Cradle of Filth volta ao Brasil em agosto com turnê de The Screaming of the Valkyries
A banda inglesa Cradle of Filth retorna ao Brasil após sete anos para uma turnê, em agosto, em divulgação do 14º álbum de estúdio, The Screaming of the Valkyries. Serão três apresentações com realização local da ND Produções com a Agência Sobcontrole: 21/08 em Limeira (Mirage), 22/08 em Curitiba (Tork ‘n Roll) e dia 23/08 em São Paulo (Carioca Club). Em todos os shows desta turnê, o Cradle of Filth terá como banda convidada a norte-americana Uada, com seu black metal repleto de elementos melódicos e densos. O Cradle of Filth, formado em 1991, originalmente uma banda de black metal, é ainda hoje uma das formações mais reverenciadas e influentes da música pesada. Com o passar dos anos, elementos sinfônicos e melódicos cresceram nas composições e a sonoridade única chegou até ao mainstream. A banda, sempre com o carismático vocalista Dani Filth e seus gritos dilacerantes e guturais potentes, é também, há décadas, responsável por abrir caminho para muitos dos principais artistas do metal da atualidade com sua mistura característica de peso enegrecido, teatralidade macabra e estilo gótico cintilante. O reinado do Cradle of Filth começou de fato com Dusk… and Her Embrace, de 1996, considerado o álbum que consolidou a identidade da banda, misturando black metal, gótico e elementos sinfônicos com uma produção mais refinada. Os vocais extremos de Dani Filth, as letras poéticas e obscuras e a ambientação vampiresca criaram um marco no black metal sinfônico. Cruelty and the Beast, de 1998, colocou a banda inglesa em definitivo no primeiro escalão da música pesada mundial. É um álbum conceitual, baseado na história de Elizabeth Báthory, a condessa húngara acusada de assassinar centenas de jovens. Musicalmente, é sombrio, barroco e teatral. Os arranjos sinfônicos e a narrativa histórica deram uma atmosfera de ópera gótica sangrenta. Destaque também para Midian (2000), um dos álbuns mais acessíveis e bem produzidos da banda, e Nymphetamine (2004), que indicou uma leve mudança para o metal gótico e extremo mais acessível. Em 2005, o Cradle of Filth foi indicado ao Grammy Awards na categoria “Best Metal Performance”, com a música Nymphetamine (Fix). Já na atual década, o lançamento de Existence Is Futile, de 2021 colocou o Cradle of Filth no 20º lugar na Billboard 200 com Hard Rock Genre (além de muitas outras estreias nas paradas). Com o álbum cuja turnê traz a banda de volta ao Brasil, The Screaming of the Valkyries, lançado em março de 2025 pela Napalm Records, O Cradle of Filth une fantasmas do passado e um ousado passo em direção ao futuro. A sonoridade é moderna, sem abandonar passagens extremas, mas também flertando abertamente com momentos de heavy metal tradicional e thrash metal. Não à toa os shows da atual turnê recebem elogios interessantes da mídia mundial. Em Brisbane, Austrália, a banda entregou uma performance descrita pelo site Hear 2 Zen Magazine como uma “sinfonia do caos”, com vocais de Dani Filth considerados “perfeição demoníaca” e uma presença de palco que combinava energia desenfreada com teatralidade sombria. Em São Paulo, a banda nacional convidada para o evento no Carioca Club é a Tellus Terror, de Niterói, que toca death/black metal sinfônico, nos moldes de Cradle Of Filth e Dimmu Borgir. O álbum mais recente, Deathinitive Love Atmosfear, traz uma aura sombria e vampírica, ao mesmo tempo que aborda um tema não usual ao metal extremo, de forma carregada negativa e positiva, que é o amor, e como ele influencia as vidas das mais diversas formas de vida. SERVIÇO Cradle of Filth em São PauloData: 23 agosto de 2025 (Sábado) Horário: 17h (abertura da casa) Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo) Ingresso *** Cradle of Filth em CuritibaData: 22 agosto de 2025 (Sexta-feira) Horário: 18h (abertura da casa) Local: Tork ‘n Roll (Av. Mal. Floriano Peixoto, 1695 – Rebouças, Curitiba) Ingresso *** Cradle of Filth em LimeiraData: 21 agosto de 2025 (Quinta-feira) Horário: 19h (abertura da casa) Local: Mirage (Av. Prof. Joaquim de Michieli 755, Limeira) Ingresso
