Placebo celebra 30 anos do álbum de estreia com quatro shows no Brasil em 2027
O Placebo retorna ao Brasil em fevereiro de 2027 com quatro apresentações da turnê “RE:CREATED”, projeto que celebra os 30 anos de seu álbum de estreia. A banda passa por São Paulo, Brasília, Curitiba e Porto Alegre com um repertório que revisita a primeira fase da carreira e inclui também músicas de “Without You I’m Nothing”, segundo disco do grupo, lançado em 1998. A passagem começa em 20 de fevereiro, na Suhai Music Hall, em São Paulo. Depois, Brian Molko e companhia seguem para o Centro de Eventos Ulysses Guimarães, em Brasília, no dia 23; Live Curitiba, em Curitiba, no dia 26; e Auditório Araújo Vianna, em Porto Alegre, no dia 28. A produção é da Mercury Concerts. Mais do que simplesmente tocar o primeiro álbum na íntegra, a proposta da “RE:CREATED” é apresentar versões retrabalhadas de suas dez músicas e de duas faixas bônus da edição original. Brian Molko e o produtor Rob Kirwan partiram das fitas master para incorporar às gravações elementos desenvolvidos durante três décadas de apresentações ao vivo. A nova mixagem ficou a cargo de Adam Noble. Lançado em 1996, “Placebo” apresentou uma banda que destoava de boa parte do cenário britânico daquele período. Enquanto o Britpop dominava as paradas, o grupo apostava em guitarras mais abrasivas e letras que abordavam sexualidade, androginia, dependência e alienação, acompanhadas por uma identidade visual que também desafiava convenções do rock da época. Segundo a própria banda, a intenção não é substituir aquelas gravações. O projeto funciona como uma espécie de “director’s cut”, colocando frente a frente os músicos que registraram aquelas composições nos anos 1990 e a experiência acumulada posteriormente. “É uma celebração de onde começamos e um ponto de encontro entre quem éramos naquela época e quem somos agora”, explica o grupo. O repertório da turnê avança ainda para “Without You I’m Nothing”, lançado em 1998 e responsável por ampliar definitivamente o alcance internacional do Placebo. Dessa forma, os shows brasileiros serão concentrados justamente nos primeiros anos de uma discografia que completou três décadas em 2026. A pré-venda destinada ao fã-clube começa em 29 de setembro, às 10h. Uma venda promocional será realizada entre 30 de setembro e 2 de outubro, enquanto a venda geral começa em 2 de outubro, também às 10h. Em São Paulo, os ingressos serão comercializados pela Eventim. Para Brasília, Curitiba e Porto Alegre, as vendas serão realizadas pela Bilheteria Digital. Datas no Brasil 20 de fevereiro de 2027 – Suhai Music Hall – São Paulo (SP)23 de fevereiro de 2027 – Centro de Eventos Ulysses Guimarães – Brasília (DF)26 de fevereiro de 2027 – Live Curitiba – Curitiba (PR)28 de fevereiro de 2027 – Auditório Araújo Vianna – Porto Alegre (RS)
Gothminister estreia no Brasil com show único em Santo André em 2027
O Gothminister fará sua primeira apresentação no Brasil em 22 de agosto de 2027, no Santo Rock Bar, em Santo André. O show integra a “Gothminister – South America Tour 2027” e finalmente traz ao país a combinação de industrial metal, gothic metal, música eletrônica e elementos teatrais que acompanha a banda norueguesa há mais de duas décadas. Formado em Oslo, em 1999, o grupo é liderado pelo vocalista e compositor Bjørn Alexander Brem. Desde os primeiros trabalhos, o Gothminister desenvolveu uma identidade baseada no contraste entre guitarras pesadas, programações eletrônicas e atmosferas sombrias, elementos que também são transportados para apresentações marcadas por figurinos e uma forte produção visual. A trajetória em estúdio começou com “Gothic Electronic Anthems”, lançado em 2003, e passou por discos como “Empire of Dark Salvation” (2005), “Happiness