Após shows incríveis no Reino Unido, The Killers lança single Boy
O The Killers lançou nesta sexta-feira (5) o seu primeiro som após o sétimo album, Pressure Machine, divulgado no ano passado. Composta pelo frontman Brandon Flowers, Boy é um retorno da banda aos hinos que levantam estádios. Aliás, Boy foi tocada ao vivo pela primeira vez no mês passado, no Mad Cool Festival, em Madri, na Espanha. Segundo Flowers, a faixa foi composta antes do material de Pressure Machine, e foram os temas explorados na música que levaram o The Killers aos caminhos seguidos para compor e gravar o álbum. “Foi a primeira canção escrita depois que tivemos que cancelar a turnê Imploding The Mirage, por causa da pandemia. Eu tinha me mudado para Utah havia pouco tempo e estava começando a fazer viagens a Nephi, onde cresci. O lugar de onde eu queria fugir tão desesperadamente quando tinha 16 anos agora era um lugar ao qual eu não conseguia parar de voltar. Tenho um filho chegando perto da idade que eu tinha naquela época. Com Boy, tento voltar e dizer a mim mesmo e a meu filho para não pensar demais nas coisas. E procurar as ‘flechas brancas’ (‘white arrows’) nas suas vidas. Hoje, pra mim, as flechas brancas são minha mulher, meus filhos, minhas canções e o palco”. Produzida por The Killers, Stuart Price e Shawn Everett, a nova faixa chega após uma recente turnê por estádios do Reino Unido. A excursão foi vista por mais de 400 mil fãs e incluiu duas noites de euforia coletiva no Emirate Stadium de Londres. Boy chega pouco antes de uma nova turnê por estádios e arenas da América do Norte, a maior da banda em toda sua carreira. Ela começa em 19 de agosto na Rogers Arena, em Vancouver, no Canadá.
Yungblud revela The Emperor, segundo single do novo álbum
No próximo dia 2 de setembro, o britânico Yungblud lança o álbum homônimo. Nesta sexta-feira (5), ele disponibilizou a segunda faixa do projeto, The Emperor. Ganhador de vários prêmios e aclamado internacionalmente, Yungblud já apresentou a enérgica Don’t Feel Like Feeling Sad Today, cujo videoclipe foi dirigido pelo cantor e Tom Pallant. Aliás, Yungblud se apresentou recentemente no icônico John Peel Stage, no Glastonbury 2022, onde interpretou as canções favoritas dos fãs, como Memories, parents e The Funeral, além das inéditas Tissues e I Try Too, de seu novo álbum.
Caramelows anuncia primeiro álbum com single; ouça Fuja, Melow!
O caldeirão sonoro dos Caramelows está de volta, anunciando o lançamento de seu primeiro disco solo completo, Viralata. O gostinho inicial do trabalho é o funk grooveado de Fuja, Melow!, uma faixa com clima de trilha sonora para um filme aventura e que traz parceria com Deep Leaks, formado pela dupla de produtores Juliano Parreira e Gustavo Koshikumo. O disco sucede os dois EPs do grupo e marcará a estreia solo dos Caramelows, cuja discografia ao lado da cantora Liniker já inclui dois álbuns. O primeiro single é a abertura do álbum, narrando a história do cão caramelo que corre em busca de um horizonte possível. Curiosamente lançada pouco tempo depois do Dia Nacional do Vira-lata, sua narrativa ganha força com a arte de capa, assinada pelo premiado quadrinista Camilo Solano. “É a música mais rápida e talvez a mais contemporânea do disco em questões de estética de produção. Depois da criação inicial, entrou em ação a dupla Deep Leaks, parceiros de longa data. Eles trouxeram uma visão de síntese do arranjo e firmaram muito o groove. Também são os responsáveis pelas edições, cordas, arpegiador e mixagem da faixa”, conta o grupo. Esta é a primeira novidade dos Caramelows após a elogiada parceria com o cantor Edoux, que rendeu o single e clipe Sozinho. Agora, a banda mira em novas sonoridades e faz deste mais um encontro musical rico como parte de uma série de singles inéditos após o EP Melows em Casa – como o nome entrega, um trabalho gravado e lançado durante o isolamento social. Ouça Fuja, Melow!
All 4 Nothing, novo álbum de Lauv, já está no streaming; ouça!
