Pra quem acha que a surf music é só sobre praias e ondas, saiba que em todo o mundo existem bandas que usam os mais variados temas para criar sua identidade. Hoje vamos falar de várias delas.
Possivelmente a mais conhecida é o Man or Astro-Man?, com toda a sua viagem espacial. A história da banda é de que seria um grupo de alienígenas do Grid Sector 23B6-1, cuja nave caiu na Terra. Na queda, seus pedaços se espalharam por todo planeta e os aliens chegaram à conclusão de que montar uma banda de rock era a melhor maneira para viajar o mundo para recuperar as peças.
A banda iniciou suas atividades em 1992 e deu uma parada em 2001. Nesta primeira fase lançou sete álbuns de estúdio, cinco coletâneas e mais de 30 compactos, além da participação em uma série de compilações. Fez um show com a formação original em 2006 e retomou as atividades propriamente em 2010, tendo lançado um álbum de estúdio, um ao vivo e quatro compactos neste período mais tranquilo.
A banda fez cinco turnês no Brasil e as primeiras aparições por aqui influenciaram imensamente a cena surf emergente. As três primeiras turnés aconteceram entre 1998 e 2001 e foram produzidas pela Motor Music, de Belo Horizonte, que também lançou dois CDs da banda por aqui. Fez uma série de especiais na MTV Brasil e foi uma das bandas indies mais queridas por aqui na época.
Show do Man or Astroman em 1994
Não que eles tenham sido a primeira banda com temática espacial. The Spotnicks, da Suécia, é uma das mais bem sucedidas bandas de rock instrumental e vendeu mais de 18 milhões de discos! A temática da banda era espacial e eles tocavam fantasiados de astronautas, isso ainda nos anos 1960.
Voltando pra Terra, mas focado no sobrenatural, temos bandas como The Ghastly Ones, The Famous Monsters e Gein & The Graverobbers, todas como uma temática mais tétrica. As três bandas usam melodias fantasmagóricas e visual assustador.
The Ghastly Ones se apresenta com um visual meio coveiro vitoriano. Capas, cartolas e aquele olhar de quem está te medindo para fazer um caixão. A banda foi fundada por dois técnicos de efeitos especiais/maquiadores de monstro, Garrett “Dr. Lehos” Immel e Norman “Baron Shivers” Cabrera, que trabalharam em vários filmes de terror (se liguem nos links dos dois no IMDB) e resolveram unir a paixão por cinema com a surf music. O primeiro disco da banda foi lançado em 1998 pelo selo Zombie a-Go-Go, do Rob Zombie. A banda ainda acompanhou o patrão na faixa Halloween (she’s so mean) da coletânea Halloween Hootenanny, lançada pelo mesmo selo.
Famous Monsters é a banda que a baixista Sean Yseult montou logo após o fim do White Zombie. Muito diferente do heavy metal praticado pela sua ex-banda, o Famous Monsters era um grupo de surf garageira formada por três mulheres. Cada uma delas se vestia de um monstro (Vampire Girl, Devil Girl e She-Zilla) e a as músicas tinham nomes inspirados por filmes de terror.
Gein & The Graverobbers é outra banda que abusava do visual macabro e das melodias de terror. Batizada em honra de Ed Gein, um cara que inspirou filmes como O Massacre da Serra Elétrica, Silêncio dos Inocentes e Psicose. A banda se apresentava com maquiagem meio de zumbi e faziam um som que misturava surf music com metal, nas palavras deles: “Dick Dale meets Iron Maiden”. Apesar de não estarem na ativa desde 2009, foi lançada uma coletânea em fita cassete em 2015 e o primeiro disco da banda foi relançado em vinil, em agosto deste ano, e já se encontra esgotado no site da Pine Hill Records.
