Leon Bridges lança Peaceful Place, primeiro single de seu novo álbum
Leon Bridges anunciou seu quarto álbum completo, Leon, que será lançado em 4 de outubro de 2024 pela Sony Music, após um hiato de três anos. A primeira amostra do trabalho é a música Peaceful Place, que chega com videoclipe filmado nos arredores da Cidade do México. O audiovisual oferece uma visão sincera da gravação do álbum, mostrando as explorações de Leon enquanto encontra inspiração na cultura com seu novo estado de espírito. Gravado e produzido por Ian Fitchuk (Kacey Musgraves) no El Desierto, nos arredores da Cidade do México, e com coprodução de Daniel Tashian (Kacey Musgraves) em Nashville, Leon apresenta 13 faixas que exibem a assinatura narrativa de Bridges e sua fusão orgânica de gêneros. O álbum se desdobra como seu trabalho mais emocionante, poderoso e pessoal até hoje, enquanto o próprio artista leva os fãs pelas ruas que conhece melhor, as coisas que mais valoriza e as memórias das pessoas e do lugar que o moldaram. Este disco é inconfundivelmente Leon Bridges. O trabalho segue seu terceiro álbum de estúdio, Gold-Diggers Sound, lançado em 2021 com aclamação e que rendeu a Leon Bridges sua terceira indicação ao Grammy, na categoria Álbum de R&B do Ano (dos três álbuns lançados). Lista oficial de faixas de “Leon” When A Man CriesThat’s What I LoveLaredoPanther CityAin’t Got Nothing On YouSimplifyTeddy’s TuneNever SatisfiedPeaceful PlaceCan’t Have It AllIvyGhetto HoneybeeGod Loves Everyone
Rashid registra ciclos de ensinamentos com novas sonoridades em Portal
Montanee lança Never Good Enough, com guitarras distorcidas e energia eletrizante
O grupo carioca de rock alternativo Montanee lançou mais um single que antecipa seu próximo EP. Dessa vez, eles lançam a canção Never Good Enough, uma faixa cheia de energia e guitarras distorcidas. A música estará presente no EP Recalling Dreams, que será lançado em 27 de setembro. O projeto foi produzido em Nova York pelo renomado produtor Joel Hamilton. “Never Good Enough foi com certeza a música que mais mudou durante a gravação do EP. Lembro que no nosso primeiro encontro com o Joel Hamilton essa foi a primeira música que mostramos, ainda numa versão voz e violão”, afirma o vocalista Felipe Areias. “Dessa conversa surgiu a ideia de termos uma nova letra para o momento antes do solo de guitarra, e daí veio minha parte preferida em toda a letra: “I’ve got a million reasons why I don’t need you”. Joel foi muito muito feliz em captar a essência da canção e sugerir mudanças pontuais que elevaram ainda mais a música.” O lançamento é o terceiro single novo divulgado pela banda: anteriormente, foram disponibilizadas as faixas Gray e Brooklyn Sleeps. Essa última teve a participação de Tyler Bryant, líder da banda Tyler Bryant and the Shakedown, que já excursionou pelo mundo com gigantes do rock como AC/DC e Guns N’ Roses. Assim como nos singles previamente lançados, as letras são reflexivas e inspiradas em experiências pessoais, conta Felipe. Never Good Enough fala do eterno ciclo dos relacionamentos humanos, quando você acha que uma pessoa não é suficiente para você, mas ao mesmo tempo você não é suficiente para quem você queria ter do seu lado. Como todas as nossas letras, coloquei minhas experiências pessoais no papel, mas tenho certeza que muita gente vai se identificar, é atemporal, mesmo depois de alguns anos ela ainda faz bastante sentido na minha vida. É a minha música preferida do EP.” O EP Recalling Dreams será lançado no dia 27 de setembro pelo selo ForMusic Records. No projeto, a banda cita influências de artistas como Foo Fighters, Arctic Monkeys, Nothing But Thieves, Royal Blood, e conta com participações de nomes como Rodrigo Suricato (Barão Vermelho) e Tyler Bryant (Tyler Bryant and the Shakedown). Montanee é composta por Felipe Areias (vocal e guitarra) Teo Kligerman (bateria) e Raphael Moraes (baixo e guitarra).
Maneva lança “Me Leva” e busca transmitir a leveza do reggae na faixa
A banda Maneva lançou o single Me Leva, a primeira faixa a ser disponibilizada do aguardado álbum autoral, que será lançado no segundo semestre. O novo projeto traz um diferencial único: o registro audiovisual foi gravado em meio à paisagem deslumbrante do Deserto do Atacama. Me Leva surge como uma celebração à leveza e à felicidade que permeiam as apresentações ao vivo da banda, como revela o vocalista, Tales de Polli. “Me Leva foi construída justamente para isso, sabe? Músicas que mudam o clima, que põem para cima. Ela foi feita pensando nisso… é uma parada que a gente sente muito no show do Maneva, essa vibe da leveza, da felicidade, do astral. Faltava uma música assim, para simbolizar tudo isso”. Com uma melodia cativante e um refrão que promete grudar na mente dos ouvintes, Me Leva é uma verdadeira ode à união entre a banda e seus fãs, como conta Tales. “A gente imaginava a galera indo para o show, pegando metrô, se encontrando… É uma música que serve como trilha para essa felicidade em estar junto”. O lançamento de Me Leva marca o início de uma nova fase para o Maneva, que promete surpreender com o novo álbum, um projeto que mescla a força da música com a imponência das paisagens naturais do Atacama. Este lançamento certamente promete levar os fãs a uma jornada inesquecível. No próximo dia 31, a banda Maneva volta ao palco do Vivo Rio, no Rio de Janeiro, para uma noite especial de muito reggae e boas vibrações. Celebrando 19 anos de carreira e mais de 1,5 bilhão de streams, o grupo promete um show inesquecível com a apresentação de seu mais recente lançamento, Me Leva.
