Membros do Oasis, Ride e Happy Mondays revelam novo supergrupo Mantra Of The Cosmos
O supergrupo Mantra Of The Cosmos lançou seu primeiro single, Gorilla Guerilla pelo selo BMG. A faixa tem o clima assustador e a loucura do “monkey see monkey do (macaco vê, macaco faz)”, com os gritos exuberantes de Shaun de “gorilla” sobre um dub jive mutante de disco espacial pulsante. Mais uma supernova do que um supergrupo, Mantra Of The Cosmos é um casamento musical que funciona. O novo e atraente projeto de Shaun Ryder (Happy Mondays) e Zak Starkey (The Who e Oasis) é uma coalizão solta de talentos sinérgicos que, juntamente com Andy Bell (Ride e Oasis), que participa da composição e toca guitarra, e Sshh Starkey, que também participa da composição e co-produção com Zak, contribui para uma colisão esmagadora de talentos diferentes que funcionam juntos. Um supergrupo de rock espacial com grooves intergalácticos e riffs potentes, é um caldeirão musical que enfatiza a intrigante combinação do poeta lírico de Salford, e sua fascinante e genial skree de palavras, com o filho do maior baterista pop de todos os tempos, que foi treinado nas artes rítmicas por Keith Moon. Falando sobre o projeto como um todo, o ex-guitarrista do Oasis, Andy Bell, disse: “É um prazer fazer parte do Mantra of the Cosmos. Quatro almas com a mesma mentalidade que se divertem com a mesma música”. Ainda sobre o som da banda, o baterista Zak Starkey destaca seu “groove psicodélico fantástico, de uma banda de desajustados, forasteiros e inovadores”. Enquanto o vocalista Shaun Ryder acrescenta: “É uma explosão, amigo”. A lenda de Manchester, Bez, simplesmente acrescenta: “Eu sempre soube que o melhor ainda estava por vir”. Mantra of The Cosmos é uma mistura de potencial pop e um mash-up dos sons, no qual Zak corta seus grooves em ritmos hipnóticos e, em seguida, passa a usar guitarra e teclas para criar sons de death disco deslocados. Andy Bell usa sua guitarra para criar um groove hipnótico e Sshh dá vida ao seu talento na paisagem sonora 3D. O resultado é um sci-fi funk e um indie fora do padrão, além de uma série de faixas de pop do século 21, com um humor sombrio de desenho animado e um melodrama de music hall sobre batidas esparsas e eletrocussão.
Statues on Fire estreia na Repetente Records com ‘I Hate Your God’
A fúria do novo single da experiente banda paulistana de punk rock/hardcore Statues On Fire está latente no título da faixa, I Hate Your God, já nas plataformas de streaming. O lançamento é do selo Repetente Records (selo de três músicos do CPM 22, Badauí, Phil Fargnoli e Ali Zaher, junto ao diretor artístico Rick Lion), com distribuição digital da Ditto Brasil. I Hate Your God é um hardcore furioso e vigoroso que braveja contra a hipocrisia e manipulação de falsos líderes religiosos, que infelizmente existem às pencas por aqui no Brasil. O single, o primeiro que levará ao quarto disco da Statues on Fire, é o cartão de visitas ‘porrada’ da atual fase da banda e, ao mesmo tempo, uma música que ressalta o hardcore potente que caracteriza e diferencia a banda, sempre no balanço exato entre agressividade e passagens melódicas. A Statues comenta sobre a nova música: “Não é novo em dizer que a religião é usada para convencer e manipular as pessoas, entrando em suas maiores fraquezas e incertezas, basta ver aqueles pastores fundamentalistas americanos, bem com pegar a história do mundo, quando Roma fez engolir o cristianismo como religião oficial. Não cabe a mim dizer se Deus existe, o lance é essa interpretação do que foi escrito há séculos e tirar as suas próprias conclusões”. Com 10 anos de atividades, Statues on Fire acumula cinco turnês pela Europa e se consolida como uma das melhores bandas do punk e hardcore nacional. Um vigor único que será mais potencializado pelo time da Repetente! Statues on Fire é formada pelos experientes Andre Alves (vocal e guitarra), Lalo Tonus (baixo), Alex Silva (bateria) e Regis Ferri (guitarra).