Behemoth traz a The Unholy Trinity Tour ao Brasil em setembro
Behemoth, a mais poderosa e bem sucedida banda de black/death metal da atualidade, traz à América Latina, em setembro, a turnê The Unholy Trinity, etapa regional da grandiosa versão europeia que os poloneses acabam de fazer na Europa. A realização é da Liberation Music Company. Promovendo o aclamado novo álbum do Behemoth, The Shit Ov God, a turnê terá como convidados especiais os titãs do death metal, Deicide (EUA), e a abertura da também polonesa, Nidhogg, nome em ascensão do black metal. No Brasil, os shows acontecem dia 19/09 em Curitiba (Tork n’ Roll), dia 21/09 em Brasília (Toinha), dia 23/09 em Belo Horizonte (Mister Rock), dia 26/09 no Rio de Janeiro (Sacadura 154) e em São Paulo, dia 28/09 (Terra SP). Os ingressos estão à venda no site da Fastix.
Entrevista | Tom Speight – “É um álbum pessoal que carrega muita emoção”
O cantor e compositor britânico Tom Speight inicia nesta quinta-feira (15) uma mini tour pelo Brasil. A primeira apresentação será no Blue Note São Paulo, a partir das 22h30. Na bagagem ele traz singles do álbum Perfect Strangers, que será lançado em 26 de setembro. Ainda há ingressos disponíveis para o show. Na sexta-feira (16), Tom Speight se apresenta no Hard Rock Café Curitiba, enquanto no sábado (17) o show será no Blue Note Rio de Janeiro. Em cada apresentação, Tom Speight levará ao palco a delicadeza de seu folk-pop acústico, conhecido por suas melodias cativantes e letras emocionantes. Ao seu lado, estará a renomada vocalista Lydia Clowes, que já trabalhou com artistas como U2, Fred Again e Amber Run, enriquecendo ainda mais a experiência musical com harmonias envolventes e interpretações memoráveis. Tom Speight conversou com o Blog n’ Roll sobre os shows no Brasil, identificação com o público brasileiro, além do álbum novo. Confira a íntegra abaixo. O que mais te empolga nesse reencontro com o público brasileiro? O Brasil é um lugar incrível para se apresentar. A energia é incomparável, e estou ansioso para me reconectar com os fãs daqui mais uma vez. O álbum Perfect Strangers é o foco da turnê. Como você descreveria esse trabalho em comparação com os seus lançamentos anteriores? Perfect Strangers provavelmente é o mais próximo de Collide no sentido acústico e nas vibrações cruas e honestas. É um álbum pessoal que carrega muita emoção. A faixa-título é um dueto com Lydia Clowes, que também estará na turnê. Como surgiu essa parceria e o que ela trouxe de novo para a sua música? Lydia e eu cantamos juntos há mais de dez anos, e ela é como uma irmã de canto para mim. A voz dela traz uma profundidade única à música, e cantar com ela é algo que acontece de forma muito natural. Quais músicas do novo álbum você está mais ansioso para tocar ao vivo nessa turnê pela América do Sul? Estou especialmente empolgado para tocar Perfect Strangers e Higher ao vivo pela primeira vez. Tem algo de muito especial em apresentar músicas novas — sempre parece fresco e empolgante. Seus shows no Blue Note (São Paulo e Rio de Janeiro) terão uma atmosfera mais intimista. Quais mudanças você costuma fazer quando