Festival Rock The Mountain anuncia lineup 100% feminino; confira atrações
A edição comemorativa de 10 anos do festival Rock The Mountain anunciou um lineup totalmente dedicado às mulheres. Serão mais de 100 artistas divididas nos oito palcos do Rock The Mountain. Marisa Monte, Maria Bethânia e IZA são alguns dos destaques da lista, que inclui ainda nomes como Pitty, Margareth Menezes, Alcione, Marina Sena, entre outros. O line foi criado pela equipe do festival, em parceria inédita com a WME (Women’s Music Event), plataforma que desde 2017 atua em âmbito nacional com o intuito de aumentar a representatividade feminina no ecossistema da música. A consultoria do WME se estende, para além da diversidade no line-up, também na criação de ações dentro do festival que aumentem a participação das mulheres nas áreas técnica e de produção. A ideia de criar uma edição com protagonismo feminino vem ao encontro do espírito vanguardista do Rock The Mountain. “A cada ano, vínhamos aumentando a participação feminina no festival, dando mais protagonismo tanto nos palcos quanto na hierarquia do lineup. Para a edição de 2023, já tínhamos definido colocar somente mulheres em todos os palcos, e quando conseguimos fechar Marisa Monte, Maria Bethânia e IZA, tivemos ainda mais essa certeza”, conta Ricardo Brautigam, sócio-criador do festival. “A gente gosta de quebrar barreiras, como aconteceu quando criamos a praça de alimentação 100% vegetariana. Somos um festival que não tem fogos, por causa de animais e pessoas sensíveis a ruídos, também somos carbono neutro e estamos rumando para ser lixo zero”, conta. CONFIRA O LINE-UP DO ROCK THE MOUNTAIN PALCOS FLORESTA, ESTRELA E MANGOLAB Maria Bethânia, IZA, Pitty, Marisa Monte, Margareth Menezes, Alcione, Daniela Mercury, Majur, Paula Toller, Marina Sena, Maria Rita, Vanessa da Mata, Katu Mirim, Gaby Amarantos, Jup do Bairro, Negra Li, Sandra de Sá, Karol Conka + MC Carol, Tati Quebra Barraco + Valeska Popokuda, Illy, Preta Gil, Dona Onete, Bixarte, Rachel Reis, Carol Biazin, Luisa e Os Alquimistas, Tuyo, Clara X Sofia, Amabbi, Enony, Ana Frango Elétrico, Abronca X Shury, Clarice Falcão, Rafa Pinta, Alulu Paranhos MAGIC DISCO MartaSupernova, Valentina Luz, Kenya 20hz, Tata Ogan, Cauana, Idlibra, Aya Ibeji, Paulete Lindacelva, Martha Pinel, Julia Weck, claudia ASSEF, Etcetera, Rafa Jazz FERVO Miss Tacaca, WLDZ, Tamy, Lais Conti, Lysventura, Bruna Strait, Giordana Forte, Yas, Sô Lyma, Malira, Pathy de Jesus, Mari Krüger, Luisa Viscardi, LARINHX, Lol, Iasmin Turbininha, TheBlackHaus Crew (Bruna Lennon, Cix e Ise) SAMBA Samba que elas Querem, Só Damas CORETO Kika Notini, Duda Queiroz, Nega Jay, Marcela de Sá, Coletivo SerraForró CHILL OUT GIU NUNEZ, SUE, HELOAH, ETÉRICA, QUIMERA, JUBÁ, DANI AVELLAR, SHIGARA, maga, YULE VJS BIANCA TURNER, CECI SOLOAGA, ANDRESSA NÚBIA, XLAVINHA, LUV, CAROL SANTANA, LAURA DO LAGO, LUAEL, LIGIA ALONSO, VISUAL LORES SERVIÇO – ROCK THE MOUNTAIN Datas: 04 e 05 e 11 e 12 de novembro Local: Parque Municipal Prefeito Paulo Rattes – Itaipava, Petrópolis, Rio de Janeiro Ingressos: Sympla Programação e informações completas no site oficial do festival
Baile do Mar celebra música caiçara com show gratuito no Sesc Santos
