Cypress Hill confirma show em São Paulo e altera local em Porto Alegre
Uma das lendas absolutas do hip-hop mundial, e que possui um lugar cativo no coração dos roqueiros, acaba de ampliar sua passagem pelo Brasil. A Live Nation confirmou que o Cypress Hill, atração do Lollapalooza Brasil, fará uma apresentação extra em São Paulo. O show na capital paulista acontece no dia 22 de março (domingo), na Audio. Os ingressos já estão disponíveis para venda. Além da novidade, houve uma alteração importante na logística da turnê no Sul do país. ⚠️ Atenção, Porto Alegre! Mudança de local para o Cypress Hill O show agendado para o dia 17 de março na capital gaúcha continua confirmado, mas mudou de local. A apresentação, que antes ocorreria em outro espaço, foi transferida para o Opinião. Lenda da “Ladeira do Cipreste” Com mais de 30 anos de estrada, B-Real, Sen Dog e DJ Muggs trazem na bagagem a história de quem foi pioneiro ao misturar batidas latinas, rimas afiadas e uma estética pro-weed que conversou diretamente com a cena do rock alternativo dos anos 90. O grupo vem embalado por momentos históricos recentes. Em 2024, eles finalmente realizaram a profecia de Os Simpsons e tocaram com a Orquestra Sinfônica de Londres. Em 2026, a turnê promete clássicos do álbum Black Sunday (como Insane in the Brain e I Ain’t Goin’ Out Like That) e faixas da discografia recente. 🎫 Serviço: Cypress Hill no Brasil 📍 São Paulo Preços: Onde comprar: 📍 Porto Alegre (Novo local)
Melanie Martinez anuncia o álbum distópico “Hades” após recorde com single
A construção de universos visuais e sonoros sempre foi a marca registrada de Melanie Martinez. Agora, ela se prepara para nos guiar por uma paisagem menos fantástica e mais visceral. Nesta quinta-feira (5), a artista confirmou o lançamento de seu quarto álbum de estúdio, intitulado Hades. O disco chega às plataformas no dia 27 de março, mas o público já sentiu o impacto dessa nova era: o single Possession, lançado recentemente, quebrou recordes imediatos. Maior estreia feminina de 2026 Os números não mentem sobre a fidelidade da fanbase de Melanie. Possession, a primeira música inédita da cantora em três anos, estreou com mais de 2,7 milhões de streams no Spotify em apenas 24 horas. O feito tornou a faixa o lançamento mais rápido da carreira da artista e a maior estreia feminina de 2026 até o momento. “A mistura de doçura e escuridão de Melanie é deliberada, e é exatamente isso que a torna uma artista pop singular”, observa Talia Kraines, editora de Pop do Spotify. Conceito de Hades Se em Portals (2023) Melanie explorou a vida após a morte e o renascimento, em Hades ela volta os olhos para a realidade. A artista descreve a nova era como uma paisagem distópica e cinematográfica, funcionando menos como fantasia e mais como um “espelho fragmentado do presente”. Segundo Melanie, o álbum aborda padrões destrutivos e sistemas de controle: “Cada música deste disco explora uma armadilha diferente criada por esse tipo de energia maligna e patriarcal que é Hades. Não se trata de prever um futuro distópico. Trata-se de reconhecer padrões destrutivos que já existem… Controle disfarçado de proteção. Crueldade apresentada como lógica”. Sucesso global O novo trabalho sucede uma trilogia de sucessos comerciais (Cry Baby, K-12 e Portals) que, juntos, estrearam no topo das paradas alternativas e lotaram arenas ao redor do mundo, incluindo apresentações memoráveis no Madison Square Garden e no Lollapalooza. Para os fãs, o pré-save de Hades já está disponível. Ouça o single Possession
Supergrupo Drink The Sea, com ex-membros do R.E.M. e QOTSA, anuncia show em SP
