Earth Crisis e Point of no Return anunciam turnê conjunta pelo Brasil

As bandas Earth Crisis, de Nova Iorque (EUA), e a paulistana Point of no Return farão três shows juntos em março de 2025 pela América do Sul. A turnê começa em Santiago, no Chile, dia 7 de março, no Teatro Parque Cousino. Depois serão dois shows no Brasil: dia 8 em Piracicaba, no Casarão Music Studio, e em São Paulo, dia 9, no Espaço Usine. A venda de ingressos já começou. Vale destacar que os shows do Earth Crisis e do Point of No Return em São Paulo capital acontecem dentro do NDP Fest, que em breve anunciará mais atrações. SERVIÇO Earth Crisis e Point of no Return em PiracicabaData: Sábado, 8 de março de 2025Local: Casarão Music StudioEndereço: Rua Treze de Maio, 283 – Centro, Piracicaba/SPIngressos Earth Crisis e Point of no Return em São PauloData: Domingo, 9 de março de 2025Local: Espaço UsineEndereço: Rua Barra Funda, 973 – Barra Funda, São Paulo/SPIngressos
Ícone do grunge, Mudhoney anuncia três shows no Brasil

Mudhoney, um dos maiores nomes da cena grunge dos anos 90 que revelou bandas como Nirvana, Soundgarden, Pearl Jam e Alice in Chains, retorna ao Brasil em março de 2025 para uma turnê que passará por São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte, além de um show em Buenos Aires. O show de São Paulo acontece no dia 21 de março, no Cine Joia, e é uma produção da Maraty, produtora do jornalista André Barcinski e do produtor Leandro Carbonato. Os ingressos estão à venda. Quem já viu Mudhoney num palco sabe o que esperar: uma das maiores bandas ao vivo das últimas quatro décadas, mesclando punk e rock de garagem em shows intensos e empolgantes. A banda convidada é a santista Apnea, quarteto que conta com o baterista Boka, do Ratos de Porão, com um som influenciado pela música dos anos 70 e 90, mesclando grunge, heavy metal e stoner rock. Mudhoney, uma lenda viva do rock Formada em 1988, a banda lançou 12 álbuns de estúdio e chega ao Brasil embalada pelo elogiado Plastic Eternity (2023), grande disco que recebeu críticas entusiasmadas. Mudhoney esteve pela primeira vez no Brasil em 2001, abriu a turnê do Pearl Jam em 2005 e não se apresenta no país desde 2014. O disco de estreia do Mudhoney, o EP Superfuzz Bigmuff(1988), é um clássico do grunge, com hinos como Touch Me I’m Sick, In ‘n’ Out of Grace e Sweet Young Thing Ain’t Sweet No More. Kurt Cobain o considerava um dos 50 maiores discos da história do rock. Nos discos seguintes, Mudhoney (1989), Every Good Boy Deserves Fudge (1991) e Piece of Cake, o Mudhoney embalou uma sequência impressionante de grandes canções, como Here Come Sickness, This Gift, Good Enough, Into the Drink, Suck You Dry e Blinding Sun, entre muitas outras. A formação da banda tem três integrantes fundadores, Mark Arm (vocais e guitarra), Steve Turner (guitarra) e Dan Peters (bateria) e, desde 2001, Guy Maddison (baixo). Essa formação gravou os últimos seis discos de estúdio e tem excursionado para plateias que reverenciam o Mudhoney como um nome pioneiro do grunge e que vem mantendo, ao longo dos últimos anos, uma excelência musical indiscutível. SERVIÇO MUDHONEY EM SÃO PAULOData: 21 de março de 2025 (sexta-feira)Local: Cine JoiaEndereço: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo – SPIngressos MUDHONEY NO RIO DE JANEIROData: 22 de março de 2025 (sábado)Venda on-line MUDHONEY EM BELO HORIZONTEData: 23 de março de 2025 (domingo)Venda on-line
George Israel, Henrique Portugal e Charles Gavin estreiam o projeto POP 3

