Black Crowes confirma retorno ao Brasil após 27 anos; confira local

Em turnê para celebrar os 30 anos do seu álbum de estreia, Shake Your Money Maker, a banda norte-americana The Black Crowes, dos irmãos Chris e Rich Robinson, vem ao Brasil com uma única apresentação em São Paulo, no dia 14 de março de 2023, no Espaço Unimed. A última vez que os norte-americanos estiveram no Brasil foi no festival Hollywood Rock, em 1996. Os ingressos podem ser adquiridos a partir do meio-dia desta terça-feira (1), no site Tickets For Fun e no ponto de venda localizado no Teatro Renault (Avenida Brigadeiro Luís Antônio, 411, Bela Vista). A celebração pelo trigésimo aniversário do álbum de estreia do The Black Crowes, na verdade, deveria ter acontecido em 2020, mas os planos foram adiados por conta da pandemia. Em julho de 2021 a banda começou a turnê com um show em Nashville, nos Estados Unidos. Hits como Remedy, Jealous Again, Sister Luck, Hard To Handle e She Talks To Angels levaram o púbico ao delírio e devem fazer o mesmo com o público brasileiro. Na formação atual do The Black Crowes estão os irmãos Chris Robinson (vocal) e Rich Robinson (guitarra), além de Sven Pipien (baixo), Brian Griffin (bateria), Joel Robinow (teclado) e Isaiah Mitchell (guitarra). The Black Crowes lançou oito álbuns de estúdio e quatro ao vivo e já vendeu milhões de discos em sua trajetória e esgotaram shows em todo o planeta. A banda teve o lendário guitarrista Jimmy Page como membro, que foi expulso de uma turnê com o ZZ Top por insultar o patrocinador. THE BLACK CROWES NO BRASIL Realização: Time For Fun Data: Terça-feira, 14 de março de 2023. Local: Espaço Unimed — Rua Tagipuru, 795, Barra Funda, São Paulo – SP Abertura dos Portões: 19h30 Horário do show: 21h30 Capacidade: 8.504 pessoas Ingressos: A partir de R$ 170 (ver tabela completa) Classificação etária: De 10 a 14 anos acompanhado dos responsáveis legais e a partir de 15 desacompanhado. Vedada a entrada de menores de 10 anos. SETORES / MEIA ENTRADA / INTEIRA Pista / R$ 170 / R$ 340 Pista premium / R$ 300 / R$ 600 Mezanino / R$ 320 / R$ 640 Camarote B / R$ 330 / R$ 660 Camarote A / R$ 340 / R$ 680
Jack Johnson confirma shows no Brasil; pré-venda começa amanhã

Jack Johnson está de volta com o verão! Cinco anos após sua última passagem pelo país, o cantor e compositor havaiano retorna ao Brasil para apresentar sua nova turnê mundial, que marca sua volta aos palcos após a pandemia. Depois de passar por várias cidades dos Estados Unidos e de ser vista também na Austrália e Nova Zelândia, a Meet The Moonlight Tour chegará a São Paulo, no dia 18 de janeiro, no Espaço Unimed, e ao Rio de Janeiro, dia 20 de janeiro, no Qualistage. A nova turnê é fruto de Meet The Moonlight, oitavo álbum de carreira do artista e seu primeiro trabalho desde 2017. Lançado em junho deste ano, o álbum é um grande marco artístico para Johnson. E vir ao Brasil sempre faz parte da intenção do artista quando desenha uma nova turnê. “Não digo isso em todo país que vou, mas o Brasil é um dos lugares mais divertidos para se apresentar, porque a plateia se envolve muito. Sem dúvida, é um dos melhores lugares para fazer música ao vivo. As pessoas estão sempre se envolvendo. Elas entram na percussão, batem palmas, sempre no ritmo certo” afirmou Johnson, em entrevista recente à CNN Brasil. Os ingressos terão pré-venda para clientes cartão de crédito Porto Seguro Bank a partir de terça-feira (1), às 10h, e venda geral a partir de quinta-feira (3), às 10h, pela Livepass. Johnson também irá participar do Festival de Verão de BH, em Belo Horizonte, no domingo, dia 22 de janeiro, uma realização da Sleepwalkers, com ingressos à venda no site Uhuu. SERVIÇO: Jack Johnson Cidade: São Paulo Data: Quarta-feira, 18 de janeiro de 2023 Local: Espaço Unimed Pré-venda clientes cartão de crédito Porto Seguro Bank: terça-feira, 1 de novembro de 2022, às 10h a quinta-feira, 3 de novembro de 2022, às 9:59h Venda geral: quinta-feira, 3 de novembro de 2022, às 10h Link de vendas: Livepass Preços Pista Premium – R$585,50 – meia-entrada – R$292,75 Pista – R$395,50 – meia-entrada – R$197,75 Mezanino – R$625,50 – meia-entrada – R$312,75 Camarote – R$665,50 – meia-entrada – R$332,75 Cidade: Rio de Janeiro Data: Sexta-feira, 20 de Janeiro de 2023 Local: Qualistage Pré-venda clientes cartão de crédito Porto Seguro Bank: terça-feira, 1 de novembro de 2022, às 10h a quinta-feira, 3 de novembro de 2022, às 9:59h Venda geral: quinta-feira, 3 de novembro de 2022, às 10h Link de vendas: Livepass Preços Pista – R$435,50 – meia-entrada – R$217,75 Camarote A – R$525,50 – meia-entrada – R$262,75 Camarote B – R$485,50 – meia-entrada – R$242,75 Camarote C – R$345,50 – meia-entrada – R$172,75 Frisa A – R$365,50 – meia-entrada – R$182,75 Frisa B – R$285,50 – meia-entrada – R$142,75 Poltronas – R$265,50 – meia-entrada – R$132,75
Uma das novas vozes da MPB, Andréia Zanella lança single

