Lollapalooza anuncia sideshow com Cigarettes After Sex

A menos de um mês para sua décima edição no país, o Lollapalooza Brasil, que acontece nos dias 24, 25 e 26 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, anunciou mais novidades. O Lolla Sideshows, programação que leva atrações do festival para além do Autódromo, acaba de revelar uma nova atração: o show da banda pop norte-americana Cigarettes After Sex, no dia 27 de março (segunda-feira), na Audio. Também compõem a agenda de Lolla Sideshows: o cantor britânico YUNGBLUD, no dia 23 de março (quinta-feira), no Cine Joia; e, logo após o festival, no dia 28 de março (terça-feira), apresentação da cantora e compositora Tove Lo — ambos com ingressos disponíveis. No dia 22 de março, o show da banda americana de punk rock Rise Against, no Cine Joia, já está com ingressos esgotados. Realizado pela Time For Fun (T4F), o Lollapalooza Brasil e o Lolla Sideshows tem tíquetes disponíveis no site e na bilheteria oficial (sem taxa). A programação do LollaBR 2023, que celebra sua décima edição, traz as atrações mais aguardadas pelos fãs brasileiros. A cantora Billie Eilish e o rapper sensação Lil Nas X sobem ao palco no dia 24 de março, sexta-feira. Já no sábado, os shows ficam por conta de Twenty Øne Piløts, Tame Impala, Jane’s Addiction, a banda coreana The Rose e nomes nacionais como LUDMILLA, Filipe Ret e Pitty. O último dia, 26 de março, domingo, completa a celebração da décima edição do festival no país com a estreia de Drake na capital paulista, shows das cantoras Rosalía e WILLOW, além da banda paranaense Tuyo, o trap de L7NNON, os clássicos de Os Paralamas do Sucesso. Lolla Sideshows Ingressos e informações Valores: Os ingressos custam a partir de R$160 (meia entrada) Rise Against [Esgotado] Data: 22 de março de 2023 (quarta-feira) Local: Cine Joia – Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo YUNGBLUD Data: 23 de março de 2023 (quinta-feira) Local: Cine Joia – Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo Cigarettes After Sex Data: 27 de março de 2023 (segunda-feira) Local: Audio – Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca, São Paulo Tove Lo Data: 28 de março de 2023 (terça-feira) Local: Audio – Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca, São Paulo Lollapalooza Brasil Dias 24, 25 e 26 de março de 2023 Local: Autódromo de Interlagos, Av. Sen. Teotônio Vilela, 261 – Interlagos, São Paulo Informações: https://www.lollapaloozabr.com/Siga nas redes: @lollapaloozabr Valores*: Para os dias 24 e 26: Lolla Day: a partir de R$ 550 (lote 1 – meia entrada) Lolla Comfort by next (Day): a partir de R$ 990 (lote 1 – meia entrada) Lolla Lounge by Vivo (Day): a partir de R$ 1.650 (lote 1 – meia entrada) Sábado, 25 de março: Lolla Day a partir de R$650
Gorillaz lança versão deluxe do álbum Cracker Island; ouça!

Cracker Island (Deluxe) expande o oitavo álbum de estúdio do Gorillaz, com cinco faixas bônus, incluindo três músicas inéditas, uma versão no piano de Silent Running com Adeleye Omotayo e uma releitura dançante do sucesso New Gold com Tame Impala e Bootie Brown, no remix de Dom Dolla. Entre os destaques do lançamento está a parceria da banda com o MC Bin Laden em Controllah, gravada durante a última passagem do grupo pelo Brasil, em 2022. Destaque também para a faixa Tormenta, com Bad Bunny, que está entre as 40 músicas mais ouvidas do mundo no Spotify desde o lançamento na última sexta. E para Silent Running, com Adeleye Omotayo, que está nas paradas virais do Brasil e do mundo.
Assucena lança o single “NU”, balada dançante repleta de mistérios

