U2 confirma retorno ao Brasil em 2027 com dois shows no MorumBIS e abertura de Beck

Marcando a volta aos estádios após quase oito anos e celebrando 50 anos de história: o U2 anunciou a turnê mundial Carnaval De Luz Presents: The Greatest Show On Earth para 2027. A excursão do U2 traz Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. de volta ao Brasil para duas apresentações exclusivas no MorumBIS, em São Paulo, nos dias 10 de março (quarta-feira) e 12 de março (sexta-feira). O giro latino-americano contará com o cantor e multi-instrumentista norte-americano Beck como convidado especial responsável pelos shows de abertura. Além da capital paulista, a rota no continente contempla apenas passagens pela Cidade do México e Buenos Aires. A realização no Brasil é da Live Nation Global Touring, com apresentação do Santander Brasil e apoio do Metrô de São Paulo. Os ingressos serão comercializados com exclusividade pela plataforma Ticketmaster Brasil. Novo álbum “Carnaval De Luz” e single inédito com Brian Eno A turnê promove Carnaval De Luz, 16º álbum de estúdio do quarteto irlandês e o primeiro com material inteiramente inédito em nove anos, com lançamento mundial marcado para o dia 13 de novembro de 2026 pela Island Records. Produzido por Jacknife Lee, o disco reúne 12 faixas que cruzam a experimentação sonora à maturidade composicional do grupo: Sobre o desafio de batizar a nova turnê como “O Maior Espetáculo da Terra”, o quarteto declarou em comunicado conjunto: “‘The Greatest Show On Earth’? Agora isso é um desafio. É um desafio para nós mesmos, tanto quanto para qualquer um, tentar fazer com que seja a melhor noite da vida de alguém. Um pouco de showman, um pouco de xamã, uma explosão de cores, guitarra insana, baixo e bateria, e melodias às quais você pode se apegar. Porque se as pessoas vão comparecer, nós certamente iremos.” U2 no Brasil marca a volta aos estádios após o marco da Sphere em Las Vegas Reconhecido historicamente por reinventar o entretenimento ao vivo, desde a revolucionária ZOO TV (1991) e a colossal estrutura da 360° Tour até a temporada visionária de 40 noites com ingressos esgotados que inaugurou a Sphere, em Las Vegas, o U2 não se apresentava em estádios abertos desde 15 de dezembro de 2019, data em que encerrou a aclamada The Joshua Tree Tour em Mumbai, na Índia. No espetáculo de 2027, o grupo promete unir monumentalidade visual a uma dinâmica intimista, revisitando cinco décadas de sucessos ao lado das faixas de Carnaval De Luz. Datas da turnê latino-americana do U2 (com Beck), incluindo Brasil Vendas de ingressos, pré-Venda Santander e setores A venda de ingressos para os shows no Brasil será escalonada pela Ticketmaster: Tabela de preços e setores do U2 no Brasil Setor Meia-Entrada Inteira Arquibancada R$ 345,00 R$ 690,00 Pista R$ 395,00 R$ 790,00 Cadeira Superior R$ 660,00 R$ 1.320,00 Cadeira Inferior R$ 695,00 R$ 1.390,00 Pista Premium A R$ 775,00 R$ 1.550,00 Pista Premium B R$ 775,00 R$ 1.550,00 Gold Circle R$ 875,00 R$ 1.750,00 Red Zone (Ingresso + Pacote VIP)* R$ 2.255,00 R$ 3.000,00 *O pacote Red Zone inclui área VIP exclusiva em pé delimitada na lateral do palco com capacidade limitada, sorteio para visita aos bastidores antes do show e destinação de parte da arrecadação ao Fundo Global da iniciativa (RED) no combate à AIDS. Serviço | U2 em São Paulo (março de 2027)