George Israel (Kid Abelha), Henrique Portugal (Skank) e Charles Gavin (Titãs) se uniram para um projeto inédito, o POP 3. A estreia do encontro de três nomes de destaque do pop rock brasileiro será no palco do Blue Note São Paulo. O show será no dia 19 de outubro, sábado, com duas apresentações: às 20h e às 22h30. Os ingressos estão à venda e podem ser comprados no Eventim. Os músicos decidiram se unir para celebrar no palco, a amizade que começou lá nos tempos em que faziam parte do Skank, Kid Abelha e Titãs. O início do projeto foi em maio de 2024 quando George encontra Henrique em seu show solo, no Rio de Janeiro, e lança a seguinte pergunta: “por que não fazemos alguma coisa juntos?”. Na sequência, a ideia ganha mais força com um telefonema de George para Charles, seu colega de geração, convocando-o para a nova empreitada. Mais tarde, em julho de 2024, após várias conversas virtuais, o trio decide fazer uma imersão de três dias no estúdio de George, localizado na Serra Fluminense. O propósito da reunião é o que, em termos musicais, poderia surgir da convergência de personalidades e trajetórias tão distintas, mas ligadas por profundas afinidades artísticas. O resultado desta interessante mistura materializou-se num repertório diversificado, extraído do cancioneiro pop nacional, tendo como critério a seleção de obras que, de alguma forma, fazem parte de seu trabalho e, consequentemente, da história de cada um. Canções como Solidão Que Nada, de Cazuza; Pessoa, de Dalto; estarão no repertório ao lado de sucessos de suas ex-bandas como Alice (Não Escreva Aquela Carta de Amar), Vou Deixar e Go Back, além de muitos outros hits. A primeira apresentação de POP 3 será realizada no Blue Note São Paulo. Juntos, os artistas vão cantar e tocar as canções que marcaram suas vidas.
Projeto de Caio Ricci faz parceria com cantores criados por IA

O cantor e compositor Caio Ricci apresentou o projeto Des Voix Fantastiques. As vozes fantásticas, as quais o nome do projeto se refere, são as inúmeras possibilidades de parcerias criadas por Ricci com inteligência artificial. A faixa Tudo Pra Dar Certo, já disponível nos principais tocadores digitais, é um indie rock melódico composto por Caio Ricci e produzido por Tiago Redin. Para dividir os vocais com o músico, foi criado o cantor de IA Lallo Fergus. “Escrevi essa canção nas ruas de Paris, por isso o cantor virtual foi batizado de Lallo Fergus, um talentoso vocalista parisiense de 25 anos, amante da liberdade, igualdade e alto astral. Canta muito e tem uma pegada levemente roqueira”, conta Ricci, que se valeu da liberdade criativa e imaginação solta para dar vida a um personagem que pode ser o que ele quiser, até um francês que canta perfeitamente em português. Foi em Londres no Air Studios, do lendário produtor dos Beatles, George Martin, que surgiu a ideia do projeto. Em sua visita ao estúdio, ele conheceu dois criadores de música gerada por inteligência artificial de ponta e tiveram uma longa troca de experiências. “Aprendi muito sobre o uso profissional da IA na nossa arte, inclusive um conceito mais do que importante: inteligências artificiais não são autoconscientes e precisam da nossa ajuda e paciência para aprender a serem nossas parceiras. É necessário investimento de dinheiro e tempo para achar o ponto de encontro entre sua criação e o talento tecnológico das IA”, diz o músico. Diferente do que muitos pensam, a tarefa de produzir música com IA não é tão simples. De acordo com Ricci, para que se obtenha sucesso é essencial que haja uma ideia artística central, que venha do músico criador, para ser transmitida à ferramenta de comunicação entre o artista e a IA. “O mundo está mudando numa velocidade inacreditável, e isso não é mais um slogan publicitário. Quase tudo que eu conhecia hoje é parte do passado e por mais que a gente queira se agarrar ao que nos mantinha seguros, já não dá mais. Eu preferi parar de lutar contra isso e tive a sorte incrível de encontrar caminhos para cooperar e fazer parcerias com esse futuro que tanto me dava medo até outro dia. Não sei se no futuro a IA será capaz de ser autossuficiente e produzir suas próprias músicas sem nenhum ser humano, mas por enquanto estamos numa parceria criativa fascinante”, revela.
Backdrop Falls retorna com o single Mr. Make-Believe

