Sulamericana lança álbum com hits melódicos e sonoridade indie rock
Sula. Com título que sugere um apelido, a banda cearense Sulamericana lança seu primeiro álbum. O trabalho chega dois anos depois do início da produção e conta com nove canções. Entre os compositores, Zylton Sena, que junto a Lucas Espínola formam a linha de frente da banda. O novo álbum foi mixado e masterizado por Alex Reis em São Paulo, em 2021. “Este é o nosso primeiro disco, contamos com a ajuda de amigos compositores, além das musicas inéditas do Lucas Espínola (vocalista) e outras parcerias comigo”, disse Zylton Sena (teclado). A direção musical é do também cearense Rafael Martins, cantor, artista solo e um dos integrantes da banda Selvagens a Procura de Lei, que já dividiu palco com artistas de diversos segmentos a exemplo de Scalene, Jota Quest, Paralamas. “Gravamos no estúdio Trilha Sonora especificamente em busca de uma sonoridade mais brasileira e que tem toda equipe ambientada a este estilo musical”, comentou Lucas. Além das semanas de pré-produção do disco, durante as gravações, toda a equipe ficou por 15 dias intensos e voltados na música e neste trabalho. “Esta imersão fez a diferença, nos emocionamos muitas vezes, o que fez este o disco mais maduro”, completa o vocalista. “Ser acolhido pela equipe do Trilha Sonora e na produção do Rafa também é extremamente importante e isso poderá ser conferido na qualidade do resultado final”, completa. Entre as novas estão Ela, Dia Bom, Por onde eu for, Por um Fio, Coisa de Pele, Céu Azul, Para o que pode ser, Ei, Dulce! e O Laço. De acordo com a banda, o álbum é universal e se comunica com diferentes públicos sem perder a essência original. A canção Por um Fio, para Ian (baterista) representa este momento. Já Coisa de Pele apresenta um som mais forte e uma pegada mais rock. “A palavra é maturidade. Buscamos sermos mais autênticos ao nosso som. É um disco que trás uma proposta sonora e que caminha desde o pop romântico, com letras de amor e ao rock”, concluiu o artista. Desde que estreou na cena cultural de Fortaleza, em 2013, a Banda Sulamericana expressa, em melodia e letra, a complexa realidade do cotidiano, entre tramas, positividade e desafios. O coletivo mescla um som variado com o indie rock, rock alternativo e influências de grupos e artistas do cenário brasiliense. A banda é formada por Hugo Lage (guitarra), Ian Antunes (bateria), Lucas Espínola (voz e guitarra), Tiago Gnomo (Baixo) e Zylton Sena (Teclado), e em sua estreia, a lançou o EP Sulamericana. Já em 2018, lançou o single e videoclipe de Céu Azul e Lado Bom, em 2019. Além de ter participado de vários festivais autorais locais, como: Ponto CE, Festival Vida & Arte, MADAROCK, Garage Sounds e entre outros.
Esteban Tavares apresenta turnê de dez anos do ¡Adiós, Esteban! no Cine Joia
No próximo dia 27, Esteban Tavares sobe ao palco do Cine Joia, em São Paulo, para comemorar os 10 anos de seu primeiro álbum solo, ¡Adiós, Esteban!, com abertura do artista Cyro Sampaio. A apresentação, que inicia essa turnê, marca o aniversário do disco e a memória afetiva com São Paulo. “O Cine Joia é uma casa super legal, alto astral e sua estrutura é o que precisávamos para esse projeto. E começar essa turnê pela capital paulista tem muito a ver com a minha história, porque foi através do meu primeiro disco que comecei a me vender como um artista solo. Então, nada mais legal do que começar comemorando por aqui e em uma casa que assisto os shows das bandas que gosto”, conta Esteban Tavares. Tocadas na íntegra, o público poderá conferir, pela primeira vez, as faixas ao vivo na ordem em que está no disco – disponível nas plataformas digitais e também em seu formato físico, na época de seu lançamento. “Eu tô fazendo tudo com muito carinho, eu tô doido para as pessoas verem. Voltar com uma banda grande no palco é algo que faz tempo que eu não faço. É muito elemento, sopro, acordeon, trilha, voz intercalando as músicas. Vamos usar tudo o que a gente puder”. Com importantes faixas que marcaram sua trajetória como Segunda-feira – que ultrapassou 11 milhões de visualizações em seu canal, Pianinho, Canal 12, Sophia, entre outras, Tavares comenta sobre o repertório que prepara para esta apresentação. “A ideia é trazer o disco na íntegra para o meu público que me acompanha desde o começo e para os novos fãs. Para o restante do show, quero que seja bem diferente do que o público espera”, finaliza. ServiçoData: 27 de outubro (quinta-feira)Local: Cine Joia.Endereço: Praça Carlos Gomes, 82 – Centro – São Paulo Horários 20h – Abertura da casa | DJ Set22h – início do show23h30 – DJ Set1h – Encerramento Ingressos: R$ 100 (inteira) | R$ 50 (meia-entrada) | R$ 65 (entrada social)*Mediante à doação de 1kg de alimento não perecível. Compre online
Curta Santos define finalistas da mostra Videoclipe Caiçara 2022
