Baixista original do Rolling Stones, Bill Wyman lança Drive My Car

Guiado pelo blues e pelo rock, Bill Wyman lançou seu nono álbum solo, Drive My Car. Primeiro álbum de Wyman desde 2015, este é um novo e enérgico capítulo na lendária carreira do artista, um testemunho de sua paixão em criar música. Como membro fundador dos Rolling Stones, Bill Wyman ajudou a definir o som da banda e se tornou um nome reverenciado mundialmente. Com uma carreira que abrange mais de seis décadas, ele retorna ao centro das atenções com versões e faixas autorais, incluindo a faixa-título. “Compor não é algo que faço todos os dias, mas às vezes vejo uma guitarra no canto da sala, pego para brincar e então algo encaixa”, ele explica. Gravado no estúdio caseiro de Wyman, Drive My Car apresenta uma unidade sonora formada por ele com colaboradores de longa data, incluindo o guitarrista Terry Taylor e o baterista Paul Beavis. “Um baixista e um baterista são uma equipe, vocês são a seção rítmica, a base de tudo”, enfatiza Bill. O álbum abre com uma versão de Thunder On The Mountain, de Bob Dylan, unindo elementos tanto da versão original quanto a regravação de sucesso de Wanda Jackson. “Conheço Bob desde meados dos anos 60. Ele costumava levar Brian Jones e eu aos clubes de Greenwich Village sempre que estávamos em Nova York. Fomos muito bons amigos por um tempo, ele era um cara muito legal”, diz Bill. Outro destaque é uma versão de Light Rain, de Taj Mahal, que se destaca pelo arranjo cru. Os dois têm uma longa amizade, que começou em 1968 quando Taj foi convidado a participar do especial de TV The Stones Rock ‘n’ Roll Circus. “Ele estava fascinado por eu ser membro da Royal Horticultural Society – nós nos conectamos por causa da botânica!”, ele lembra com carinho. A música country também está presente em uma versão de Ain’t Hurtin’ Nobody, de John Prine. “Fomos grandes amigos, e os Rhythm Kings fizeram algumas de suas músicas. Que letrista incrível! Eu adoro aquela linha em Ain’t Hurtin’ Nobody sobre ‘Little Richard cantando Tutti Frutti do topo de um poste de telefone’ – o que posso dizer, quem escreve assim?” Além de homenagear o passado, Bill apresenta o futuro ao trazer novos talentos como o guitarrista holandês Hans Theesink, cujo trabalho inspirou duas faixas do álbum. Apesar de nunca terem se encontrado pessoalmente, Bill é um defensor da nova abordagem de Hans sobre o blues. “Acho o trabalho dele realmente inspirador; ele traz algo novo ao gênero”. Aos 87 anos, Bill é o mais velho dos Rolling Stones (“eles todos falam sobre a guerra, mas nenhum deles lembra como eu!”), mas está em uma fase muito ativa: transformou suas memórias de infância durante a guerra e as publicou em um livro chamado Billy In The Wars enquanto gravava as faixas do álbum.
Crumb traz show do novo álbum a São Paulo em novembro

