Singles nacionais: Braza, Gabrre, Toquinho e De um Filho, De um Cego
Braza – Ando Meio Desligado O Braza homenageia uma das nossas grandes bandas com sua versão de Ando Meio Desligado. Lançada originalmente no álbum d’Os Mutantes A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado (Universal Music/ 1970), a música ganha uma nova roupagem sob os arranjos do quarteto carioca. Eternizada na voz de Rita Lee, Ando Meio Desligado (Arnaldo Baptista/ Rita Lee/ Sérgio Dias) é frequentemente incluída em listas de melhores canções da música brasileira, trazendo uma mistura de psicodelia e tropicália acompanhada de versos que refletem sobre uma existência desconexa em tempos de repressão. Cinco décadas depois, Danilo Cutrim (guitarra e vocal), Pedro Lobo (baixo), Nícolas Christ (bateria) e Vitor Isensee (teclados) homenageiam Os Mutantes criando uma ponte entre as duas eras e regravando o clássico no ritmo do reggae. Gabrre – elephants Gabrre, cantor e compositor gaúcho de 22 anos, de Gramado, lançou elephants, single que fala sobre as dores de um relacionamento instável. A música estará no álbum Tocar em Flores Pelado, que será lançado pelo selo Honey Bomb Records, no fim deste mês. “elephants é uma música esquecida da Urso Polar, minha antiga banda de adolescência. Às vezes, quando brigamos, não queremos acertar as coisas, apenas deitar e abraçar calados, principalmente em um relacionamento instável”, explica Gabrre. Toquinho – Papo Final Prestes a entregar ao mundo seu primeiro álbum de inéditas desde 2011, Toquinho divulgou o primeiro single do novo disco. A música Papo Final, cantada em dueto com Maria Rita, é um belo cartão de visitas. Assim como em todo repertório do inédito A Arte de Viver, a letra de Papo Final foi assinada pelo aclamado poeta e compositor carioca Paulo César Pinheiro. Esse é o segundo álbum de Toquinho que conta com Pinheiro como letrista de todas as músicas, assim como em Mosaico (Circuito Musical), de 2005. “Além da Maria Rita ser uma grande cantora, ela transmite uma coisa fundamental em arte: emoção. Arte sem emoção pra mim não existe. Quando ouvi a interpretação dela preencher a canção, já que minha voz estava gravada, percebi o quanto a música cresceu com sua maneira de cantar, com a dramaticidade na medida certa, com a grande afinação e com o timbre fantástico”, comentou Toquinho. Com participações especiais de Maria Rita, Hamilton de Holanda, Paulo César Pinheiro e Camilla Faustino, o álbum A Arte de Viver será lançado no dia 6 de novembro. De um Filho, De um Cego – Sibipiruna Sibipiruna é uma árvore de grande porte nativa da Mata Atlântica que é muito comum em boa parte do país. Tão comum que muitas vezes sua beleza passa despercebida. Inspirando-se na poesia do dia a dia, a banda paranaense De um Filho, De um Cego lançou o primeiro single de seu novo EP. Com nome dessa árvore, Sibipiruna já está disponível. “Minha mesa de trabalho ficava de frente pra uma parede de vidro, onde eu conseguia ver o estacionamento do local. Mas como meu andar era o 2º, as árvores do lugar eram tudo o que aparecia pra mim. Era um dia nublado, de vento, melancólico. Um dia lento. Parei pra sentir tudo – as árvores balançando, a digitação dos meus colegas de trabalho e a rotina – do começo ao fim do dia, nessa poesia que é a gente”, conta Lucas Waricoda, guitarrista e vocalista do De um Filho, De um Cego.
Hybrid Theory: estreia do Linkin Park ganha versão após 20 anos
Em 24 de outubro de 2000, o Linkin Park lançou o álbum Hybrid Theory e mudou o curso do rock para sempre. Duas décadas depois, eles entregam a visão definitiva da estreia e lançam Hybrid Theory: 20th Anniversary Edition pela Warner Records, com distribuição nacional pela Warner Music Brasil. O projeto ascendeu a expectativa dos fãs em todo o mundo e o burburinho da crítica. Antes da chegada, o grupo liberou In The End (Demo) na semana passada. Em uma semana, o single acumulou mais de 1 milhão de streams. Para não deixar de mencionar, Hybrid Theory: 20th Anniversary Edition promoveu o mito de uma joia em particular não lançada intitulada Pictureboard, que finalmente aparece no disco de Forgotten Demos. Por vinte anos, os fãs exigiram a faixa documentada pelo HYPEBEAST. Eles atenderam a demanda, é claro. O Linkin Park preparou o terreno para o lançamento, revelando a tão procurada demo de 1999 de She Couldn’t. Em apenas um mês, ela gerou mais de 3 milhões de streamings.
