Projeto de Caio Ricci faz parceria com cantores criados por IA
O cantor e compositor Caio Ricci apresentou o projeto Des Voix Fantastiques. As vozes fantásticas, as quais o nome do projeto se refere, são as inúmeras possibilidades de parcerias criadas por Ricci com inteligência artificial. A faixa Tudo Pra Dar Certo, já disponível nos principais tocadores digitais, é um indie rock melódico composto por Caio Ricci e produzido por Tiago Redin. Para dividir os vocais com o músico, foi criado o cantor de IA Lallo Fergus. “Escrevi essa canção nas ruas de Paris, por isso o cantor virtual foi batizado de Lallo Fergus, um talentoso vocalista parisiense de 25 anos, amante da liberdade, igualdade e alto astral. Canta muito e tem uma pegada levemente roqueira”, conta Ricci, que se valeu da liberdade criativa e imaginação solta para dar vida a um personagem que pode ser o que ele quiser, até um francês que canta perfeitamente em português. Foi em Londres no Air Studios, do lendário produtor dos Beatles, George Martin, que surgiu a ideia do projeto. Em sua visita ao estúdio, ele conheceu dois criadores de música gerada por inteligência artificial de ponta e tiveram uma longa troca de experiências. “Aprendi muito sobre o uso profissional da IA na nossa arte, inclusive um conceito mais do que importante: inteligências artificiais não são autoconscientes e precisam da nossa ajuda e paciência para aprender a serem nossas parceiras. É necessário investimento de dinheiro e tempo para achar o ponto de encontro entre sua criação e o talento tecnológico das IA”, diz o músico. Diferente do que muitos pensam, a tarefa de produzir música com IA não é tão simples. De acordo com Ricci, para que se obtenha sucesso é essencial que haja uma ideia artística central, que venha do músico criador, para ser transmitida à ferramenta de comunicação entre o artista e a IA. “O mundo está mudando numa velocidade inacreditável, e isso não é mais um slogan publicitário. Quase tudo que eu conhecia hoje é parte do passado e por mais que a gente queira se agarrar ao que nos mantinha seguros, já não dá mais. Eu preferi parar de lutar contra isso e tive a sorte incrível de encontrar caminhos para cooperar e fazer parcerias com esse futuro que tanto me dava medo até outro dia. Não sei se no futuro a IA será capaz de ser autossuficiente e produzir suas próprias músicas sem nenhum ser humano, mas por enquanto estamos numa parceria criativa fascinante”, revela.
Backdrop Falls retorna com o single Mr. Make-Believe
Um dos maiores nomes do punk rock do nordeste, Backdrop Falls está de volta com o single Mr. Make-Believe, lançado via Electric Funeral Records. Conhecida por seus refrões cativantes e riffs poderosos que vão do punk rock ao alternativo, a banda apresenta uma composição carregada de emoções reais que transporta os ouvintes para uma cena de filme californiano dos anos 90. Mr. Make-Believe é um mergulho na intensidade do punk dos anos 90, fundindo a energia crua do punk com um toque moderno e melódico do rock alternativo. Em apenas três minutos e três segundos, a faixa oferece um turbilhão de riffs agressivos, vocais carregados de emoção e ganchos cativantes que prendem a atenção do começo ao fim. A música abre com um riff de guitarra afiado que domina as ondas de rádio com intensidade, estabelecendo um ritmo acelerado que leva a um refrão onde a agressividade e a melodia se encontram de forma precisa — um som cativante e poderoso, mas que também é emocionalmente ressonante. Matheus Collyer, cantor, compositor e guitarrista da banda, comenta sobre o novo single. “Esta é uma versão atualizada de onde estamos atualmente musicalmente. Pudemos experimentar algumas coisas e reforçar outras. Tudo o que o Backdrop Falls sempre foi está lá, e estamos realmente animados com isso.”
Jake Bugg retorna ao básico que importa em A Modern Day Distraction
Jake Bugg lançou o sexto álbum de estúdio, A Modern Day Distraction. A boa notícia é que após explorar vários estilos musicais nos trabalhos anteriores, Jake Bugg retornou à sonoridade do primeiro álbum, autointitulado, de 2012. O novo disco traz influências de rock blues e folk. O disco conta com os singles lançados anteriormente, como Zombieland, All Kinds of People, Keep on Moving e I Wrote the Book.
