David Guetta e Iza se unem em versão de Family; ouça!

A cantora Iza segue quebrando todas as barreiras no mercado internacional. Na última sexta-feira (5), ela estreou o single Family (Remix), produzido por David Guetta. A canção, que havia sido lançada globalmente em versão com Bebe Rexha, agora ganha novas releituras e a brasileira é estrelada pela diva, com as participações ainda de Ty Dolla $ign e Boogie Wit Da Hoodie nos versos. Aliás, o single já está disponível em todas as plataformas digitais, e ganhará versões de outras regiões. Contudo, na versão brasileira, Iza canta em inglês os versos junto a Ty Dolla $ign e A Boogie. Posteriormente, haverá ainda mais oito versões para diferentes países, com nomes como Sofia Reyes (versão latina), Lune (versão alemã) e Annalisa (versão italiana).

De Volta Para o Futuro teve cão de mentira e apoio de Tony Hawk; veja curiosidades

Um dos maiores clássicos da cultura pop, De Volta Para o Futuro é aquele tipo de filme que encanta todas as gerações. O primeiro longa estreou em 1985 nos cinemas norte-americanos e apresenta o adolescente Marty McFly (Michael J. Fox) e seu excêntrico amigo cientista, Dr. Emmett L. Brown (Christopher Lloyd) vivendo uma curiosa aventura a bordo de uma máquina do tempo instalada em um carro DeLorean, viajando por diferentes períodos da história de Hill Valley, na Califórnia. Depois de uma confusão, Marty usa sem querer a invenção do doutor e acaba voltando no tempo, para o dia 5 de novembro de 1955. Por isso, a data se tornou um marco e é celebrada pelos fãs do mundo todo. Aliás, vale destacar que os três filmes estão disponíveis no Star+. De Volta Para o FuturoFilme | 1985 Marty McFly, um típico adolescente estadunidense dos anos 80, é mandado de volta para 1955 a bordo de um DeLorean movido a plutônio, inventado pelo cientista Doc Brown. Lá ele encontra os pais ainda adolescentes. De Volta Para o Futuro 2Filme | 1989 Um problema com um dos filhos de Marty McFly no futuro faz com que Doc Brown e Marty viajem até 2015. No entanto, o vilão Biff complica as coisas e faz com que a dupla tenha que retornar a 1955 para normalizar suas vidas no presente. De Volta Para o Futuro 3Filme | 1990 Em 1955, Marty recebe uma carta do Doc Brown datada de 1855 e descobre que ele será assassinado. Agora precisa voltar ao passado exatamente no dia 2 de setembro do mesmo ano para tentar salvar seu amigo, mas não sem antes ter que enfrentar inúmeras dificuldades. Curiosidades da trilogia De Volta Para o Futuro 1. Máquina do tempo Antes de escolherem o DeLorean como o veículo da viagem no tempo, os produtores do filme cogitaram até mesmo uma geladeira nas primeiras versões do roteiro. No entanto, eles ficaram com medo que as crianças brincassem de viajar no tempo em casa e acabassem trancadas nos refrigeradores. 2. Cachorro de verdade? Você se lembra que Doc Brown coloca um cachorro dentro do DeLorean para testar a viagem no tempo? Pois então, nas cenas à distância, trata-se de uma pessoa fantasiada de cachorro! Só vemos um cão de verdade quando a cena é em close. 3. Idade dos atores Michael J. Fox é apenas dez dias mais novo que Lea Thompson, que interpreta sua mãe no filme. Além disso, ele é três anos mais velho que o ator que faz seu pai, Crispin Glover! 4. Skate com especialista O esporte não era muito popular quando o filme foi gravado, mas os produtores tiveram a ajuda de um nome que viria a se tornar uma lenda do skate: Tony Hawk.