U2 usa o português na comunicação do novo álbum Carnaval de Luz

O U2 anunciou “Carnaval De Luz”, 16º álbum de estúdio da carreira e primeiro trabalho completo de material inédito da banda em nove anos. E tem um detalhe que chama a atenção dos brasileiros: além do título do disco estar em português, o novo single atende por “Silencio”. Coincidência ou não, Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. parecem estar praticando o idioma. O álbum chega em 13 de novembro pela Island Records, justamente no ano em que o grupo celebra cinco décadas de história. O anúncio veio acompanhado de “Silencio”, segundo single apresentado do álbum depois de “Street of Dreams”, lançada em julho. Com apenas 2 minutos e 35 segundos, a nova música é descrita pelo próprio grupo como uma homenagem à irreverência do surf punk e conta com produção adicional de Ryan Tedder. O videoclipe foi gravado na Cidade do México e dirigido pela dupla Cliqua, formada por Pasqual Gutiérrez e Raúl “RJ” Sanchez. Produzido por Jacknife Lee, “Carnaval De Luz” percorre temas como espiritualidade, amizade, liberdade e resistência. A banda também recupera parte de seu lado mais experimental, enquanto procura manter estruturas mais diretas em músicas como “The Greatest Show On Earth”, “Glorify” e “Midnight Sunshine”. Segundo The Edge, trata-se de uma coleção “confusa, provocadora e sagrada”. O álbum está diretamente conectado aos EPs “Days of Ash” e “Easter Lily”, ambos lançados de surpresa em 2026 e gravados durante o mesmo período criativo. Os três projetos seguem uma espécie de linha do tempo inspirada no calendário litúrgico: o carnaval antecede a Quaresma, representada por “Days of Ash”, e posteriormente a Páscoa e o renascimento de “Easter Lily”. Somados os lançamentos, o U2 chegará ao fim de seu 50º ano com 24 novas músicas apresentadas em 2026. “Carnaval De Luz” também reúne colaboradores importantes da história e do entorno musical do grupo. Brian Eno participa da composição e toca sintetizadores em três faixas, Martin Garrix é coautor de “Glorify” e Daniel Lanois toca pedal steel em “Torn”. Esta última traz ainda um dueto com Dolly Parton, em sua última performance vocal gravada, segundo o U2. A canção foi escrita pela banda ao lado de Parton e Johnny McDaid e aborda relações familiares rompidas. O lançamento ganha peso histórico por coincidir com os 50 anos do episódio que deu origem ao U2. Em setembro de 1976, Larry Mullen Jr. colocou no quadro de avisos da Mount Temple Comprehensive School, em Dublin, um bilhete procurando músicos para formar uma banda. Bono, The Edge e Adam Clayton responderam ao chamado e, depois de passarem pelos nomes Feedback e The Hype, os músicos chegaram ao U2. “Carnaval De Luz” será lançado em diferentes configurações físicas e digitais, incluindo CD, vinil, edições coloridas e box sets. Mais do que marcar os 50 anos do grupo, o álbum encerra a maior espera por um disco inteiramente novo do U2 em sua trajetória recente e inaugura um novo capítulo nove anos depois de seu último trabalho de inéditas.

U2 lança o reflexivo EP “Easter Lily” com selo Brian Eno

Enquanto o mundo aguarda pelo “álbum barulhento e irracionalmente colorido” que o U2 prometeu para breve, a banda irlandesa continua a partilhar coleções de canções mais íntimas. Chegou hoje às plataformas digitais o EP Easter Lily, o segundo volume de uma série iniciada com Days of Ash. Se o lançamento anterior reagia ao caos externo, este novo conjunto de seis faixas olha para dentro, focando-se em temas como o luto, a fé e a força da amizade. O projeto é um presente para os fãs que apreciam o lado mais experimental e espiritual do grupo, contando com a mão invisível (e por vezes bem visível) de Brian Eno, que assina a paisagem sonora da faixa de encerramento. The Edge assume o microfone e o tributo a Hal Willner Um dos pontos altos do EP é Song for Hal, onde The Edge assume os vocais principais. A canção é um lamento sobre o período de isolamento da covid-19 e uma homenagem a Hal Willner, produtor e amigo próximo da banda que faleceu há seis anos. Bono descreve o EP como um tributo indireto a Patti Smith e ao seu álbum Easter (1978), que foi uma fonte de esperança para o vocalista na sua juventude. “Com Easter Lily, fizemos perguntas muito pessoais sobre se as nossas relações estão à altura destes tempos desafiadores e se a nossa fé consegue sobreviver aos algoritmos”, reflete Bono. Regresso da revista ‘Propaganda’ Para celebrar os 40 anos do primeiro número da fanzine oficial da banda, o lançamento é acompanhado por uma edição digital especial da revista Propaganda. O material inclui fotografias inéditas tiradas por Larry Mullen Jr. em estúdio, artigos de Adam Clayton sobre o seu processo de recuperação através da arte e diálogos filosóficos de Bono.