Érika Martins em parceria com Fernanda Takai lança single Céu de Planetário
Depois de emprestar a voz para o tema dos personagens de Aline Moraes e Cauã Reymond, na novela Um Lugar ao Sol, da TV Globo, Érika Martins lançou o single Céu de Planetário: composta em parceria com a cantora Fernanda Takai; será também o primeiro feat das duas. Érika é cantora, guitarrista e compositora. Com uma carreira de mais de 20 anos dedicada ao rock, alcançou projeção como vocalista da banda Penélope, atingindo os primeiros lugares das mais tocadas por todo Brasil com sucessos como Holiday, Namorinho de Portão, A Mais Pedida (participação com Raimundos). Aclamada pela crítica e indicada para as premiações mais importantes do mundo da música – Grammy Latino, VMB da MTV e Prêmio Multishow, Érika lançou ao longo de sua carreira seis discos: três com a banda Penélope e três solo. O último disco solo, Modinhas, recebeu cotação máxima do jornal O Globo e rendeu uma turnê de divulgação pela Europa. Érika participou de duetos com Herbert Vianna, Erasmo Carlos, Wanderléa, Arnaldo Antunes, com as bandas Titãs e Raimundos, com a cantora mexicana Julieta Venegas e com tantos outros. Foi a primeira mulher a ter uma versão de Inbetween Days, do The Cure, aprovada pelo próprio Robert Smith – compositor e vocalista do grupo. Com os Titãs se apresentou no Rock in Rio em 2019 e lançou o single, A Verdade Liberta – uma inédita presente do titã Sérgio Britto. Em 2015 passou a fazer parte também da nova formação do Autoramas. Com a banda representou o Brasil duas vezes no Festival “South By Southwest” nos EUA e fizeram várias turnês pela Europa (com Festivais na Inglaterra, Alemanha e Espanha), México além de muitos shows pelo Brasil incluindo festivais como: Porão do Rock, Rock in Rio e Lollapalooza. Além do single com Fernanda Takai, Érika Martins prepara um disco solo para 2023.
Henrique Ventura lança música inspirada nos anos 80
Uma produção musical e visual diferente de tudo o que você já viu e ouviu. Essa é a definição do lançamento de Henrique Ventura, Way To Heaven, segunda música do projeto de parceria com Ivan Miyazato e a Virgin Music, visando um público global. Assim como I Don’t Need You, que ganhou fãs por todo o mundo, chega hoje às plataformas digitais Way To Heaven. Mais uma vez, a composição em inglês e a produção são assinadas pelo artista. O clipe, gravado em Goiânia, teve a estética inspirada na série Stranger Things, da Netflix, que se passa nos anos 80. Luzes, figurino e toda a identidade visual foi inspirada nessa época. A canção não fica de fora, misturando elementos de pop atual e da disco music dos anos 80, utilizando bateria eletrônica, sintetizadores e cordas para trazerem energia e coloração características para a música. Way To Heaven, que na tradução significa Um Caminho pro Céu, fala sobre a busca da humanidade para encontrar esse trajeto. “É uma conversa de você com você mesmo que, ao invés de buscar fora, busca dentro de si essa direção”, revela Henrique.
Em parceria com Tiê e Adriano Cintra, Pablo Vermell ressignifica entardecer em “Tarde de Domingo”
Quem nunca olhou para o pôr do sol e sonhou com coisas inatingíveis? Com o single Tarde de Domingo, Pablo Vermell mostra na prática a importância de acreditar e seguir em frente. Neste lançamento, o cantor e compositor promissor no cenário indie une-se às referências Tiê e Adriano Cintra, que formam o duo Fogo Fera. A música retrata a forma como a esperança se comporta em meio às angústias do início da vida adulta. Musicalmente, Tarde de Domingo reúne elementos do indie contemporâneo e do pop dos anos 1980. A lírica dos versos ganha vida à medida que a própria canção coloca Pablo diante de dois artistas que foram fonte de inspiração para o início da sua trajetória como artista solo. Em 2019, o músico buscou André Whoong, que produziu o álbum Gaya (2017), da Tiê, com Adriano Cintra, para gravar a música Todas As Possibilidades, trabalho que levou Pablo Vermell a ganhar relevância em playlists editoriais, dando fôlego para o seguinte EP Fugaz (2021). Passados dois anos, Pablo agora lança um single em parceria com Tiê e Adriano Cintra, que juntos formam o duo Fogo Fera. Tarde de Domingo também é o primeiro lançamento da dupla desde o álbum Eu Te Amo (2022). A faixa foi produzida de forma remota, com gravações tanto na capital paulista, quanto em Santos, tendo a colaboração do arranjador Hiero Bartholo, do guitarrista Kazuaky Nakama e do engenheiro de mixagem Daniel Cataldi. Pablo explica o contexto em que compôs Tarde de Domingo. “Escrevi essa música ainda em 2016, quando estava no auge dos meus 18 anos. Ou seja, a letra retrata um pouco das incertezas, frustrações e expectativas de quem está atravessando esse momento de descobrimento e ansiedade”. O cantor ainda ressalta a representatividade artística da participação de Adriano Cintra e Tiê na gravação. “O Gaya foi um disco que me inspirou bastante quando decidi gravar as minhas primeiras canções. Por isso, é tão especial contar com a Tiê e com o Adriano na Tarde de Domingo, uma canção que mistura dois momentos diferentes da minha vida, enquanto dialoga com o que tenho ouvido recentemente”, frisou. Tarde de Domingo deve integrar o próximo EP de Pablo Vermell, que atualmente prepara novas canções, incluindo parcerias com Valiant Blues (EUA), Clube Dezenove, D3cker e lekinnn. O músico acumula colaborações internacionais, tendo trabalhado com a francesa Àdele Gaucher (a2ele) e com os argentinos MOGUE, Lumines e Mily Taormina. Fogo Fera, por outro lado, segue se solidificando no meio alternativo. O projeto reúne Tiê, cantora que ganhou projeção na MPB principalmente com os hits A Noite, Deixa Queimar e Longe de Mim com o produtor e Adriano Cintra, conhecido como fundador do Cansei de Ser Sexy e autor de remixes de gigantes como Kylie Minogue, Mark Ronson, Nine Inch Nails, B52’s e Sia.