Ainda no mundo do cinema, saímos dos filmes de ficção científica e de terror para a prateleira de faroeste. Várias bandas seguem a cartilha de Enio Morricone e suas trihas clássicas para os filmes de Sérgio Leone. Existem varias coletâneas dedicadas ao tema, com destaque para For A Few Guitars More: A Tribute To Morricone’s Spaghetti Western Themes, com bandas de todo o mundo tocando alguns temas do maestro. Entre as bandas presentes no disco, The Hellbenders é uma das que leva o tema mais a sério. A banda era um projeto paralelo de integrantes da banda de surf The Volcanos que, se não bastasse a sonoridade, ainda tocava totalmente paramentada como figurantes de um spaghetti western. Seu único CD, lançado em 2004 pela Double Crown Records, serviria fácil como trilha sonora de um bang bang italiano.
Clipe de Belmont – Fil and the Guitar Gun
Aqui no Brasil temos Fil and the Guitar Gun, projeto solo do guitarrista paulista Filinto Fil, e também The Quentin Brothers, um trio de Porto Alegre em que o bumbo é tocado pelo guitarrista e os músicos usam instrumentos construídos a partir de caixas de charuto. Ambos os projetos focam em temáticas e visual do bom e velho oeste.
Saindo um pouco das temáticas cinematográficas, começando pelo Go!, do Rio de Janeiro, que foi ativo no início dos anos 2000. A banda se inspirava em video games clássicos. As imagens das capas, o título das musicas, os covers… tudo girava em torno deste universo, chegando ao cúmulo de terem algumas vinhetinhas e uma faixa no CD Aventura Sob o Céu que eram feitas em sintetizadores que emulavam os timbres dos jogos de Nintendo, Master System e Mega Drive.
Já os Apicultores Clandestinos, de Rio do Sul (SC), são, como diz o nome apicultures clandestinos. Não revelam seus nomes reais com medo da fiscalização e distribuem mel com cachaça em seus shows. Claro que tocam totalmente paramentados com suas roupas de apicultor e no facebook da banda cartazes e vídeos de shows dividem espaço com videos sobre criação de abelhas. Com dois discos lançados e participação na excelente coletânea Tributo a Nós Mesmos, a banda faz um som energético, com direito a theremin e influências dos alienígenas citados no começo da coluna.
Voltando para os Estados Unidos, temos o Meshugga Beach Party, uma banda em que todos os membros tocam com roupas de judeus ortodoxos e tocam versões surf de músicas típicas judaicas. Se levarmos em conta que Dick Dale já tocava Hava Nagila nos anos 1960, até que a mistura faz sentido. A banda é um projeto do guitarrista Mel Waldorf e desde 2003 toca em eventos judaicos e eventos surf. O outro guitarrista da banda é Danny Snyder, que também toca no próximo parágrafo.
Diretamente do futuro, The Tomorrowmen aposta na temática viagem no tempo. Suas músicas “falam” de temas relacionados ao tempo. E como circulam facilmente por várias épocas diferentes, as influências da banda incluem música barroca, surf music, canções de várias partes do mundo e temas do futuro, de estilos que não foram nem batizados ainda.
Tunak Tunak Tun – The TomorrowMen
Como deu pra perceber, o que não faltam são temas para as bandas de surf. Desde os temas mais facilmente assimiláveis, como os inspirados pelo universo do cinema, até temas que a princípio nem lembram música. E isso porque nós nem falamos das bandas que tocam com máscaras de lucha libre por aí! Se você toca ou curte alguma banda que deveria entrar nessa lista, conte pra gente ali nos comentários.
Surf Report
O Surf Report também é um programa de rádio, que vai ao ar aos sábados às 18h, na Antena Zero. O programa e a coluna dialogam, e você pode ouvir lá um pouco do que leu por aqui. Os programas anteriores também estão disponíveis no Mixcloud.
Já estamos em setembro e o que não faltam são shows de surf music por todo o Brasil. Siga o Surf Report no facebook e acompanhe o nosso álbum de fotos com os cartazes de shows de bandas brasileiras.