Aerosmith coloca no streaming raridades do início da carreira
Em comemoração ao seu 50º aniversário, a banda Aerosmith lançou nesta sexta (8) uma de suas primeiras gravações conhecidas, Aerosmith – 1971: The Road Starts Hear, em CD e digital e agora também em streaming. Esta rara gravação de 1971 foi recentemente descoberta no Vindaloo Vaults (arquivo pessoal) do Aerosmith e apenas estava disponível como edição limitada em cassete e vinil para o Record Store Day de 2021. Esta marcante gravação foi feita por Mark Lehman em 1971 com o gravador de rolo Wollensak, de Joe Perry. Mark era o dono da famosa van e que se tornou ajudante e técnico do Aerosmith, seja na sala de ensaios da banda em Boston, na frente de alguns amigos selecionados, ou em algum ensaio que a banda fizesse durante o soundcheck para um show. O certo é que a fita captura uma banda de rock jovem e faminta um ano antes de ser descoberta e assinar com a Columbia Records e dois anos antes do lançamento de seu autointitulado álbum em uma grande gravadora, que ajudou a projetá-los como uma das maiores bandas de rock de todos os tempos. O lançamento do álbum foi produzido por Steven Tyler, Joe Perry e Steve Berkowitz. Aerosmith – 1971: The Road Starts Hear inclui fotos de arquivo inéditas, imagens da caixa de fita original e notas do encarte escritas por David Fricke, da Rolling Stone, com novas entrevistas e comentários da banda sobre esta gravação há muito esquecida. Com sete faixas extraordinárias, este documento histórico mostra o talento inicial e desenfreado dos futuros membros do Hall of Fame, incluindo uma versão inicial de Dream On, que mais tarde seria gravada e lançada em sua estreia em 1973 em seu álbum autointitulado e que seria lançado por uma grande gravadora. Outras faixas incluem gravações iniciais de joias como Somebody, Movin’ Out, Walkin’ The Dog e Mama Kin, todas elas também seriam gravadas mais tarde para sua estreia histórica. Por fim, The Road Starts Hear também apresenta Reefer Head Woman, que mais tarde seria gravada para seu álbum Night In The Ruts, de 1979, e a faixa Major Barbara, uma canção que seria destaque em seu lançamento de 1986 Classics Live.
Rammstein aparece irreconhecível em vídeo de Zick Zack
A banda alemã de hard rock Rammstein divulgou, em todas as plataformas digitais, seu novo single. Trata-se da faixa Zick Zack, seu segundo som antes do lançamento de seu próximo álbum de estúdio, Zeit, previsto para dia 29 de abril. Zick Zack chega acompanhado de um videoclipe que, em poucas horas, já ultrapassou a marca de mais de 1 milhão de views. Antes de Zick Zack, a banda apresentou a faixa-título Zeit, uma balada poderosa que se transforma em um épico imponente. Dirigido pelo ator e músico Robert Gwisdek, o clipe da canção acumula mais de 15 milhões de views. Zeit foi o primeiro single, do novo projeto, a ser lançado e resgata a sonoridade clássica dos integrantes do grupo em relação ao disco que o antecede. O álbum anterior, que não tem título, mas é comumente chamado de RAMMSTEIN, é o sétimo de estúdio e levou a banda direto ao topo de 14 paradas internacionais em 2019. Produzido por eles e Olsen Involtini, o disco possui um repertório de 11 faixas, incluindo Zeig Dich e os singles Radio e Deutschland, que acumulam juntos mais de 100 milhões de streams e visualizações. Confira abaixo o videoclipe de Zick Zack
Justin Bieber confirma show único no Allianz Parque; confira preços
Justin Bieber confirmou que trará a Justice World Tour a São Paulo no dia 14 de setembro, com apresentação única no Allianz Parque. A pré-venda para clientes Inter Mastercard começa na segunda-feira (18), à 0h01 online e às 10h na bilheteria oficial e vai até terça-feira (19), às 22h. Os ingressos para o público em geral começam a ser vendidos a partir de quarta-feira (20), à 0h01 online e às 10h na bilheteria oficial. A turnê Justice World Tour começou em San Diego, nos Estados Unidos, no dia 18 de fevereiro deste ano. Enquanto a turnê internacional começa em maio de 2022 no México e segue para a Europa em agosto. América do Sul, África do Sul e Oriente Médio recebem a turnê nos meses de setembro e outubro. Depois Justin Bieber segue para Austrália e Nova Zelândia, nos meses de novembro e dezembro. Os shows no Reino Unido e Europa acontecem no início de 2023. JUSTIN BIEBER – JUSTICE WORLD TOUR SÃO PAULO Data: Quarta-feira, 14 de setembro de 2022. Local: Allianz Parque — Avenida Francisco Matarazzo, 1705, Água Branca, São Paulo – SP Abertura dos Portões: 16h Horário do show: 21h Capacidade: 47.201 pessoas Ingressos: A partir de R$ 175 (ver tabela completa) Classificação etária: De 12 a 14 anos: Permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsáveis legais. De 15 anos em diante: Permitida a entrada desacompanhados. Proibida a entrada de menores de 12 anos. INGRESSOS SETORES / MEIA / INTEIRACADEIRA SUPERIOR / R$ 175 / R$ 350PISTA / R$ 260 / R$ 520CADEIRA INFERIOR / R$ 290 / R$ 580PISTA PREMIUM VERDE / R$ 500 / R$ 1.000PISTA PREMIUM AZUL / R$ 500 / R$ 1.000 – A pré-venda Inter Mastercard está limitada a 4 (quatro) ingressos por CPF. A venda geral é limitada a 6 (seis) ingressos por CPF. – Clientes Inter Mastercard têm parcelamento em até 5 (cinco) vezes durante todo o período de venda de ingressos. Demais clientes terão parcelamento em até 3 (três) vezes.