U2 e cineasta ucraniano lançam documentário sobre os quatro anos de guerra

A arte e a música sempre caminharam lado a lado com os grandes acontecimentos históricos, servindo como registro, denúncia e consolo. O U2 reforçou esse papel ao transformar uma de suas novas canções em um poderoso testamento visual sobre a resiliência humana. Na última terça-feira (24), data que marcou o trágico marco de quatro anos da invasão da Ucrânia pela Rússia, foi lançado globalmente um curta-metragem documental inspirado na faixa Yours Eternally. Visão de Ilya Mikhaylus no documentário do U2 O filme, que possui cerca de quatro minutos e meio de duração, foi dirigido pelo aclamado diretor de fotografia e cineasta ucraniano Ilya Mikhaylus e contou com a produção de Pyotr Verzilov. A obra é um retrato sensível e urgente que traduz em imagens a carga emocional da música, documentando a realidade do povo ucraniano e a persistência de uma nação que, mesmo após quatro anos de conflito intenso, continua lutando por sua soberania e identidade. EP “Days of Ash” e as colaborações Yours Eternally é o grande destaque do recém-lançado EP do U2, intitulado Days of Ash, que chegou às plataformas na semana passada. Para dar ainda mais peso à mensagem da canção, a banda irlandesa contou com colaborações de peso. A faixa traz a participação do astro pop britânico Ed Sheeran e dos vocais emblemáticos do cantor ucraniano Taras Topolia, criando uma ponte artística poderosa entre o rock de arena, o pop contemporâneo e o sentimento nacionalista da Ucrânia. O projeto reafirma o ativismo histórico de Bono Vox e companhia, que frequentemente utilizam o alcance global do U2 para jogar luz sobre crises humanitárias e violações de direitos humanos ao redor do mundo.

U2 lança EP “Days of Ash” e recupera a urgência política

Nove anos. Esse foi o tempo que esperamos por material genuinamente novo do U2. Desde Songs of Experience (2017), a banda esteve ocupada com residências na Sphere de Las Vegas, re-gravações acústicas e autobiografias, mas a pergunta persistia: eles ainda têm algo a dizer no cenário musical atual? A resposta chegou hoje (18) com o EP Days of Ash. E, para a surpresa de muitos, a resposta é um grito, não um sussurro. Protesto rápido em Days of Ash Longe de tentar competir com o pop polido do século 21 (algo que eles tentaram sem muito sucesso na última década), o U2 decidiu olhar para trás para andar para frente. Days of Ash funciona como uma resposta rápida aos tempos caóticos. Ao invés de pensar demais e polir a produção por anos, a banda entrega urgência. Três das cinco faixas comentam mortes recentes em conflitos e protestos, citando nomes como o ativista palestino Awad Hathaleen e a manifestante iraniana Sarina Esmailzadeh. “American Obituary” é o destaque A faixa principal, American Obituary, traz um U2 que soa mais “justamente irritado” do que em qualquer momento dos últimos 20 anos. É uma mistura de guitarras distorcidas, baixo rosnando e eletrônica que invoca sirenes. Outro ponto alto é The Tears of Things, um ataque lírico ao fascismo e ao fundamentalismo religioso que traz uma nitidez ausente nos trabalhos recentes da banda.

Com faixas inéditas, U2 revela nova versão para How To Dismantle An Atomic Bomb

O U2 compartilhou a canção Luckiest Man In The World, de How To Re-Assemble An Atomic Bomb, coleção de dez faixas extraídas das sessões de gravação originais de How To Dismantle An Atomic Bomb, o álbum que venceu oito prêmios Grammy. How To Re-Assemble An Atomic Bomb inclui novas músicas inéditas recentemente descobertas nos arquivos da banda. How To Dismantle An Atomic Bomb (Re-Assemble Edition), incluindo How To Dismantle An Atomic Bomb e também How To Re-Assemble An Atomic Bomb, já está disponível, marcando o 20º aniversário do clássico álbum. As primeiras canções disponibilizadas de How To Re-Assemble An Atomic Bomb foram os singles Country Mile e Picture Of You (X + W).

Com residência no incrível Sphere, em Las Vegas, U2 lança vídeo de Atomic City

O U2 lançou a música Atomic City. Produzida por Jacknife Lee e Steve Lillywhite, a faixa foi gravada no Sound City, em Los Angeles, e chega junto com a turnê da banda no Sphere, em Las Vegas, em comemoração ao álbum seminal Achtung Baby, de 1991. Atomic City é uma homenagem de 3 minutos e meio ao espírito magnético do pós-punk dos anos 70, com uma homenagem ao Blondie, cujo trabalho pioneiro com Giorgio Moroder inspirou e influenciou a banda. “É uma canção de amor para o nosso público… ‘where you are is where I’ll be (onde você está é onde eu estarei)’”, comenta Bono. Atomic City é um apelido dos anos 50 para Las Vegas, de uma época em que o fascínio nuclear tomou conta da nação e a cidade se promoveu como um centro de turismo atômico devido à sua proximidade com o local de testes em Nevada. O vídeo foi dirigido por Ben Kutchins, com direção criativa de Tarik Mikou, da Moment Factory Music. Ele mostra a apresentação surpresa do U2 no final da noite, tocando a música no centro de Las Vegas na semana passada, no mesmo local da Fremont Street onde Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. filmaram o icônico vídeo de I Still Haven’t Found What I’m Looking For há mais de 36 anos. Shows do U2 no Sphere O U2 deu início à turnê U2:UV Achtung Baby Live At Sphere na última sexta-feira (29). A série de 25 shows verá a maior banda de rock do mundo lançar o mais novo local de shows com o que há de mais moderno em tecnologia no mundo. Este mais recente e ambicioso projeto celebra o aclamado álbum Achtung Baby e também a ZOO TV Tour, que rompeu com antigos moldes e redefiniu a indústria em 1991; foi aquela turnê que estabeleceu a reputação do U2 como artistas que sempre ultrapassam os limites da apresentação ao vivo, com shows revolucionários incorporando o que há de mais moderno e inovador em tecnologia.

