LS Jack e Vinny lançam EP com seis faixas

A união entre LS Jack e o cantor Vinny resultou num EP, gravado nos estúdios Mega, que chega via Indie Records, por coincidência, antiga gravadora de ambos os artistas quando ainda trilhavam caminhos separados. Aliás, esse Volume 1, além de apresentar um pouco desta união de repertórios, ainda traz o resultado da química que rolou nas novas composições. Em resumo, são seis músicas, sendo uma inédita, O que eu odeio em você. O bonus track fica por conta de Pela primeira vez, versionada para o espanhol pela companheira argentina de Vinny, Karina Lusbin. Outra curiosidade é que a canção LS Jack, que o grupo gravou em seu primeiro álbum em 1999, tendo feito, inclusive, parte da trilha sonora da novela Vila Madalena, é de autoria do próprio Vinny. Por fim, também estão em Volume 1, as músicas No que depender de mim, Pela primeira vez (versão em português), Uma carta e Universo paralelo.

Daniel Lima lança lyric video de All the Same, primeiro single do novo EP

Um dos maiores destaques do folk nacional, o cantor e compositor Daniel Lima lançou nesta quarta-feira (10), um lyric video do seu single All The Same. A música é a primeira prévia de seu mais novo EP, que chegará ainda em 2021. O vídeo dá destaque para a temática e conteúdo da letra da faixa, como explica o cantor. “A temática da música passa pela polaridade exacerbada em que vivemos no mundo de hoje. A polaridade de opiniões, crenças e a ostentação de ideologias de maneira que para mim não se difere muito de outras ostentações e modismos. E no fim das contas, aquilo que parece ser tão oposto um do outro, se torna a mesma coisa, cometendo os mesmos erros, correndo os mesmos riscos”, comenta Daniel Lima, que teve como uma de suas referências as obras do lendário George Harrison. Além de refletir os tempos atuais na faixa, All The Same também é marcante para Lima por sua produção, assinada inteiramente por ele, além de ter todos os instrumentos da canção tocados pelo músico. Mas a pandemia não foi a única razão para a canção e o novo EP terem sido criados dessa maneira. “No início de 2021 eu perdi meu amigo e baterista, o Julian”, revela. “Ele vinha sendo muito importante na construção das minhas músicas e também nas apresentações ao vivo. Diante do baque desta perda, meu instinto me levou a assumir toda a produção e execução dos instrumentos”.

Hollowmind divulga The Social Meteor e anuncia nome de novo EP

Os paulistanos do Hollowmind, veterana banda de heavy metal progressivo, anteciparam, nesta quarta-feira (10), mais uma música de seu próximo EP, Inside An Extended Play, que estreia no próximo dia 17. A faixa da vez é The Social Meteor. “The Social Meteor foi a primeira música que compusemos para esse retorno do Hollowmind, e foi feita durante o início da pandemia”, explica Rob Gutierrez, baixista e vocalista da banda. Anteriormente, a banda havia revelado o single The Divide, que fará companhia a The Social Meteor no novo trabalho de estúdio dos paulistanos. Em resumo, a letra fala sobre o cotidiano do isolamento e reflete a perplexidade daqueles primeiros meses. “No one’s sure what the future holds / Through swinging moods, displaced routines and busy screens / Reality unfolds” (“Ninguém sabe o que o futuro reserva / Em humores oscilantes, rotinas deslocadas e telas ocupadas / A realidade se revela”). Aliás, musicalmente, a canção também espelha as idas e vindas do período, com suas diferentes texturas, camadas e dinâmicas. “Estivemos escutando as coisas mais recentes de bandas como Tool, Anathema e Opeth”, revela Rob. “Quem conhece o nosso som vai certamente perceber nossa identidade ali, mas de certa forma renovada com essas influências”. O trio, completado por Ale Silveira nas guitarras e Felipe Gomes na bateria, aproveitou para anunciar o título do novo EP: Inside An Extended Play. Por fim, vale destacar que o projeto incluirá The Social Meteor (em versão estendida), o single anterior The Divide, e outras músicas inéditas da banda. Produzido por Val Santos (ex-Viper), o EP será lançado em 17 de novembro via Wikimetal Music.