Jambu revela “Eu te espero”, mais uma prévia do novo álbum
A banda Jambu está prestes a lançar um novo álbum e aos poucos vai dando pistas do que vem pela frente. Depois de Vc se foi e é tarde, agora eles lançam Eu te espero. “A cada música estamos mais ansiosos e com maiores expectativas pro trabalho completo ser revelado. Essa canção traz temas e sons agitados e meio engraçados”, comentaram, “surgiu em uma jam de composição e a gente sentiu que tinha a cara da Jambu em muitos aspectos, como as guitarras e ritmos acelerados, além da letra e da melodia que falam de forma feliz sobre a saudade de casa e o medo de não saber ao certo quanto tempo vai levar até a gente alcançar nossos sonhos”. Eu te espero traz recortes de lembranças da vida dos integrantes em Manaus, onde a banda foi formada e de onde saíram para morar em São Paulo e alguns questionamentos sobre a vida artística. A faixa foi produzida por Zeca Leme, “um potencializador de todos os sentimentos que queríamos explorar e trazermos nessa música”. A cada lançamento, a Jambu mostra que realmente está criando um estilo próprio, com temas e melodias bem característicos dela. Eu te espero é um lançamento da gravadora Deck e já está em todos os aplicativos de música.
Fantástico Caramelo viaja por pirâmides e selvas em novo single
Pirâmides, selvas, flora e fauna conectam pontos em Formigas Australianas, música que abre o segundo disco de estúdio da banda catarinense Fantástico Caramelo. Último single a antecipar o álbum Nas Colinas Astrais, a faixa abre um leque e mostra os caminhos do que ele oferece: temas esotéricos, guitarras que são ao mesmo tempo psicodélicas e indie, compondo uma sonoridade que se caracteriza por navegar entre o alternativo e o pop, brincando com os limites dos gêneros musicais e se inspirando em nomes que vão de Pixies a Engenheiros do Hawaii. “Essa música é a minha favorita do álbum. Ela é cheia de enigmas e tem um instrumental de tirar o fôlego. A letra nasceu a partir de um improviso com o Henrique [guitarrista da banda], e tudo começou por causa de uma entrevista que assistimos no YouTube durante a vacinação contra a covid-19. Na entrevista, um garoto disse: ‘Você não vai virar um jacaré, nem uma formiga australiana‘. Isso foi o suficiente para inspirar o refrão”, conta Nayara Lamego, vocalista do grupo. Henrique Marquez, que assina a composição ao lado de Nayara Lamego, complementa: “Estávamos assistindo alguns vídeos sobre a teoria de Ratanabá e as pirâmides da Amazônia quando surgiu na minha cabeça: ‘Eu tive um sonho, estava na pirâmide da selva amazônica‘. A Nayara incluiu as formigas australianas e a música foi ganhando forma. Também lembro que estávamos ouvindo Uma Tarde na Fruteira, do Júpiter Maçã, e a Nay fez o trocadilho Uma Noite na Fogueira, que dá início à música. E por aí vai, cada parte tem uma referência.” A capa do single Formigas Australianas mistura minimalismo e psicodelia ao criar um funil de linhas multicoloridas, sugerindo movimento e profundidade – uma analogia ao caminho organizado das formigas. Com cores vibrantes e padrão hipnótico, a arte da capa busca transmitir, de maneira visual, a experiência musical do single.
Charlie Brown Jr. e Orquestra Rock farão show gratuito em São Paulo
A banda Charlie Brown Jr. se unirá à renomada Orquestra Rock para um espetáculo gratuito no Tokio Marine Hall, no domingo (18). A abertura dos portões está programada para às 17h, com início do show às 19h. Os ingressos serão distribuídos pela plataforma Eventim, e conta com o Patrocínio da empresa Foroni, que completa 100 anos em 2024. O Charlie Brown Jr., formado em Santos em 1992, é uma das bandas mais influentes do rock brasileiro, conhecida por hits como Proibida pra Mim, Só os Loucos Sabem e Dias de Luta, Dias de Glória. A banda, liderada pelo carismático vocalista Chorão, conquistou uma legião de fãs ao longo de sua carreira com sua mistura única de rock, punk, rap e reggae, abordando temas do cotidiano e questões sociais. A Orquestra Rock, originalmente batizada de Orquestra Arte do Bem, foi criada em 2013 e é a atração residente do projeto Arte do Bem, que visa promover a fusão da música instrumental e erudita com a popular. Sob a regência do Maestro Martin Lazarov, a orquestra apresenta arranjos exclusivos de clássicos do rock nacional e internacional. Em suas performances, já dividiram o palco com grandes nomes do pop rock brasileiro, como Skank, Titãs e Jota Quest, proporcionando ao público parcerias inesquecíveis.