Aquino fecha line-up do Festival 5 Bandas; confira todas as atrações
Aquino é a última atração a ser anunciada no line-up do Festival 5 Bandas, que já tem confirmado Adorável Clichê, Boogarins, Monstro Bom, Crizin da Z.O. e que acontece no dia 26 de abril, na Casa Rockambole, em São Paulo. Criado a partir de um quadro apresentado por Alexandre Giglio no Minuto Indie, o festival abre espaço para o que há de mais quente no cenário atual, para um público interessado em conhecer novas bandas. O trio carioca lançou em outubro do ano passado Nada Fica Muito Tempo Exposto ao Sol, segundo disco que explora livremente paisagens sonoras, passeando por referências como Clube da Esquina, C. Tangana, Talking Heads e Gilberto Gil, à medida que busca ocupar o pop não só enquanto gênero, mas também como expressão cultural do que é popular. “Aquino é uma das surpresas mais legais da cena e ano passado soltou um baita de um disco que não saiu do repeat. Eles trazem alegria, aquele lado mais pop pra galera curtir o show e dançar”, pontua Giglio. Aquino é um trio composto por Leandro Bessa, João Vazquez e João Soto. Fundada em 2020, a banda lançou seu primeiro álbum, Os Prédios Cinzas e Brancos da Av. Maracanã, durante a pandemia em 2021. Incapazes de realizar apresentações ao vivo, concentraram seus esforços no lançamento de músicas em plataformas digitais e na promoção de eventos online, como festivais e transmissões ao vivo. No ano seguinte, com o retorno dos espetáculos, realizaram seus primeiros shows em palcos significativos do sudeste, como o Centro da Música Carioca e Circo Voador (RJ), Cine Jóia e Casa Rockambole (SP), e participaram de festivais como o Hacktown (MG). No mesmo ano, o conjunto deu início a uma série de apresentações em colaboração com o vocalista Humberto Effe (Picassos Falsos), reinterpretando a obra de Sérgio Sampaio, compositor que exerceu grande influência na vida dos quatro artistas. Ainda em 2022, lançaram o segundo trabalho de estúdio, o EP autointitulado “Aquino e a Orquestra Invisível”. Com uma atmosfera mais pop e dançante, as novas canções transformaram a forma de apresentação da banda, injetando energia nos espetáculos. Paralelamente, o trio começou a explorar cada vez mais sonoridades eletrônicas, adentrando um universo ainda desconhecido. Em 2024, Aquino embarca no lançamento de seu segundo álbum de estúdio, Nada Fica Muito Tempo Exposto ao Sol, projeto que inaugura uma fase mais madura e consciente na carreira da banda e que aposta na combinação de diferentes ritmos e influências, ao mesmo tempo em que flerta cada vez mais com a cultura pop. Festival 5 Bandas: Boogarins, Adorável Clichê, Monstro Bom, Crizin da Z.O. e Aquino 26 de abril – sábado Casa Rockambole: Rua Belmiro Braga, 119 – Pinheiros 2º lote – R$ 160 e R$ 80 (meia solidária mediante apresentação de 1 kg de alimento não-perecível)
Com show em São Paulo nesta sexta, Last Dinosaurs lança EP
Recém-saídos de uma bem-sucedida turnê como headliners por Cingapura, Japão, China, Malásia e Indonésia, além de vários shows esgotados na América do Norte, o enérgico trio de indie rock Last Dinosaurs está se preparando para sua estreia como headliner na América Latina, incluindo o Brasil. Para celebrar essas datas inaugurais e o relançamento em vinil de seu querido álbum de 2018, Yumeno Garden, os Dinos estão empolgados em compartilhar o EP Yumeno Garden (Alternate Versions). Esse lançamento especial traz colaborações emocionantes com alguns de seus artistas favoritos da América Latina e do Sudeste Asiático, oferecendo novas interpretações de canções clássicas. Desde os queridinhos do indie indonésio Grrrl Gang em Eleven até os psicodélicos argentinos Isla De Caras em Italo Disco, o Last Dinosaurs apresenta versões reinventadas de suas faixas favoritas do setlist, agora com um toque global. Os garotos iniciam sua turnê pela América Latina na Cidade do México, no Foro Indie Rocks!, diante de um público com ingressos esgotados! Em seguida, seguem para Lima, Peru, no Teatro Legua; Buenos Aires, Argentina, no Club Central Bula; São Paulo, Brasil, no Jai Club; e Santiago, Chile, no Club Ambar. TURNÊ 29/03 – Mexico City, Mexico @ Foro Indie Rocks! – ESGOTADO 01/04 – Lima, Peru @ Teatro Legua 03/04 – Buenos Aires, Argentina @ Bula 04/04 – São Paulo, Brasil @ Jai Club 05/04 – Santiago, Chile @ Club Ambar