Crítica | God Ends Here – Aeon

A banda Aeon pratica death metal e vem da Suécia. É um daqueles casos que nem precisamos ouvir a banda para já ter certeza de que é coisa boa. Afinal, o país deu ao mundo nomes como Entombed, Unleashed, Hypocrisy, Vomitory, entre inúmeros outros. É pouco? Formado em 1999, o Aeon pode não ser tão lembrado como as bandas citadas, mas o poderio bélico de seu material já deixou muito banger de perna bamba. God Ends Here é o quinto álbum dos suecos, que já lançaram pérolas como Bleeding The False (2005) e o espetacular Aeons Black (2012). Incrível o peso que os suecos conseguiram arrancar dessa gravação. O material carrega consigo uma aura negra que veio emprestada do black metal, mas aqui é tudo 100% death metal, que o digam as doentias Liar´s Den, Lei it Burn, Church of Horror e Deny Them Eternity. O clima mórbido está onipresente no decorrer do álbum, assim como os ferozes riffs de guitarra. E, é claro, velocidade e peso caminhando juntos, combinação que só músicos muito experientes conseguem desenvolver, como é o caso dos cinco doentes que integram o Aeon. Em meio às pancadarias death metal, o Aeon encaixou pequenas vinhetas que servem para o ouvinte respirar, mesmo que seja um sombrio sussurro de morte. Assim, Into The Void, Mephistopheles, Orpheus Indu Inferis e a intro The Nihilist soam como aberturas de filme de horror dos anos 1970, enriquecendo ainda mais esse mortífero álbum. Por fim, ressalto que é uma banda que merece ser ouvida por qualquer um que é fã de metal extremo. Aliás, esse é um dos melhores álbuns de metal de 2021! Aeon – God Ends Here Ano de Lançamento: 2021Gravadora: Metal Blade RecordsGênero: Death Metal Faixas:1- The Nihilist2- Liar´s Enb3- Let it Burn4- Orpheus Indu Inferis5- Church of Horror6- Deny Them Eternity7- Forsaker8- IntoThe Void9- God Ends Here10- Severed11- Just One Kill12- Mephistopheles13- Let The Torture Begins14- Despise The Cross15- Overture: Magnum Reginae16- Queen of Lies

Crítica | Side Evil – Enslaver

De Maringá vem o Enslaver, mais uma força do thrash metal brazuca, provando que o Paraná ainda é um celeiro infindável de bandas boas. Formado em 2015 como Deathcurse, o grupo logo mudou para o nome atual e, após algumas demos e splits, lançou em 2020 seu álbum de estreia, Side Evil. A formação atual conta com Luís Vitor (guitarra e voz), Peppe (guitarra), Pedro Vinicius (guitarra) e Francisco Vitor (bateria). Como já dito, o estilo adotado pelos paranaenses é o bom e velho thrash metal. Sem a menor cerimônia, o quarteto pratica um som veloz, ríspido, em que abundam palhetadas insanas, solos agressivos e cozinha do tipo “locomotiva sem freio”, tudo posto à disposição dos ferozes vocais de Luiz Vitor. O melhor de tudo, com uma produção que não pasteurizou o som do Enslaver, pelo contrário, pois tudo aqui soa perfeitamente como o thrash metal deve soar. Aliás, para quem curte Slayer, Municipal Waste, Metallica, Exodus, Kreator e bandas nessa linha, é acionar o play e se deliciar com petardos do porte de Insane Mankind, Behind The Resistance (que teve até vídeo censurado pelo youtube), Last Breath, Murder Inc. e Blood Will Follow Blood, que são capazes de arrancar cabeças nos mosh pits. Também vale destacar a excelente qualidade dos solos de guitarra, bem executados e totalmente de acordo com as músicas. Uma surpresa agradabilíssima que você deve conferir imediatamente. Side EvilAno de Lançamento: 2020Gravadora: Sony MusicGênero: Thrash Metal Faixas:1-Insane Mankind2-Behind The Resistance3-Blood Will Follow Blood4-Last Breath5-Die With The Rest6-Murder Inc.7-Enslaver8-Pain Lust

Louis Tomlinson anuncia novas datas no Brasil e confirma show extra

O cantor britânico Louis Tomlinson confirmou novas datas para 2022 e no Brasil os shows esgotados acontecerão nos dias 27 de maio, no Rio de Janeiro, na Jeunesse Arena, e no dia 28 de maio, em São Paulo, no Espaço das Américas. Como o show em São Paulo está esgotado desde 2020, a turnê conseguiu acomodar uma nova apresentação em São Paulo: o show extra será no domingo, 29 de maio, também no Espaço das Américas. Os ingressos para o show extra em São Paulo estarão à venda no Livepass a partir do dia 16 de novembro. Pela primeira vez no Brasil desde que se lançou em carreira solo, Louis Tomlinson apresenta sua primeira turnê mundial em suporte ao seu álbum solo de estreia, Walls, que foi lançado em janeiro de 2020. Com sua carreira solo, Tomlinson já pode ser considerado uma das maiores sensações da música pop na atualidade: com apenas cinco lançamentos oficiais, juntamente com remixes e versões acústicas, o cantor já ultrapassou a marca histórica de um bilhão de streamings no Spotify.