Imagine reunir no mesmo palco a guitarra do R.E.M., a bateria do Screaming Trees e a genialidade multi-instrumental do Queens of the Stone Age. Isso não é um sonho distante, mas a realidade do supergrupo Drink The Sea, que teve sua vinda inédita ao Brasil confirmada nesta quinta-feira (5) pela Balaclava Records. A banda fará uma apresentação única e intimista em São Paulo no dia 25 de março (quarta-feira), na Casa Rockambole. Time de pesos pesados no Drink The Sea A escalação do Drink The Sea é uma verdadeira aula de história do rock alternativo das últimas três décadas. O time fica completo com a baixista Abbey Blackwell (da banda indie Alvvays) e a percussionista Lisette Garcia. Clássicos e World Music Se você espera apenas um show de rock tradicional, prepare-se para algo mais amplo. O projeto mistura rock alternativo com world music, utilizando instrumentos como cítara indiana, oud árabe e percussões brasileiras (surdo e pandeiro). O setlist promete ser uma experiência imersiva de mais de duas horas, acompanhada por projeções do cineasta Tad Fettig. Além das faixas dos dois álbuns de estreia do grupo (lançados em 2025), a banda tocará músicas de suas ex-bandas lendárias: espere ouvir pérolas do R.E.M., Mad Season e QOTSA. Conexão global (e brasileira) O projeto Drink The Sea nasceu de jam sessions ao redor do mundo, passando por Olympia, Reykjavik, Joshua Tree e Santiago. Curiosamente, parte das gravações aconteceu em São Paulo, o que torna este retorno à cidade ainda mais especial. Serviço: Balaclava apresenta Drink The Sea Ingressos
Titãs celebram 40 anos de “Cabeça Dinossauro” com show especial em SP
Há discos que marcam uma época e há discos que definem a identidade de um país. Lançado em 1986, Cabeça Dinossauro pertence à segunda categoria. Quatro décadas depois, o grito visceral contra as instituições (Polícia, Igreja, Estado) soa tão atual quanto no período da redemocratização. Nesta quarta-feira (4), o trio remanescente dos Titãs, Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto, anunciou que vai celebrar esse marco histórico no palco. A turnê Titãs – Cabeça Dinossauro 40 anos tem apresentação confirmada para o dia 28 de março, no Espaço Unimed, em São Paulo. Manifesto de 1986 O álbum, produzido por Liminha, rompeu com o pop-rock da época ao entregar faixas agressivas e minimalistas como Polícia, Bichos Escrotos e AA UU. “Inventamos ali o nosso vocabulário – riffs fortes, vocais gritados, letras sintéticas e precisas… Isso, somado à temática das canções, deixou uma marca profunda na nossa trajetória”, relembra Sérgio Britto. Para Branco Mello, a celebração vem do próprio espírito da faixa-título: “Cabeça Dinossauro, Pança de Mamute, Espírito de Porco. Dessa pequena e poderosa letra composta em 1986 nasceu o título de um dos álbuns mais lembrados e celebrados da nossa história”. Direção e produção O espetáculo terá direção de Otávio Juliano, nome que já assinou a direção do Titãs Encontro e de projetos de Caetano Veloso e Maria Bethânia. A promessa é de um show que não apenas toque as músicas, mas traduza visualmente a estética “crua e revolucionária” que a crítica de 1986 aclamou. Serviço: Titãs – Cabeça Dinossauro 40 anos Ingressos
O que esperar do My Chemical Romance em São Paulo? Veja o que pode surgir no setlist
Após quase duas décadas de espera, o My Chemical Romance desembarca em São Paulo para dois shows no Allianz Parque, em uma parceria da 30e com a Move Concerts, trazendo a turnê que celebra o icônico álbum The Black Parade. A passagem da banda por Lima, Santiago e Buenos Aires revelou uma estrutura de show dividida em dois momentos distintos: uma celebração imutável do passado e um bloco final imprevisível, que tem mantido os fãs em constante estado de alerta nas redes sociais. O primeiro ato é uma rocha. Sem variações, Gerard Way e companhia entregam o álbum The Black Parade na íntegra, respeitando a ordem original das faixas e adicionando uma carga teatral que remete à estética de ópera rock da era de 2006. É o momento de catarse coletiva com hinos como Welcome to the Black Parade e a melancolia visceral de Cancer, garantindo que nenhum fã saia órfão da experiência principal da turnê. No entanto, é após o encerramento do bloco conceitual que o quarteto de New Jersey mostra sua face mais mutável. A