o ambiente é mais acústico e próximo do público? Tudo gira em torno da conexão. Em um ambiente intimista, consigo me conectar melhor com o público, e realmente foco na emoção pura da apresentação. Suas letras costumam abordar emoções profundas e conexões humanas. Como foi o processo de composição de Perfect Strangers nesse sentido? O fio condutor do álbum é a conexão humana — seja em um término ou em uma história de amor, trata-se dessa ligação emocional com outra pessoa. É um álbum muito pessoal para mim. Você costuma lançar EPs e álbuns com bastante frequência. De onde vem essa consistência criativa? Existe alguma rotina ou hábito que te ajuda a manter a inspiração? Eu simplesmente amo compor. É tão simples quanto isso. Quanto mais eu escrevo, mais me inspiro — e isso vira um ciclo criativo. Para quem vai te ver ao vivo pela primeira vez no Brasil, o que você gostaria que levassem dessa experiência? Quero que sintam essa conexão. É isso que eu mais valorizo — criar um espaço onde todos possamos compartilhar juntos a música e a energia. Quais três álbuns mais influenciaram sua carreira? E por quê? (What’s the Story) Morning Glory?, do Oasis, teve uma enorme influência. Abbey Road, dos Beatles, pela sua atemporalidade. E O, do Damien Rice, pela emoção crua e composição das músicas.
Testament, ícone do thrash metal, retorna ao Brasil em agosto com seis shows
Titã do thrash metal mundial e uma das bandas mais importantes da história da música pesada, o Testament retorna à América Latina em agosto, com seis datas no Brasil: Limeira (16/08), Curitiba (17/08), Belo Horizonte (19/08), Brasília (21/08), Rio de Janeiro (23/08) e São Paulo (24/08). A realização é da Liberation Music Company. Os ingressos começam a ser vendidos às 12h de quarta-feira (14). A turnê deste ano será a primeira da banda como headliner desde a sua passagem no Brasil em 2017, em que promoveu o álbum Brotherhood of The Snake. Além de ser um pioneiros e definidores do gênero thrash metal, com uma série de discos clássicos, o Testament se consolidou ao longo de décadas e de inúmeros clássicos como uma verdadeira instituição do heavy metal. Eles nunca vacilaram criativamente, lançando um álbum aclamado após o outro ao longo de quatro décadas. Os quase 3 milhões de ouvintes mensais da banda no Spotify são uma clara demonstração da força duradoura das legiões do Testament. E como uma instituição do heavy metal reconhecida internacionalmente, o Testament frequentemente aparece como atração principal em festivais importantes. Ao longo dos anos, eles fizeram turnês ao lado de Black Sabbath, Iron Maiden, Judas Priest, Korn, Slayer, Megadeth, Anthrax, Lamb Of God, entre outros. Hinos antigos como Over the Wall, Into the Pit, Down for Life, assim como pedradas mais modernas – For the Glory of…, Brotherhood of the Snake, entre outras – seguem incendiando gerações de fãs e plateias dos maiores festivais ao redor do planeta, com os inconfundíveis vocais do carismático frontman Chuck Billy e uma poderosa base musical, incrivelmente rica em texturas compostas por músicos extraordinários: Eric Peterson e Alex Skolnick nas guitarras, Steve Di Giorgio (ex-Death, Obituary) no baixo. A banda se apresentará em todos os grandes mercados da América Central e do Sul, incluindo seis cidades brasileiras, uma das quais, Limeira, marcará o primeiro show da história da banda no interior de São Paulo. Esta turnê também será a estreia na América Latina do novo baterista, Chris Dovas. TESTAMENT LATIN AMERICAN TOUR 2025 6 de agosto: San José, Costa Rica @ Pepper Club www.specialticket.net 8 de agosto: Bogotá, Colômbia @ Auditorio