in Darkness” (2008), “Anima Inferna” (2011), “Utopia” (2013) e “The Other Side” (2017). Mais recentemente, a banda lançou “Pandemonium” (2022) e “Pandemonium II: The Battle of the Underworlds” (2024). O repertório construído nesse período inclui músicas como “Liar”, “Darkside”, “Angel”, “Ich will alles”, “The Sun” e “Monsters”. Em 2024, o grupo também ganhou exposição fora do circuito tradicional do metal ao disputar o Melodi Grand Prix, competição que seleciona o representante norueguês para o Eurovision Song Contest. Com “We Come Alive”, chegou à final e terminou na quarta colocação. A banda segue agora em uma nova fase. Depois do EP “The Dark”, lançado em 2026, o Gothminister prepara “We Are All Demons”, novo álbum previsto para 16 de outubro. A passagem pela América do Sul acontece no ano seguinte, incorporando músicas recentes a uma discografia iniciada há mais de 20 anos. A estreia brasileira será realizada pela Dark Dimensions e terá apresentação única no país. O show está marcado para as 19h, com abertura da casa às 17h. Serviço Gothminister – South America Tour 2027Data: 22 de agosto de 2027Local: Santo Rock BarEndereço: Av. Firestone, 1340, Casa Branca, Santo André (SP)Abertura da casa: 17hShow: 19hRealização: Dark DimensionsIngressos: Ingresso Master
Hilary Duff anuncia retorno ao Brasil com show em São Paulo em 2027
Hilary Duff está de volta ao Brasil. A cantora anunciou uma apresentação no Espaço Unimed, em São Paulo, para 13 de agosto de 2027, como parte da “the lucky me tour”. A excursão representa sua primeira grande turnê mundial como atração principal em quase duas décadas e acompanha o sexto álbum de estúdio da artista, “luck… or something”. A passagem pela capital paulista integra um novo bloco de 32 apresentações acrescentadas à agenda da turnê. A etapa começa em 7 de maio, em Madri, e percorre cidades europeias como Berlim, Paris, Amsterdã, Copenhague e Estocolmo. Em agosto, Duff chega à América Latina para shows em San Juan, São Paulo, Buenos Aires e Santiago antes de seguir para os Estados Unidos. O retorno acontece depois de uma primeira fase marcada por shows esgotados na América do Norte, Reino Unido e Irlanda. Hilary antecipou a ampliação da agenda durante sua segunda apresentação lotada na O2 Arena, em Londres. No bis, enquanto cantava “What Dreams Are Made Of”, confetes com a mensagem “2027 More Dates Loading” foram lançados sobre o público, acompanhados por uma contagem regressiva nos telões. A “the lucky me tour” apresenta ao vivo o repertório de “luck… or something”, sexto disco da carreira de Hilary Duff. Lançado em 2026, o trabalho marcou uma nova etapa de sua trajetória musical e apareceu entre as seleções de melhores álbuns do ano publicadas por veículos como Rolling Stone, Billboard e Variety. A nova excursão também terá diferentes convidados ao longo do roteiro. Rebecca Black será responsável pela abertura das apresentações europeias, enquanto Dashboard Confessional e Tegan and Sara participam de datas selecionadas nos Estados Unidos. Antes da nova etapa anunciada para 2027, Hilary ainda passa por Nova Zelândia, Austrália, Canadá e México. Para o público brasileiro, a apresentação representa uma rara oportunidade de reencontrar Duff em uma turnê mundial de grande porte. A artista passou boa parte das últimas duas décadas distante das grandes excursões como atração principal, período em que também consolidou sua carreira como atriz e empresária antes de retomar com maior intensidade sua atividade musical. A pré-venda para fãs na América Latina começa em 29 de setembro, às 10h, mediante cadastro prévio. A venda geral está programada para 2 de outubro, às 11h. O show de São Paulo é produzido pela LiveNation e acontece em 13 de agosto de 2027, no Espaço Unimed.