análise dos setlists sul-americanos aponta que a banda utiliza o “segundo ato” para rotacionar o catálogo, alternando entre hits de rádio, raridades do início da carreira e até B-sides esquecidos. Em Santiago, por exemplo, a segunda noite foi radicalmente diferente da primeira, sugerindo que quem for aos dois dias em São Paulo poderá testemunhar dois espetáculos distintos. Essa estratégia de “músicas rotativas” tem servido para homenagear diferentes fases da banda. Enquanto algumas cidades receberam a energia punk de I Brought You My Bullets, outras foram agraciadas com o brilho eletrônico de Danger Days ou a agressividade de Conventional Weapons. Para o público paulista, a única certeza é que a base do show está sedimentada, mas as surpresas finais serão o termômetro da energia de cada noite. Certeza que vão tocar (presença em 100% dos shows) Músicas que compõem o bloco fixo do The Black Parade e os hits obrigatórios Pode entrar no setlist (músicas rotativas) Faixas que apareceram de forma variada nos shows do Peru, Chile e Argentina Horários Para quem vai ao Allianz Parque, a organização divulgou os horários oficiais para não perder nenhum acorde: Serviço: My Chemical Romance em São Paulo Preços (data extra – 06/02) Vendas
Lolla Transfer inicia vendas e garante desembarque dentro de Interlagos
Quem frequenta festivais no Autódromo de Interlagos conhece bem a “maratona” antes dos shows: a longa caminhada das estações de trem ou dos bloqueios de aplicativos até os portões. Para quem busca evitar esse trajeto, a organização do Lollapalooza Brasil 2026 liberou nesta quarta-feira (4) a venda do Lolla Transfer. Este é o único transporte oficial do evento e o único autorizado a desembarcar passageiros dentro do Autódromo, eliminando a necessidade de grandes deslocamentos a pé na chegada. Como funciona o Lolla Transfer? O serviço utiliza ônibus executivos climatizados, com assentos reclináveis e banheiro. O trajeto é direto (sem paradas no caminho) entre o ponto de embarque escolhido e o festival. Para a edição de 2026, que acontece nos dias 20, 21 e 22 de março, foram definidos oito pontos de embarque estratégicos, incluindo opções em hotéis e uma saída para quem vem do interior (Campinas). Pontos de saída Confira a lista dos locais disponíveis para embarque: Os horários de saída variam conforme o ponto escolhido e devem ser consultados no momento da compra. Vendas online Os bilhetes para o transfer já podem ser adquiridos através do site oficial da Squad. O valor varia dependendo do ponto de partida.
Betume une a fúria do street punk ao gelo do pós-punk em single de estreia
A mistura entre a agressividade das ruas e a melancolia gótica tem ganhado cada vez mais espaço no underground mundial (muitas vezes chamada de “Cold Oi”), e o Brasil acaba de ganhar um representante de peso nesse cenário. Formado em 2025, o duo Betume apresenta suas credenciais com o single de estreia Sozinho Contra Todos. A faixa, lançada oficialmente na reta final de dezembro, já está disponível no Bandcamp e YouTube, introduzindo o projeto de Guilherme Silva (guitarra e vocais) e Vinícius Fantin (baixo). Cinema, caos urbano e Gaspar Noé A sonoridade crua serve de cama para uma lírica pesada e visceral. O título da faixa não é coincidência: é inspirado diretamente no filme homônimo do diretor franco-argentino Gaspar Noé (Seul contre tous, 1998). Dialogando com a obra do cineasta, a música retrata uma Porto Alegre cinzenta, abordando temas como abuso de álcool, depressão e isolamento social. Curiosamente, o nome também remete a uma página de crônicas mantida por Guilherme em 2018, ele que também é conhecido por editar a página de conteúdo musical Hic Sunt Leones. Produção independente da Betume A estreia do Betume foi produzida e mixada por Lucas Queiroz, da Ahead Records, garantindo a fidelidade estética que o gênero pede: bateria seca, baixo marcante e guitarras cortantes. A arte da capa é assinada pelo próprio guitarrista.