A cantora e compositora Andréia Zanella lançou o single Amor Compartilhado, parte da trilogia de canções que teve início em setembro, com a música Feito Nó. O projeto teve início quando Beatriz Schmidt, compositora e companheira de Andréia, decidiu transformar o amor entre elas em uma série de músicas. O novo passo na carreira da cantora também é acompanhado de arranjos que evocam a bossa nova de Tom Jobim, e o samba de Maria Rita. “É especial porque as letras são de cunho pessoal, trazem à tona a vontade de expressar um amor livre de preconceitos e amarras. Em Amor Compartilhado, o samba traz a identidade da música, com elementos percussivos que aparecem aos poucos, criando camadas que formam o ritmo como um todo”, explica Andréia Zanella. O projeto das três canções é o primeiro trabalho inédito da cantora, e traz como diferencial os arranjos, pensados exclusivamente para a voz da cantora, de modo a valorizar o que ela tem de melhor a entregar em cada estilo. “A canção é um olhar cuidadoso sobre o dia a dia, a tentativa de descrever um sentimento, a sorte de encontrar um par, lembrar o mundo mais uma vez que amor vale a pena, seja qual for, para quem for”, define a compositora Beatriz Schmidt. Pensado para unir estética e sonoridade, o projeto traz um conceito artístico que passa pelas flores e pelas cores: o single Feito Nó, evocou os tons de azul; em Amor Compartilhado, a tonalidade escolhida é o amarelo; A próxima canção de trabalho, Direção, contará com o vermelho. “A criação das composições foi inspirada no cotidiano, com a ideia de falar o simples através da poesia, para que o público também possa se identificar com a música. As flores fazem parte da identidade do projeto, e representam a generosidade da Beatriz em oferecer três canções para mim, traduzindo a parceria em vida e na profissão”, define Andréia.
Forfun mata a saudade dos fãs com álbum visual Ao Vivo na Fundição

Para quem está com saudades do Forfun, o álbum visual Ao Vivo na Fundição é um prato cheio. Em resumo, é um emocionante registro da turnê de despedida da banda. Gravado dia 12 de dezembro de 2015, na Fundição Progresso, no Rio de Janeiro, o show traz toda a força e o carisma da banda. Aliás, o show na capital carioca é uma dos últimos do grupo. Danilo Cutrim (guitarra e voz), Vitor Isensee (teclados e voz), Rodrigo Costa (baixo e voz) e Nicolas Fassano (bateria) tocam sucessos de todas as fases da banda, entre eles História de Verão, Hidropônica, Morada, Sol ou Chuva e Alegria Compartilhada.
Sara Não Tem Nome lança single “Cidadão de bens”; ouça!

A multiartista brasileira Sara Não Tem Nome lançou a faixa Cidadão de bens. O single faz parte do álbum A situação, com patrocínio da Natura Musical, lançado pelo selo Grão Pixel. A música reflete sobre o momento atual de disputa no cenário político brasileiro, em que valores éticos e morais têm sido discutidos e questionados. As gravações musicais do single foram realizadas nos estúdios Quarto Intergaláctico, Garaginha e no estúdio Frango no Bafo. A produção musical é assinada por Sara Não Tem Nome e assistência de produção de Desirée Marantes e Victor Galvão. A mixagem e masterização é assinada por Alejandra Luciani. A canção conta ainda com Juventino Dias e João Paulo Buchecha nos sopros.
Brutal Brega, de João Gordo, chega ao Blue Note, em São Paulo

