Morre David Johansen, vocalista do New York Dolls

David Johansen, vocalista da banda New York Dolls, ícone do glam rock, morreu nesta sexta-feira (28), aos 75 anos. A informação foi confirmada pela filha do cantor. Em 2020, ele recebeu o diagnóstico de câncer no cérebro. No começo de fevereiro, pediu ajuda aos fãs com custos do tratamento após cair e quebrar as costelas, o que piorou o seu quadro de saúde. “Essa é a pior dor que já senti em toda a minha vida. Nunca fui de pedir ajuda, mas isso é uma emergência”, escreveu ele nas redes sociais. Johansen era o único membro vivo da banda New York Dolls, que se notabilizou nos anos 1970 pela ousadia estética. Eles frequentemente subvertiam os padrões de gênero, trajando roupas consideradas femininas. Apesar de não ter tido sucesso comercial, o grupo inspirou bandas como Ramones, Blondie e Sex Pistols. Antes de a formação original se desintegrar, em 1976, deixaram dois LPs clássicos – New York Dolls (1973) e Too Much Too Soon (1974), além de hits como Looking for a Kiss. Após o fim da banda, Johansen seguiu carreira solo, frequentemente cantando músicas do New York Dolls em suas apresentações. No fim dos anos 1980, ele se reinventou e escolheu Buster Poindexter como seu novo nome artístico, apostando em um estilo que flertava com o jazz. Além da música, ele também atuou no cinema, em filmes como Os Fantasmas Contra-Atacam e Chamando Carro 54. Revival do New York Dolls Em 2004, o New York Dolls retornou com dois dos cinco integrantes originais: David Johansen e o guitarrista Sylvain Sylvain (falecido em 2021). Aliás, a nova fase rendeu três álbuns adicionais: One Day It Will Please Us to Remember Even This (2006), Cause I Sez So (2009) e Dancing Backward in High Heels (2011). Além disso, David Johansen e Sylvain Sylvain vieram ao Brasil pela primeira vez em 2008. Foi a estreia do New York Dolls no País com um show histórico no emblemático Hangar 110, em São Paulo.

De malas prontas para o Brasil, The Driver Era revela single duplo; ouça!

A dupla de alt-pop The Driver Era, formada pelos irmãos Ross e Rocky Lynch, lançou o single duplo Don’t Take The Night e Can’t Believe She Got Away. Don’t Take The Night ocupa o centro do palco com sintetizadores cintilantes que lembram a energia da discoteca dos anos 70, antes que outra linha de baixo do Hall of Fame dê à música seu ritmo imensamente dançante. As palmas são abundantes e, durante o refrão, Rocky e Ross soam como a trilha sonora de uma dança de Starsky & Hutch. Enquanto isso, I Can’t Believe She Got Away mostra o toque hábil da banda como produtores, dando ao instrumental camadas e mais camadas de sons sutis que se somam para criar o groove crocante e cheio de alma sobre o qual eles gritam: “I can’t believe she got away”. Obsession, a sequência do The Driver Era para a Summer Mixtape de 2022, marca uma evolução na arte da banda. Com letras afiadas sob texturas e ritmos contagiantes, o álbum adota um estilo de composição mais introspectivo e, ao mesmo tempo, refina o som da banda. Abrangendo 11 faixas, Obsession mergulha no amor, na saudade e na perda, tecendo uma jornada sonora envolvente, repleta de riffs, sintetizadores e percussão, o que o torna o lançamento mais dinâmico da The Driver Era até hoje. “A era Obsession teve início no ano passado, quando começamos a compilar muitas dessas músicas em uma nota em nossos telefones… Começamos a reunir todas essas músicas e outras que estávamos adorando e batizamos a pasta de ‘Obsession’. Era a verdade da situação – estávamos literalmente obcecados em fazer essas músicas e passamos horas e horas com muito amor nelas”, compartilha a banda. “’Obsession‘ é o nosso envolvimento com a busca pelo amor e a tentativa de não cair muito fundo nesses maus hábitos.” Rocky e Ross, que cuidaram da maioria das composições e da produção, queriam criar algo irrepreensível, algo que honrasse a confiança que eles vinham cultivando desde seus primeiros dias no supergrupo pop R5. Finalmente, com Obsession, eles escreveram as músicas que sempre ouviram em suas cabeças, com a confiança e a maturidade de artistas que estão nesse jogo há muito, muito tempo. O single duplo segue os anteriormente lançados Same Old Story, Touch, a incendiária Don’t Walk Away, que detalha um romance intenso, e a cativante You Keep Me Up At Night, todas presentes no próximo álbum. A dupla acaba de concluir uma série de shows na Austrália e Nova Zelândia e eles embarcam na turnê The Driver Era: Obsession Tour, produzida pela Live Nation, onde passarão pela América do Sul: pelo Rio do Janeiro, 30 de abril, no Sacadura 154 e em São Paulo, 2 de maio, para tocar no Tokio Marine Hall.

