Dany Romano libera álbum de estúdio; ouça O Sexto Filho
Ao longo do ano de 2021, Dany Romano lançou dez músicas, uma em cada mês, a partir de fevereiro. Contudo, em dezembro, o disco, intitulado O Sexto Filho, foi lançado cheio, junto a uma música inédita. O disco traz esse nome por Romano ser o sexto filho da família, e além disso, o álbum é o sexto que ele está lançando. Produzido durante a pandemia e de forma inteiramente remota, junto aos produtores Tadeu Patola, de São Paulo, e Flávio Medeiros, de Lisboa, as canções contam sobre as vivências de Romano durante a pandemia. “Esse trabalho eu gravei na minha casa, fiz as bases de violão, cantei e meio que pré-produzi. Fui o meu próprio produtor aqui em casa, aí eu mandava todos esses arquivos para o produtor mesmo. Ele gravava a bateria, o baixo, guitarras, mixava e masterizava. Eu nunca tinha feito sozinho, gravando aqui em casa e mandando os arquivos para o produtor, as ideias todas vieram durante a pandemia”, explicou o cantor. Dany Romano, conhecido por encher bares e restaurantes na Baixada Santista, pela primeira vez fez um lançamento somente no digital. “Eu tinha os CDs para vender quando eu estava tocando na noite. Esse é o primeiro que foi direto para o digital. Eu estou sentindo falta de ter. Lançar uma coisa que eu não tenho em mãos para ver, é bem diferente. Mas é a tecnologia, o mundo digital está aí, então vamos aproveitar”. Divulgação do O Sexto Filho Por conta da pandemia, a divulgação também está sendo feita pela internet. Portanto, Dany Romano pretende esperar as coisas melhorarem um pouco mais para fazer uma grande apresentação do seu novo disco. “Eu pretendo fazer um show em algum teatro, eu sempre gosto de fazer o show de divulgação em um teatro. Ou no Teatro Guarany, Municipal, Coliseu, vou escolher ainda, ou de repente no do Sesc, quem sabe”, contou. Além disso, o cantor pretende levar a sua música para outros lugares. Como já fez em 2016, na sua turnê pela Califórnia, nos Estados Unidos, onde também teve a oportunidade de abrir dois shows do Lulu Santos. Confira o novo disco de Dany Romano abaixo:
Urias lança álbum Fúria com show no Cine Joia
A cantora Urias fará seu retorno aos palcos agora em janeiro. Em resumo, ela, que irá lançar o seu álbum Fúria com oito músicas inéditas no dia 13, estará já no dia seguinte no palco do Cine Joia, em São Paulo, para comemorar seu lançamento ao lado dos fãs e amigos. Aliás, cantando para o público as músicas do projeto como Foi Mal, Peligrosa e Cadela, além das inéditas, Urias revela que não vê a hora de subir aos palcos. “Estou me preparando muito para voltar em turnê. Estou muito ansiosa e feliz de voltar a me movimentar e super animada com o show do Cine Joia. Já fui em vários shows na casa e agora pretendo dar o meu melhor pra entregar um show de qualidade. Estou contando os dias”, afirma. Ademais, os ingressos, que já estão no 2º lote, estão disponíveis e podem ser adquiridos pelo site oficial do Cine Joia. Para os optantes pela “Meia Social”, o acesso ao evento será feito com o ingresso junto à doação de 1kg de alimento não perecível. A apresentação possui autorização da prefeitura local e seguirá os protocolos de segurança exigidos. O público deverá apresentar o comprovante de vacinação completo contra a Covid-19 de forma física ou através do aplicativo da prefeitura. Por fim, para celebrar o anúncio, Urias anunciou a capa oficial do álbum Fúria. Serviço – Urias | Show Cine Joia (Lançamento Fúria) Quando: 14/01, sexta-feira Horário: Abertura do local às 21h00. Show às 23h00. Onde: Cine Joia – Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo (SP), 01501-040 Site: Urias – Cine Joia
Mineira Yasmin Umbelino estreia com Antares; ouça!