Voyage, o primeiro álbum do Abba em 40 anos, está entre nós

Abba, um dos grupos pop de maior sucesso de todos os tempos, lançou na última sexta-feira (5) Voyage, seu primeiro álbum em quase 40 anos. Detalhes de Voyage foram anunciados no início de setembro, juntamente com o Abba Voyage, o novo concerto revolucionário que encontrará Agnetha, Björn, Benny e Anni-Frid se apresentando digitalmente com uma banda ao vivo de dez membros, em uma ‘arena Abba’, construída especialmente no Queen Elizabeth Olympic Park, em Londres, a partir de 27 de maio de 2022. Após o anúncio do novo álbum, o Abba quebrou o recorde da Universal Music, tornando-se a pré-venda mais rápida de todos os tempos no Reino Unido em apenas três dias, com mais de 80 mil cópias. Aliás, o show vendeu mais de 250 mil ingressos nos primeiros três dias de venda e verá as versões digitais do Abba apresentarem um conjunto repleto de alguns de seus maiores sucessos e músicas muito amadas, juntamente com as novas faixas, I Still Have Faith in You e Don’t Shut Me Down. A banda comentou na ocasião. “Já faz um tempo desde que fizemos música juntos. Quase 40 anos, na verdade. Fizemos uma pausa na primavera de 1982 e agora decidimos que estava na hora de acabar com isso. Dizem que é imprudente esperar mais de 40 anos entre os álbuns, por isso gravamos uma continuação de The Visitors”. Inspiração para o retorno do Abba Segundo os integrantes, a principal inspiração para gravar novamente veio do envolvimento na criação do “concerto mais estranho e espetacular que você jamais poderia sonhar”. “Nós vamos ser capazes de nos sentarmos em uma plateia e vermos nossos ‘eus digitais’ executarem nossas músicas em um palco, numa uma arena construída sob medida em Londres na próxima primavera. Estranho e maravilhoso!”. Voyage é o primeiro álbum de estúdio do Abba desde The Visitors, que foi lançado em 30 de novembro de 1981, alcançando Nº 1 no Reino Unido, Suécia e outros cinco países. Ademais, o álbum foi um dos primeiros na história a ser impresso em formato CD. O novo álbum viu os quatro membros do ABBA voltarem ao estúdio de Benny Riksmixningsverket, em Estocolmo. Aliás, os encontros rolaram durante um período de quatro anos para gravar as dez músicas que fazem parte do álbum. Por fim, as gravações incluem I Still Have Faith In You e Don’t Shut Me Down, as duas primeiras músicas a serem registradas nestas sessões. Ambas serão apresentadas no show Abba, Voyage, ao lado de um setlist com os maiores sucessos da banda.

Kiefer Sutherland compartilha single Two Stepping in Time

A abordagem autêntica e bem-sucedida de Kiefer Sutherland sobre Americana está mais uma vez capturando a imaginação dos fãs antes do lançamento de seu terceiro álbum Bloor Street, previsto para 21 de janeiro. Anteriormente, o disco foi anunciado com o lançamento de seu primeiro single, Bloor Street. Aliás, o retorno de Kiefer conta ainda com uma turnê pelo Reino Unido e Europa, que começa em janeiro, a Chasing The Rain. Kiefer agora continua a aumentar a expectativa pelo álbum ao compartilhar seu segundo single, Two Stepping In Time. Em contraste com a comovente e lenta Bloor Street, Two Stepping In Time é uma animada canção de rock de rádio inspirada no coração. Sua energia, no entanto, não pode mascarar a veia resolutamente romântica de suas letras. É uma música que exalta um amor que não apenas muda tudo, mas que cresce com o passar dos anos. Kiefer comentou um pouco sobre o novo som. “Two Stepping In Time é uma das canções mais esperançosas que já escrevi. Uma canção de amor honesta do fundo do meu coração”. A música foi escrita originalmente no violão, um arranjo que torna a ternura de sua letra ainda mais profunda. Kiefer apresentou essa versão da canção em uma performance para a American Songwriter. Videoclipe novo de Kiefer Sutherland Two Stepping In Time foi lançada junto com um clipe oficial, que apresenta Kiefer liderando uma banda de músicos sêniores enquanto eles se apresentam no ambiente nada glamouroso de um bar de dança. Embora o vídeo se baseie nas imagens da música com brasas de cigarro desbotadas e copos vazios de uísque, é, em última análise, um comentário irônico sobre as letras românticas e esperançosas. Two Stepping In Time faz parte do álbum Bloor Street, que está disponível para pré-encomenda. Uma variedade de pacotes de edição limitada assinados de Bloor Street está disponível, enquanto os formatos incluem CD, vinil preto, uma edição limitada de vinil laranja transparente e um cassete laranja. Os ingressos restantes para a turnê Chasing The Rain de 2022 de Kiefer estão disponíveis. A turnê de um mês inclui seus maiores shows até agora no Reino Unido e Irlanda.