The Bombers ganha lindo tributo de 19 bandas de todo Brasil; ouça
Taylor Swift confirma mais um show extra no Brasil; confira local e data
A cantora Taylor Swift anunciou mais um show extra no Brasil. Agora serão seis shows ao todo, sendo três no Rio de Janeiro e outros três em São Paulo. O show mais recente a ser adicionado será no dia 17 de novembro, no Estádio Nilton Santos, o Engenhão, na capital fluminense. A Taylor Swift | The Eras Tour terá apresentações no Engenhão nos dias 17, 18 e 19 de novembro, enquanto o Allianz Parque, em São Paulo, recebe a cantora nos dias 24, 25 e 26 de novembro. Em todas as datas, Sabrina Carpenter é a convidada especial. A pré-venda exclusiva para clientes C6 Bank Mastercard começa na próxima segunda-feira (26), às 10h. A partir de quarta-feira (28), às 10h e até que durem os estoques, o público em geral poderá adquirir ingressos. As datas no Brasil são uma realização da Time For Fun (T4F).
One Like You, segundo single do novo álbum de LP, chega ao streaming
A cantora LP, uma das prediletas da casa, compartilhou o single One Like You, a segunda faixa do aguardado álbum Love Lines, que será lançado em 29 de setembro. A canção traz sentimentos atemporais complementando a energia de Golden, que acumula mais de 2 milhões de streams, mostrando a versatilidade de LP em suas composições e interpretações. A nova faixa também ganhou um clipe cinematográfico dirigido por Juan David Salazar (Moby, Adidas), filmado em Praga. O vídeo desenrola uma narrativa ambientada em um clube de cabaré dos anos 30, mostrando suspense, tensão sexual e um audacioso assalto. Love Lines oferece um olhar profundo e reflexivo sobre as experiências de vida de LP, incluindo seus relacionamentos familiares, românticos e memórias. LP trabalhou com colaboradores como Ashton Irwin (5 Seconds of Summer), Andrew Berkeley Martin (Palaye Royale) e o produtor-compositor indicado ao Grammy Awards, Matthew Pauling. Love Lines traz uma narrativa honesta e o rock and roll desinibido combinados com emoção sincera e inesquecível. “Isso é a essência de mim e do que tenho passado a vida fazendo, cultivando e tentando entender e descobrir”, compartilha LP, que exibe um nível renovado de confiança com o novo trabalho. “Como ser humano, sinto que estou ficando cada vez mais eu com o passar dos anos. Sou como aquele café que você precisa adicionar água e é 15 vezes mais forte do que o esperado”. Tracklist Golden Wild Dayglow Long Goodbye Love Lines Hola One Like You Love Song Big Time Blow Burn it Down Hold the Light
Supergrupo The Smile lança single Bending Hectic; ouça!
O grupo The Smile, lançado por Thom Yorke, Jonny Greenwood e Tom Skinner, lançou o single Bending Hectic. Produzido por Sam Petts-Davies e com cordas da London Contemporary Orchestra, o single foi gravado no Abbey Road Studios em Londres no início deste ano. Aliás, Bending Hectic já havia sido tocado durante uma apresentação no Montreux Jazz Festival em 2022 e, embora não tenha sido incluído no álbum ao vivo subsequente The Smile (Live at Montreux Jazz Festival, July 2022), tornou-se um fenômeno boca a boca, com fãs e críticos pedindo seu lançamento. O single marca a primeira música nova do The Smile em 2023. Ele segue o aclamado álbum de estreia da banda em 2022, A Light For Attracting Attention, que foi nomeado entre os melhores álbuns de 2022. Amanhã, a banda embarca em uma extensa turnê pela América do Norte. Thom Yorke, Jonny Greenwood e Tom Skinner iniciarão a excursão de 16 datas na quarta-feira, 21 de junho, com sua primeira apresentação na Cidade do México. Depois de duas noites, eles seguirão para os Estados Unidos e Canadá, marcando as apresentações de estreia em todas as cidades que tocarem – com exceção de Nova York, onde retornarão como atração principal no Forest Hills Stadium em 7 de julho.