Detonautas leva show “Elétrico” para Santos
A turnê Elétrico, do Detonautas, chega a Santos no próximo dia 12, com show no Arena Club. Os ingressos já estão à venda. O repertório inclui sucessos como Outro Lugar, Você Me Faz Tão Bem, Olhos Certos e Retorno de Saturno. “Com quase 30 anos de carreira, percebemos que o público agora conhece melhor nosso repertório, canta todas as músicas e se identifica ainda mais com as canções. Isso nos trouxe um destaque significativo em 2024, permitindo alcançar números extraordinários nas plataformas de streaming , atrair grandes plateias em shows e receber convites para diversos festivais”, afirma o vocalista Tico Santta Cruz. “O Detonautas está alcançando uma posição que é de estar consolidado na música brasileira, como uma banda que atravessou altos e baixos, mas que conseguiu implementar um legado. Temos um repertório extenso, sucessos consistentes e músicas que se incluíram trilhas sonoras na vida de muitas pessoas. Nossa história e essa conexão com as pessoas são, sem dúvida, nossos destaques mais importantes”, completa. A banda formada por Tico Santa Cruz, Renato Rocha, Fábio Brasil, Phil Machado e André Macca, realizou mais de 100 apresentações no último ano e pretende aumentar o ritmo ao longo de 2025. “Queremos visitar lugares que não tocamos há muito tempo e muitos dos nossos fãs levam seus filhos às apresentações, criando uma verdadeira geração atual”, destaca Tico. Os fãs podem aguardar um setlist que vai de hits a surpresas, adaptando-se ao local e à ocasião. “É uma experiência menos controlável, onde podemos deixar levar pela ocorrência do público. Cada show é diferente, e isso nos permite explorar uma performance mais livre e intensa”, diz Tico. Com a turnê Elétrico, o grupo não apenas celebra o seu legado, mas a relação com o público, que ultrapassa todas as barreiras do tempo. “Outro dia um fã chegou para mim e falou que o Detonautas não é uma banda, é um estado de espírito. E eu consegui essa definição genial, porque, de fato, é assim que eu enxergo nosso trabalho”, conclui Tico. Detonautas em SantosDia: 12 de abril de 2025 (sábado)Horário: A partir das 21hLocal: Arena Clube – Av. Senador Pinheiro Machado, 33 – Vila Matias – Santos Valores
Tom Speight confirma três shows no Brasil; veja locais e datas
O cantor e compositor britânico Tom Speight desembarca na América do Sul em maio para apresentar seu mais recente álbum, Perfect Strangers. Serão três apresentações em São Paulo (15 de maio, no Blue Note SP), Curitiba (16 de maio, no Hard Rock Cafe Curitiba) e Rio de Janeiro (17 de maio, no Blue Note Rio). Os ingressos estão à venda. Em cada apresentação, Tom Speight transporta ao palco a delicadeza de seu folk-pop acústico, conhecido por suas melodias cativantes e letras emocionantes. Ao seu lado, estará a renomada vocalista Lydia Clowes, que já trabalhou com artistas como U2, Fred Again e Amber Run, enriquecendo ainda mais a experiência musical com harmonias envolventes e interpretações memoráveis. A lista inclui faixas do novo álbum Perfect Strangers, incluindo os destaques Soak Up, Little Love e a faixa-título, um dueto sonhador que reflete a evolução artística de Speight e Clowes. Os shows no Blue Note São Paulo e Blue Note Rio de Janeiro prometem uma atmosfera intimista e acústica impecável, proporcionando uma experiência musical única para os fãs. No Hard Rock Cafe Curitiba, Speight celebrará o lançamento de Perfect Strangers com uma apresentação especial, explorando as nuances das conexões humanas e a beleza dos momentos cotidianos. A noite promete ser um espetáculo emocionante, onde cada canção criará um elo ainda mais forte entre o artista e seu público brasileiro. Com mais de 300 milhões de streams, dez faixas consecutivas na playlist da BBC Radio 2 e turnês ao lado de nomes como Bastille, Snow Patrol, Jack Savoretti e Stereophonics, Tom Speight vem consolidando sua trajetória internacional. Seu retorno ao Brasil marca mais um capítulo dessa história, reafirmando seu carinho pelo país e pelo público que o acolhe com entusiasmo a cada visita.