Uma exploração sobre o que nos aguarda no fim do universo é o que move Antares, álbum de estreia da multi artista mineira Yasmin Umbelino. Mesclando sua experiência como atriz com um ousado mergulho musical e poético, ela propõe faixas onde inspirações do indie e do pop, do rock e da música brasileira guiam canções climáticas com um pé no passado e outro no futuro. O lançamento é do selo MUSA LAB – Laboratório de Ideias Musicais, fundado por Umbelino e o produtor musical Thiago Guedes para dar maior visibilidade a artistas em quem acreditam. Antares assume suas contradições e constrói sobre elas. A duração curta para um disco – abaixo dos 17 minutos – não impede que Yasmin veja o trabalho com a mesma complexidade de um álbum completo que vai além, inclusive, das suas canções. O disco chega acompanhado de um livro digital homônimo, disponível para leitura e download no site oficial. Dramaturgia poética de Antares Escrito ao mesmo tempo que as canções, o desdobramento literário de Antares deu vazão à verve de dramaturgia poética do trabalho, reunindo ainda as poesias e letras das músicas. “Eu poderia ter chamado de EP, mas isso iria contra a ideia que tenho de um disco. O Antares, mesmo pequeno, conta uma história com início, meio e fim (que, para a experiência completa, deve acompanhar a leitura do livro que está no site). Outra ideia que dialoga com o conceito futurista e com minha reflexão sobre as relações contemporâneas, foi a ideia de um disco podcast. Queria jogar de forma irônica com a ideia da escuta rápida. Hoje, tudo é rápido. A tendência é que, cada vez mais, os sons passem a ser desconexos e curtos. Mas e quando as informações são complexas? E quando há uma história muito maior envolvida? Como agimos? Em 16:50 o Antares narra minhas angústias, mas não só isso. Ele está todo amarrado aos clipes, às artes e ao livro. Ele funciona sozinho? Sim. Mas há muitas outras camadas”, resume Umbelino. Antares nasceu de uma necessidade em dialogar com conceitos sobre o caos pós-moderno por meio de metáforas. Por isso, a estrela que nomeia o disco ganha conotações de uma Pasárgada pessoal para a artista – um lugar onde tudo é possível, tão real quanto imaginária. O álbum se desenrola ao longo de seis faixas – sendo duas delas audiopoemas acompanhados de uma sonoridade retrofuturista com pegadas de rock progressivo -, onde Yasmin narra esse desbravar de universos inteiros, apenas para encontrar a si própria. Visão artística Além de reunir em um só trabalho as muitas vertentes de seu trabalho musical, poético e teatral, Yasmin Umbelino descobriu com Antares uma outra potência: a de dar forma visual à sua visão artística. Foi assim que a artista acabou cuidando pessoalmente de cada uma das artes que envolvem o disco, seus clipes e singles lançados. Usando técnicas de colagem, ela traduziu em imagens o conceito presente tanto nos textos de Antares quanto nos seus sons. Por fim, o resultado foi uma série de autorretratos trabalhados com imagens e texturas que dialogam com as sensações que Umbelino queria provocar com a obra. “Antares é um não-lugar. Rota e ponto de fuga. É pra onde ir quando não há mais espaço nem ar para respirar fundo, quando há o sufoco na poeira dos dias. Mais que uma estrela distante, é um delírio. O disco é uma mistura poética analógica e digital que busca em narrativas sonoras a construção de uma visão sobre o fim do mundo”, resume.
Pilar revela incrível Ascenda, com 19 faixas
O projeto Ascenda, uma narrativa visual e sonora, idealizada pela cantora e compositora Pilar, enfim, está completa. Co-roteirizada em três atos por ela e a artista de audiovisuais Alice Hellmann, que também dirigiu o projeto, nasce essa obra musical e teatral tecnológica contendo 19 músicas. Aos longo dos três atos, Pilar percorreu uma jornada pessoal universal, que se inicia com a tentativa de pertencimento, a desconstrução das expectativas externas e o reencontro com a essência. Além de contar com a direção de fotografia lúdica do multiartista Felipe Morozini, o projeto tem seu drama luminoso criado por Adriele Oliveira, captação e edição pela Libertà films, projeções e animações VJ Grazzi e performance de artistas urbanos AFolego, Thami e Drunska. Com produção do pianista Adriano Magoo, mix pelo multi-ganhador de Grammy Luis Paulo Serafim, e cinco participações muito especiais: Luan Otten, Marina Peralta, Zeca Baleiro, Dada Yute e Alexia Evellyn, o projeto, gravado ao vivo na histórica Casa das Caldeiras em São Paulo, já vem nos dando um gostinho.
Julies revela single dançante e libera primeiro álbum cheio; ouça!