Mayor CUN www.eventrid.com.co 10 de agosto: Lima, Peru @ CC Teatro Leguía www.ticketmaster.pe 12 de agosto: Santiago, Chile @ Teatro Coliseo www.puntoticket.com 14 de agosto: Buenos Aires, Argentina @ Teatro Flores www.passline.com 16 de agosto: Limeira, Brasil @ Studio Mirage www.fastix.com.br 17 de agosto: Curitiba, Brasil @ Tork ’n’ Roll www.fastix.com.br 19 de agosto: Belo Horizonte, Brasil @ Mister Rock BH www.fastix.com.br 21 de agosto: Brasília, Brasil @ Toinha www.fastix.com.br 23 de agosto: Rio de Janeiro, Brasil @ Circo Voador www.eventim.com.br 24 de agosto: São Paulo, Brasil @ Carioca Club www.fastix.com.br
Dave Fenley, sensação do soul country norte-americano, virá ao Brasil em 2026
O Brasil receberá em março de 2026 a inédita turnê do cantor norte-americano Dave Fenley, conhecido por sua voz rouca e estilo musical que mistura country, soul e rhythm and blues. Ele ganhou destaque nacional nos Estados Unidos ao participar de competições musicais na televisão America’s Got Talent e The Voice. A realização é da Sellout Tours. Dave Fenley fará três shows no país. Dia 5 de março em Belo Horizonte, no Grande Theatro Unimed, dia 6 em Curitiba, no Tork n’ Roll e dia 7 em São Paulo, no Carioca Club. Antes e depois dos realities, Dave Fenley já era conhecido na cena country por suas apresentações ao vivo, especialmente no Texas, e por suas versões acústicas de canções populares. Ele também escreve músicas originais e lançou álbuns e singles independentes. Está mais do que pronto para provar que seu som sincero não é apenas um momento passageiro, é um movimento. Seu estilo é frequentemente comparado ao de artistas como Chris Stapleton, graças à sua voz marcante e interpretações cheias de emoção. Dave construiu uma base fiel de fãs com versões acústicas de músicas famosas, muitas das quais se tornaram virais no YouTube e Facebook. Entre os covers mais populares estão: Tennessee Whiskey (Chris Stapleton/George Jones), Make You Feel My Love (Bob Dylan/Adele), Amazing Grace (em versão gospel/country) e Stand By Me, clássico de Ben E. King. Ele também lançou músicas autorais e álbuns independentes, como o álbum “The Spread Love Sessions”, com interpretações intimistas e cheias de emoção. No The Voice Estados Unidos, Dave participou da edição de 2018, a 15ª temporada do programa, e entrou para o time do Blake Shelton, um dos técnicos mais queridos do reality. SERVIÇO Dave Fenley em Belo Horizonte (MG) Data: Quinta-feira, 5 março 2026, às 19h Local: Grande Theatro Unimed (Rua dos Carijós 258, Belo Horizonte, MG) Ingresso * Dave Fenley em Curitiba (PR) Data: Sexta-feira, 6 março 2026, às 19h Local: Tork n’ Roll (Av. Mal. Floriano Peixoto 1695, Curitiba, PR) Ingresso * Dave Fenley em São Paulo (SP) Data: Sábado, 7 março 2026, às 17h Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde 2899, São Paulo, SP) Ingresso
Gêmeos maus do Mumford & Sons, The Dead South estreia no Brasil; veja datas e locais
Com elementos de bluegrass, folk e rock alternativo e com trajes inspirados no Velho Oeste, incluindo suspensórios, chapéus e camisas brancas, o quarteto canadense The Dead South faz a aguardada estreia no Brasil em outubro deste ano, com shows em Belo Horizonte (15/10), São Paulo (17/10), Curitiba (18/10) e Porto Alegre (19/10). A inédita turnê pelo país é uma realização conjunta entre Powerline Music & Books, Sellout Tours e Áldeia Produções. À primeira vista, a banda parece um conjunto típico de bluegrass: os integrantes tocam banjo, violoncelo, violão e bandolim, cantam em harmonia a quatro vozes e suas músicas contam histórias de tempos difíceis e corações partidos. Mas, na