Conep recruta Young Miko para nova versão do hit “After”
Conep apresenta uma nova versão de “After”, um dos maiores sucessos de sua trajetória, agora com participação de Young Miko. O encontro coloca dois nomes da atual geração da música urbana de Porto Rico na mesma faixa e chega acompanhado de videoclipe. A versão original de “After” acumula mais de 55 milhões de reproduções no Spotify e ajudou a ampliar a projeção de Conep dentro do trap latino. Para o remix, Young Miko acrescenta seus vocais à faixa que já havia conquistado espaço nas plataformas e redes sociais. A participação também era um desejo específico de Conep. Segundo o porto-riquenho, Young Miko foi o primeiro nome imaginado para ampliar a música. “Eu não conseguia ver esse remix acontecendo com mais ninguém e, quando ouvirem a música, entenderão o motivo”, afirma. Os dois também se encontraram para a gravação do videoclipe da colaboração. Natural de Patillas, em Porto Rico, Conep começou sua trajetória no projeto Freestyle Manía, em 2014, e posteriormente desenvolveu de maneira independente a marca “El Calentón”. Em 2023, tornou-se o primeiro artista contratado pela Dynamic Records, selo fundado por Luis Suarez Silva e Jay Wheeler. No mesmo ano, lançou o EP “La ConepXión”, trabalho que antecedeu seu primeiro álbum, “El Plug D3”. Desde então, o rapper vem ampliando sua presença dentro da nova geração do trap latino, impulsionado também pelo alcance de músicas como “After”. O remix chega enquanto Conep realiza sua primeira turnê mundial, a “TRAPPii 2”. A agenda começa com 12 apresentações na Espanha e posteriormente segue pelos Estados Unidos e América Latina. Em 21 de outubro, o artista também participa do Billboard En Vivo, em Miami, dentro da programação da Billboard Latin Music Week. Com Young Miko, Conep aproveita agora o alcance conquistado pela versão original de “After” para iniciar um novo capítulo da faixa. O remix já está disponível nas plataformas digitais, enquanto o videoclipe acompanha o lançamento no YouTube.
The Family Business Ltd une lendas do Two-Tone, Rat Boy e ícones do Operation Ivy em álbum de estreia
Cruzando gerações fundamentais do ska mundial em um caldeirão rítmico que une o espírito do 2 Tone britânico à urgência do punk californiano: o coletivo The Family Business Ltd lançou seu álbum de estreia homônimo através do selo Hellcat Records. Formado pelo trio Jordan Cardy (conhecido pelo projeto indie/punk britânico Rat Boy), Preston (vocalista do The Ordinary Boys, referência da cena indie/ska do Reino Unido nos anos 2000) e Antonee First Class (membro do histórico The English Beat), o projeto representa uma ponte viva entre diferentes eras do gênero. Para impulsionar a chegada do disco, o grupo destacou a faixa Bambi, composição que combina uma batida reta e dançante no estilo four-on-the-floor, linhas de baixo encorpadas, arranjos vibrantes de metais e um refrão desenhado para ser cantado a plenos pulmões. A faixa foi concebida no período pré-pandemia em sessões com Tim Armstrong (Rancid, Operation Ivy) e J Bonner (The Aggrolites). Colaboração de Tim Armstrong e Jesse Michaels no The Family Business Ltd Além da tríade central, o projeto carrega um peso histórico incontestável nos bastidores ao reunir Tim Armstrong e Jesse Michaels, os dois mentores da seminal e cultuada banda de ska punk Operation Ivy, atuando como colaboradores criativos. Cardy e Preston se conheceram originalmente no condado de Essex, na Inglaterra, em 2014. Quase uma década depois, em 2023, a dupla se reencontrou em Los Angeles em sessões de composição com Tim Armstrong. A química instantânea acelerou os rumos do projeto: “Tudo se encaixou na hora no estúdio, e as músicas fluíram de maneira muito natural. O Tim sugeriu trazer o Antonee e, antes que percebêssemos, o álbum estava composto e gravado em apenas duas semanas”, relata Jordan Cardy. Para dar peso orgânico de palco às gravações, a banda recrutou os colegas de selo da Hellcat, The Calamatix: “Eles realmente fizeram tudo soar como uma banda de verdade. Trouxeram uma energia absurda para o disco, especialmente na cozinha rítmica e nas linhas de baixo, arredondando o som e elevando cada canção”, completou Cardy. Herança atemporal do 2 Tone e a mensagem de união Ao abraçar os contrastes rítmicos da segunda onda do ska (o movimento Two-Tone surgido na Inglaterra no final dos anos 1970 sob a batuta de Jerry Dammers e The Specials na 2 Tone Records), o coletivo celebra a natureza multirracial, combativa e festiva do estilo. As letras politizadas e atentas às fraturas sociais caminham de mãos dadas com a levada sincopada e dançante: “O ska e o two-tone não discriminam ninguém. A mensagem de paz, amor, união e resistência mútua continua tão urgente e relevante hoje quanto era há décadas. O clima lá fora pode ter mudado, mas as lutas sobre as quais as pessoas cantam continuam exatamente as mesmas”, resume o mestre do toasting Antonee First Class.