Joan As Police Woman divide estúdio em despedida de Tony Allen

The Solution is Restless, que chegou ao streaming na última sexta-feira (5), é um álbum conjunto escrito e gravado por Joan As Police Woman, Dave Okumu do The Invisible e o lendário baterista Tony Allen, pouco antes dele falecer. Ademais, Damon Albarn também participa do disco. Joan Wasser, mais conhecida como Joan As Police Woman, comentou um pouco mais sobre o álbum e como surgiu a ideia de reunir um time tão forte no estúdio. “Damon Albarn me apresentou à lenda do Afrobeat, Tony Allen, no evento da Africa Express The Circus, em Londres, em 2019. Tony e eu tocamos uma versão de I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free, de Nina Simone, e fizemos um pacto de gravarmos juntos no futuro. Em novembro daquele ano, nosso pacto se realizou. Meu velho amigo e músico feroz Dave Okumu se juntou a Tony e eu num estúdio parisiense, no qual improvisamos, livre de forma ou ritmo. Saí com as fitas sem saber exatamente como as usaria”. Em abril, Joan perdeu um mentor querido, Hal Willner. Em resumo, Hal criou belas e improváveis colaborações entre artistas. Aliás, Hal nomeou Joan como diretora musical no livro de canções de Neil Young (Prospect Park) e dos Jogos Olímpicos de Inverno de Vancouver. “De luto pela morte de Hal, comecei a criar canções a partir das improvisações parisienses, apenas para saber da morte de Tony enquanto estava no estúdio. À medida que meu mundo se desfazia, concentrei-me na criação do novo álbum com a colaboração de Paris”. Um pouco sobre as faixas por Joan As Police Woman Aliás, sobre Get My Bearings, com a participação de Damon Albarn nos vocais, Joan conta que a canção foi escrita logo após a morte de Tony. “É uma evocação da membrana incrivelmente fina entre a vida e a morte. A ideia de misticismo é a única maneira de descrevê-la. Meu intelecto não consegue identificar a morte. É o que flutua além de onde a música reside”. Por fim, Joan conta que o título do álbum, The Solution Is Restless, é um trecho de uma das canções, Geometry Of You, que reflete sobre a perfeição numérica dos números e da geometria aplicada ao corpo, coração e mente de uma pessoa. “Em vez de orquestrar uma elaborada sedução de um amante, simplesmente pergunto o que eles querem. A resposta é minha compreensão poética da teoria quântica: a solução é incansável. A solução para acariciar o coração de uma pessoa é final e fluida, diferente em um dia diferente, em constante mudança”.

Sia entra no clima de Natal com álbum temático e três sons novos

A cantora Sia lançou o álbum Everyday is Christmas (Snowman Deluxe Edition), na última sexta-feira (5), em todas as plataformas digitais. O álbum de Natal traz grandes hits da cantora e três novas músicas: Pin Drop, Santa Visits Everyone e Snowman (Slow Down and Snowed In Remix). A faixa Snowman original, disco de Ouro pela RIAA, tornou-se um clássico de Natal e até ganhou o Bronze Clio pelo seu videoclipe. Sia, indicada ao Grammy por nove vezes, consolidou seu papel como uma das maiores estrelas da atualidade, famosa por suas composições e pelas suas cativantes apresentações ao vivo. Anteriormente, no início deste ano, Sia fez uma parceria com a Nasa para um vídeo de sua música, Floating Through Space, para celebrar o voo teste da Ingenuity a Marte. A música está em seu último álbum, Music. Em 2019, ela fez parceria com Diplo e Labrinth para formar o grupo LSD. Seu álbum de estreia, Labrinth, Sia & Diplo Present … LSD tem mais de 1 bilhão de streams até o momento. Anteriormente, em sua carreira solo, lançou This Is Acting em 2016, muito aclamado pela crítica. Logo depois, realizou a turnê esgotada Nostalgic For The Present World Tour. Posteriormente, em 2017, ela lançou a compilação natalina Everyday Is Christmas. Sia tem mais vídeos no Billion Views Club do YouTube do que qualquer outra mulher no planeta.