Um dos maiores nomes do punk rock do nordeste, Backdrop Falls está de volta com o single Mr. Make-Believe, lançado via Electric Funeral Records. Conhecida por seus refrões cativantes e riffs poderosos que vão do punk rock ao alternativo, a banda apresenta uma composição carregada de emoções reais que transporta os ouvintes para uma cena de filme californiano dos anos 90. Mr. Make-Believe é um mergulho na intensidade do punk dos anos 90, fundindo a energia crua do punk com um toque moderno e melódico do rock alternativo. Em apenas três minutos e três segundos, a faixa oferece um turbilhão de riffs agressivos, vocais carregados de emoção e ganchos cativantes que prendem a atenção do começo ao fim. A música abre com um riff de guitarra afiado que domina as ondas de rádio com intensidade, estabelecendo um ritmo acelerado que leva a um refrão onde a agressividade e a melodia se encontram de forma precisa — um som cativante e poderoso, mas que também é emocionalmente ressonante. Matheus Collyer, cantor, compositor e guitarrista da banda, comenta sobre o novo single. “Esta é uma versão atualizada de onde estamos atualmente musicalmente. Pudemos experimentar algumas coisas e reforçar outras. Tudo o que o Backdrop Falls sempre foi está lá, e estamos realmente animados com isso.”
Jake Bugg retorna ao básico que importa em A Modern Day Distraction

Jake Bugg lançou o sexto álbum de estúdio, A Modern Day Distraction. A boa notícia é que após explorar vários estilos musicais nos trabalhos anteriores, Jake Bugg retornou à sonoridade do primeiro álbum, autointitulado, de 2012. O novo disco traz influências de rock blues e folk. O disco conta com os singles lançados anteriormente, como Zombieland, All Kinds of People, Keep on Moving e I Wrote the Book.
Moon Music, décimo álbum do Coldplay, já está disponível para audição
The Smile lança o aguardado álbum “Cutouts”; ouça!

A banda de rock inglesa The Smile, composta por Thom Yorke, Jonny Greenwood e Tom Skinner, lançou o álbum Cutouts, pela XL Recordings. Cutouts contém dez novas faixas e foi produzido por Sam Petts-Davies. Este é o terceiro álbum de estúdio da banda, após o lançamento de Wall of Eyes, em janeiro e o álbum de estreia do trio em 2022, A Light For Attracting Attention. O disco foi gravado em Oxford e nos Estúdios Abbey Road durante o mesmo período em que Wall of Eyes. O álbum conta com arranjos de cordas da London Contemporary Orchestra, e a arte do álbum foi pintada durante o processo de gravação por Stanley Donwood e Thom Yorke. Este é o segundo lançamento de um álbum de estúdio do The Smile em menos de um ano. Em janeiro, Wall of Eyes alcançou a terceira posição nas paradas de álbuns do Reino Unido.
James Bay lança quarto álbum de estúdio; ouça Changes All The Time

O músico britânico James Bay lançou seu quarto álbum de estúdio, Changes All The Time, que conta com a produção de Gabe Simon (Dua Lipa). Changes All The Time é uma coleção de 11 faixas, que conta com a participação de The Lumineers e de Noah Kahan, além de trazer em seu repertório o single Hope. Fenômeno musical, James Bay tem hoje mais de 9 bilhões de streams globais.