Com quase dez anos de uma agitada carreira, uma bem repercutida passagem pelo Brasil e o suave e delicioso recém-lançado terceiro disco AMAMA na bagagem, o quarteto indie nova-iorquino Crumb retorna ao Brasil em novembro e confirma show em São Paulo no dia 23 de novembro, no Cine Joia. A realização é da Áldeia Produções em parceria com o Cine Joia. Ingressos já à venda no site da tiqueteria Fastix. Lila Ramani (guitarra e vocal), Bri Aronow (sintetizadores, teclados e saxofone), Jesse Brotter (baixo) e Jonathan Gilad (bateria) estão no topo das paradas de sucesso da nova onda pop psicodélica. Eles costuram uma sonoridade que flerta com o Lo-Fi e beats elegantes, numa paisagem sonora cheia de experimentação lúdica e descolada. O terceiro álbum AMAMA, que dá o tom desta turnê no próximo mês de novembro, continua a aprofundar o som hipnótico do Crumb. São composições da multi-instrumentista Lila Ramani, ora poeticamente abstratas, ora diretamente confessionais, que tanto rememora os anos de turnê da banda como traça o caminho vertiginoso de um grupo que está em constante movimento. AMAMA, que também é a gênese e a síntese do Crumb, existe na encruzilhada da psicodelia, pop, jazz e rock, e mostra com louvor porque são elogiados e apontados mundo afora como uma banda de sonoridade única. Do estúdio para os palcos, o Crumb é nome frequente de grandes festivais, como Wide Awake, em Londres, Primavera Sound, na Espanha e em Portugal, além de tocado na edição 2024 do Pitchfork Music Festival, em Chicago (EUA). A nova turnê do Crumb pelo Brasil também passará pelo Rio de Janeiro (22/11, Agyto) e Porto Alegre (24/11, Opinião). SERVIÇOCrumb em São PauloData: 23 de novembro de 2024Horário: 19h (portas)Local: Cine JoiaEndereço: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo – SPIngresso:1º lote -R$ 120,00 (meia e meia solidária) e R$ 240 (inteira)2º lote -R$ 150,00 (meia e meia solidária) e R$ 270 (inteira)Venda
Black Pantera lança clipe de “Perpétuo” e álbum em vinil

Vivendo a melhor fase de sua carreira, com confirmações de shows no Rock In Rio, Knotfest, Matanza Fest, abertura do show do Living Colour, do Sepultura e do Sleaford Mods, entre outras apresentações, o Black Pantera lançou o clipe de Perpétuo, com direção da Carol Borges, da Quasque Filmes, que já fez vários clipes da banda. Produzido e gravado em Uberaba, cidade natal do trio, o clipe traz dois cenários distintos e pessoas simbolizando maculelê, capoeira, umbanda, candomblé e outras das milhares de riquezas que a cultura africana trouxe ao mundo. Com o refrão Todo Mundo Já foi Preto um Dia, a ideia é mostrar um pouco disso. “O clipe traduz bem o que a música quer dizer, é a faixa-título, muito importante no álbum e estamos muito felizes demais com o resultado”, comentou o baixista Chaene da Gama. Além do clipe, a banda anunciou o lançamento do álbum Perpétuo (Deck) no formato vinil, que estará nas lojas a partir do dia 20 de agosto.
Augusta Barna lança o single Como Eu Tô, mais uma prévia de Na Miúda

Uma das grandes revelações da geração, Augusta Barna lançou seu surpreendente primeiro álbum, Sangria Desatada, em 2022 e agora se prepara para apresentar Na Miúda, disco no qual ela se aprofunda nas suas influências da black music e se solta mais como letrista e também como cantora. Depois do single Poeira, lançado em junho, agora é a vez da dançante Como Eu Tô, que convida o público para a pista com uma letra de amor. Na Miúda será lançado próximo dia 30. “Eu estava agoniada querendo mostrar o tanto que eu estava envolvida porque para mim era uma amor muito real”, comentou.
Paradise Guerrilla reinventa clássico de Alcione em pop alternativo e trap

Paradise Guerrilla une pop e trap para uma versão cheia de personalidade da clássica Você Me Vira A Cabeça (Me Tira Do Sério), imortalizada na voz de Alcione. Um verdadeiro clássico da Marrom, a gravação mostra a busca por reinvenção contínua do projeto. A faixa é a primeira releitura feita por Paradise Guerrilla, que até então só tinha lançado músicas autorais. A gravação chega com o objetivo de homenagear quem se deve homenagear em vida e casa com os lançamentos recentes, que muitas vezes dialogam sobre paixões viscerais como as que marcam a discografia de Alcione. Após conquistar um público fiel e se apresentar em alguns dos principais eventos de música do Brasil, como o The Town, Paradise Guerrilla prepara está em uma nova fase com uma série de singles especiais e em português. Após trabalhar com Seu Jorge em Um Dia sem Você, que ganhou um clipe realizado com tecnologia de videogame, eles preparam faixas com um rapper lendário brasileiro e com uma das principais novas vozes do R&B. Banda formada por dois seres interdimensionais, Frankstation e U.F.O., e uma terráquea, Starlight, Paradise Guerrilla antecipa os ambiciosos objetivos do projeto: explorar sons novos como quem desafia o desconhecido.