Jack White lança vídeo ao vivo para “A Tip From You to Me”
Quase um mês após visitar o Brasil, Jack White lançou um vídeo ao vivo para a introspectiva A Tip From You to Me, um dos destaques de seu recente disco Entering Heaven Alive. O álbum apresenta outra faceta de seu trabalho, mais acústico e focado em melodias blueseiras e é seu segundo lançamento do ano, após o elétrico e experimental Fear of the Dawn. O vídeo ao vivo foi registrado em sua turnê mundial The Supply Chain Issues Tour, que recentemente passou pelo Brasil. Este é um lançamento da Third Man Records. Vencedor de 12 Grammys e um dos principais nomes da música mundial nos últimos 25 anos, Jack White se tornou sinônimo de um novo modelo de rockstar para o século 21 com seu projeto solo, além de The White Stripes, The Dead Weather e The Raconteurs. Guitarrista com sonoridade icônica, White une os tons do rock de garagem com o espírito do começo do blues. Suas melodias são entoadas em coro tanto nos principais festivais de música quanto em estádios esportivos como cantos de torcidas. Recentemente, Jack White participou de um tributo à vida e obra da saudosa Loretta Lynn, de quem ele era fã, amigo e colaborador. O artista interpretou a clássica Van Lear Rose. Fundada por White em 2001 e baseada em Detroit, a Third Man Records se consolidou como um sinônimo de inovação e bom gosto ao buscar alternativas para experiências exclusivas e analógicas em um meio digital. Os novos lançamentos de Jack White podem ser garantidos em múltiplos formatos físicos e digitais pelo selo. Assista A Tip From You To Me
Planet Hemp libera videoclipe da faixa Taca Fogo; assista!
Menos de uma semana após o lançamento de seu mais novo álbum, Jardineiros, a banda carioca Planet Hemp divulgou o videoclipe da faixa Taca Fogo. Com direção assinada por Marcelo D2 e produzido pela sua produtora Pupila Dilatada, o material audiovisual é a segunda track do disco a ganhar um clipe. Majoritariamente em preto e branco, o clipe de Taca Fogo é composto por takes curtos e que passam de forma rápida, quase que acompanhando a velocidade da música. Alternando imagens de arquivo de diferentes temáticas – como protestos, cenas de guerra e pichações – e outras de shows da banda, o vídeo traz para a tela a energia combativa da faixa. Com trechos como “Bomba no meio dos porco / camisa na cara só pra ver o que pega / Não nasci pra ovеlha, vida passiva, obediência cega / (Hey!) Dе quem é os 39 quilos? / (Bum!) Acorda a favela com tiros / (Hey!) Crianças não vão pra escola / (Sei!) Cota não é esmola / Mas não se vê hospitais, segurança não tem / muito menos colégios / Vocês não querem o certo / vocês querem manter é os seus privilégios”, a música tem composição assinada por Marcelo D2, Nobru e Nave. Misturando as sonoridades trap e punk, Taca Fogo é a terceira faixa na tracklist do álbum Jardineiros.
Gabriel Henriques lança o pop love song “Eu Falo Não”
O gaúcho Gabriel Henriques deu o play em sua nova fase musical com o single Eu Falo Não. Composta pelo próprio artista, a canção é um pop love song que carrega uma musicalidade mais picante, festiva, que acompanha a narrativa do som. Na letra, o processo de envolvimento sentimental em uma relação sem rótulos, mas que vai além de qualquer título. O que está em jogo é encontrar um caminho possível para que as emoções possam apenas ser sentidas. A música conta com a participação dos produtores André Nine e Caio Passos, que trouxeram no instrumental uma mistura de riffs de violão e o beat eletrônico com traços do rap e do pop. “Essa é uma música de transição. Aos poucos vou deixando aquele formato mais acústico, calmo e vou aderir a um estilo mais pra cima, de festa. Vamos trazer mais pressão, mais maldade no som. Essa música uma prévia do Gabriel Henriques que vem com tudo em 2023”, afirma o cantor. Acompanhada de um clipe com direção de Philipe Martini, o registro audiovisual acompanha o dia a dia de estúdio do artista com seus produtores musicais. “A gente quis passar essa verdade. Mostrar o que acontece e como agimos quando estamos ali fazendo música. Mostra mais o que é a nossa rotina”, explica Gabriel.
Supergrupo santista Apnea lança vídeo de “The Child”
A banda santista Apnea lançou o videoclipe da faixa The Child, com produção e direção do baixista Gabriel Imakawa. Canção do álbum de estreia, Sea Sound, The Child ganhou um vídeo caseiro e intimista para expressar a energia que transmite. Com proposta de apresentar um som influenciado pela música dos anos 1970 e 1990, mesclando grunge, heavy metal e stoner rock, a banda Apnea construiu seu som com influências que passam por A.S.G., Fumanchu, Alice in Chains, Soundgarden, Cave In, até Led Zeppelin e Black Sabbath. O álbum Sea Sound traz uma mistura ímpar e única de sonoridades, fazendo com que o Apnea alcance originalidade e personalidade dentro de elementos tradicionais das décadas citadas acima.