One Step Ahead puxa novo álbum de Jack Johnson; ouça single!
Com mais de 11 bilhões de streams globais, Jack Johnson está de volta com o single One Step Ahead. A faixa fará parte de seu novo álbum de estúdio, primeiro em quase quatro anos, Meet The Moonlight, que já está disponível para pré-venda. O oitavo álbum de estúdio do artista é produzido por Blake Mills (Alabama Shakes), projetado por Joseph Lorge e gravado em Los Angeles (no Sound City e EastWest Studios) e The Mango Tree no Havaí. Meet The Moonlight será lançado em 24 de junho para coincidir com o início da turnê deste verão. Jack Johnson dá início a sua turnê pelos Estados Unidos, em shows já anunciados, além de novas datas ao redor do mundo.
Pink Floyd lança canção para a Ucrânia: “Hey, Hey, Rise Up!”
O Pink Floyd lançou uma música em apoio ao povo da Ucrânia, intitulada Hey, Hey, Rise Up! Esta é a primeira canção original que eles gravaram juntos como banda desde The Division Bell, de 1994. A faixa traz David Gilmour e Nick Mason junto com o baixista de longa data do Pink Floyd Guy Pratt e Nitin Sawhney nos teclados, além de uma extraordinária performance vocal de Andriy Khlyvnyuk, da banda ucraniana Boombox. A faixa, gravada no final de março, usa os vocais de Andriy retirados de seu post no Instagram, cantando na Praça Sofiyskaya, em Kiev. A música Oh, The Red Viburnum In The Meadow é um empolgante folk de protesto ucraniano, escrito durante a Primeira Guerra Mundial, e tomou o mundo durante o último mês em protestos contra a invasão da Ucrânia. O título da faixa do Pink Floyd é tirado da última parte da música, que se traduz como Hey, Hey, Rise up and joy. Gilmour, que tem uma nora e netos ucranianos, diz: “Nós, como tantos, temos sentido a fúria e a frustração desse ato vil de um país democrático, independente e pacífico sendo invadido e tendo seu povo assassinado por uma das maiores potências mundiais”. Gilmour explica como conheceu Andriy e sua banda Boombox. “Em 2015, fiz um show no Koko, em Londres, em apoio ao Belarus Free Theatre, cujos membros foram presos. Pussy Riot e a banda ucraniana Boombox também estavam na lista. Eles deveriam fazer seu próprio set, mas o vocalista Andriy teve problemas de visto, então o resto da banda me acompanhou no meu setlist – tocamos Wish You Were Here para Andriy naquela noite. Recentemente, li que Andriy havia deixado sua turnê nos Estados Unidos com o Boombox, voltou para a Ucrânia e se juntou à Defesa Territorial. Então eu vi esse vídeo incrível no Instagram, onde ele fica em uma praça em Kiev com esta linda igreja de cúpula dourada e canta no silêncio de uma cidade sem trânsito ou ruído de fundo por causa da guerra. Foi um momento poderoso que me fez querer colocá-lo em música”. Enquanto escrevia a melodia para a canção, David conseguiu falar com Andriy, de sua cama de hospital em Kiev, onde estava se recuperando de um ferimento por estilhaço de morteiro. “Toquei um pouco da música para ele na linha telefônica e ele me deu sua bênção. Espero que façamos algo juntos pessoalmente em algum momento no futuro”. Falando sobre suas esperanças para a faixa, Gilmour diz: “Espero que receba amplo apoio e publicidade. Queremos arrecadar fundos para instituições de caridade humanitárias. Queremos mostrar nosso apoio à Ucrânia e, dessa forma, mostrar que a maior parte do mundo pensa que é totalmente errado uma superpotência invadir o país democrático e independente em que a Ucrânia se tornou”. O vídeo de Hey Hey Rise Up! foi filmado pelo aclamado diretor Mat Whitecross e filmado no mesmo dia em que a faixa foi gravada. “Gravamos a faixa e o vídeo em nosso celeiro, onde fizemos todas as transmissões ao vivo da Família Von Trapped durante o lockdown. É a mesma sala que fizemos o Barn Jams, com Rick Wright, em 2007. Janina Pedan fez o set em um dia e Andriy cantou na tela enquanto tocávamos, então nós quatro tínhamos um vocalista, embora não alguém que estava fisicamente presente conosco”, conta David Gilmour. A arte da faixa apresenta uma pintura da flor nacional da Ucrânia, o girassol, do artista cubano Yosan Leon. A capa do single é uma referência direta à mulher que foi vista ao redor do mundo dando sementes de girassol para soldados russos. De acordo com os noticiários, ela queria que eles carregassem nos bolsos para que, quando morressem, os girassóis crescessem.