A espera finalmente acabou! Depois de anunciar, em abril, seu novo álbum, All 4 Nothing, o cantor e compositor Lauv já disponibilizou o disco em todas as plataformas digitais. Com 13 faixas, o projeto, que é o terceiro de sua carreira, expande a sonoridade única do artista como nunca antes. Nele, ele se concentrou em uma narrativa específica e criou um trabalho imersivo, mergulhado em momentos de nostalgia, conflito e autocapacitação. “Meu álbum All 4 Nothing cria uma energia de abertura, admiração e emoção, mas também vulnerabilidade e realismo. Espero que abra um vórtice para algo que você não sente há algum tempo – um lugar onde você pode se construir”, revela Lauv. Recentemente, ele divulgou a faixa Kids Are Born Stars, que está presente no novo álbum. Com direção de Hannah Lux Davis, o clipe, que já acumula quase 3 milhões de views, mostra o cantor se reconectando com sua versão do passado. Além desta, o álbum também conta com os singles já lançados All 4 Nothing (I’m So In Love) e 26, este último que já ultrapassa os mais de 12 milhões de streams no Spotify.
Eminem libera segundo volume da coletânea Curtain Call
Menos de um mês depois de ter anunciado a chegada de seu novo álbum, Eminem disponibilizou, nesta sexta-feira (5), Curtain Call 2 nas plataformas digitais. Há quase 20 anos, ele lançou a primeira coletânea da carreira, intitulada Curtain Call: The Hits, com seus hits da época. Agora, com Curtain Call 2, o norte-americano reúne um material com seus maiores sucessos divulgados a partir do disco Relapse, de 2009, incluindo clássicos como a faixa Is This Love, com 50 Cent. O novo álbum chegou junto com uma edição limitada em box, além de discos de vinil autografados, que serão colocados à venda no site oficial do cantor. Recentemente, Eminem divulgou o single From The S 2 The LBC, em parceria com Snoop Dogg, que também está no repertório do novo álbum. Dirigido por James Larese, o clipe oficial da faixa já ultrapassa mais de 40 milhões de views. A primeira versão de Curtain Call, apresentada em 2005, trouxe grandes hits do rapper, como The Way I Am, My Name Is, Guilty Conscience e Without Me.
Nando Reis celebra álbum com músicos do Screaming Trees e R.E.M.
Nando Reis preparou uma surpresa para a série comemorativa dos 22 anos do álbum Para Quando o Arco-íris Encontrar o Pote de Ouro, dia 25 de agosto, no Blue Note São Paulo. Em resumo, ele vai reunir a formação da banda original que gravou o disco em 2000, em Seattle, nos Estados Unidos. Além de Nando nos vocais e violão, somam-se a ele Barret Martin, lendário baterista do Screaming Trees e do Mad Season, Fernando Nunes no baixo, Walter Villaça na guitarra e Alex Veley nos teclados. Os shows também contam com a participação especial de Peter Buck, co-fundador da banda R.E.M. “Estou muito feliz e lisonjeado de poder rememorar a formação clássica do disco, que foi gravado em Seattle. O álbum é elementar e substancial para mim, pois nele estão canções que ficaram eternizadas em minha obra”, conta Nando. O repertório dos shows ainda terá outras surpresas de canções adicionais que serão apresentadas pelo artista. Para Quando o Arco-íris Encontrar o Pote de Ouro Um dos álbuns mais queridos da primeira década dos anos 2000, Para Quando o Arco-Íris Encontrar o Pote de Ouro está de volta em reedição remixada, remasterizada e expandida. Pra Quando O Arco-Íris Encontrar o Pote de Ouro, segundo álbum solo de Nando Reis, lançado em 2000 pela Warner Music Brasil, foi gravado em Seattle e produzido pelo saudoso Tom Capone, por Jack Endino e pelo próprio Nando Reis. O disco nos apresentou clássicos eternizados na voz do ruivo, mas que também foram lindamente performados em outros álbuns e shows pela eterna Cássia Eller. Canções como All Star e Relicário, de alma própria e força eruptiva, como a inconfundível peculiaridade de No Recreio descortinam a força criativa de Nando Reis e mostram o porquê dele estar entre os maiores nomes de nossa rica música. A reedição traz releituras de todas as faixas do álbum e conta ainda com um novo arranjo de