Matt Cameron deixa o Pearl Jam após 27 anos
O baterista Matt Cameron deixou o Pearl Jam após 27 anos de banda. O anúncio foi feito nas redes sociais da banda nesta segunda-feira (7). Em uma mensagem compartilhada do grupo e do integrante, ambos ressaltaram a boa relação entre eles. “Muito amor e respeito a Jeff, Ed, Mike e Stone por me convidarem para a banda em 1998 e por me darem a oportunidade de uma vida, repleta de amizades, talento artístico, desafios e risadas. Sou eternamente grato à equipe, staff e fãs do mundo todo. Tem sido uma jornada incrível. Mais virão. Agradeço a todos do fundo do meu coração”, comentou Matt Cameron. Por outro lado, a banda ressaltou a trajetória incrível do músico. “De ser um dos nossos primeiros heróis musicais nas bandas Skinyard e no poderoso Soundgarden, a tocar em nossas primeiras demos em 1990, Matt Cameron tem sido um músico e baterista singular e verdadeiramente poderoso. Ele impulsionou os últimos 27 anos de shows ao vivo e gravações de estúdio do Pearl Jam. Foi um capítulo profundamente importante para o nosso grupo e lhe desejamos sempre tudo de bom. Sentiremos muita falta dele e ele será para sempre nosso amigo na arte e na música”. Ainda não há informações sobre o substituto de Matt Cameron na banda.
Em post, Marko Hietala anuncia sua saída do Nightwish
O baixista do Nightwish, Marko Hietala, divulgou nesta terça-feira (12), um comunicado onde informa que está deixando a banda. A publicação foi feita em suas redes sociais. Em resumo, Hietala é membro do grupo de metal sinfônico desde 2001. Vale lembrar que além do baixo, o músico também é vocalista de apoio e compositor de algumas canções. “Estou deixando o Nightwish e minha vida pública. Há alguns anos não tenho sido capaz de me sentir validado por esta vida. Temos grandes empresas de streaming que exigem trabalho integral de artistas inspirados, enquanto compartilhamos os lucros de forma injusta”, disse. Ademais, Marko ainda fala sobre sua depressão crônica. Ele diz que seria de extremo perigo não tomar esta decisão neste momento.
Marcelo Callado: ouça novo álbum e confira o faixa a faixa
Cantor, compositor e multi instrumentista, Marcelo Callado transformou isolamento e solidão em múltiplos encontros musicais em seu mais novo álbum, Saída (YB Music). Fruto de um momento de reclusão que inspirou uma série de composições, o quarto disco solo entrega um artista refletindo sobre questões humanas e universais, ao mesmo tempo que muito pessoais. Presença marcante na última década da cena carioca, Marcelo Callado é nome de referência na bateria. Anteriormente, ocupou a função em projetos como a Banda Cê ao lado de Caetano Veloso. Ademais, se apresentou com artistas como Ava Rocha, Alice Caymmi, Branco Mello, Kassin e Jorge Mautner. Abaixo, Marcelo Callado fala um pouco sobre cada uma das faixas de Saída. “Saída veio de um momento sensível e importante na minha vida. Ele foi feito dentro desse período de reclusão, um tempo único, sui generis, onde vários sentimentos diferentes afloraram, e pude ter contato, e muita conversa comigo mesmo. A feitura do disco foi a saída para que me mantivesse nos trilhos, seguindo em frente. Uma coisa curiosa no processo de feitura do álbum foi que apesar do isolamento, é meu disco com mais trocas musicais no processo de composição. Das 12 canções, 9 são parcerias, o que demonstra a importância dos amigos num momento tão delicado”, reflete Marcelo. Faixa a faixa do novo álbum de Marcelo Callado 1. Tudo é natureza A ideia da música, surgiu a partir da leitura do livro Ideias para adiar o fim do mundo do Ailton Krenak, presente da amiga e parceira Rosa Barroso. Inspirado por alguns pensamentos do autor, me pus a refletir e a escrever sobre a importância fundamental do exercício do diálogo em nossa existência, a fala e a escuta, de um modo geral, não só entre uma humanidade homogênea que somos instruídos a crer, mas sim entre tudo que constitui a natureza; nós (e nossas diferenças), a terra, os rios, as montanhas, as árvores, os bichos, o cosmos. 