Entrevista | Blanca – “A música se tornou uma extensão deles para mim”
A cantora nova-iorquina de ascendência porto-riquenha Blanca está se preparando para um dos lançamentos mais importantes de sua trajetória. Após emplacar sucessos como Worthy, ao lado do ícone do reggaeton Yandel, a artista tem revelado uma nova fase em sua carreira, marcada por liberdade criativa, influências nostálgicas e um forte reencontro com suas raízes. O próximo álbum já teve três amostragens: Worthy, Are You Ready, que mistura batidas de drill, energia pop e sample de uma clássica canção gospel, e This Won’t Take My Praise, com Taylor Hill. Em entrevista para o Blog n’ Roll, Blanca contou que essa fusão de estilos é reflexo direto de sua trajetória pessoal e espiritual, uma ponte entre sua infância nos corais da igreja e as referências mais atuais do hip hop e da música urbana. A nova sonoridade, aliás, não veio por acaso: Are You Ready viralizou ainda durante o processo de gravação, quando um trecho postado nas redes sociais alcançou mais de um milhão de visualizações antes mesmo da faixa estar finalizada. “Foi uma loucura”, lembra Blanca, ao comentar a força que a música ganhou nas redes antes mesmo de ser oficialmente lançada. A recepção do público serviu como combustível para o projeto que está por vir. Diferente de seus trabalhos anteriores, que muitas vezes nasceram de momentos difíceis, o novo álbum de Blanca parte de um lugar de paz, autoconhecimento e gratidão. “Foi desafiador compor sem uma dor ou perda grande como pano de fundo”, explica. “Mas foi incrível descobrir que também posso criar a partir de um lugar de totalidade.” Confira a entrevista completa com Blanca abaixo. Seu novo single, Are You Ready, tem batidas de hip hop, energia pop e corais. Como surgiu a ideia dessa combinação sonora e qual foi sua inspiração para a faixa? Eles meio que andam de mãos dadas, a inspiração e o som, porque a inspiração por trás disso foi uma música que cresci ouvindo, quando comecei a ir à igreja, havia uma música gospel, um artista que amava chamado Fred Hammond, então em Are You Ready, nós sampleamos uma de suas músicas, Let the Praise Begin, e tentamos mesclar um novo som de drill beat e coisas que são realmente populares agora com esse som gospel da velha escola e foi isso que criamos. O que amo em Are You Ready é que é como se parecesse nostálgico para mim, como mesclar esses dois mundos de quem sou agora e como comecei minha jornada de fé. Antes mesmo do lançamento, Are You Ready já estava viralizando nas redes sociais. Como foi acompanhar essa recepção antecipada do público? Foi uma loucura, nunca tinha experimentado nada assim, era muito novo para mim. Postei um clipe enquanto estava no estúdio gravando, então a música nem estava finalizada, como se estivéssemos literalmente escrevendo pela primeira vez, e aquele clipe tinha mais de um milhão de visualizações. Minha reação foi: ‘meu Deus, o que vou fazer, a música não está pronta, nem limpamos a amostra‘. Demorou um pouco para realmente lançar a música, mas foi uma experiência tão encorajadora. Foi legal ver que, a partir de uma obra de arte que acabei de criar no estúdio, as pessoas se conectariam a ela tão rapidamente e de uma forma tão grande. Blanca, você tem uma trajetória marcada