Lizzo lança primeiro single solo em três anos e anuncia novo álbum

Dando início a uma era que promete ser um grande sucesso, a cantor Lizzo retornou com a música Love In Real Life, já disponível em todas as plataformas de streaming via Nice Life Recording Company/Atlantic Records, com distribuição nacional da Warner Music Brasil. A artista também lançou um videoclipe cinematográfico, dirigido por Colin Tilley, para acompanhar a faixa. No clipe, vemos Lizzo se recuperando de uma dor no coração enquanto sai para uma noite com seus amigos e descobre que eles estão lentamente se dissolvendo em uma multidão sinistramente sem rosto. Este é o primeiro lançamento solo de Lizzo em três anos, desde 2022. Além disso, o single anuncia a chegada de seu quinto álbum de estúdio, um dos mais esperados de 2025, que também se chamará Love In Real Life, e chega ainda neste ano. Love In Real Life mostra Lizzo em sua melhor forma. Mais uma vez, a cantora evolui com ousadia, explorando o rock’n’roll como nunca antes. A introdução em tom de spoken word dá lugar a uma melodia vibrante de guitarra e um ritmo leve, ressaltado por sua voz potente. A batida cresce, acompanhada por riffs eletrizantes e um groove contagiante, culminando em um refrão sedutor: “Baby come over here, I need love in real life”. Para celebrar este novo capítulo, Lizzo fará três shows super intimistas no próximo mês. A artista sobe ao palco do The Wiltern, em Los Angeles, no dia 12 de março, segue para o Webster Hall, em Nova York, no dia 16 e encerra no First Ave, em Minneapolis, no dia 18.

Paramount+ anuncia documentário de Ozzy Osbourne

O Paramount+ anunciou a produção de Ozzy Osbourne: No Escape From Now, um documentário que traz um retrato profundo da imagem pública da lenda do rock, Ozzy Osbourne, para revelar os contratempos devastadores que ele enfrentou desde sua queda fatídica em 2019. Atualmente em produção, o projeto está programado para estrear em breve no Paramount+. Este é Ozzy Osbourne como nunca visto antes: um retrato honesto, caloroso e profundamente pessoal de uma das maiores estrelas do rock de todos os tempos, detalhando como o mundo do cantor parou há seis anos, forçando-o a contemplar quem ele realmente é, confrontar sua própria mortalidade e questionar se será ou não capaz de se apresentar no palco pela última vez. Abordando seus problemas de saúde e o impacto do diagnóstico de Parkinson, o documentário mostra o papel central que a música continua a desempenhar na vida de Ozzy, demonstrando também que seu senso de humor travesso permanece intacto apesar de tudo. “Os últimos seis anos foram repletos de alguns dos piores momentos pelos quais já passei. Houve momentos em que pensei que minha carreira havia acabado”, admite Ozzy. “Mas fazer música e gravar dois álbuns me salvou. Eu teria enlouquecido sem música.” Dirigido pela ganhadora do prêmio Bafta, Tania Alexander, o documentário começou a ser filmado no início de 2022, durante as sessões de gravação de seu décimo terceiro álbum de estúdio, duas vezes ganhador do Grammy Awards, Patient Number 9. As filmagens continuarão no verão, quando Ozzy tentará subir ao palco para uma última apresentação com seus companheiros de banda do Black Sabbath. A celebração, marcada para o dia 5 de julho, já conta com ingressos esgotados e será realizada no Villa Park, estádio que fica em sua cidade natal, Birmingham. Ozzy continua: “Meus fãs me apoiam por tantos anos, e eu realmente quero agradecê-los e dizer um adeus adequado a eles. É disso que se trata o show do Villa Park.” Com acesso total a Ozzy, Sharon Osbourne e seus filhos, Ozzy Osbourne: No Escape From Now também conta com vários depoimentos de pessoas importantes em sua vida, incluindo o colega de banda Tony Iommi (Black Sabbath), Duff McKagan (Guns N’ Roses), Robert Trujillo (Metallica), Billy Idol, Maynard James Keenan (Tool), Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), o guitarrista Zakk Wylde, o produtor Andrew Watt e seu amigo e músico Billy Morrison, que ajudam a oferecer uma visão humana de um homem que continua sendo um herói para milhões de pessoas. “Este projeto é um relato honesto do que aconteceu com Ozzy nos últimos anos. Mostra como as coisas têm sido difíceis para ele e a coragem que ele demonstrou diante de uma série de sérios problemas de saúde, incluindo Parkinson. É sobre a realidade de sua vida hoje. Trabalhamos com uma equipe de produção em quem confiamos e demos a eles a liberdade de contar a história abertamente. Esperamos que essa história inspire pessoas que estão enfrentando problemas semelhantes aos de Ozzy”, comenta Sharon Osbourne.