No dia 18 de novembro, o Blue Note recebe o show de lançamento do disco Brutal Brega, o novo projeto de João Gordo (Ratos de Porão). Os ingressos já estão à venda no Eventim. Eles custam entre R$ 45,00 e R$ 108,00. Realizado em parceria com o produtor Val Santos durante a pandemia, o disco é um divertido tributo à música “brega”: clássicos da música brasileira foram transformados em versões punk rock, com canções que ficaram famosas na voz de cantores como Sidney Magal, Reginaldo Rossi e muito mais. O álbum já está disponível em todas as plataformas digitais, e também em CD nas principais lojas e online via Wikimetal Store. Mais shows do projeto Brutal Brega estão sendo planejados para 2023 – o projeto já está confirmado no lineup da primeira edição do festival Summer Breeze Brasil, que acontecerá em abril. • SERVIÇO • Brutal Brega – João Gordo – Blue Note Data: 18/11/2022 Local: Blue Note São Paulo Endereço: Avenida Paulista 2073 – 2º Andar – Consolação – São Paulo/SP Horário: 22h30 | Abertura da casa: 19h00 Classificação etária: menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou tutores legais, conforme Lei 8.069/90 e Portaria 502 de 2021 do Ministério da Justiça e Segurança Pública. Atenção: A Eventim e o Blue Note São Paulo não se responsabilizam por compras efetuadas em canais não oficiais.
Hendrix e Frusciante inspiram novo (e politizado) single de Kaio Filipe Blues Band: Pra Fazer O Que For

Um blues rock autêntico, ácido e politizado. Nada descreveria melhor a faixa Pra Fazer O Que For, novo single do grupo Kaio Filipe Blues Band. A canção versa sobre a atual conjuntura política e social do Brasil enquanto frisa a importância da união da classe trabalhadora. Em termos musicais, o single é um prato cheio para quem gosta de Stevie Ray Vaughan, John Frusciante e Jimi Hendrix. Ou seja, “Pra Fazer O Que For” tem muitos riffs groovados, fuzz e visceralidade. O lançamento integra o catálogo do selo In The Box Records. O vocalista e guitarrista Kaio Filipe, destaca que a canção dá luz para uma questão importante dentro da sociedade brasileira. “Todos os dias sangramos com perdas e dificuldades, mas não querem que a gente perceba. Digo, essa música descreve como o imediatismo ofusca a importância da união dos trabalhadores. Precisamos lutar e fazer a nossa própria revolução. Essa é a única forma de mudar a nossa realidade!” A banda tem a cara e a voz de Kaio Filipe. No entanto, também conta com os músicos Bruno Rodrigues (Baixo), Diogo Silva (Bateria) e Daniel Iunes (teclado) em sua formação. Anteriormente, o grupo lançou o single Filhos Bastardos (2020), além de um álbum ao vivo autointitulado.
Conversa Pra Boi Dormir: Roça Nova mostra lado visceral em novo single

Banda venceu o concurso de bandas do João Rock neste ano Música caipira, rock e groove. Esse é o espírito da primeira canção inédita que a Roça Nova lança após vencer o concurso de bandas do João Rock e abrir o palco principal do festival. “Conversa Pra Boi Dormir” utiliza o surrealismo para narrar a distopia da manipulação em massa. Literalmente, um grito ácido em meio às vésperas do segundo turno das eleições presidenciais. O lançamento chega às plataformas acompanhado de um videoclipe com ar de curta dirigido por Pedro Quíron. O audiovisual retrata a obscuridade a fim de ambientar o ser humano em sua forma mais bruta e animalesca. O material foi gravado no interior de Minas Gerais, na cidade de Liberdade. Segundo o vocalista da Roça Nova, Pedro Tasca, o grupo se inspirou nos mais diversos gêneros para encontrar a sua própria musicalidade. “Audioslave, Nana Vasconcellos, Chico Science & Nação Zumbi, Sepultura… Tudo isso inspirou a nossa banda. Na melodia, trazemos uma atmosfera onírica com as percussões enquanto os riffs travam um duelo progressivo, com timbres cortantes. Implicitamente, também satirizam o efeito manada, que transforma os homens em bois, ao decorrer dos versos”. Além de Pedro Tasca, a Roça Nova é formada pelos músicos Marco Maia (guitarra), João Manga (bateria), Hector Eiterer (baixo), Tiago Croce (viola e guitarra) e Bernardo Leitão (percussão e voz). O grupo gravou a faixa Conversa Pra Boi Dormir no Estúdio Nave, em Juiz de Fora (MG). A faixa é um lançamento independente e sucede o álbum Tramoia, de 2020.
Afeto Clandestino lança Me Parece, single com toques de r&b e sedução

Uma MPB pop com toques de R&B e sedução para falar sobre os desejos e amores contemporâneos, sem se limitar quem se ama. Assim é Me Parece, nova faixa do trio Afeto Clandestino que está disponível em todas as plataformas de música. O projeto une a cantora e compositora Beatrice, o produtor e guitarrista Diogo Sarcinelli e o cantor e compositor Paulo Domingues. Mirando no futuro, Afeto Clandestino começa a revelar as faixas produzidas, mixadas e masterizadas no espaço A Casa Estúdio. Suas canções dialogam sobre amor, tesão, incertezas e revoltas, costurando um olhar sobre a vida no Brasil atual. “Me Parece fala da liberdade de si, não há reservas quando se trata de amar, de sentir, ou pelo menos não deveria. No atemporal do desejo, passado e presente se conversam desvendando a história de um encontro marcante”, conta o trio. Preparando seu EP de estreia com produção a seis mãos, Me Parece e os singles já lançados estão disponíveis nos streamings de música.