Rodolfo Cinel divulga o single My Magical Knife
O cantor de folk e blues Rodolfo Cinel lançou a música My Magical Knife em todas as plataformas digitais. A canção faz parte de seu primeiro projeto como cantor solo e vem inspirada no livro As Portas da Percepção, do escritor Aldous Huxley. Na obra de 1954, Huxley aborda sua experiência com o uso de mescalina, uma droga muito popular nos anos 1940 a 1960 e que era usada em cerimônias religiosas para uma melhor transcendência e autoconhecimento. Com esta história em mente, Cinel compôs My Maginal Knife contando como o personagem utiliza, de forma consciente, a mescalina e acaba entrando em uma tristeza sem fim, rumo a uma liberdade de corpo e alma. “Com o contato ao desconhecido, o personagem faz uma autocritica de sua vida. A experiência funciona em sua mente de forma completa, estudando seus medos e sonhos” explica o cantor. A gravação foi feita em junho de 2020, em meio à pandemia de covid-19, por meio de home studio em São Paulo. Ademais, contou com a participação do cantor Gabriel Delillo, da banda Avenoar nos violões. “O Gabriel foi uma parceria nota mil para esta canção! Ele gravou o solo da música de primeira, mas quando fui checar no e-mail, o arquivo não estava mais lá. Depois de entrar em desespero, eu peguei fragmentos de outros solos e editei para encaixar! Ficou incrível… ele só vai ficar sabendo disso depois, mas não queria incomodá-lo” disse Rodolfo rindo. Anteriormente, o músico já havia revelado The Devil I Know. Rodolfo Cinel é um dos artistas confirmados na segunda edição do Juntos Pela Vila Gilda.
Suco de Laranja, de Renato e Seus Blue Caps, ganha versão do Dona Iracema
A Dona Iracema trouxe sua irreverência e mistura única de estilos em Suco de Laranja, uma versão moderna da canção de Renato e Seus Blue Caps, um dos mais clássicos grupos da Jovem Guarda. A gravação foi inclusive autorizada pela família do compositor, Renato Barros, que faleceu em junho deste ano, no Rio de Janeiro. Ademais, quem também viabilizou esse lançamento foi o Portal Pedrada Rocks. A versão da banda baiana é distinta da original, apesar de manter a estrutura da canção lançada em 1979, no disco homônimo. Tem o peso do habitual hardcore da Dona Iracema, assim como ganhou momentos de arrocha e bolero. Para realçar a mistura, algumas partes de ‘disco music’ foram mantidas. O lançamento da sugestiva Suco de Laranja, se pensada no contexto atual da política nacional, marca a entrada do guitarrista Pablo Bahia, agora no front ao lado de Balaio (vocal), Diegão Aprígio (vocal e contrabaixo) e Oscar Sampaio (vocal e bateria).
Future Islands, enfim, solta seu sexto álbum, As Long As You Are
O Future Islands lançou seu sexto álbum, As Long As You Are. Anteriormente, no início da semana passada, a banda havia divulgado As Long As You Are Listening, Together, um evento interativo de audição do álbum em tempo real, e apresentou For Sure no The Late Show com Stephen Colbert. Na última sexta (9), para celebrar o lançamento de As Long As You Are, o Future Islands fez seu único show de 2020. O grupo de Baltimore tem estado na estrada por mais de uma década, mas 2020 é o primeiro ano em que a banda não pega a estrada desde 2008. Para seu 1.235º show ao vivo, o grupo ficou online para uma livestream global e única. A Stream of You and Me foi filmado em Maryland e contou com um show de luzes único criado pelo artista Pierre Claude (The Strokes). A transmissão foi dirigida por Michael Garber (Phoenix). As Long As You Are olha para o passado e também para o futuro, enfrentando velhos fantasmas e abraçando uma nova esperança. É um álbum sobre confiança, cheio de honestidade, redenção e desapego, permitindo que velhas feridas cicatrizem ao encerrar capítulos dolorosos. O álbum inclui os dos singles anteriormente lançados, Thrill e For Sure. Sinalizando uma nova era para o Future Islands. O baterista Mike Lowry se junta oficialmente como membro e compositor, complementando o trio fundador: William Cashion, Samuel T. Herring e Gerrit Welmers. O quarteto assumiu funções de produção pela primeira vez, co-produzindo As Long As You Are com Steve Wright, no Wrightway Studios, em Baltimore. Em resumo, seu synth-pop new wave repleto de melodias alegres e refrões celestiais é tão eufórico e alegre quanto qualquer obra da banda em seus 14 anos de carreira.