Bijoux Cone (The Gossip) antecipa novo álbum em show no Sesc Paulista
Se você acompanha os palcos dos grandes festivais mundiais, talvez já tenha visto Bijoux Cone comandando os teclados da lendária banda The Gossip. Mas, no dia 13 de fevereiro (sexta-feira), a artista norte-americana desembarca em São Paulo para mostrar que sua força solo é tão impactante quanto seus projetos colaborativos. Bijoux se apresenta no Sesc Avenida Paulista, às 20h. E atenção: a venda de ingressos online começa nesta terça-feira (3), às 17h. Minha diva interior gritando O show promete ser um divisor de águas na relação da artista com o Brasil. Pela primeira vez, ela traz ao país uma formação completa de banda, incluindo dois percussionistas, para apresentar músicas inéditas de seu aguardado próximo álbum. “O show no SESC será minha diva interior gritando. Estou muito animada para levar novas músicas e performance art ao palco… vou apresentar bastante material inédito durante o set”, adianta a artista. Quem é Bijoux Cone? Natural de Portland, Oregon (EUA), Bijoux Cone é uma artista multidisciplinar cujo trabalho está profundamente ancorado em perspectivas queer. Mulher trans, sua narrativa explora temas como identidade, sobrevivência e transformação pessoal por meio de uma paleta sonora de pop experimental e rock psicodélico, com fortes elementos de pós-punk e house music. Sonoramente, o público pode esperar uma mistura dançante e dramática: synth-pop melodramático, baladas New Wave e glam space rock. Seus álbuns anteriores, Magnetism (2020) e Love Is Trash (2023), foram elogiados pela crítica americana pela introspecção crua e imersão espiritual. 🎫 Serviço: Bijoux Cone no Sesc Avenida Paulista Ingressos Valores
Ney Matogrosso anuncia data da turnê “Bloco na Rua” na Vibra São Paulo
Se 2025 foi o ano em que Ney Matogrosso lotou estádios e viu sua vida retratada nas telas de cinema com o filme Homem com H, 2026 segue com o pé no acelerador. Aos 84 anos, o artista confirmou uma nova apresentação da aclamada turnê Bloco na Rua na capital paulista. O show acontece no dia 14 de junho (domingo), na Vibra São Paulo, a partir das 19h. Os ingressos já estão disponíveis na plataforma Uhuu.com e nas bilheterias físicas. Repertório de memórias e descobertas Diferente da turnê anterior (Atento aos Sinais), que focava em sons mais pop e modernos, Bloco na Rua é um mergulho na diversidade da música brasileira, selecionada enquanto Ney excursionava. “Não é um show de sucessos meus, mas quis abrir mais para o meu repertório. Dessa vez eu misturei coisas que já gravei com repertório de outras pessoas”, explica o cantor. O setlist vai de Eu quero é botar meu bloco na rua (Sergio Sampaio) a clássicos do rock nacional como A Maçã (Raul Seixas) e O Beco (Paralamas do Sucesso). Há também resgates históricos, como Mulher Barriguda, do primeiro álbum dos Secos e Molhados (1973), e duas pérolas do compacto gravado com Fagner em 1975: Postal do Amor e Ponta do Lápis. Visual e banda Como é tradição nas produções de Ney, o visual é protagonista. O figurino foi criado sob medida pelo estilista Lino Villaventura. A banda que o acompanha há mais de cinco anos segue afiada, com Sacha Amback (direção musical e teclado), Marcos Suzano e Felipe Roseno (percussão), Dunga (baixo), Mauricio Negão (guitarra), Aquiles Moraes (trompete) e Everson Moraes (trombone). 🎫 Serviço: Ney Matogrosso – Bloco Na Rua Canais de venda Formas de pagamento