Após sucesso de Melodrama, Lorde libera single e clipe de Solar Power; assista!
A cantora e compositora neozelandesa Lorde liberou o single Solar Power, composto em parceria com Jack Antonoff, que já tocou com Taylor Swift e Lana del Rey. Solar Power conta ainda com backing vocals das aclamadas cantoras Clairo e Phoebe Bridgers. Junto com a música, Lorde também faz a estreia de seu respectivo videoclipe. Anteriormente, Lorde divulgou em seu site oficial a capa do novo single, que integra o repertório do terceiro álbum de sua discografia. Com o single Royals, Lorde se consagrou como um fenômeno internacional, tornando-se uma sensação genuína e liderando as paradas em diversos países, onde conquistou milhões adolescentes que se sentiam mais velhos do que a idade. Lançado como single no verão de 2013, Royals logo se espalhou pelo mundo, onde liderou as paradas nos EUA, Reino Unido, Canadá e Itália, e alcançou o Top 10 na maioria dos outros países ocidentais. Seu álbum de estreia, Pure Heroine (2013), também se tornou um sucesso internacional, ganhando o Certificado de Platina Tripla nos Estados Unidos. Em junho de 2017, Lorde apresentou seu último álbum de estúdio completo, Melodrama, que trouxe ao todo 12 faixas. Logo depois, a artista fez uma turnê mundial com Run the Jewels, Tove Styrke e Mitski. Aliás, em conjunto com a turnê, Run the Jewels lançou um remix de sua música Supercut, que também reverberou pelo mundo. Em 2014, Lorde fez uma eletrizante apresentação no Lollapalooza Brasil, que fez grande sucesso com o público do festival.
Nat Guareschi e Edu Ribeiro celebram o Dia das Mães em single
A cantora Nat Guareschi divulgou em todas as plataformas de streaming e no YouTube o single Ô Mãe. Em resumo, composta por Nat, a faixa, que é uma homenagem para todas as mães, conta também com a participação de Edu Ribeiro. “Eu compus essa música em 2019. Já tinha escrito outras para ela, mas acho que música para mãe nunca é demais! rs. Esse é o meu presente já que, infelizmente, meu Dia das Mães será a distância. Moro a 500km da minha mãe e este ano estarei trabalhando e não vou conseguir estar com ela. Lá em casa a gente costuma dizer que todo dia é Dia das Mães. Minha mãe é um presente tão grande na minha vida, que é impossível não lembrar, agradecer e comemorar todos os dias o fato dela existir”, emociona-se Nat. A nova versão da faixa com a participação de Edu Ribeiro foi uma surpresa para a mãe de Nat que só ouviu a canção assim que ela foi lançada. Aliás, Nat e Edu se conheceram nos bastidores do programa Canta Comigo (Record) do qual ambos são jurados. “Eu já admirava o Edu artista desde 2001 quando o ouvi cantar pela primeira vez. No ano passado tive a grande sorte e o privilégio de conhecê-lo pessoalmente gravando o Canta Comigo na Record. Como somos vizinhos no painel, nos aproximamos muito. De perto vi o amor e o respeito gigante que ele tem pela mãe e já me identifiquei! Fiz o convite para cantar esse som comigo e ele topou na mesma hora. Fiquei explodindo de alegria! Espero que a gente consiga, através dessa música, retribuir pelo menos um pouquinho do amor que sempre recebemos das nossas mães”.
