Goo Goo Dolls revela Run All Night, primeiro single do ano

A banda Goo Goo Dolls, que recentemente tocou em São Paulo, lançou o single Run All Night, primeira faixa inédita do grupo em 2023. O vocalista John Rzeznik conta que é uma canção sobre escapar de certas circunstâncias e encontrar esperança no desconhecido selvagem da noite. A nova faixa chega antes da turnê “The Big Night Out Tour”, de Goo Goo Dolls, que começa oficialmente em 24 de julho com os convidados especiais O.A.R. Recentemente, os dois grupos se uniram para uma nova versão cover da música de Tom Petty, I Won’t Back Down.

Portugal. The Man lança álbum Chris Black Changed My Life; ouça!

A banda Portugal. The Man lançou o álbum, Chris Black Changed My Life. O projeto foi produzido pelo lendário Jeff Bhasker (Beyonce). Além do lançamento, Portugal. The Man está incentivando os fãs a aprenderem um pouco mais sobre as campanhas “Frances Changed My Life” e “Chris Black Changed My Life”. Ambas as iniciativas capacitam pessoas, com o objetivo de celebrarem aqueles que impactaram suas vidas. “Chris Black era tão grande e tão cheio de vida que sua energia era um lembrete constante de como somos sortudos e de como devemos ser gratos pelas pessoas com quem compartilhamos esta vida. Eu sinto que é muito importante homenagear essas pessoas, e esse é o objetivo deste álbum – homenagear essas pessoas que mudam nossas vidas e dizer isso enquanto eles estão aqui. Nós amamos essas pessoas. Reconheça-os”, afirmou o vocalista e guitarrista da banda, John Gourley. Portugal. The Man fez seu retorno triunfal no início de março com a contagiante canção Dummy, que se tornou o quarto single da banda no Top 5 na Alternative Radio, por 15 semanas, e foi imediatamente elogiado pela Billboard como “um jingle apocalíptico”, logo após o lançamento. A faixa chegou com um videoclipe oficial dirigido por Noel Paul e estrelado pelo novo membro da banda, Tank Dog. Após o lançamento de Dummy, a banda compartilhou outros singles como Plastic Island, Summer of Luv, em parceria com Unknown Mortal Orchestra, Thunderdome [W.T.A], com Black Thought e Natalia Lafourcade, e Champ, que foi produzido a partir de uma e-imaginação do sucesso de 1971 do músico Edgar Winter, Dying to Live. Chris Black Changed My Life é o primeiro álbum completo da banda desde o lançamento de seu disco de 2017, Woodstock. A música de abertura, Heavy Games II (feat. Jeff Bhasker), deu sequência ao trabalho seguinte do grupo, com um visual produzido por Jeff Bhasker. O título do novo projeto é dedicado ao falecido amigo e membro da banda, Chris Black. No novo álbum, a banda se juntou ainda aos colaboradores Paul Williams (John Lennon, David Bowie), Jeff Bhasker (Beyonce), Asa Taccone, Black Thought, Unknown Mortal Orchestra, Nick Reinhart, Homer Steinweiss e Natalia Lafourcade. Os roqueiros de Portland darão sequência ao lançamento de Chris Black Changed My Life, com uma série limitada de shows, ainda em 2023. Apresentando uma setlist da carreira, cada show acontecerá em um local icônico, durante o verão americano, incluindo Portland’s Edgefield, Colorado’s Red Rocks Amphitheatre, o Radio City Music Hall de Nova York, o Hollywood Bowl de Los Angeles e uma série de datas, recém-anunciada, no Canadá, atravessando o país de Vancouver a Toronto e parando em muitas cidades intermediárias.

Membros do Oasis, Ride e Happy Mondays revelam novo supergrupo Mantra Of The Cosmos

O supergrupo Mantra Of The Cosmos lançou seu primeiro single, Gorilla Guerilla pelo selo BMG. A faixa tem o clima assustador e a loucura do “monkey see monkey do (macaco vê, macaco faz)”, com os gritos exuberantes de Shaun de “gorilla” sobre um dub jive mutante de disco espacial pulsante. Mais uma supernova do que um supergrupo, Mantra Of The Cosmos é um casamento musical que funciona. O novo e atraente projeto de Shaun Ryder (Happy Mondays) e Zak Starkey (The Who e Oasis) é uma coalizão solta de talentos sinérgicos que, juntamente com Andy Bell (Ride e Oasis), que participa da composição e toca guitarra, e Sshh Starkey, que também participa da composição e co-produção com Zak, contribui para uma colisão esmagadora de talentos diferentes que funcionam juntos. Um supergrupo de rock espacial com grooves intergalácticos e riffs potentes, é um caldeirão musical que enfatiza a intrigante combinação do poeta lírico de Salford, e sua fascinante e genial skree de palavras, com o filho do maior baterista pop de todos os tempos, que foi treinado nas artes rítmicas por Keith Moon.  Falando sobre o projeto como um todo, o ex-guitarrista do Oasis, Andy Bell, disse: “É um prazer fazer parte do Mantra of the Cosmos. Quatro almas com a mesma mentalidade que se divertem com a mesma música”. Ainda sobre o som da banda, o baterista Zak Starkey destaca seu “groove psicodélico fantástico, de uma banda de desajustados, forasteiros e inovadores”. Enquanto o vocalista Shaun Ryder acrescenta: “É uma explosão, amigo”. A lenda de Manchester, Bez, simplesmente acrescenta: “Eu sempre soube que o melhor ainda estava por vir”. Mantra of The Cosmos é uma mistura de potencial pop e um mash-up dos sons, no qual Zak corta seus grooves em ritmos hipnóticos e, em seguida, passa a usar guitarra e teclas para criar sons de death disco deslocados. Andy Bell usa sua guitarra para criar um groove hipnótico e Sshh dá vida ao seu talento na paisagem sonora 3D. O resultado é um sci-fi funk e um indie fora do padrão, além de uma série de faixas de pop do século 21, com um humor sombrio de desenho animado e um melodrama de music hall sobre batidas esparsas e eletrocussão.