Sixpence None the Richer vem ao Brasil pela primeira vez

A banda norte-americana Sixpence None the Richer finalmente chega ao Brasil para uma turnê inédita. O grupo tem cinco datas marcadas no país em junho, em Belo Horizonte, no Teatro Ney Soares (10/06); Rio de Janeiro, no Teatro Clara Nunes (11/06); Curitiba, no Teatro Bom Jesus (13/06), São Paulo, no Carioca Club (14/06) e Brasília, no Toinha (15/06). Os ingressos já estão à venda em todas as praças. A turnê também passa por Uruguai, Argentina, Chile, Panamá, Costa Rica e México. Formado em 1992, o grupo liderado pela inconfundível voz de Leigh Nash conquistou o mundo no final dos anos 1990 e início dos anos 2000 com seu som único, que mistura pop, folk e rock alternativo. O primeiro disco, The Fatherless and the Widow, foi lançado em 1994, mas a banda adentrou o mainstream a partir do lançamento do álbum auto-intitulado, em 1997. Destacam-se sucessos como Kiss Me, que aparece na trilha sonora de filmes como Ela é Demais e Como Perder um Homem em Dez Dias, There She Goes e Don’t Dream It’s Over, que entraram na lista da Billboard na década de 1990, Breathe Your Name, entre tantas outras. Após dois grandes hiatos, de 2004 até 2007 e de 2016 até 2023, a banda voltou a fazer turnês e a lançar novos materiais de estúdio. Em 2024, foi lançado o EP Rosemary Hill, que tem seis músicas e anuncia uma nova fase na carreira do Sixpence None the Richer. A turnê é uma realização da produtora Estética Torta e representa um momento aguardado por décadas pelos fãs do Sixpence None the Richer. A turnê que celebra 25 anos do grupo promete ser uma celebração imperdível de sua rica carreira, com sucessos inesquecíveis e músicas que marcaram gerações. Datas – Brasil 10 de junho – Belo Horizonte Local: Teatro Ney Soares Ingressos 11 de junho – Rio de Janeiro Local: Teatro Clara Nunes Ingressos 13 de junho – Curitiba Local: Teatro Bom Jesus Ingressos 14 de junho – São Paulo Local: Carioca Club Ingressos 15 de junho – Brasília Local: Toinha Brasil Show Ingressos

Atração do Lolla, Benson Boone lança single “Sorry I’m here for someone else”

O cantor Benson Boone lançou o single Sorry I’m Here For Someone Else, via Night Street Records/Warner Records, com distribuição nacional da Warner Music Brasil. Ainda para a alegria dos fãs brasileiros do artista, Benson está confirmado para a próxima edição do Lollapalooza Brasil. O cantor se apresenta no festival no dia 29 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Sorry I’m Here For Someone Else marca o início de uma nova fase para Benson, sendo seu primeiro lançamento do ano. A música chega logo após sua performance do hit Beautiful Things na 67ª edição do Grammy Awards no início deste mês, onde ele foi indicado na categoria de “Artista Revelação”. A faixa, que dominou as paradas, foi a música mais vendida no mundo no ano passado, rendendo ao artista o prêmio IFPI Global Single Award de 2024. Beautiful Things já acumulou quase 3,5 bilhões de streams desde o lançamento. Presente em seu aclamado álbum de estreia, Fireworks & Rollerblades, o sucesso viral passou impressionantes sete semanas no topo da Billboard Global 200.