Eletroacordes lança o clipe Lorde Burguês em uma releitura irônica Yuppie
Com o impacto negativo da pandemia sobre as atividades culturais e à classe artística, e que se estende em 2021, ficou comprometido boa parte da renda e de projetos de bandas. E não foi diferente para Eletroacordes, que sentiu o momento de retração, mas não se rendeu. O trio de rock autoral de Porto Alegre acaba de lançar o seu oitavo clipe roteirizado, intitulado Lorde Burguês. Em síntese, a releitura de uma antiga canção da banda foi aproveitada para estrear em uma live do festival online Pedrada at Home, em sua 10ª edição em maio. No audiovisual, ingredientes irônicos para contestar a forma e hábitos yuppies em contraste com o que vida sugere. O apelo simples da música cunhou o refrão na frase”… chá, shampoo, champanhe uma vez por mês, na mão esquerda sou um Lorde Burguês”. O videoclipe, produzido de forma distanciada e remota, foi captado separadamente pelos integrantes Rodrigo Vizzotto (voz, violão e baixo) e o guitarrista Luis Tissot (guitarra) em ambientes internos e editado com imagens mais intimistas. Contudo, a mixagem do áudio, executada na produtora Casa Sonora, ganhou recursos sonoros que deu mais consistência para a composição. Formato acústico O som apresenta, a exemplo do clipe anterior Dias Perdidos, de 2020, um formato mais acústico. Em resumo, isso ocorreu devido aos recursos limitados provocados pelo distanciamento social que inviabilizou o encontro dos músicos. Aliás, vale ressaltar que o Rio Grande do Sul foi classificado como Bandeira Preta (fase mais restritiva). Na letra de Lorde Burguês, no trecho inicial percebe-se o escárnio “…Eu e Nero, queimamos prosa sem saber porquê,…eu, sério, vou ver reprise TV…” fica demonstrado a licença poética da Eletros com o deboche em torno de situações do cotidiano misturados com o realismo fantástico. Ademais, este é o oitavo clipe roteirizado pela banda em 12 anos, além dos mais de 70 registros de entrevistas e shows disponíveis no You Tube.
Playmoboys e Oh! I Kill dançam consigo mesmos em clipe
A verve roqueira da Playmoboys se encontrou com o lado dançante da Oh! I Kill, resultando em um indie pop contagiante em Nada se Repete. A faixa, que fala sobre buscar um amor diferente em uma noite, ganhou clipe com uma festa solitária em casa. Em resumo, casando com o clima em tempo de pandemia. Este é um lançamento da Caravela/Warner Music Brasil que está disponível em todas as plataformas de música digital. Contudo, Nada Se Repete traz a afinidade de duas bandas que excursionam juntas desde 2013, quando se uniram para uma série de shows. Posteriormente, em 2019, já somando dezenas de apresentações em conjunto, os integrantes Conrado Muylaert e Leo Nominato, da Playmoboys, e Raphael Braga e Bernardo Arenari, do Oh! I Kill, apostaram em mesclar seu caldeirão de referências em algumas faixas. A sintonia em estúdio foi tão grande que eles estão indo para o segundo álbum em conjunto. Depois de I Just Wanna Dance (2019), Playmoboys e Oh! I Kill atualmente finalizam um álbum que terá, além da nova Nada se Repete, os singles Restos de uma noite e Quase um ano, que foram destaque nas plataformas digitais. Confira abaixo o videoclipe de Nada Se Repete, que traz muito da energia das duas bandas.
Com papo no espaço, Coldplay divulga single Higher Power
O novo single do Coldplay, Higher Power, foi liberado sexta-feira (7), via Parlophone/ Atlantic, com distribuição nacional Warner Music Brasil. Aliás, para celebrar o lançamento de Higher Power, a banda fez um um bate-papo extra terrestre com o astronauta francês da ESA, Thomas Pesquet. Ele é um dos integrantes que está atualmente a bordo da Internation Space Station. Um performance especialmente gravada de Higher Power, com hologramas de alienígenas dançantes, foi transmitida para Pasquet que deu à faixa o primeiro play, a bordo da ISS. A estreia segue uma conversa na qual os artistas e o astronauta falam sobre as similaridades da vida durante uma turnê e na ISS. Em resumo, eles discutem a fragilidade do planeta Terra, e até sobre se Pasquet chegou a ver algum alienígena. O Coldplay fará performance do single durante o programa American Idol deste domingo (9). Ademais, fará uma apresentação na terça-feira (11), no Brit Awards. Logo depois, a banda também tem apresentação confirmada no festival Glastonbury, Live At Worthy Farm, que terá transmissão global no próximo dia 22. Everyday Life, de 2019, foi o último álbum lançado pela banda. Aliás, repleto de experimentos, o disco dividiu opinião entre os fãs. No entanto, foi festejado pela crítica e premiações.