Julies, um dos principais nomes da nova geração do gênero no país, está de volta com duas novidades para o final de ano! Ao lado de Viegas, finalista da edição 2021 do programa No Limite (TV Globo), o artista lançou a envolvente e dançante Ela Arrebenta. Aliás, a canção ainda chegou junto com Começo, Meio e Fim, disco de estreia do cantor mais promissor do cenário do pop reggae nacional e que conta com participações especiais de Maneva, Viegas, Good Vibe, Anna Lu e Zapi. Composta por Julies, Viegas, Tercio de Polli e Thiago Stancev, Ela Arrebenta é uma faixa que enaltece as mulheres. Em resumo, fala sobre sua força de superação e traz forte mistura da percussão baiana aliada ao pop, samba e reggae. “Essa canção é uma homenagem à todas as mulheres que, mesmo com todas as adversidades do mundo de hoje e principalmente no Brasil, mostram seu espírito guerreiro sem tirar a leveza de todo seu ser.” Sobre o convite para a parceria, Julies conta que o convite para Viegas, finalista da edição de 2021 de No Limite, participar da canção surgiu durante uma roda de composição. “Nós estávamos em uma sessão de composição com alguns amigos. Quando começamos a conversar, mostrei o single e na hora ele pirou! Depois de ouvir, ele me perguntou se poderia escrever algo para acrescentar na música. De bate pronto eu concordei e pedi para ele me enviar algo. Dois dias depois ele me ligou para mostrar um verso magistral. Na hora que ouvi, pensei: É isso! Era o que faltava.” Álbum Começo, meio e fim com Maneva Com mais de 2,5 milhões de streams, Começo, Meio e Fim debuta repleto de participações especiais. Com a presença de nomes como Maneva em Nosso Sentimento, Anna Lu & Zapi em Fumaça, Good Vibe na canção Quando Você Vem e Viegas na recém-lançada Ela Arrebenta, o disco de estreia conta com dez canções: nove faixas e uma versão acústica. “A chegada do álbum é a realização de um sonho. Mais emocionante ainda é saber que ele já é um sucesso de público e conta com participações especiais de pessoas que admiro muito. Não há vocabulário que eu possa descrever a gratidão que tenho com todos eles”. Julies, do backstage aos palcos Apesar do pouco tempo de carreira, Julies já demonstrou para o que veio, mas o que muitos não sabem é que este mundo do showbusiness não é novidade para o cantor. Aliás, o artista conhece bem o backstage da música, assessor de imprensa de nomes como Day, Carol Biazin, Gabriel Elias, também já viajou o país com o Maneva e divulgou os internacionais Groundation, Jo Marley, entre outros. “Eu me formei em jornalismo, logo comecei a trabalhar em assessoria de imprensa, em uma das maiores da américa latina, mas totalmente voltada ao corporativo. Lá aprendi a rotina e comecei a fazer assessoria de alguns shows. Em 2016 consegui fechar com o Maneva e iniciei nessa área de assessorar artistas. Mas sempre me faltava algo, e o pessoal do Maneva começou a me incentivar, o Deko também, e aí em 2019 entrei em estúdio com eles. Participaram de todos os processos e agora estamos aí, tornando o sonho em realidade”, comemora Julies.
VERO faz pop alternativo no intenso álbum Contrapranto
Um livro aberto com poesias sensíveis e camadas eletrônicas para trazer, de modo acolhedor, uma ligação com o ouvinte e respeitar suas cicatrizes. É assim Contrapranto, disco de estreia da artista curitibana VERO. Em uma brincadeira com o conceito do contracanto, o trabalho faz da fragilidade a sua força e une pop, indie e hip hop com produção musical de lucasbin. O disco está disponível em todas as plataformas de música digital. Cantora, compositora, atriz e produtora cultural, Veronica Melhem, a VERO, fez de sua vida uma entrega à arte. Nascida em Curitiba, ela cresceu no interior do Paraná e traz em seu currículo uma pluralidade de trabalhos que é refletido em seu debute. Contrapranto apresenta suas composições em um formato de performance, trazendo um toque de dramaturgia inerente à artista, e misturando gêneros musicais, com participações especiais de Brinsan N’Tchalá, Baeni, Glauber Amaral, Janasq, Mika Mc, Rudson Malheiros, Zopelar. O trabalho está disponível em todos os serviços de streaming de música digital.
Kosmovoid divulga o álbum Space Demon; ouça!