ativa desde 2012, a banda desafia classificações puristas e oferece uma sonoridade distintiva e autêntica. The Dead South nunca se preocupou com a reinvenção constante, mas sim com o compromisso total com seu próprio estilo singular. Com confiança em seu som e estilo, a banda chega à beira de um sucesso global explosivo em uma posição invejável e merecida: autonomia total. Em 2024, The Dead South lançou seu quarto álbum de estúdio, Chains & Stakes. Gravado no Panoram Studios, na Cidade do México, e co-produzido por Jimmy Nutt, vencedor do Grammy, o álbum apresenta 13 faixas que exploram temas como intrigas familiares, vinganças e histórias sobrenaturais, mantendo o equilíbrio entre o sombrio e o bem-humorado que caracteriza a banda. O single In Hell I’ll Be In Good Company alcançou certificação de platina nos EUA, consolidando a posição da banda no cenário musical global. Com mais de 1,36 milhão de ouvintes mensais no Spotify e quase 900 mil seguidores nas redes sociais, The Dead South continua a expandir sua base de fãs internacionalmente. De corpo e alma, o The Dead South não hesita em irritar os tradicionalistas de vez em quando, executando com perfeição rolos de banjo e trêmulos de bandolim velozes como um raio, harmonias de três partes e canções com temas clássicos – baladas de assassinato, deslealdade, fantasmas e afins – tudo com uma piscadela e um sorriso. À medida que continuam sua ascensão ao topo, o The Dead South aprendeu uma lição importante: se você quer ser um outsider, é melhor ser ótimo. Eles mesmos já se autodenominaram os “gêmeos maus do Mumford & Sons”, refletindo à abordagem sombria da estética dos pioneiros do Velho Oeste. Diferentemente das formações tradicionais de bluegrass, a banda opta por uma configuração sem bateria e violino, focando em violoncelo, bandolim, banjo e guitarra. Essa escolha confere uma textura sonora distinta, com camadas de harmonia e intensidade que evocam desde baladas sombrias até ritmos acelerados. Confirmado pela paixão de seus fãs cosplayers de Dead South, que vão aos shows com o visual característico da banda, este conjunto acústico de quatro integrantes do meio das pradarias canadenses encontrou seu público. A Good Company, como eles se autodenominam, é uma comunidade global de pessoas extremamente diferentes que podem não concordar, mas que se mantêm lado a lado nos shows. SERVIÇO The Dead South em Belo Horizonte (MG) Data: 15 de outubro de 2025 Local: Grande Theatro Unimed (Rua dos Carijós 258, Belo Horizonte, MG) Ingresso * The Dead South em São Paulo (SP) Data: 17 de outubro de 2025 Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde 2899, São Paulo, SP) Ingresso * The Dead South em Curitiba (PR) Data: 18 de outubro de 2025 Local: Tork n’ Roll (Avenida Mal. Floriano Peixoto 1695, Curitiba, PR) Ingresso * The Dead South em Porto Alegre (RS) Data: 19 de outubro de 2025 Local: Opinião (Rua José do Patrocínio 834, Porto Alegre, RS) Ingresso
Molchat Doma retorna ao Brasil após três anos para show único em São Paulo
A banda bielorrussa Molchat Doma retorna ao Brasil após três anos de sua estreia no país, quando trouxe a turnê do álbum Монумент (Monumento), de 2020. Será apenas um show para os fãs brasileiros, no dia 15 de novembro, no Tokio Marine Hall, em São Paulo, agora com o repertório de seu novo disco, Белая Полоса (Listra Branca), lançado em setembro de 2024. A apresentação é uma realização da 30e, e os ingressos estarão disponíveis a partir de sexta-feira (9), às 10h, no site da Eventim. Quando Egor Shkutko (voz), Roman Komogortsev (guitarra, sintetizador e bateria eletrônica) e Pavel Kozlov (baixo e