O Curta Santos – Festival de Cinema de Santos definiu os dez videoclipes da região da Baixada Santista que farão parte da mostra Videoclipe Caiçara na 20ª edição do evento, que acontece entre os dias 2 e 6 de novembro de 2022. O Curta Santos contará com três mostras oficiais: além da própria Videoclipe Caiçara, também são parte da programação a mostra Olhar Caiçara (com 12 curtas-metragens da região, já divulgados anteriormente) e a mostra nacional de curtas-metragens Olhar Brasilis, que terá seus filmes anunciados nos próximos dias. Os videoclipes regionais selecionados para a categoria Videoclipe Caiçara são: “Antes de Partir” – Artista: Autêntica – 3’47Dir: Matheus Pereira e Eduardo Simões | Santos – SP “Bullying” – Artista: DETONI feat. Bó do Catarina – 3’51Dir: Guilherme Brandão | Santos – SP “Desabafo mental 2 – Escr*vo” – Artista: JOTAERRE MC – 2’11Dir: Gabriel Dias | Guarujá – SP “Ellura” – Artista: Allure Dayo – 6’25Dir: Lola Magalhãez | Santos – SP “Inevitável” – Artista: Rosana Reis – 3’24Dir: Junior Castro | São Vicente – SP “Lower levels” – Artista: Kosmovoid – 7’14Dir: Paulo Rocha / Kosmovoid | Santos – SP “Merry-go-round” – Artista: Flamingo Flat – 4’29Dir: Marina Vasconcelos | Santos – SP “Party Animal” – Artista: Carnália – 4’29Dir: Allan Catselidis | Santos – SP “Tão Longe” – Artista: Nay Cassiano – 3’02Dir: Cedric Rolemberg | Guarujá/Santos – SP “Yemanjá” – Artista: Rogério Baraquet – 4’47Dir: Rogério Baraquet | São Vicente – SP
Lollapalooza anuncia lineup com Billie Eilish, Blink-182, Drake e Yungblud
Blink-182 anuncia retorno de Tom DeLonge, show no Brasil e álbum novo
Com Are You Afraid, Favourite Dealer revela som do álbum de estreia
Lançando a faixa Are You Afraid, acompanhada de lyric video, a banda Favourite Dealer deixou um gosto aos ouvintes sobre o que está por vir. Em breve, o grupo divulgará o primeiro álbum, Control Dirt, que será lançado antes de dezembro. O álbum, gravado e mixado no estúdio Bunker Cultural, contará com oito músicas, sendo Control Dirt, a primeira prévia lançada, enquanto Are You Afraid é a segunda faixa revelada até o momento. O Favourite Dealer é formado por Wil (vocal), Gustavo (guitarra) e Alysson (bateria).
Com Longe de Casa, Samwise fecha primeiro EP da carreira
Longe de Casa é a música que fecha o primeiro EP da Samwise, o quarto lançamento desde que a banda de pop punk foi criada em 2020, em São José dos Campos (SP). A quebra do instrumental é o diferencial de Longe de Casa, que na letra aborda amizade e saudade, em contraponto à temática de amor e relacionamento de singles anteriores. Enquanto o single anterior, Coragem de Faz de Conta, trazia as clássicas paradinhas do estilo e verve bem melódica, Longe de Casa apresenta oitavadas marcantes e dedilhados realçados e riffs marcantes. As vozes estão novamente bem melódicas, já uma marca da Samwise, com partes suaves, outras com notas bem altas, além de um refrão cativante e para cantarolar junto. Longe de Casa é uma música propícia para ouvir na prática de skate, corrida, bike, atividades ao ar livre, trilhas na natureza, em momentos de relaxamento sozinho em casa ou num barzinho com amigos.
Change: Breaking Bad e pop punk inspiram novo single da banda Catwave
Mentiras geram frustrações e mágoas, permitindo que as discussões mais árduas aconteçam. E isso, consequentemente, muda os destino dos envolvidos. Esse é o tema da do novo single da banda Catwave: Change. A faixa é inspirada na trama da série Breaking Bad, refletindo a relação dos personagens Walter e Skyler. O single chega nas plataformas digitais acompanhado de um videoclipe e antecipa o segundo álbum da Catwave, intitulado The Death Grip e previsto para meados de 2023. O disco, bem como a canção em si, transita pelo rock alternativo, pelo pop punk e pela musicalidade indie. Natural de Belém, Pará, a banda traz versos em inglês e referencia a sonoridade de nomes como Green Day, Machine Gun Kelly e Bullet For My Valentine ao decorrer de Change. Para chegar nesse resultado, a Catwave gravou a faixa integralmente através de home studios e contou com a mixagem e a masterização de Kelby Dover (Kid Politics). Para John Antonny, vocalista da Catwave e letrista de Change, relata que a melodia estava pronta, mas só pôde conceber a letra depois de ter sido impactado pela série Breaking Bad. “Estava assistindo um episódio em casa, passando o tempo, quando simplesmente tive um estalo. A forma como Walter e Skyler lidavam com a complexidade do próprio relacionamento”. Além de Johnny, a Catwave conta com os guitarristas Anderson Nascimento e Gabriel Brito, com o baixista Daniel Rodrigo e com o tecladista Tiago Lima e o baterista Janilson Rodrigues. A banda está em atividade desde 2020 e em 2021 divulgou o álbum Decadence.
Those Days resgata sonoridade nostálgica do Nickelback; ouça!
Enquanto se prepara para o novo álbum de estúdio, o Nickelback lançou o single Those Days. O disco Get Rollin’ tem lançamento previsto para 18 de novembro via BMG. Anteriormente, a banda já havia revelado a pesada San Quentin. Those Days evoca hits da banda, como Rockstar e Photograph, sem perder o foco no futuro. A ideia é lembrar das primeiras vezes de algumas experiências, de ouvir uma música que se gosta muito até as primeiras paixões. “Passamos os últimos anos gravando em um ritmo que nos deu liberdade para criar sem pressa e mal podemos esperar para que todos ouçam as novas músicas. Sentimos falta do contato com o público e estamos ansiosos para dar vida às novas músicas no palco, então vamos fazer rolar!”, conta o grupo, que recentemente lançou um clipe para San Quentin inspirado na experiência que é ver o Nickelback ao vivo.