Julies retorna com single de refrão chiclete; ouça Ai, Ai
O cantor Julies, um dos principais nomes da nova geração do pop reggae nacional, está de volta com um single que não vai sair da sua cabeça: Ai, Ai. Aliás, a faixa, que traz o amor e o perdão na letra, mostra o artista experimentando novas sonoridades. Julies tem a companhia de um time de sopro experiente. Em resumo, Felippe Pipeta, Pedro Vithor e Toty são músicos que acompanham nomes como Samuca e a Selva, Sapo Banjo, Orquestra Brasileira de Música Jamaicana e Maneva. Composta por Julies, Tercio de Polli, Júlio Minduca e Deko, Ai, Ai sucede Nosso Sentimento, lançada em conjunto ao Maneva e que já ultrapassou a marca de meio milhão de streamings só no Spotify. A canção faz parte do EP de estreia do cantor, previsto para este ano. “Estou muito feliz, ansioso e com aquele nervosismo gostoso de mostrar algo novo ao mundo, sabe? A canção com o Maneva foi muito bem aceita, então selecionei este single a dedo para que toque o coração de todo mundo”, revela Julies. “O Julies me surpreende a cada nova canção. Nunca sei o que esperar dele, só sei que cada vez que ele me liga, tem sempre um potencial hit na mão. Ele vai surpreender muita gente ainda”, conta o produtor Thiago Stancev. Ademais, o clipe é dirigido por Lucas Falleiros, diretor de Nosso Sentimento e responsável por trabalhos de nomes como Biquíni Cavadão e Raimundos.
Twenty One Pilots compartilha nova faixa e vídeo: Choker
O duo Twenty One Pilots lançou Choker. Esta é a segunda faixa do aguardado novo álbum, Scaled And Icy, que será lançado em 21 de maio, via Fueled By Ramen – uma distribuição nacional Warner Music Brasil. Aliás, Choker chega acompanhada de um vídeo oficial, dirigido por Mark Eshleman para a Reel Bear Media e gravado na cidade natal da banda Columbus, nos Estados Unidos. Choker segue o lançamento de Shy Away, que anteriormente ascendeu à posição de número um da lista Alternative Radio em apenas três semanas desde a estreia. Ademais, o feito coloca o duo no grupo de eleite entre as bandas com múltiplas músicas a chegarem em tal posição no tempo de três semanas ou menos, incluindo: U2, R.E.M., The Cure, Linkin Park, Red Hot Chilli Peppers e Foo Fighters. Contudo, Shy Away foi lançada juntamente com um clipe dirigido por Miles & AJ e está disponível juntamente com Choker e todas as pré-vendas de Scaled And Icy. Em síntese, esse novo álbum é o primeiro de estúdio dos músicos em três anos e chega depois do projeto certificado platina pela RIAA, Trench. No próximo dia 21, às 21 horas (horário de Brasília), o duo apresenta o Twenty One Pilots – Livestream Experience. Em resumo, promete ser uma apresentação ao vivo inesquecível da dupla, visitando hits, além de estrear a tracklist de Scaled And Icy. A apresentação multi-dimensional ao vivo é uma produção Team Twenty One Pilots Production, com apoio dos colaboradores TNSN DVSN, Reel Bear Media, Element1, lili STUDIOS e acontece na plataforma de lives Maestro. Os ingressos estão à venda. Novo álbum Escrito e amplamente produzido por Tyler Joseph isoladamente, durante o curso do último ano no estúdio da casa dele, com Josh Dun cuidando da bateria do álbum todo do outro lado do país, Scaled And Icy é o resultado de sessões virtuais de longa distância e mostra a dupla processando as rotinas junto com as emoções predominantes de 2020 – ansiedade, solidão, tédio e dúvida. O duo teve que abandonar os encontros normais de estúdio, mas, alcançou um novo nível de introspecção no processo, adotando uma abordagem mais criativa e ousada para as composições. Portanto, o resultado é uma coleção de faixas que supera os contratempos e foca nas possibilidades das quais vale a pena lembrar. Em 2020, Twenty One Pilots surpreendeu os fãs com os singles Level Of Concern e Christmas Saves The Year. Confira a tracklist completaGood DayChokerShy AwayThe OutsideSaturdayNever Take ItMulberry StreetFormidableBounce ManNo ChancesRedecorate
Braza lança videoclipe de Lá Adiante; assista!
