Rainha do Rock, Tina Turner morre aos 83 anos
Rancid libera terceiro single do novo álbum; ouça Devil in Disguise
O Rancid revelou o terceiro single do novo álbum, Tomorrow Never Comes, que será lançado em 2 de junho. O som da vez é Devil in Disguise, que sucede a faixa-título e Don’t Make Me Do It. Tomorrow Never Comes é o primeiro álbum do Rancid em seis anos e sucessor do aclamado Trouble Maker. Pelas primeiras prévias do álbum, os fãs estão apostando em uma sonoridade mais próxima do álbum homônimo (2000), que é muito mais pesado que o restante da discografia. Faixas do Tomorrow Never Comes Tomorrow Never Comes Mud, Blood, & Gold Devil In Disguise New American The Bloody & Violent History Don’t Make Me Do It It’s a Road to Righteousness Live Forever Drop Dead Inn Prisoners Song Magnificent Rogue One Way Ticket Hellbound Train Eddie the Butcher Hear Us Out When The Smoke Clears
Paura lança World to be Free, primeiro single do oitavo álbum
“A utopia é, provavelmente, um dispositivo social necessário para gerar esforços sobre-humanos sem os quais nenhuma grande revolução é alcançada”. Esta reflexão do historiador Eric Hobsbawm, autor do clássico A Era dos Extremos, é uma síntese pontual do manifesto que o Paura escancara no novo single World to be Free e no próprio disco que vem aí, Karmic Punishment: o hardcore como voz altiva e incessante contra o racismo, contra o preconceito e contra as polarizações que segregam. O single que inaugura os trabalhos do novo álbum, o oitavo da carreira de 28 anos, traz o corriqueiro e autêntico hardcore do Paura, direto, pesado e reflexivo, com riffs e batidas raivosas, um espectro que permeia – não à toa – todas as outras faixas de Karmic Punishment. World to be Free é uma música antifascista e contra extremismos, seja na política quanto na vida em sociedade. É um grito contra um mundo que dá brechas ao preconceito e ainda estrangula quem se posiciona contrário a um pensamento hegemônico claramente misógino e segregador. Esta e todas as 13 faixas do novo disco atravessaram junto ao Paura pela pandemia e pelo governo brasileiro anterior, o que naturalmente se tornaram nortes importantes para as composições e a aura ácida de Karmic Punishment. World to be Free e todo o Karmic Punishment foi gravado por Thiago Bezerra no Mastery Studio e Canil Studios, mixado pelo mesmo no Madness Music Studios e masterizado por killingsworth no Dead Air Studios. O lançamento, que acontece entre junho e julho deste ano, será nas plataformas de streaming e também em CD físico, que chega graças a uma parceria do Paura com os selos Conspiracy Chain, Samsara Discos, Tu.Pank Recs, Two Beers Or Not Two Beers, 255 Recs, Fuck It All Recs, Terceiro Mundo Chaos Discos, Tumba Produções, Distro dos Infernos, Lokaos e Vale do Caos Recs. Assista World to be Free, do Paura
Multishow transmite shows do MITA Festival ao vivo
No próximo sábado (27) e domingo (28), o Multishow aterrissa no Jockey Club do Rio de Janeiro para o segundo ano consecutivo da transmissão ao vivo e exclusiva do MITA Festival, que também estará disponível através do Globoplay + Canais Ao Vivo. Sob o comando de Dedé Teicher, Gui Guedes, Laura Vicente e Xan Ravelli, o público poderá acompanhar mais de 12 horas de música tanto na TV, quanto em conteúdos exclusivos nas redes sociais. A partir das 17h40 do sábado (27), a cobertura inicia com a transmissão dos shows do australiano Flume, seguido de Planet Hemp convida Tropkillaz e finaliza com a performance tão aguardada de Lana Del Rey. Já no domingo (28), a programação inicia mais cedo, às 14h, e o espectadores poderão acompanhar as apresentações de Sabrina Carpenter, Scracho convida Baia, NX Zero – que acaba de retornar aos palcos após hiato de cinco anos –, HAIM, The Mars Volta e a noite encerra com a banda britânica Florence + The Machine. MITA FESTIVAL Exibição: Sábado (27) a partir das 17h40 no Multishow Domingo (28) a partir das 14h no Multishow
Maroon 5 divulga vídeo do single Middle Ground; assista
A banda Maroon 5 estreou o vídeo de seu mais novo single, Middle Ground. O vídeo foi gravado em Malibu (EUA) e dirigido por David Dobkin, da RSA & Black Dog Films, que também dirigiu os conhecidos vídeos do grupo para Sugar e Girls Like You. “Queríamos deixar as letras contarem a história e a mensagem, e permitir que o visual se conectasse ao público de uma maneira muito pessoal e humana”, disse Adam Levine, vocalista da banda, durante entrevista à publicação People sobre o novo lançamento. A banda, vencedora de três prêmios Grammy e com múltiplos Discos de Platina, também apresenta a música nesta noite, ao vivo, durante a final da temporada do programa The Voice. Middle Ground marca o primeiro lançamento do Maroon 5 desde 2021. A faixa estreou na playlist New Music Friday do Spotify em todo o mundo e acumulou 1,5 milhão de streams globais nos primeiros dois dias de estreia.