A banda Baile do Mar, composta por Gab Veneziani, Daniel Cancello, Gustavo Cék, Heitor Vallim, Matheus Bohnenstengel e Felipe Romano, se apresenta nesta quinta-feira (19), às 20h, na Comedoria do Sesc Santos, dentro do projeto Bússola Autoral. A entrada é gratuita e os ingressos devem ser retirados uma hora antes. A banda tem repertório autoral e algumas releituras, navegam pelas influências das manifestações culturais de comunidades caiçaras, do oceano atlântico ao pacífico, inserindo em suas composições a profundidade latente da música árabe. É possível sentir no show o pulsar dos afoxés, a ciranda praieira do Recife, a sensualidade da cumbia colombiana, as músicas das metrópoles junto à riqueza rítmica da música afroameríndia como um todo. O balanço dos morros e do funk soul também se misturam, convidando todes para curtirem este som misterioso, afetivo, tropical e sem fronteiras. Serviço Baile do Mar Dia 19/1. Quinta, às 20h Comedoria 16 anos Grátis – Retirada de ingressos com 1h de antecedência.
“Egrégora” vai do rock ao reggae. Ouça o EP de estreia da Mariá
Em seu primeiro EP, a Mariá te convida a crer para além do que se vê. Egrégora, termo que dá nome ao novo trabalho, é um conceito que representa a força espiritual criada a partir da soma de energias coletivas. Com isso, o novo trabalho é composto por quatro faixas que representam a congregação de vibrações e se espalham por uma sonoridade fluída e cheia de significados. Todo esse conceito foi captado pelo estúdio El Rocha, da Família Takara (Daniel Ganjaman, Fernando Sanches, Maurício Takara e Claudio Takara), onde já passaram grandes nomes como Sabotage, Criolo, Baiana System, Rael, Planta e Raiz, Maneva, entre outros. Para abrir as portas, Aqui e Agora celebra o momento presente, o único onde é possível se viver plenamente e fazer verdadeiras conexões. A sonoridade é marcada pelos solos de guitarra e bateria somadas ao groove do baixo, com influências do funk rock. Já em Jah Bless, a banda mergulha de cabeça no reggae com música em inglês sobre a força de Jah, o Leão. A faixa também resgata elementos do Sound System Na terceira música, Nossa Mata traz a riqueza da terra, da mata e de seus povos. Bastante brasileira, resgata sonoridades indígenas e afro por meio de chocalhos e batuques e as convergem com o rock, fazendo jus a identidade experimental da Mariá. Para finalizar, Somos Mais traz a leveza da surf music, passeando pelo reggae melódico. A faixa evoca o amor, a positividade e a união ao fechar o EP dizendo que Todos nós somos mais. Ouça Egrégora
Dance of Days anuncia dois shows gratuitos em São Paulo
O Dance of Days anunciou dois shows gratuitos em São Paulo na última semana de janeiro, nos dias 28 e 29, participando das atividades do Mês da Visibilidade Trans e para divulgar o recém-lançado single Clareia Noite, faixa dois do novo álbum da banda, que chegará ao streaming ainda em 2023. No dia 28, a apresentação será na Casa de Cultura São Rafael, na rua Quaresma Delgado, 354, no Jardim Vera Cruz (Zona Leste), e dia 29 na Casa de Cultura Butantã, na avenida Junta Mizumoto, 13, no Jardim Peri Peri. Os horários de ambos os eventos serão anunciados em breve pelas redes das Casas de Cultura. Com distribuição pela STRM Music, que tem direção de Caco Grandino do NX Zero, o Dance of Days apresenta ao público, faixa a faixa, seu aguardado novo trabalho. O último lançamento da banda foi o álbum Amor Fati, de 2016, distribuído pela Deck. De lá pra cá, a banda atravessou uma verdadeira travessia de renascimento, culminando com seu glorioso retorno aos palcos com casa lotada no Fabrique Club, em julho do ano passado. “Todos os álbuns do Dance of Days são importantes demais para mim e registram, com profunda sinceridade, marcos de minha jornada, narrados em primeira pessoa. Mas este, meus amores, frente a todas as transformações que atravessei nos últimos anos, tem um valor mais que especial para mim”, disse a vocalista Nenê Altro, em suas redes sociais.