cordas para Quem Vai Dizer Tchau, além das versões demo de voz e violão de canções como Relicário, Dessa Vez, Nosso Amor, Frases Mais Azuis e a própria faixa-título. Serviço Local: Blue Note São Paulo Endereço: Conjunto Nacional – Av. Paulista, 2073 (2° andar) Data: 25 de agosto (sábado) Horário: 1º set- 20h / 2º set – 22h30 Abertura da casa: 19h Informações Ingressos online Valor: Setor único – R$ 380,00 Confira a programação completa desta semana no Blue Note São Paulo 23/08 – Letrux – Línguas E Poesias 24/08 – Nova Brasil FM – Encontros Com Tiê 24/08 – Nova Brasil FM – Encontros Com Antonia Morais 25/08 – Nando Reis – Para Quando O Arco-Íris Encontrar O Pote De Ouro 26/08 – Tributo A Dave Brubeck – Time Out – Musicman Jazz 26/08 – Feminina – Jazzmin’s Big Band 27/08 – Hermeto Pascoal & Grupo
JLuizzzz convida Gabriel Martins na estreia com She’s a Killer
O músico JLuizzzz lançou a música She’s a Killer, um hard/heavy direto e enérgico que conta com Gabriel Martins (do Mattilha) nos vocais. Este é o single de estreia do projeto, que terá um vocalista diferente a cada lançamento. Já na estreia do projeto, jLuizzz emplacou She’s a Killer em playlist editorial Musica Nova, da Symphonic Br, a distribuidora digital do músico e compositor. She’s A Killer é potente, com riffs cativantes. A composição, assinada por JLuizzzz, traz referências do hard rock/heavy metal do início dos anos 90, com a sonoridade mais crua, mais na cara. Um petardo para fãs de Guns n’ Roses e Skid Row, mas com produção moderna e vocais cortantes, fortes e peculiares de Gabriel. A música, explica, JLuizzzz, fala sobre uma mulher, livre, que faz o que quer e quando quer, na perspectiva um tanto caótica que a sociedade a vê, a ponto de rotulá-la como uma “assassina”, por não repetir padrões e seguir “normas”. Por fim, a arte da capa é alusiva à letra, com referência a posters de filmes de Quentin Tarantino. “Vem justamente da energia caótica que ele implica em cada personagem de seus filmes e que coube também com a estética sonora e ideal da música”, destaca o músico.
Detonautas lança single Não Existe Salvador da Pátria; ouça!
A banda carioca Detonautas divulgou, nesta sexta-feira (5), o single Não Existe Salvador da Pátria. Composta por Tico Santa Cruz, a novidade fica por conta da parceria com a banda capixaba Herança Negra, da periferia de Vitória, há mais de 15 anos na estrada. Tico Santa Cruz enviou a música e o grupo fez o arranjo. A produção uniu o artista carioca com o tecladista da Herança, Barol Beats. “A canção fala sobre a necessidade do brasileiro de arranjar um salvador da pátria”, conta Tico. “Quando, na verdade, não existe essa pessoa que, sozinha, possa resolver todos os problemas do país”, completa. A música é um chamado à reflexão para que se perceba que, sem o comprometimento coletivo, não chegaremos a lugar nenhum. “É uma música de cunho social, mas sem ser partidária”, revela Santa Cruz.
Fresno lança segunda parte de remixes em VTQMV RMXS 02; ouça!
A vontade de ver suas composições ganhando desdobramentos pouco convencionais é o que motiva a Fresno a entregar mais um compilado de remixes do álbum Vou Ter Que Me Virar, lançado em novembro de 2021. O VTQMV RMXS 02 tem na lista remixes de Casa Assombrada e Essa Coisa (Acorda — Trabalha — Repete — Mantém). Casa Assombrada abre o EP e traz CHEDIAK como produtor. Ele, inclusive, já participou de outro single da banda, a INV001: 12 WORDS 3000 STONES, presente em INVentário. “Ao analisar o andamento da música, percebemos que poderíamos adaptá-la para um drum and bass, que foi um gênero muito popular no começo dos anos 2000. O cara certo para fazer isso só poderia ser o CHEDIAK, pois é um dos maiores estudiosos desse ritmo na atualidade. Foi ótimo tê-lo novamente num projeto nosso”, afirma o vocalista, Lucas Silveira. A Fresno segue na turnê Vou Ter Que Me Virar e entre as próximas datas confirmadas estão: 12 de agosto; Natal; 13 de agosto, Recife; 14 de agosto, Fortaleza; 21 de agosto, Rio de Janeiro; 26 de agosto, Tubarão e 27 de agosto, Jaraguá do Sul.