por músicas que trazem mensagens de esperança e resgatam suas raízes. Como esse novo álbum reflete sua jornada pessoal e artística até aqui? Acho que é como uma expressão contínua do que já compartilhei, mas de uma nova maneira, com base nas coisas que estou vivenciando na minha vida agora. Acho que a maior parte foi que muitas das minhas músicas vieram de um lugar de perda e de um lugar quase como uma dor de cabeça e um trauma, então este álbum foi muito difícil porque me encontro em um lugar onde não há uma grande situação que tenha acontecido que tenha sido super difícil. É apenas um pouco mais de paz, então como posso criar música a partir deste lugar? Foi muito legal nesse sentido do próximo álbum ser de um lugar de quase totalidade e me descobri ainda mais, músicas de gratidão, liberdade, coragem e amor. Isso foi novo para mim, como estou acostumado a escrever muito sobre dor, foi legal ter essa perspectiva de escrever de uma perspectiva diferente da que estou acostumada, é uma extensão das coisas que já escrevi, na mesma linha, mas meio que mostrando um ponto de vista diferente. Seu último grande sucesso, Worthy, teve uma colaboração com Yandel, um ícone do reggaeton. Podemos esperar mais parcerias desse tipo no seu próximo álbum? Neste próximo álbum tenho algumas colaborações de artistas que realmente amo, são apenas três ou quatro, mas estou muito animada para compartilhar isso com vocês. Também espero fazer mais músicas em espanhol, como a colaboração que fiz com Yandel. Quero que isso tenha sido uma porta aberta para mais música que viria em espanhol. Recentemente, você retornou a Porto Rico para um show intimista. Como foi essa experiência e qual a importância de manter essa conexão com suas origens? Isso significa tudo para mim porque é uma parte tão grande de quem sou, compartilho isso muito, mas perdi meus pais e eles eram descendentes de porto-riquenhos, então é como uma parte tão grande de mim que não consigo compartilhar com frequência porque não os tenho aqui. Claro que tenho minhas tias e tios, mas é diferente de sua família imediata e conseguir compartilhar essas coisas que são suas raízes que criam o tipo de cultura em que você vive. Então a música se tornou uma extensão deles para mim, quando canto músicas em espanhol, quando visito Porto Rico ou consigo me conectar com esse lado das minhas raízes, sinto que estou conectado aos meus pais, isso tem um grande significado. Você vai me fazer chorar. Com uma base de fãs tão engajada e números impressionantes nas plataformas, quais são seus próximos passos e o que os fãs podem esperar de
Forever Is A Feeling, quarto álbum de Lucy Dacus, chega às plataformas
Lucy Dacus lançou seu quarto álbum de estúdio, Forever Is A Feeling. Após uma fase marcante ao lado do boygenius, que rendeu três prêmios Grammy, a artista agora mergulha nas nuances do amor, seus começos, términos e o turbilhão do desejo. Ao longo de 13 faixas, que vão desde arranjos exuberantes até declarações minimalistas, Lucy Dacus investiga profundamente o que significa dedicar-se ao amor verdadeiro, em uma tentativa ousada de capturar a sensação fugaz e indescritível do ‘para sempre’. Junto com a chegada do álbum, a cantora também liberou o videoclipe de Bullseye, que tem a participação de Hozier.