Crítica | Os Fabelmans
Engenharia do Cinema Desde que foi anunciado o início de seu desenvolvimento no final de 2021, muitos cinéfilos se animaram com o mesmo, uma vez que o enredo seria sobre a própria vida do cineasta Steven Spielberg. Sendo responsável pela direção, roteiro e produção de “Os Fabelmans“, antes de sua exibição ser iniciada, o mesmo aparece em cena para deixar claro ao espectador que este é “o filme de sua vida” e agradece a todos que escolheram conferir nos cinemas. Sim, durante seus 150 minutos é notório que estamos falando de um filme feito totalmente com amor, pelos envolvidos e pelo próprio Spielberg. A história de Os Fabelmans tem início em 1952, quando o então pequeno Sammy Fabelman (Mateo Zoryan) começa a nutrir uma paixão pelo cinema após ter conferido “O Maior Espetáculo da Terra“, fazendo vários filmes caseiros com suas irmãs e pais. Alguns anos depois e agora adolescente (Gabriel LaBelle), ele começa a realizar cada vez mais curtas e idealiza projetos ainda maiores, enquanto sua vida pessoal passa cada vez mais por situações que realmente são dignas de cinema. Imagem: Universal Pictures (Divulgação) Em seus minutos iniciais, Spielberg já consegue adentrar na mente do espectador por conta dos detalhes inseridos na cena onde Sam vai ao cinema, pela primeira vez com seus Pais. Os diálogos, expressões da plateia diante da cena do trem. Mesmo se tratando de um contexto histórico (porque o clássico de Cecil B. DeMille, revolucionou na forma de filmar cenas de ação), a sensação de primeira vez reflete nitidamente no público. Embora o escopo seja de um habitual filme familiar (como o próprio Spielberg deixa claro, em seu prólogo), a narrativa sempre dá um jeito de homenagear a filmografia do icônico cineasta, com cenas que remetem aos seus clássicos como diretor e produtor, o que é o caso de “De Volta Para o Futuro“, “Twister“, “O Resgate do Soldado Ryan” e até mesmo seus primeiros longas como “Louca Escapada“. Realmente ele realizou uma carta de amor para sua respeitada filmografia. Agora partindo para o contexto das atuações, é um verdadeiro exemplo de atores que entram de cabeça em seus papéis. Não seria nem um pouco injusto ver nomes como Paul Dano, Michelle Williams e até mesmo Seth Rogen, figurando entre os indicados ao Oscar de atuação (a segunda pode até ganhar, inclusive). Todos eles possuem seus momentos chaves, pelos quais são responsáveis por transpor os momentos mais emocionantes da história (que não vou entrar no mérito, por conta de spoilers). O mesmo não pode-se dizer de Gabriel LaBelle, que realmente convence como uma personificação de um jovem Steven Spielberg, em vários sentidos. Seja por intermédio do jeito acanhado, convicto de seus objetivos e o grande auxílio da maquiagem e penteado, que fazem o mesmo se assemelhar bastante com o próprio, em sua época que estava começando nos cinemas como diretor. “Os Fabelmans” termina com a sensação de que realmente ainda podem ser conduzidas obras com o intuito de ser totalmente sobre a paixão de um cineasta, para o cinema. Sem dúvidas, Steven Spielberg levará seus novos Oscars de Filme e Direção, por este seu mais importante filme.