Em Lá Adiante o baião e o ragga se encontram, para fazer dançar e refletir ao som da Braza. Em resumo, a música prepara de vez o terreno para a chegada do terceiro álbum da banda, que será lançado em maio pela Deck. Ademais, viola regional, beat eletrônico e a letra apontando feridas sociais retratam bem a energia desse projeto. “Lá Adiante é um dos resultados mais legais que a gente obteve até agora nessa pesquisa de misturar as tradições musicais brasileiras com sons contemporâneos e dançantes. Tem o Brasil, tem o Caribe, tem a crítica e tem a mensagem de esperança. Acho que é um som que sintetiza bem a ideia desse álbum novo, e do Braza como um todo”, afirma o vocalista e tecladista, Vitor Isensee. Aliás, o single, que já está disponível em todos os aplicativos de música, ganhou um videoclipe, dirigido por Riccardo Melchiades. Em síntese, o vídeo aposta na exuberância das dunas da Região dos Lagos e na performance das dançarinas Camila Leão, Manuh Torres e Isa Czar. “Gravar este clipe foi uma experiência incrível! Acredito que todos esses elementos contribuíram bastante para termos um dos pontos mais altos de nossa videografia”, conta o baterista Nícolas Christ. Portanto, confira a produção abaixo.
Pernambucano Martins lança clipe de “Me dê”
Um dos grandes destaques da nova geração, o pernambucano Martins lançou seu primeiro videoclipe. O músico, compositor e cantor de timbre inconfundível, escolheu a música Me dê. Em resumo, faixa de roupagem swingada e influências do ijexá e da música africana, que traduz bastante seu primeiro álbum, homônimo, lançado em 2019, pela gravadora Deck. Aliás, dirigido por Marcelo Barreto, o clipe é um passeio pelos rios de Capibaribe e Beberibe em Recife (PE). “Eu quis trazer a geografia da cidade para o vídeo, pois tem muito a ver com a música e com o meu trabalho. Além da canção falar sobre sentimentos e afetos, o clipe é solar, bonito, transmite otimismo e acho que é isso que estamos precisando nesse momento”, comentou Martins. O álbum Martins traz 11 faixas autorais, incluindo algumas parcerias, que retratam crônicas do cotidiano. Ademais, com direção musical de Juliano Holanda, as gravações ocorreram em Recife e na Europa, durante uma turnê do artista pelo continente. Mais sobre Martins Músico, cantor e compositor, Martins faz parte de uma nova geração de artistas pernambucanos que têm movimentado a cena de Recife. Membro da banda de rock Marsa e do grupo Forró na Caixa — na qual toca rabeca — ele agora reúne suas influências e se aventura na carreira solo com seu álbum de estreia homônimo. Contudo, quando começou a gravar o disco, o repertório já estava na cabeça. Aliás, o pernambucano se juntou ao produtor Juliano de Holanda e registraram as 11 canções no estúdio Muzak. As músicas são todas de Martins com parcerias com Juliano Holanda, PC Silva, Ju Valença e Paulo Neto.