Com aura solar e pra frente, Muito Demais, de Lucas Bernoldi, é lançado
Muito Demais, terceiro disco de estúdio de Lucas Bernoldi, está na área. O cantor, compositor e produtor assina pela primeira vez a direção musical de um álbum próprio, tendo realizado a maior parte dos processos de criação em seu home studio, batizado de Estúdio Prata. “Tem momentos contemplativos, umas paisagens urbanas, experimentos… é um disco muito pra frente, com uma aura solar”, adianta Bernoldi. Itamar Assumpção, Tom Zé, Raul Seixas e Mutantes formam o quarteto fantástico de influências do jovem artista. O clipe da faixa homônima já provocou boas risadas. Muito Demais narra a saga matinal do personagem Gabirú, morador do bairro Vila Romana em São Paulo que, junto aos seus privilégios, caminha pela cidade refletindo sobre as notícias cotidianas da televisão. Lucas Bernoldi e as participações O universo sintético e de colagens sonoras de Lucas Bernoldi passa pela faixa Lua Nova, que conta com a participação da Papisa, representante do dream pop nacional. Outra musa indie que participa do álbum é Mãeana, na preguiçosa faixa Areia. Rafael Rocha (Tono) também está na canção. A canção-manifesto Eu Quero Viver fala sobre a vida de forma suave, dançante e solar. Não à toa, virou um lyric vídeo onde o espírito dança com alegria e consciência no meio de todas as barbáries do mundo contemporâneo. A música conta com a participação muito especial do ator, escritor, poeta, cantor, diretor e um dos fundadores da banda Aláfia, Jairo Pereira. Muito Demais é o terceiro disco de Lucas Bernoldi, que conta com Filipe Gomes (bateria), Gabriel Catanzaro (baixo), Pedro Bienemann (guitarra), Mirella Celeri (vocais). Este álbum é o sucessor de Prateado (2017) e de Sombras Coloridas (2014) – o disco de estreia de Bernoldi que caiu nas graças da crítica de todo o Brasil. Com a Banda Cigarra, que faz a festa de muitas festas de música brasileira, Bernoldi lançou o dançante e delicioso álbum Cigarra (2018). “Vamos cuidar da saúde mental e da vigília dos nossos pensamentos para conseguir ultrapassar barreiras e ‘colocar o bloco na rua’ como cantou o grande Sérgio Sampaio” indica o cantor e compositor Bernoldi.
A Banda Que Nunca Existiu convida Pedro Mariano para segundo single
A Banda Que Nunca Existiu (ABQNE) está reunindo grandes nomes da música para dar voz ao seu álbum de estreia. Em resumo, um repertório inédito dos compositores Humberto Lyra e Luiz Pissutto. O primeiro single, Só Uma Vez, chegou nas plataformas digitais em julho trazendo no vocal o guitarrista gaúcho Augusto Licks (ex-Engenheiros do Hawaii). Ele ainda encorpou o arranjo com suas guitarras em overdub. A faixa, inclusive, foi uma das apresentadas por Augusto Licks na primeira edição do Juntos Pela Vila Gilda, em julho passado. Agora, A Banda Que Nunca Existiu recebe Pedro Mariano, um dos grandes intérpretes de sua geração, para cantar a romântica Essa Canção. “Participar de um projeto repleto de canções inéditas é tudo o que um intérprete pode querer, pois a vida do intérprete é garimpar composições. Quando esse mesmo projeto reflete todo o amor que seu autor tem pela música e tudo o que ela representa, as coisas ficam ainda mais especiais. Fiquei muito feliz com o convite”, comenta Pedro Mariano. Gravado em grande parte no estúdio NaCena, de João Marcelo Bôscoli, e programado para lançamento no início de 2021, o primeiro álbum da ABQNE reunirá nomes como Augusto Licks, Pedro Mariano, André Abujamra, Luana Camarah, Projeto Chumbo, Paulinho Moska e Zeca Baleiro, padrinho do projeto que tem uma causa social: parte da renda será revertida para uma instituição destinada a pessoas com câncer, em memória às mães dos compositores.