Banda uruguaia Dunas Riders lança EP pela Monstro Discos
A gravadora goiana Monstro Discos lançou o EP de estreia do Dunas Riders, El Retorno del Senecio, que saiu em parceria com o selo Scream&Yell, de São Paulo. O trabalho apresenta um estilo próprio que a banda batizou de garage beach rock, uma mistura de surf music, psicodelia, garage rock e jangle pop. Um tsunami sonoro com fortes influências de bandas como The Blank Tapes, Sugar Candy Mountain e Gaye Su Akyol. Criada em Aguas Dulces, a Dunas Riders nasceu como resposta a um evento traumático: em 2016, uma tormenta atingiu a costa do pequeno balneário na cidade de Castillos, onde moravam os integrantes, destruindo mais de 20 casas – incluindo a do baixista. Para superar esse momento, Ripi Arruti (baixo) e Sebastián Magallanes (guitarra) formaram uma banda para canalizar seus próprios tormentos. O resultado? Um som enérgico e visual, que evoca uma atmosfera praiana com tons psicodélicos. Anos depois, junto à tecladista Emma Ralph (que, assim como Ripi, também integrou a premiada Molina y Los Cósmicos, com várias turnês pelo Brasil) e o baterista Germán Fernández, gravaram cinco músicas que deram origem ao EP. No entanto, essas gravações foram guardadas até que o produtor e jornalista brasileiro Leonardo Vinhas as descobriu durante uma viagem ao Uruguai. Posteriormente, Vinhas recrutou o produtor gaúcho Everton Severo (que produziu bandas como Borduna e Cuscobayo) para enfatizar a crueza da sonoridade única dos Dunas Riders, mas mantendo as muitas camadas que compõem seu som. Atualmente, a banda conta com o baterista Gastón Briseño e prepara uma intensa agenda de shows pelo Uruguai. Quem sabe, em breve, essa onda também chega aqui no Brasil. Pegue sua prancha, o filtro solar e venha surfar nessas águas doces uruguaias.
Stryper retorna ao Brasil com turnê que celebra 40 anos de história; veja datas e locais
A banda californiana Stryper, ícone mundial do hard rock, volta ao Brasil em extensa turnê para comemorar 40 anos de carreira. O grupo fará shows no Brasil entre julho e agosto, sempre acompanhada de mais duas bandas importantes do rock/metal cristão: Narnia (Suécia) e Bride (EUA). A realização é da Vênus Concerts com a En Hakkore Records. Os shows do Stryper no Brasil acontecem em São Paulo (dia 27/07 no Vip Station), Curitiba (dia 28/07 no Tork n’ Roll), Porto Alegre (dia 30/07 no Teatro Armigs), Belo Horizonte (dia 1º/08 no Mister Rock) e Rio de Janeiro (dia 2/08 no Sacadura 154). As entradas para as apresentações do Stryper no Brasil podem ser adquiridas no site do Clube do Ingresso. Formado em 1983, o Stryper se consolidou como uma das bandas mais influentes do rock/metal cristão, abrindo caminhos para o gênero e conquistando um público fiel ao longo das décadas. Com sucessos como To Hell with the Devil, Honestly e Soldiers Under Command, a banda se destaca pela qualidade musical e pela energia de suas performances ao vivo. Seu compromisso com a fé e o hard rock oferece uma base de fãs globais e de respeito dentro da indústria musical. A formação atual conta com três membros originais, incluindo os irmãos Michael Sweet (vocais, guitarra) e Robert Sweet (bateria), além de Oz Fox (guitarra). O baixista veterano Perry Richardson (ex-guitarrista do Firehouse) completa o Stryper que volta ao Brasil. Nos últimos anos, o Stryper manteve sua relevância com lançamentos impactantes, como Even the Devil Believes (2020) e The Final Battle (2022), álbuns que receberam aclamação da crítica e dos fãs. Com letras profundas e instrumentais marcantes, a banda continua a evoluir sem perder a essência que a tornou um fenômeno mundial. Hoje, mais de 40 anos depois de emergir da cena do sul da Califórnia, o Stryper continua a gravar, fazendo turnês e se apresentando para fãs dedicados em todo o mundo. A turnê que comemora 40 anos do Stryper também passou