Moon Music, décimo álbum do Coldplay, já está disponível para audição
The Smile lança o aguardado álbum “Cutouts”; ouça!
A banda de rock inglesa The Smile, composta por Thom Yorke, Jonny Greenwood e Tom Skinner, lançou o álbum Cutouts, pela XL Recordings. Cutouts contém dez novas faixas e foi produzido por Sam Petts-Davies. Este é o terceiro álbum de estúdio da banda, após o lançamento de Wall of Eyes, em janeiro e o álbum de estreia do trio em 2022, A Light For Attracting Attention. O disco foi gravado em Oxford e nos Estúdios Abbey Road durante o mesmo período em que Wall of Eyes. O álbum conta com arranjos de cordas da London Contemporary Orchestra, e a arte do álbum foi pintada durante o processo de gravação por Stanley Donwood e Thom Yorke. Este é o segundo lançamento de um álbum de estúdio do The Smile em menos de um ano. Em janeiro, Wall of Eyes alcançou a terceira posição nas paradas de álbuns do Reino Unido.
James Bay lança quarto álbum de estúdio; ouça Changes All The Time
O músico britânico James Bay lançou seu quarto álbum de estúdio, Changes All The Time, que conta com a produção de Gabe Simon (Dua Lipa). Changes All The Time é uma coleção de 11 faixas, que conta com a participação de The Lumineers e de Noah Kahan, além de trazer em seu repertório o single Hope. Fenômeno musical, James Bay tem hoje mais de 9 bilhões de streams globais.
Tears For Fears divulga som inédito e versão ao vivo de Head Over Heels
O duo britânico Tears For Fears lançou a música Astronaut, juntamente com uma versão ao vivo do seu sucesso Head Over Heels. As duas faixas farão parte do primeiro álbum ao vivo oficial da banda, Songs For A Nervous Planet, que será lançado no próximo dia 25. O álbum traz quatro novas faixas de estúdio, incluindo a já lançada The Girl That I Call Home. “Astronaut surgiu durante as sessões do disco The Tipping Point”, relembra Curt Smith. “Quando percebemos que acabaríamos fazendo mais do que apenas uma faixa nova para este álbum, Roland me invejou a gravação original de Astronaut e eu tinha esquecido como essa música era boa, pois ela dá uma sensação de alívio. É uma comparação horrível, mas é como o sorvete entre os pratos, onde você pode respirar um pouco e simplesmente flutuar. Perdoe o trocadilho, mas essa é a sensação que a música passa”. Smith acrescenta: “Emocionalmente, é sobre um cara que não sente que pertence a este lugar e quer ser um astronauta flutuando no espaço… Muitas pessoas se identificam com a emoção dessa música, esse sentimento de alienação”. Abrangendo todas as eras da banda, desde The Hurting até The Tipping Point e além, este disco leva você a uma jornada sonora excepcional, representando tanto os shows ao vivo do Tears For Fears, quanto sua carreira até o momento.
Tour Cedo ou Tarde, do NX Zero, ganha registro audiovisual; assista
O NX Zero lançou o registro Tour Cedo ou Tarde Ao Vivo, do show que lotou o Allianz em dois dias em dezembro de 2023. O DVD está disponível em todas as plataformas de música e no YouTube. Com direção de Fred Ouro Preto e produção musical de Gee Rocha e Rafael Ramos, o registro ao vivo de dois shows sold out reforça a importância do NX Zero como uma das grandes bandas brasileiras e, o sucesso de sua turnê de reencontro Cedo ou Tarde, que é uma prova da força, do sucesso e da importância deles para o público, principalmente por ter seu encerramento em São Paulo, cidade da banda. “Esse ao vivo é a gravação do show de nossas vidas, tanta energia, expectativa e sonhos traduzidos em duas noites sold out no icônico Allianz Parque. Que bom que gravamos o que aconteceu ali, pois foram mais de duas horas de troca intensa com público, passando por toda nossa história e trazendo tudo aquilo que fez e faz o NX ser o que é hoje”, explica o baterista Daniel Weksler. “Dois dias históricos que ficaram marcados no coração! Essa gravação é para quem estava lá rever e lembrar dos momentos, e pra quem não foi captar um pouco da energia desses dias que foram um dos mais importantes da carreira do Nx”, comenta Di Ferrero.