“Nu, eu te descobri nu”. Com um refrão dançante e viciante, Assucena apresenta Nu, segundo single do álbum que será lançado nos próximos meses. A canção que começa em tom de “sussurro e mistério”, vai se transformando numa deliciosa cena de encontro entre dois corpos “num quarto onde há pecado e onde há perdão”, até culminar numa balada cheia de batidas, brasilidade e sensualidade. Ao completar um ano de carreira solo em novembro último, Assucena lançou o primeiro single de seu primeiro álbum desta nova fase, Menino Pele Cor de Jambo. A cantora e compositora conta que, nessas duas primeiras canções do álbum, a luz e a brasilidade sonora se apresentam como elementos fundamentais. “Menino Pele Cor de Jambo representa a luz do espaço público; Nu nasce como um abajur do privado. Em Menino, a contemplação; em Nu, a realização”, explica. Para ela, Nu pode ser entendida como um modo de ver o sexo. “Uma maneira profana e também espiritual de encarar esse encontro potente entre corpos que se desejam para além do pecado e do perdão. Essa canção apresenta um ritual de apreciação da nudez, ao descobri-la num crepúsculo artificial encenado pela meia luz de um abajur. A nudez como o tempero de desejos que se reconhecem possíveis”, detalha. Mergulhada no processo de produção de seu álbum de estreia da carreira solo, que conta com a produção musical de Pupillo e a direção artística da cantora Céu, Assucena conta que o trabalho criativo de construção da sonoridade de Nu foi muito instigante. “Na etapa de composição, identifiquei-a com um reggae tradicional, mas depois de muitas trocas com Pupillo e com a Céu, que assumiu a direção artística comigo, desnudamos uma canção que apresenta uma brasilidade percussiva que dialoga com o funk, o pop e tantas expressões da nossa música contemporânea”, revela a artista. “Pupillo chegou numa proposta ousada e contemporânea surpreendente. Chorei de alegria quando ouvi!”, exclama. Depois de seis anos de muitas experiências e conquistas como uma das idealizadoras da banda As Bahias e a Cozinha Mineira, incluindo dois Prêmios da Música Brasileira e duas indicações ao Grammy Latino, Assucena iniciou sua carreira solo com o lançamento de dois singles em 2022, antes de mergulhar no processo de produção do álbum: a canção autoral inédita Parti do Alto, e uma releitura-homenagem de Ela, gravada por Elis Regina há 50 anos.
Vem Comigo: bellizio celebra Dia Internacional da Mulher em novo single

União é sinônimo de força para enfrentar os momentos difíceis. Esse é o tema central do novo single Vem Comigo do cantor e compositor, bellizio. A faixa elucida a importância dos portos seguros no cotidiano e ocorre no Dia Internacional da Mulher, celebrado no dia 8 de março. Este é o terceiro single da trajetória artística de bellizio, que em 2022 disponibilizou as canções Calmaria e A Grande Aventura. A faixa inédita ainda enfatiza a importância do relacionamento paterno à medida que conta com a participação da filha do cantor. bellizio destaca que tentou imortalizar a coragem e o abrigo que as pessoas podem obter entre si. “A mensagem por trás dessa música, é de que por mais que sejamos independentes, sempre terão alguns alicerces, alguns portos seguros, que dão base e seguram sua barra quando as coisas não vão bem”. Para ressaltar essa sentimentalidade, a faixa funciona como uma espécie de pop que flutua pela simplicidade de hits contemporâneos. Assim, o arranjo de Vem Comigo foi construído com base na obra de artistas como Vitor Kley, Skank, Nana Vilela e James Bay. Segundo o artista, Vem Comigo é uma canção recheada de vida, tendo a participação das pessoas que mais considera no seu cotidiano. “Não à toa, convidei a minha filha Isis e a minha esposa Bruna. A letra representa toda minha gratidão pelo que vivenciamos juntos. Sem elas, não teria forças para seguir em busca dos meus objetivos e sonhos dias após dia”, frisou.
Dropkick Murphys anuncia álbum Okemah Rising para maio

O Dropkick Murphys continuará sua jornada interpretando o trabalho de Woody Guthrie para uma nova geração com o lançamento, em 12 de maio, de seu próximo álbum Okemah Rising, através dos selos Dummy Luck Music / [PIAS]. O álbum de dez faixas (disponível em CD, LP e serviços de streaming em todo o mundo) difere do último This Machine Still Kills Fascists, de 2022, no qual Dropkick Murphys escreve música original em torno de letras inéditas do falecido Guthrie em uma colaboração única, com a banda encontrando uma filosofia comum na letra intemporal e oportuna do “punk original”. Juntamente com o colaborador e produtor de confiança Ted Hutt, o Dropkick Murphys canalizou o espírito de Guthrie durante as sessões de gravação em Tulsa. E muito parecido com This Machine Still Kills Fascists, Dropkick Murphys recebeu artistas convidados em Okemah Rising para ajudar a impulsionar as palavras de Woody, incluindo lendas populares do punk Violent Femmes, o companheiro rebelde de Boston Jesse Ahern, e a cantora de country Jaime Wyatt. “Todas as noites, quando o público canta junto as palavras de Woody, sua firme defesa da classe trabalhadora e sua luta contra a injustiça social e o abuso do poder político se depara em alto e bom som. Assim, enquanto Dropkick Murphys estiver envolvido, a mensagem de Woody será sempre ouvida”, disse o fundador e vocalista Ken Casey. Ouça I Know How It Feels, primeiro single do novo álbum.
Ed Sheeran anuncia lançamento de novo álbum; confira teaser