sintetizador) se uniram em Minsk, Belarus, em 2017, provavelmente não imaginavam que sua música tocaria emocionalmente tantas pessoas ao redor do mundo. O Molchat Doma conseguiu capturar um elemento profundamente enraizado na cultura eslava — a angústia existencial, tema que Dostoiévski já explorava em suas obras no século 19 — e que há muito tempo deixou de ser central na cultura ocidental. Foi essa conexão com um sentimento tão atemporal, aliado a uma sonoridade marcante, que levou a banda a se apresentar nas principais casas de shows da Europa e dos Estados Unidos, incluindo uma performance no Coachella, um dos festivais de música mais importantes do mundo, em 2022. Na discografia da banda estão os álbuns С крыш наших домов (Dos Telhados de Nossas Casas) de 2017, Этажи (Andares), de 2018, Монумент (Monumento), de 2020 e, finalmente, Белая Полоса (Listra Branca), lançado em setembro de 2024. Uma das composições que representa bem a energia proposta pelo grupo para seu repertório é Судно (Борис Рыжий) (Comadre – (Boris Ryzhy)), faixa do segundo álbum da banda, Этажи (Andares), de 2018, que pega emprestada sua letra de um poema do poeta russo Boris Ryzhy e fala sobre uma pessoa que passa os últimos dias de sua vida em um lugar para doentes terminais. A canção viralizou no TikTok em 2020, acompanhando vídeos que costuram clipes de ruas desertas do antigo Império Soviético — com arquitetura brutalista austera em uma “estética do Leste Europeu” romantizada. Do mesmo disco, veio também тоска (Anseio angustiante, em tradução livre), nome de um conceito emocional tipicamente russo e sem tradução, mas que pode ser definido por uma profunda angústia espiritual sem causa específica, um desejo doentio que abrange melancolia, nostalgia e tédio, contudo, é maior do que a soma de todas essas partes. O Molchat Doma iniciou os trabalhos de 2025 com uma longa passagem pelos Estados Unidos. Foram mais de 30 shows por lá entre janeiro e março deste ano. A banda ainda segue para apresentações na Turquia, Grécia, Hungria, Itália, Polônia e Países Baixos, durante o verão europeu. MOLCHAT DOMA Realização: 30e SÃO PAULOData: 15 de novembro de 2025Local: Tokio Marine Hall Horário de abertura da casa: 18hClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.Setores e preços:Camarote – R$ 160,00 (meia-entrada legal) | R$ 320,00 (inteira)Pista – R$ 180,00 (meia-entrada legal) | R$ 360,00 (inteira)Frisa – R$ 200,00 (meia-entrada legal) | R$ 400,00 (inteira)Pista Premium – R$ 210,00 (meia-entrada legal) | R$ 420,00 (inteira)Cadeira Alta – R$ 250,00 (meia-entrada legal) | R$ 500,00 (inteira)Venda geral: 9 de maio, 10h Vendas onlineBilheteria oficial: Estádio do Morumbis – Bilheteria 05 – Próximo ao portão 15 – Av. Giovanni Gronchi, 1866Funcionamento: Terça a sábado: 10h às 17h*Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
Krisiun e Malevolent Creation anunciam turnê pelo Brasil entre setembro e outubro
Duas potências do death metal mundial farão uma turnê conjunta pelo Brasil entre os meses de setembro e outubro deste ano, do dia 19/09 até 4/10. Krisiun (Brasil) e Malevolent Creation (EUA) serão ambos os headliners de seis shows, além de mais três datas somente com a banda norte-americana. A turnê é mais uma realização da Xaninho Discos em parceria com a Caveira Velha e os ingressos já estão à venda. Neste giro, o Krisiun trará setlist focado nos 25 anos do terceiro registro fonográfico, Conquerors Of Armageddon, um disco icônico da música pesada e que colocou os brasileiros de forma definitiva no primeiro escalão do metal. Outros petardos das primeiras fases do Krisiun também serão