pelo México, Costa Rica, Colômbia, Chile, Uruguai e Argentina. SERVIÇO Stryper (EUA) + Nárnia (Suécia) + Bride (EUA) em São Paulo Data: 27 de julho de 2025 Local: Estação Vip | Rua Gibraltar, 346 – Santo Amaro Entrada * Stryper (EUA) + Nárnia (Suécia) + Bride (EUA) em Curitiba Data: 28 de julho de 2025 Local: Tork n’ Roll | Avenida Mal. Floriano Peixoto, 1695 – Rebouças Entrada * Stryper (EUA) + Nárnia (Suécia) + Bride (EUA) em Porto Alegre Data: 30 de julho de 2025 Local: Teatro Amrigs | Avenida Ipiranga, 5311 – Azenha Entrada * Stryper (EUA) + Nárnia (Suécia) + Bride (EUA) em Belo Horizonte Data: 1º de agosto de 2025 Local: Senhor Rock | Avenida Tereza Cristina, 295 – Prado Entrada * Stryper (EUA) + Nárnia (Suécia) + Noiva (EUA) no Rio de Janeiro Data: 2 de agosto de 2025 Local: Sacadura 154 | Rua Sacadura Cabral, 154 – Centro Entrada
Daron faz primeiro show como artista solo no Manifesto
Na próxima quinta-feira (3), o Manifesto Bar abrirá suas portas às 20h para receber o primeiro show da carreira solo de Daron. A noite promete uma experiência intensa, com um show carregado de energia, riffs marcantes e letras impactantes que transitam entre o clássico e o moderno do rock. No palco, Daron promete um setlist poderoso, incluindo faixas do seu aguardado álbum Desgarrado que aborda temas subliminares sobre os mistérios da mente e do mundo. Com influências que passam por Black Sabbath, Ozzy Osbourne e Megadeth, Daron traz ao público uma performance intensa, com uma presença de palco marcante e uma energia que promete incendiar a noite.Também terá a participação especial da banda Inluzt, que vai te fazer voltar aos anos 80, trazendo um hard rock autêntico e feito aqui no Brasil. Daron nasceu na cidade de Tuparendi e, em 2013, fundou a banda Peixes Voadores, com mais de 13 anos de história, dividindo palco com grandes bandas, como Sepultura, Misfits, Marky Ramone e Michael Graves. Fez turnês nacionais também com a banda Matanza, tocando em grandes palcos do sul, incluindo Pepsi On Stage e Opinião. Mas, como tudo tem seu ciclo, os caminhos tomaram um percurso diferente. O artista estava convicto e decidido de que queria ir para São Paulo lançar sua carreira solo. Em 2025, essa história se concretiza, e Daron avança pelas névoas da capital paulistana. No dia 22 de outubro de 2024, Daron lançou oficialmente sua carreira solo com o single e clipe O Fronte, uma faixa intensa e reflexiva sobre os desafios e sombras da guerra. Fortemente influenciado pelo som de Ozzy Osbourne, Daron traz uma pegada autêntica e poderosa ao rock brasileiro. A letra de O Fronte nasceu da imaginação de Daron e constrói um cenário sombrio e obscuro, inspirado por conflitos globais recentes, como entre Ucrânia e Rússia e Israel e Irã. Sem pretensões de dar respostas, a música reflete sobre as marcas e a atmosfera pesada que essas guerras deixam na humanidade. Os riffs densos e a voz marcante de Daron ampliam o impacto dessa mensagem, capturando a atenção com uma narrativa que parece ecoar as realidades do mundo atual. Com esse lançamento, Daron se firma no cenário nacional como uma nova voz que leva o rock para temas relevantes e atuais, oferecendo ao público uma experiência intensa e memorável. No dia 25 de dezembro de 2024, Daron lançou seu primeiro disco denominado Desgarrado, disponível em todas as plataformas. O álbum conta com 11 faixas e tem influências de Tim Maia, Raul Seixas, com um instrumental inspirado por grandes bandas como Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Volbeat, Dio, entre outras lendas do rock. Daron é: Daron (vocal), Bruno Luiz (guitarrista), Goto (baixista), Edgar (baterista). SERVIÇO:Data: 03 de abril de 2025Local: Manifesto Bar – Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi, São Paulo – SPHorário: A casa abre às 20hMais informações: https://www.instagram.com/manifestobar/