Bloco do Silva anuncia datas para 2022 nas principais capitais brasileiras

2022 inspira ares de retomada e otimismo, e é com esse sentimento que Silva anunciou as datas do seu bloco para o início do próximo ano. Bloco do Silva já está confirmado nas principais capitais brasileiras, como São Paulo, Rio de Janeiro, Vitória, Salvador, entre outras. “Eu não via a hora dos shows voltarem. É onde tudo acontece pra mim, a concretização de todo meu trabalho. Saber que vou poder colocar meu bloco na rua, nesse verão que promete ser lindo, é pra lavar a alma de todo mundo”, comemora Silva. Em 2020, o projeto foi considerado o mais buscado da folia nacional em São Paulo, fora da internet o público fez jus aos números: as seis apresentações tiveram seus ingressos esgotados, somando mais de 25 mil pessoas. Entre os convidados estavam Carlinhos Brown, Tatau, Elba Ramalho, Jau entre outros. Bloco do Silva Com repertório que passa por sucessos do início dos anos 1990, de Daniela Mercury, Cheiro de Amor, Banda Eva, Olodum, e clássicos de Caetano Veloso, Gal Costa, Gerônimo e Gilberto Gil, o Bloco do Silva é mais um passo na intensa jornada do cantor em construir novos caminhos entre tempos e estéticas musicais diferentes, mostrando toda força de um dos nomes mais produtivos e criativos dessa geração. “Esse show surgiu da vontade de homenagear o repertório de carnaval dos anos 90, que foi o primeiro carnaval da minha geração, uma música pop, mas com base tão forte nas raízes do Brasil, que me dá vontade de dançar e cantar junto com todo mundo, que me dá vontade de fazer um carnaval”. Nesse projeto, Silva se apresenta acompanhado de grande elenco formado por muitas percussões, metais, guitarra, baixo e bateria. Confira datas e locais abaixo 15 de janeiro – Brasília – Estádio Mané Garrincha22 de janeiro – São Paulo – Memorial da América Latina29 de janeiro – Rio de Janeiro- NAU Cidades05 de fevereiro – Salvador – Arena Fonte Nova12 de fevereiro – Vitória – Área Verde do Álvares Cabral19 de fevereiro – Belo Horizonte – Estádio Mineirão

Um Gole de Ácido! Ouça a faixa criada e gravada pelo Surra em 11h

A banda santista Surra inovou para lançar o seu último single, Um Gole de Ácido. No sábado (6), o trio passou o dia inteiro no estúdio Family Mob produzindo a faixa inédita do zero. Com uma live via YouTube, a banda mostrou todo o processo. Aliás, em breve, será lançado um documentário contando todo o processo de composição e gravação de Um Gole de Ácido. Anteriormente, o Surra também revelou o seu novo álbum de estúdio, Ninho de Rato, com 12 faixas inéditas. Em resumo, são nove minutos para essa máquina de destruição em massa sonora.

Placebo anuncia Never Let Me Go e libera mais uma prévia

O Placebo anunciou o seu aguardado oitavo álbum de estúdio. Nove anos após o lançamento de Loud Like Love, Never Let Me Go está confirmado para 25 de março de 2022. Para marcar o anúncio de Never Let Me Go, a banda também liberou mais uma faixa do álbum, Surrounded By Spies, junto às datas de turnê em 2022 no Reino Unido e Europa. Anteriormente, em setembro, o Placebo ressurgiu de uma longa hibernação para lançar seu primeiro single em cinco anos, Beautiful James. Em resumo, Beautiful James é uma canção alegre e comemorativa, veio silenciosamente carregada de antagonismo para as facções cada vez mais proeminentes e ignorantes que vieram bagunçar a conversa moderna. Como Brian Molko comentou na época: “Se a música serve para irritar os quadrados e os tensos, que felizmente seja”. Dentro da lenta escalada magnética da nova faixa, Surrounded By Spies, nenhum soco é puxado no confronto contra a erosão das liberdades civis, já que a hábil entrega lírica de Brian Molko é casada com uma sensação arrepiante de claustrofobia, que apropriadamente faz as paredes parecerem como se estivessem se aproximando por todos os lados. Molko comenta faixa de Never Let Me Go “Comecei a escrever as letras quando descobri que meus vizinhos estavam me espionando em nome de festas com uma agenda nefasta. Comecei então a refletir sobre as inúmeras maneiras em que nossa privacidade foi corroída e roubada desde a introdução de câmeras CCTV em todo o mundo, que agora empregam tecnologias racistas de reconhecimento facial; a ascensão da internet e do celular, que transformou praticamente todo usuário em paparazzo e espectador em sua própria vida, e como todos nós oferecemos informações pessoais a enormes multinacionais cuja única intenção é nos explorar”, comenta Molko. O artista comenta ainda que usou a técnica de cut-up inventada por William S Burroughs e popularizada na música moderna por David Bowie. “É uma história verdadeira contada através de uma lente de paranoia, completo desgosto pelos valores da sociedade moderna e a divinização do capitalismo de vigilância. O narrador está no fim de suas amarras, sem esperança e com medo, completamente em desacordo com nosso progresso recém-descoberto e o deus do dinheiro”.