Statues on Fire estreia na Repetente Records com ‘I Hate Your God’

A fúria do novo single da experiente banda paulistana de punk rock/hardcore Statues On Fire está latente no título da faixa, I Hate Your God, já nas plataformas de streaming. O lançamento é do selo Repetente Records (selo de três músicos do CPM 22, Badauí, Phil Fargnoli e Ali Zaher, junto ao diretor artístico Rick Lion), com distribuição digital da Ditto Brasil. I Hate Your God é um hardcore furioso e vigoroso que braveja contra a hipocrisia e manipulação de falsos líderes religiosos, que infelizmente existem às pencas por aqui no Brasil. O single, o primeiro que levará ao quarto disco da Statues on Fire, é o cartão de visitas ‘porrada’ da atual fase da banda e, ao mesmo tempo, uma música que ressalta o hardcore potente que caracteriza e diferencia a banda, sempre no balanço exato entre agressividade e passagens melódicas. A Statues comenta sobre a nova música: “Não é novo em dizer que a religião é usada para convencer e manipular as pessoas, entrando em suas maiores fraquezas e incertezas, basta ver aqueles pastores fundamentalistas americanos, bem com pegar a história do mundo, quando Roma fez engolir o cristianismo como religião oficial. Não cabe a mim dizer se Deus existe, o lance é essa interpretação do que foi escrito há séculos e tirar as suas próprias conclusões”. Com 10 anos de atividades, Statues on Fire acumula cinco turnês pela Europa e se consolida como uma das melhores bandas do punk e hardcore nacional. Um vigor único que será mais potencializado pelo time da Repetente! Statues on Fire é formada pelos experientes Andre Alves (vocal e guitarra), Lalo Tonus (baixo), Alex Silva (bateria) e Regis Ferri (guitarra).

Érika Martins em parceria com Fernanda Takai lança single Céu de Planetário

Depois de emprestar a voz para o tema dos personagens de Aline Moraes e Cauã Reymond, na novela Um Lugar ao Sol, da TV Globo, Érika Martins lançou o single Céu de Planetário: composta em parceria com a cantora Fernanda Takai; será também o primeiro feat das duas. Érika é cantora, guitarrista e compositora. Com uma carreira de mais de 20 anos dedicada ao rock, alcançou projeção como vocalista da banda Penélope, atingindo os primeiros lugares das mais tocadas por todo Brasil com sucessos como Holiday, Namorinho de Portão, A Mais Pedida (participação com Raimundos). Aclamada pela crítica e indicada para as premiações mais importantes do mundo da música – Grammy Latino, VMB da MTV e Prêmio Multishow, Érika lançou ao longo de sua carreira seis discos: três com a banda Penélope e três solo. O último disco solo, Modinhas, recebeu cotação máxima do jornal O Globo e rendeu uma turnê de divulgação pela Europa. Érika participou de duetos com Herbert Vianna, Erasmo Carlos, Wanderléa, Arnaldo Antunes, com as bandas Titãs e Raimundos, com a cantora mexicana Julieta Venegas e com tantos outros. Foi a primeira mulher a ter uma versão de Inbetween Days, do The Cure, aprovada pelo próprio Robert Smith – compositor e vocalista do grupo. Com os Titãs se apresentou no Rock in Rio em 2019 e lançou o single, A Verdade Liberta – uma inédita presente do titã Sérgio Britto. Em 2015 passou a fazer parte também da nova formação do Autoramas. Com a banda representou o Brasil duas vezes no Festival “South By Southwest” nos EUA e fizeram várias turnês pela Europa  (com  Festivais na Inglaterra, Alemanha e Espanha), México além de muitos shows pelo Brasil incluindo festivais como: Porão do Rock, Rock in Rio e Lollapalooza. Além do single com Fernanda Takai, Érika Martins prepara um disco solo para 2023.

Henrique Ventura lança música inspirada nos anos 80

Uma produção musical e visual diferente de tudo o que você já viu e ouviu. Essa é a definição do lançamento de Henrique Ventura, Way To Heaven, segunda música do projeto de parceria com Ivan Miyazato e a Virgin Music, visando um público global. Assim como I Don’t Need You, que ganhou fãs por todo o mundo, chega hoje às plataformas digitais Way To Heaven. Mais uma vez, a composição em inglês e a produção são assinadas pelo artista. O clipe, gravado em Goiânia, teve a estética inspirada na série Stranger Things, da Netflix, que se passa nos anos 80. Luzes, figurino e toda a identidade visual foi inspirada nessa época. A canção não fica de fora, misturando elementos de pop atual e da disco music dos anos 80, utilizando bateria eletrônica, sintetizadores e cordas para trazerem energia e coloração características para a música. Way To Heaven, que na tradução significa Um Caminho pro Céu, fala sobre a busca da humanidade para encontrar esse trajeto. “É uma conversa de você com você mesmo que, ao invés de buscar fora, busca dentro de si essa direção”, revela Henrique.