Ed Sheeran anunciou a data de lançamento de – (Subtract) para 5 de maio pela Asylum/Atlantic via Warner Music Brasil. Este será um álbum que revisita as raízes do cantor e compositor, e que foi escrito em um cenário de luto e esperança pessoal. – (Subtract) apresenta uma das maiores estrelas do planeta em seu estado mais vulnerável e honesto, sendo o último em sua era de álbuns matemáticos que durou uma década. Ed Sheeran estourou no cenário musical do Reino Unido em 2011 com seu álbum de estreia +. Estabelecendo-se rapidamente como um artista que fez história, seguiu com x, ÷, No.6 Collaborations Project e =, um catálogo que fez Sheeran se tornar uma das maiores histórias de sucesso musical do mundo no século 21.
Portugal. The Man está de volta com o single Dummy

A banda Portugal. The Man fez seu retorno triunfante com o single Dummy, disponível em todas as plataformas de música. Produzida por Asa Taccone (Feel It Still), a faixa marca o primeiro single do tão aguardado novo álbum do grupo, Chris Black Changed My Life, produzido por Jeff Bhasker (Beyoncé) e com lançamento previsto para 23 de junho. O trabalho chega acompanhado de um videoclipe oficial dirigido por Noel Paul e estrelado pelo novo membro honorário da banda, Tank Dog.
Crítica | Till Em Busca de Justiça

Engenharia do Cinema Quando foram anunciados os indicados ao Oscar 2023, muitos se questionaram sobre a ausência de “Till Em Busca de Justiça“, em várias categorias (inclusive para Danielle Deadwyler, em melhor atriz). Em meio a um cenário bastante delicado que o racismo vem enfrentando nos EUA (que já foi bastante superado, em relação ao que era antes), não hesito em dizer para fazer estes tipos de longa você tem de ter um exímio cuidado, uma vez que você está vendendo um assunto delicado ao grande público. Após Emmet Till (Jalyn Hall) ser assassinado brutalmente em 1955, no Mississipi, sua mãe Mammie (Deadwyler) começa uma incansável busca por justiça para prender os culpados e divulgar ao mundo o nível fatídico que racismo que estava obtendo nos EUA. Imagem: Universal Pictures (Divulgação) Estamos falando de uma das histórias mais polêmicas e perturbadoras, se tratando do tópico de como o racismo era tão abrupto. Porém, a diretora Chinonye Chukwu (que também cuida do roteiro com Michael Reilly e Keith Beauchamp) parece ser totalmente amadora ao tentar transformar o arco de Mammie, em uma verdadeira novela, regada a músicas cafonas e frases de efeito totalmente clichês. Vamos pegar como exemplo o arco quando aquela pessoa vai olhar o corpo do filho no necrotério (que está totalmente desfigurado), que por si só já é uma cena pesada e triste. Não havia necessidade de colocar alguns diálogos quando ela recebe próprio na estação, muito menos a trilha sonora horrível de Abel Korzeniowski (que parece ter se inspirado nos famosos tecladinhos de churrascaria e orquestras de eventos da alta sociedade). Este erro acaba sendo gravíssimo, pois acaba cessando demais aquela emoção que a própria cena deveria transpor. Quanto a atuação de Deadwyler, realmente ela entrou de cabeça no papel e seu olhar já consegue vender quaisquer um de seus sentimentos (inclusive o destaque vai para a cena do depoimento no tribunal, que é a melhor do longa). Seguindo por participações breves, mas ótimas de Whoopi Goldberg (que também é uma das produtoras do filme, e interpreta a mãe de Mammie), Haley Bennett (Carolyn Bryant) e John Douglas Thompson (Moses Wright). “Till Em Busca de Justiça” termina sendo um filme que poderia ser melhor executado, para transpor um tema bastante delicado. Mas que possivelmente irá cair no esquecimento nos próximos anos.