O novo álbum da banda santista Kosmovoid, enfim, está disponível nas plataformas de streaming. Space Demon, lançado pela Dissenso Records, traz 11 canções autorais e inéditas. Anteriormente, a banda já havia divulgado as canções Lower Levels e Retrogram. Sobre Lower Levels, a banda deu uma baita explicação sobre a sonoridade da canção. “É como se as camadas mais baixas da existência, as esferas mais negativas espirituais se manifestasse através do som, invadindo nossa superfície e realidade influenciando as pessoas a escolher caminhos tortos, espalhando uma atmosfera de medo e incerteza, promovendo as forças do caos”. Aliás, o novo álbum chega como sucessor dos excepcionais discos Escapismo (2020) e Crisálida (2020).
Roxette lança edição especial de “Joyride”
Este ano, o grupo sueco Roxette comemora o 30º aniversário de seu terceiro álbum, Joyride, que veio após a espetacular revelação global da banda com Look Sharp!, em 1989. O 30º aniversário de Joyride está sendo comemorado com o lançamento do box digital contendo o álbum original, material inédito e raridades, retratando um quadro mais completo de um momento único na história do pop. Três singles número #1 nos EUA – The Look, Listen To Your Heart e It Must Have Been Love – além de outros grandes sucessos como Dressed For Success e Dangerous tornaram rapidamente o duo Marie Fredriksson e Per Gessle um fenômeno de sucesso mundial. Joyride foi o álbum que deveria fortalecer o recém-descoberto status de sucesso global do Roxette . E conseguiu. Em 1º de maio, a faixa-título subiu direto para a #1 posição na parada da Billboard Hot 100 – estabelecendo um recorde nunca antes atingido por nenhum outro grupo ou artista escandinavo, ajudando o Joyride a vender mais de 11 milhões de cópias. Doze das músicas são inéditas, entre elas a primeira gravação de Hotblooded, que originalmente deveria ser a faixa de abertura do álbum até que Joyride entrou em seu lugar, dando nome ao álbum e à futura turnê, Join the Joyride. Entre as inéditas estão também duas demos de músicas originalmente lançadas pelo antigo grupo de Per, Gyllene Tider, que tentou quebrar o mercado internacional com o álbum The Heartland Café, em 1984. “Em outono de 1989, eu selecionei todos os tipos de materiais possíveis para o novo álbum do Roxette. Run Run Run e Another Place, Another Time, do álbum Heartland Café pareciam fortes competidores, então fizemos versões demos novas e mais ‘roxificadas’ para elas. Run Run Run era minha favorita – achei que tinha potencial para ir longe”, Per Gessle relembra. Porém, as duas músicas nunca foram gravadas em estúdio. “Apesar de estarmos sempre viajando pelo mundo, promovendo o Look Sharp! e It Must Have Been Love, consegui encontrar tempo para escrever diversas músicas novas. A maioria delas eram feitas para a Marie cantar, e no final, escolhemos aquelas”, completou Per. Outras demos desenterradas de 1990 são Small Talk, Church Of Your Heart, Physical Fascination, Things Will Never Be The Same, I Remember You e por último, mas não menos importante, o futuro single lado B The Sweet Hello, The Sad Goodbye – uma das maiores músicas que nunca estiverem em um álbum e que se tornaria uma faixa muito amada pelos fãs do Roxette – os “Roxers” – e gravada por diversos artistas, entre eles a cantora americana Laura Branigan. Sweet Thing é outra de muitas músicas escritas e tornadas demos para o novo projeto, dando ao ouvinte um insight mais completo do processo de criação desse clássico álbum pop.
Rammstein libera a versão comemorativa de 20 anos do álbum Mutter
A edição digital deluxe do álbum Mutter, considerado por muitos a melhor das produções dos alemães da banda alemã Rammstein, chegou com exclusividade ao Spotify, na última sexta-feira (26). Em resumo, o terceiro álbum completo de estúdio da banda foi originalmente lançado em 2001 e inclui sucessos como Sonne, Ich will e Mutter. Rammstein é um dos mais bem-sucedidos grupos de rock. Aliás, desde a sua formação, em 1994, os seis berlinenses orientais lideraram os principais festivais e estádios, vendendo milhões de álbuns e alcançando o topo das paradas em todo o mundo. A banda é formada por Till Lindemann (vocal), Richard Z. Kruspe (guitarra e backing vocals), Paul H. Landers (guitarra e backing vocals), Oliver “Ollie” Riedel (baixo), Christoph “Doom” Schneider (bateria e percussão eletrônica) e Christian “Flake” Lorenz (teclados). Por fim, o sexteto alemão agora se prepara para o lançamento de um novo álbum, previsto para o próximo ano.