executados nestes shows. Já o Malevolent Creation, com seu death metal feroz, agressivo e robusto na ativa desde 1987, volta ao Brasil para um show de clássicos como Retribution, Stillborn e Premature Burial. O guitarrista fundador da banda Phil Fasciana vem com um time de peso para essa turnê. A turnê começa em Curitiba, dia 19/09, com show no Stage Garden. Em seguida, a Krisiun e Malevolent Creation seguem para Florianópolis, dia 20/09, no Célula Showcase. Ainda no Sul do país, as duas bandas tocam dia 21/09 em Porto Alegre, no Opinião. Antes da segunda parte da turnê conjunta, o Malevolent Creation fará três shows solo nas regiões Norte e Nordeste. Dia 26/09, toca em Recife, no Estelita; dia 27/09 se apresenta em Fortaleza, no Ópera, e tem compromisso dia 28/09 em Belém, no Studio Pub. Novamente juntos, Krisiun e Malevolent Creation fazem shows em Belo Horizonte, dia 2/10, no Mister, Rock; em São Paulo, dia 3/10, no City Lights, e dia 4/10 no interior paulista, em Limeira, no Mirage Eventos. KRISIUN E MALEVOLENT CREATION: BRASIL TOUR 202519.09 SEX • Curitiba PR, Stage Garden 20.09 SAB • Florianopolis SC, Celula showcase 21.09 DOM • Porto Alegre RS, Opinião 26.09 SEX • Recife PE, Estelita* 27.09 SAB • Fortaleza CE, Opera* 28.09 DOM • Belém PA, Studio Pub* 02.10 QUI • Belo Horizonte MG. Mister Rock 03.10 SEX • São Paulo SP, City Lights 04.10 SAB • Limeira SP, Mirage Eventos *only malevolent creation
Dupla argentina CA7RIEL & Paco Amoroso anuncia dois shows no Brasil
Após conquistarem o público brasileiro com uma apresentação eletrizante no Lollapalooza Brasil 2025, os artistas argentinos CA7RIEL & Paco Amoroso anunciam o retorno ao país com a turnê global Papota, que desembarca com duas datas confirmadas: 17 de setembro na Audio, em São Paulo, e 18 de setembro no Circo Voador, no Rio de Janeiro. A dupla – formada nas raízes do rock, por Catriel Guerreiro (músico e produtor) e Ulises Guerriero (rapper e performer) – emergiu nos últimos anos como uma das forças mais inovadoras da cena musical argentina. Unindo elementos de rock psicodélico, funk, synthpop e trap, CA7RIEL & Paco Amoroso redefiniram as fronteiras da música latina com uma abordagem ousada e autêntica, incorporando crítica, sátira e uma estética visual única. Com produção da Bonus Track, a passagem da turnê Papota pelo país integra uma nova edição da Mango Sessions, uma plataforma com foco em sonoridades diversas com curadoria do laboratório cultural e vitrine artística do Rio de Janeiro, a Mango. Os ingressos começam a ser vendidos nesta sexta (2). Desde seus primeiros lançamentos, em 2018, até a chegada do elogiado disco de estreia, Baño Maria (2024), os artistas já vinham construindo um universo próprio, transitando entre trap, pop e a união de elementos eletrônicos com sonoridades latinas. Aclamados por sua ousadia criativa e pela energia de suas performances, CA7RIEL & Paco Amoroso, não à toa, passaram por festivais renomados como Primavera Sound, Lollapalooza Argentina, Chile e Brasil, Quilmes Rock, e realizaram turnês por cidades como Madri, Barcelona, Cidade do México, Montevidéu e Bogotá, reafirmando, em todos esses palcos, sua capacidade de transitar entre o underground e o mainstream com irreverência e autenticidade. SERVIÇOCA7RIEL & Paco Amoroso @ PAPOTA Tour Brasil SÃO PAULOData: 17 de setembro de 2025Local: AudioEndereço: Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca, São Paulo RIO DE JANEIROData: 18 de setembro de 2025Local: Circo VoadorEndereço: R. dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro Ingressos: A partir do dia 2 de maio, sexta-feira, às 12h, no site da Eventim.