Stereotrilhos reflete autoconhecimento em álbum de estreia
A vida é feita de decisões. E cada uma delas impacta diretamente no nosso dia a dia. Por isso, o autoconhecimento quase sempre corresponde à plenitude. No entanto, para encontrá-lo, é preciso enfrentar uma série de incertezas e inseguranças. Esse é o tema central do álbum de estreia da banda Stereotrilhos, intitulado “Uma Forma de Sonhar”. O disco conta com 10 faixas que flutuam entre a melancolia de um eu-lírico que enfrenta as angústias do início da vida adulta e visão colorida e positivista de quem anseia por dias melhores. O repertório inclui seis singles que a Stereotrilhos liberou ao decorrer do último ano. São eles: Janelas, A Última Música, Invencível, Jornada, Uma Caneta Azul e O Dilema. Desta forma, as canções O Retorno de Saturno, O Quanto Passou, Amanhecerá e Uma Forma de Sonhar completam o setlist. O álbum, de forma geral, atravessa o rock alternativo, a música pop e o indie contemporâneo como um todo. As sessões de gravação ocorreram majoritariamente de forma remota, com captações em home studios. O baixista Rodrigo Murasawa, que também é responsável pela produção do disco, frisa a linearidade do repertório. “O álbum é um convite para uma jornada de autoconhecimento. Embora cada canção tenha a sua mensagem, pode-se dizer que as letras estão interligadas devido a essa proposta. E essa reflexão pode chegar em momentos tristes ou felizes, já que as músicas transitam por vários estados de espírito”. A Stereotrilhos é uma banda formada em São Paulo (SP). O grupo está em atividade desde 2015 e ainda conta com o vocalista Juliano Arruda (que também toca violão e teclado), com o baterista Gabriel Freitas e com os guitarristas Lucas Almeida e Raul Faria.
GASP aborda bom humor e melancolia em novo EP
A banda GASP lança o EP Your Lie is The Perfect Thing About You nesta sexta-feira (5). O mini-álbum, retrata o amor, a hipocrisia e a dor, atravessando a melancolia e o bom humor através de três faixas: Your Lie, The Perfect Thing e You. O título do EP, inclusive, consiste na junção das canções. Your Lie e The Perfect Thing foram disponibilizadas antecipadamente como singles. No entanto, You trata-se de uma música inédita. Entre elas, Your Lie funciona como um alívio cômico à medida que conta com um videoclipe recheado de referências da cultura pop. Enquanto isso, The Perfect Thing e You emitem o ar mais sombrio da banda que se inspira tanto no rock alternativo, quanto no grunge e no indie contemporâneo. O vocalista da GASP, Gustavo Garcia, aponta que o EP torna-se ainda mais especial conforme se distancia de um padrão comum em bandas de rock. “Foi muito massa ter pensado na música além do arroz com feijão que é guitarra, baixo, bateria e voz. Nesse trabalho, nós pensamos no piano, no synth, nos corais, arranjos de cordas e sopros. Foi um turning point para nós como compositores“. O EP Your Lie is The Perfect Thing About You é um lançamento do selo Musikorama e da gravadora New Music. Além de Gustavo, a GASP conta com o guitarrista Gabriel Cabral, com o baixista e vocalista Lucas Tomé e com o baterista Matheus Alves Avelar em sua formação. Anteriormente, em 2021, a GASP divulgou o EP Egg White & Sugar.