Impavid Colossus lança álbum ao vivo que prepara público para retorno dos shows

Os paulistanos do Impavid Colossus lançaram o álbum Live At Family Mob Studio, na última sexta-feira (5). Em resumo, o álbum ao vivo chega via Wikimetal Music logo após o sucesso de Prologue, disco de estreia da banda que hoje já ultrapassa mais de 160 mil reproduções nas plataformas digitais. Aliás, o projeto é um presente de agradecimento aos fãs pelo apoio, e uma prévia do que o público pode esperar das apresentações ao vivo. “Ensaiamos por cinco meses, ensaios longos, acertando cada detalhe, não é tão fácil reproduzir ao vivo o nosso trabalho, precisa de muito treino. Assim também já nos preparamos para essa retomada de shows”, o guitarrista Marcelo Barchetta relata. “E a experiência ficou mais imersiva e com muita energia! Assim como serão nossos shows!” O que muitos não sabem é que a banda, nascida poucos meses antes da pandemia, só voltou a ensaiar novamente este ano, com o avanço das vacinas, marcando um momento importante na carreira da banda, e sendo uma prévia para os próprios artistas de como irão acontecer os shows de Prologue. Com produção de de Otávio Rossato, e André “Kbelo” Sangiacomo, responsável pela mixagem do disco Liberta do Rancore, banda que Marcelo e Alexandre Iafelice fizeram parte, também conta no currículo com trabalhos ao lado do Sepultura e Ego Kill Talent. A mixagem ficou a cargo do próprio Kbelo e de Juninho Costa, e masterização, por sua vez, ficou a cargo do premiado no Grammy Awards, Carlos Freitas, da Classic Master USA. Trajetória do Impavid Colossus Impavid Colossus é composta por Enrico Minelli (vocais), Marcelo Barchetta (guitarra), Felipe Ruiz (guitarra), Guilherme Malanga (baixo) e Alexandre Iafelice (bateria). Contudo, apesar de ser uma banda nova, os integrantes têm uma longa carreira musical. Aliás, já fizeram parte de bandas renomadas no cenário nacional e internacional, como Cruz, Owl Company, Rancore e Supla. Por fim, com toda essa experiência, o Impavid Colossus contraria ao vivo, no volume máximo, que o rock está mais vivo do que nunca.

Pedro Cini lança balada intimista Uma em um Milhão

O curitibano Pedro Cini lançou o single Uma em um Milhão, na última sexta-feira (5). A letra da balada romântica, de pegada intimista, surgiu para o artista quando ele andava pela rua. Já em casa, Pedro fez a música, que teve um flugelhorn como cereja do bolo na gravação. “É uma das músicas mais emocionantes que já escrevi. Um dia eu estava andando na canaleta (rua onde passam os ônibus), escutando algumas músicas. Começou a tocar Canção pra Quando Você Voltar, do Leoni com Herbert Vianna, e lembro que escutei porque o nome me chamou atenção. Adoro essa coisa de metalinguagem e declaração que muitas baladas românticas pop-rock têm e me identifiquei com esse sentimento que o título trazia”, conta Pedro. A música é muito emocionante, vinda de um sentimento profundo e verdadeiro. “A simplicidade do amor é muito complexa. E acho que a gente não tem que tentar entender. Só sentir. Uma em um Milhão é isso: sentimento. Mais um em um milhão de tantos que o amor nos traz,” completa Cini. Pedro Cini Pedro Guarinello Lewin ou Pedro Cini, como prefere ser chamado, tem 19 anos e é de Curitiba. Conheceu a música ainda cedo, por influência do que os seus avós ouviam em casa. Apaixonado por música brasileira, revela com orgulho suas referências artísticas e brasileiras, como Ney Matogrosso, Ivete Sangalo e Tim Maia. A relação com a música começou aos 9 anos, quando, em uma festa de amigos, participou de um “show de talentos” e ganhou com uma canção inventada na hora. De lá pra cá, a paixão só aumentou e, aos 12 anos, começou a se aventurar mais profissionalmente no que até então era um sonho. No começo de 2020, resolveu se jogar e lançar uma música teste, Talvez uma Canção, letra que tem produção própria. Com o início da pandemia alguns meses depois, o projeto teve que ser adiado, mas, assim como muitos sonhadores, se reinventou e não deixou nada parado. Por algumas vezes se apresentou na sacada do apartamento onde mora, cantando para os vizinhos isolados.