U2 lança versão de With Or Without You; Ouça!

A banda irlandesa U2 lançou uma versão do clássico With Or Without You em todas as plataformas digitais. A releitura faz parte do repertório de Songs of Surrender, uma coleção de 40 canções do grupo, regravadas e reimaginadas para 2023, em sessões realizadas nos últimos dois anos. O novo projeto já tem data de lançamento: 17 de março deste ano. Songs Of Surrender tem curadoria e produção de The Edge e capta a banda revisitando algumas das músicas mais famosas de sua carreira de mais de 40 anos de carreira, como One, Beautiful Day, Sunday Bloody Sunday e Invisible. A primeira faixa disponível deste conjunto de inéditas é Pride (In The Name Of Love). A reimaginação musical resulta em gravações completamente novas de cada faixa, incluindo novos arranjos e, em alguns casos, novos versos. “A música permite viajar no tempo, e ficamos curiosos para descobrir como seria trazer nossas primeiras canções até os dias atuais e dar-lhes o benefício, ou não, de uma reimaginação do século 21. O que começou como uma experiência rapidamente se transformou em obsessão pessoal, pois muitas de nossas canções davam margem a nova interpretação. A intimidade substituiu a urgência pós-punk. Novos tempos, novos tons e, em alguns casos, novos acordes e novos versos chegaram. Uma grande canção, afinal, é meio indestrutível. O processo de seleção das canções a ser revisitadas começou com uma série de demos. Eu olhava como uma canção se sustentaria se fossem tirados todos os seus elementos, ficando só os essenciais. O outro objetivo principal era encontrar maneiras de trazer intimidade para as canções, já que a maioria delas foi originalmente escrita tendo em mente a apresentação em concertos ao vivo. Analisando esses esboços de gravação com o produtor Bob Ezrin foi muito fácil ver as que funcionavam de imediato e as que precisavam de mais trabalho. Todos nós entramos na sensibilidade do ‘menos é mais”, disse The Edge. As 40 faixas recém-gravadas estão reunidas sob os nomes de cada um dos quatro integrantes da banda, em quatro “álbuns” separados. “Foi realmente emocionante ouvir as músicas interagindo e encontrar as ordens das faixas para os quatro álbuns, encontrar as sequências surpreendentes, ter a chance de atuar como DJ. Uma vez que tínhamos quatro álbuns distintos, era fácil ver qual seria a figura principal de cada um”, acrescenta The Edge. Set List de “Songs Of Surrender” Side 1 – The Edge 1. One 2. Where The Streets Have No Name 3. Stories For Boys 4. 11 O’Clock Tick Tock 5. Out Of Control 6. Beautiful Day 7. Bad 8. Every Breaking Wave 9. Walk On (Ukraine) 10. Pride (In The Name Of Love) Side 2 – Larry 1. Who’s Gonna Ride Your Wild Horses 2. Get Out Of Your Own Way 3. Stuck In A Moment You Can’t Get Out Of 4. Red Hill Mining Town 5. Ordinary Love 6. Sometimes You Can’t Make It On Your Own 7. Invisible 8. Dirty Day 9. The Miracle Of Joey Ramone 10. City Of Blinding Lights Side 3 – Adam 1. Vertigo 2. I Still Haven’t Found What I’m Looking For 3. Electrical Storm 4. The Fly 5. If God Will Send His Angels 6. Desire 7. Until The End Of The World 8. Song For Someone 9. All I Want Is You 10. Peace On Earth Side 4 – Bono 1. With Or Without You 2. Stay 3. Sunday Bloody Sunday 4. Lights Of Home 5. Cedarwood Road 6. I Will Follow 7. Two Hearts Beat As One 8. Miracle Drug 9. The Little Things That Give You Away 10. 40