2. Verso vivo Estava assistindo a live do Gilberto Gil, quando no fim ele disse “como diz a mãe de Caetano, Dona Canô: – quem não morre, envelhece”. Me veio a inspiração de escrever algo a partir dessa ideia. Comecei a letra e fiz toda a melodia e harmonia, mas acabei empacando na parte B, não conseguia concluir a ideia. Liguei pra Ava Rocha e pedi ajuda pra terminar. Acho que no dia seguinte ela me mandou o complemento lindo e assim a canção foi finalizada. 3. Assis Bueno 37 É o endereço da casa de minha avó em Botafogo. Casa que já não existe mais fisicamente, mas sim em minha memória e na de meus familiares e amigos mais próximos. Foi uma homenagem a todos que viveram momentos por lá, um local de suma importância em minha vida, e o fato de tê-la escrito e ouvido repetidas vezes, serviu como um acalanto pra alma. 4. Toque de mãe Surgiu de um texto que o Daniel Gnattali, meu eterno cunhado, escreveu no instagram dele no dia das mães. Li o texto e já foi me vindo um ritmo e uma melodia na cabeça. Aí foi só sentar, tirar a harmonia e meter bronca. 5. Curtavida Uma das duas músicas que não foram compostas durante a pandemia. O Bruno di Lullo me pediu alguma letra para musicar há uns 3 anos atrás. Tinha esse poema feito, e mandei pra ele. No dia seguinte ele mandou a música pronta. 6. Borboletas Na mesma conversa que tive com a Ava Rocha, para resolver a letra de Verso vivo, acabamos trocando uma ideia sobre como estava a vida, o momento na pandemia e tal, e contei a ela sobre as dificuldades que estava passando devido ao término de meu relacionamento amoroso. Com uma sensibilidade acima do normal, Ava me mandou a letra inteira da música e o começo da melodia. Peguei o violão terminei a música e fiz apenas algumas inserções de algumas palavras pra acertar a letra na melodia. Amizade é tudo! 7. Agora Créu Numa conversa com o amigo Pedro Montenegro, acabamos constatando que tínhamos alguns versos escritos separadamente que poderíamos juntar numa letra de música só, e assim se deu. Juntei os versos dele com os meus e musiquei-os. 8. À prova Das parcerias pandêmicas, a mais recorrente foi com a Rosa. Acho que fizemos 4 músicas juntos, e trocamos muito sobre muita coisa. Uma delas, a segunda, eu acho, foi essa letra minha que Rosa lindamente musicou. 9. Simbora Outra música da Rosa Barroso a partir de uma letra minha. Nessa Rosa acabou complementando a letra também com a segunda parte dos versos. Numa conversa super informal pelo Instagram sobre outras coisas, acabei chamando a Silvia Machete pra dividir os vocais comigo nessa música. Ela topou e gravou. Adorei! 10. Conte Comigo Parceria com o Bem Gil. Junto com Curtavida, também foi feita anteriormente à pandemia, mais precisamente no fim de 2016. Bem fez a música e me mandou pra letrar, e assim o fiz. 11. O Horror Música triste. Gosto dela, pois além de ter um cello lindo gravado pelo Moreno Veloso, conseguiu juntar na letra a ideia do horror e da dor de uma forma geral com a situação mundial da pandemia, e do descaso do nosso (des)governo, com minha situação pessoal de solidão pós separação. 12. Se quiser que vá Parceria de letra e música com Pedro Sá. Essa é engraçada pois é bem antiga. Começou a ser feita numa passagem de som da turnê do Abraçaço em 2015, mas acabou sendo finalizada somente agora. Foi no tempo certo!