Banda pernambucana de indie pop Bule lança single Tudo pra Mim
A banda recifense Bule lançou o single Tudo Pra Mim. Formado por Pedro Lião (voz, synth), Carlos Filizola (guitarra, synth), Berna Coimbra (contrabaixo), Kildare Nascimento (bateria) e Damba (percussão, programações), o grupo apresenta um indie pop dançante, com atmosfera nostálgica e uma mistura do tropical com o eletrônico. “Tudo Pra Mim fala de uma despedida, fala de aceitar a dor da perda e ficar ‘amigo’ dela. Aceitar a perda é a única saída. E não tem mais volta”, explica Pedro. O clipe, com direção do Estúdio Orra, foi gravado com a música tocando numa velocidade maior para que o efeito de câmera lenta entregasse a tinta passando por Pedro de uma maneira mais detalhada. “O clipe trata a tinta prateada sendo pintada no meu rosto como se o mundo externamente me marcasse e como se eu pudesse escolher apenas a cor. A gente vive a nossa vida, mas não tem como fugir das nossas perdas que acumulamos ao longo dela. E essas perdas muitas vezes moldam nosso modo de viver e consequentemente nossa aparência”, explica Lião. Tudo pra Mim é o segundo single do segundo álbum do quinteto pernambucano, Dançando Sem Ninguém Me Ouvir, previsto para junho de 2023. Ouça Tudo pra Mim, da Bule
Saulo Mendes transforma questões de saúde mental em mergulho intimista em Tão Longe
O cantor e compositor de Montes Claros (MG), Saulo Mendes, expandiu os limites da sua sonoridade indie e folk com um single intimista, executado apenas ao piano, onde revela sua própria história com questões de saúde mental. Tão Longe é uma canção que mergulha nas profundezas de sua jornada pessoal e musical, já disponível em todas as principais plataformas. O single captura os vários anos da vida de Saulo Mendes vivendo com um transtorno bipolar elevado, refletindo a dualidade de emoções presentes em seu cotidiano. Com uma abordagem lírica e melódica envolvente, o single retrata sua luta constante para encontrar equilíbrio e conexão consigo mesmo e com o mundo ao seu redor. “Essa música fala sobre o anos da minha vida em que vivi muito depressivo e remoendo o passado, ou muito ansioso projetando futuro. Nunca na toada certa do presente, sempre falando muito baixo ou muito alto. Como se houvesse uma parede na minha frente e as outras pessoas estivessem do lado de lá. Para conseguir alcançá-las, sempre precisei quebrar essa parede com uma marreta, e nisso, acabava machucando outras pessoas. Como se vivesse na agonia de uma gangorra eterna, em que nunca fui capaz de ajustar meu discurso corretamente”, recorda. A música, escrita em abril, faz parte de um processo individual e solitário que Saulo Mendes vivenciou em sua casa, mergulhando em uma jornada de autoconhecimento e reconstrução de sua identidade. Ao compartilhar sua experiência por meio da música, ele espera inspirar e trazer conforto para aqueles que enfrentam desafios semelhantes. Saulo Mendes descreve Tão Longe como uma expressão honesta de suas lutas internas, representando uma busca por paz e harmonia. A música apresenta uma narrativa emocionalmente carregada, transmitindo a sensação de estar separado do mundo e buscando uma reconciliação consigo mesmo. Com uma abordagem musical única, Saulo Mendes combina elementos do indie folk, criando uma sonoridade distinta que evoca sentimentos profundos. Tão Longe é um exemplo cativante dessa estética, com arranjos cuidadosamente elaborados que refletem a jornada pessoal do artista, aproximando-o cada vez mais da MPB. O lançamento vem na esteira de seu EP de estreia, Nuances, divulgado em 2021.
Com produtor vencedor do Grammy Latino, Nathan Carvalho lança Vida Leve
Revelação da música brasileira, o cantor e compositor Nathan Carvalho lançou um som que mostra o poder do artista no mercado musical. Vida Leve é produzida por Renato Patriarca, vencedor do Grammy Latino com Titãs. Trazendo a poesia para dentro da canção, o single foi escrito pelo próprio cantor e fala sobre seguir na positividade e entender que o “pouco” já é muito pra quem sabe viver. “Enxergar a beleza da simplicidade transforma a vida e deixa tudo mais leve. É sobre deixar de se preocupar demais por coisas banais e acabar ofuscando o brilho da caminhada, é entender que um pensamento bom muda tudo. Som alto astral, forte e, como o próprio nome já diz, leve: como a vida deve ser”, explica o artista. O clipe, dirigido por Denner Reis e David Washington, da DW Filmes tem intuito de retratar os valores trazidos na letra. “É sobre ajudar o próximo, viver leve sendo luz na vida de alguém, tudo é mais bonito e faz sentido quando se tem alguém para compartilhar. Gravamos alguns takes na organização da sociedade civil denominada Vida – Valorização Individual do Deficiente Anônimo (LAR VIDA) com o objetivo também de divulgar esse lindo projeto e incentivar as pessoas a ajudar o próximo. Baita experiência que me fez estabelecer uma conexão muito forte com toda galera e fortaleceu ainda mais a mensagem do som pra minha vida. Espero que essa mensagem chegue aos corações das pessoas da melhor forma possível e que possamos espalhar cada vez mais boas energias pro mundão”, completa. Vida Leve é o terceiro lançamento do EP Novos Cantos, que contará com quatro singles no total. “Nessa nova fase estamos fortalecendo mais o conceito da Brasilidade (regionalidade) nos sons – o lance da percussão é bem característico e traz o frescor dessa identidade que retrata bem o que é o Nathan Carvalho”, finaliza. Natural de Caetité (BA), cidade distante a mais de 600 quilômetros da capital Salvador, Nathan Carvalho teve seu talento descoberto pelo produtor musical Rick Bonadio durante seus Workshops. Com mais de 1,5 milhão de streamings nos apps de música e parcerias com nomes como Vicka, revelação do pop MPB, e Gabriel Elias, co-autor de diversos hits nacionais e passagens por festivais como Rock in Rio e Planeta Atlântida, Nathan pretende levar seus shows por todo o Brasil, seja acústico ou com banda.