Crítica | We Are The Apocalypse – Dark Funeral
Seis longos anos foram precisos para os fãs da horda norueguesa finalmente poderem conferir o novo álbum dos cavaleiros nórdicos, essa massa sonora conhecida como Dark Funeral. Acabou a espera. Nunca tanta coisa aconteceu em tão pouco tempo, incluindo guerra e pandemia, mas We Are The Apocalypse não irá decepcionar os seguidores. Que assim seja. Mantendo a tradição de capas belíssimas, que acontece desde o clássico debute The Secrets of The Black Arts, We Are The Apocalypse traz o Dark Funeral esbanjando boa forma, potência, melodias obscuras e muita, muita porrada sonora, resultando em um ataque que pouquíssimas bandas conseguem fazer igual. Ou você encontra facilmente por aí músicas tão perfeitas como Nightfall, Nosferatu, Beyound The Grave, Leviathan ou a épica faixa-título? Os vocais desesperados de Lord Ahriman são a cereja do bolo, tombados sobre os malignos riffs de guitarra que podem ser ouvidos em toda a extensão do álbum. Sendo a Noruega o templo do black metal, o Dark Funeral é o mais poderoso sacerdote da seita. Desde já o mais desgraçado lançamento de 2022. We Are The ApocalypseAno de Lançamento: 2022Gravadora: Century Media Records Faixas:1-Nightfall2-Let The Devil In3-When Our Vengeance is Done4-Nosferatu5-When I´m Gone6-Beyound The Grave7-A Beast to Praise8-Leviathan9-We Are The Apocalypse
Rock Your Babies lança hinos de clubes de futebol para bebês; ouça!
Depois de passar pelo repertório roqueiro de Legião, Paralamas e Biquini, até Pitty, Skank e Charlie Brown Jr, a série Rock Your Babies parte para fazer um golaço. Pais e mães fanáticos pelos seus clubes de futebol agora poderão embalar seus filhotes ao som dos hinos de seus clubes amados, perpetuando assim a tradição de torcida em família. Todos os hinos sairão no mesmo estilo já consagrado pela Rock Your Babies: melodias suaves e instrumentos com sons lúdicos, porém relaxantes. Um clássico a ser disputado no berço da sua casa e com o sono derrotado em poucos minutos de jogo, garantem. O amor por um time de futebol é inexplicável, talvez comparável ao de um pai, ou de uma mãe, por seus pequenos recém-chegados. Com os hinos dos times de futebol, o Rock Your Babies quer unir estes dois amores num momento único. A ideia partiu de Carol Pozzani, sócia da RYB8, empresa responsável pelo projeto e que conta ainda com seu marido Julio Quattrucci Jr. e o cantor do Biquini Cavadão Bruno Gouveia. No ano passado, durante a final do Brasileirão entre Palmeiras e Flamengo, sugeriu a ideia após ouvir pela enésima vez o hino do Palmeiras (campeão daquele ano) ser tocado por vizinhos e amigos. Bruno Gouveia, flamenguista, agradeceu de coração: “perdemos o campeonato, mas a ideia de Carol foi um gol de placa, um alento e tanto para mim”. Doze times fizeram parte nesta primeira seleção: do Rio de Janeiro, Flamengo, Botafogo, Fluminense e Vasco; de São Paulo, Palmeiras, Santos, Corinthians e São Paulo; de Minas Gerais, Cruzeiro e Atlético Mineiro; e finalmente do Rio Grande do Sul, Grêmio e Internacional. Rock Your Babies no futebol O trabalho gráfico realizado pela Crama Design foi vital para casar com o projeto. “Minha primeira camisa do meu time, foi comprada numa loja mas sem o escudo, que acabou sendo bordado pela minha avó mais tarde. E esta ideia permeia toda nossa identidade visual neste projeto”, diz Bruno Gouveia. É natural que torcedores de outros times não inclusos nesta primeira lista fiquem um pouco enciumados num primeiro momento, mas a Rock Your Babies acredita que o sucesso deste projeto fatalmente a levará a fazer mais uma leva de hinos de clubes de todo país. E desde já, eles lançam a pergunta: qual time tem os pais mais fanáticos? Certamente, as execuções falarão por si. Aguardemos para saber que time é campeão de corujice! Nas plataformas digitais, você consegue escutar os 13 hinos. Mas no Blog n’ Roll você consegue ouvir a versão mais bonita abaixo.