WRY busca a força da identidade própria no clipe e single “Contramão”
A busca por normalização de toda forma diferente de ser marca Contramão, novo lançamento da icônica e inquieta WRY, banda que ajuda a contar a história do underground e do indie rock brasileiro há mais de duas décadas. Aliás, o grupo se prepara para lançar Aurora, seu oitavo álbum de estúdio e o primeiro totalmente em português. O lançamento do selo Before Sunrise Records ganha um clipe. O vídeo foi dirigido e filmado por Rafael Augusto e Thiago Roma (Crime Caqui, Lobotomia) e retoma o início da formação de WRY como amigos, antes mesmo de ser uma banda, quando se reuniam para jogar basquete em uma quadra. A banda está em plena atividade – o próximo disco, que terá 11 faixas, é o terceiro lançamento em três anos. Em 2020 lançaram o disco Noites Infinitas, o qual entrou em dezenas de listas de melhores do ano. E em 2021 gravaram e lançaram o álbum Reviver, uma coletânea de faixas que nunca entraram na sua discografia e que estavam até então inéditas nas plataformas digitais; Reviver também entrou em diversas listas de melhores do ano passado.
Jade Baraldo desafia seus medos em Insegurança; assista!
Acostumada a rasgar-se e remendar-se, Jade Baraldo se coloca frente a frente com seus medos no single Insegurança, que chegou em todos os tocadores digitais e com clipe potente – com roteiro assinado por ela – nesta sexta-feira (14). Em Insegurança, Jade Baraldo descreve uma relação mentirosa, tóxica, que a coloca totalmente vulnerável com seus traumas – mas, por amor, ela quer ir até o fundo: “Me acalma, me arrasta / Se desgasta, não maltrata o meu amor / Me engana e explana / Por quem ama, vale a pena toda a dor”. O audiovisual, com roteiro de Jade e direção de DUPLA, traz todo esse clima de suspense e entrega ao sofrimento com a artista dividindo cena com diversos seres desfigurados e sombrios que foram todos interpretados por fãs da Jade.
Terceiro Andar aborda o cotidiano e o amor no clipe de Subliminar
A banda de rock alternativo Terceiro Andar, de São Paulo, mostra uma faceta mais pesada e moderna no terceiro single Subliminar, que também ganha um sensível videoclipe. Subliminar mostra como a Terceiro Andar pavimenta sua sonoridade. A banda, com menos de 10 meses na ativa, mas formada por músicos experientes (com dois ex-Manual) da música independente, traz nesta nova música diversos elementos do já citado rock alternativo aliado a melodias do emo, atmosferas do indie e riffs e batidas do grunge. A letra fala – de forma subliminar – sobre sensualidade, que é representada pelos atores no clipe. O clipe apresenta apenas uma das tantas interpretações da mensagem, com imagens que mostram o cotidiano de um casal, uma hora bem e na outra mal, com brigas, beijos, discussões, sorrisos, carinhos e conforto. A música, como as anteriores, Afeto e Talvez Seja Melhor Assim, foi produzida no estúdio TOTH (de Danilo Souza e Fernando Uehara, da banda Bullet Bane). A Terceiro Andar comenta sobre o lançamento de Subliminar: “Sentimos que Subliminar traz uma estética diferente do que foi lançado até agora, com timbres e elementos mais modernos. Atualmente, consideramos esse o nosso melhor trabalho”.
Teorias do Amor Moderno retrata memórias e saudade no clipe de Em Mim
A banda Teorias do Amor Moderno lançou o videoclipe de Em Mim, a continuação da história iniciada no audiovisual anterior, Cartas para Dario. Em resumo, traz, em sons e movimentos, a persistência de celebrar a memória de pessoas e/ou coisas que se foram, como uma saudades a ser sempre experimentada com o sorriso. O desfecho ainda será com um terceiro videoclipe, para a música Agosto, que igualmente fecha o EP Cartas para Dario, lançado pelo power trio de rock alternativo paulistano em agosto deste ano via selo Praia dos Artistas. Em mim, que apresenta uma sonoridade menos aberta e com mais tensões do que o single anterior (Cartas para Dario), é um rock alternativo com os vocais sempre marcantes e melódicos da vocalista Larissa Alves. Na letra, que é transmitida em imagens no videoclipe, também aborda perdas de pedaços de si mesmo. Larissa conta um pouco sobre o que é ‘Em mim’: “Quando perdemos alguém, não raramente é difícil enfrentar nossos próprios bichos, nossos monstros e ansiedades. E o clipe retrata essa confusão interna, essa ansiedade, esse momento que a gente se perde dentro de nós mesmos e fica difícil achar o caminho de volta”, destaca.
Tio Guéder, power trio mineiro, lança videoclipe de single Sossegado
Na segunda-feira (10), a banda Tio Guéder divulgou o videoclipe do single Sossegado, dirigido por Thiago Andrighetti. A faixa faz parte do EP No Fio do Bigode. Formado em 2017, na cidade de Passos, interior de Minas Gerais, o grupo mistura influências que vão de Barão Vermelho a Green Day. Em resumo, na busca por irreverência, criam letras que refletem desde a dor da perda de um Chevette até a crise da democracia. De acordo com o vocalista e guitarrista do Tio Guéder, Rodrigo Lara, Sossegado versa sobre aceitação pessoal e autopreservação. “O conflito que a música traz com certeza é experimentado por qualquer pessoa em algum momento. É sobre aceitar e assumir sua personalidade, seus ideais, abraçar sua visão sobre o mundo e sobre você mesmo, e se blindar da imposição de padrões pra tentar te encaixar na moldura dos outros. Queria realmente uma música de cantar junto com a galera, com uma mensagem legal e positiva, como se fosse um mantra de autoestima mesmo”, explica. Além de Rodrigo Lara, Tio Guéder é composta por Jiva Oliveira (baixo) e Talmo Rosa (bateria). Aliás, o nome do trio, vem de um trocadilho com Together, e uma referência à música Come Together dos The Beatles. “A banda, antes de escrever as músicas autorais, fazia jams com covers, e essa música sempre estava lá”, revela Lara.