Interpol anuncia show extra em São Paulo; venda começa na segunda

A banda Interpol anunciou um show extra em São Paulo. Agora, o grupo fará uma segunda apresentação na Audio. O show acontece em 8 de junho. As outras datas são 7 de junho, na Audio, em São Paulo, e 5 de junho no Vivo Rio, no Rio de Janeiro. O trio traz uma sonoridade cheia de linhas de baixo e guitarras harmoniosas, no melhor estilo pós-punk, sendo um dos grupos associados à cena musical independente da cidade estadunidense. Entre seus maiores sucessos, podemos destacar as composições Evil, All The Rage Back Home e Obstacle 1. O grupo tem sete álbuns lançados. Nesta turnê, que passa pelo Brasil em junho de 2024, irão homenagear os dois primeiros trabalhos, Turn on the Black Lights (2002) e Antics (2004). Com mais de 20 anos de carreira, Interpol promete um show de rock inesquecível e cheio de energia. A venda de ingressos para o show extra do Interpol tem início na próxima segunda-feira (4), no site Livepass. SERVIÇO – SÃO PAULO Data: 07/06/2024 e 08/06/2024 (show extra) Local: Audio Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 694 – Barra Funda Abertura dos Portões: 19h Horário do Show: 21h Site de vendas: Live Pass SETORES E PREÇOS* Pista – R$ 430,00 (inteira) / R$ 215,00 (meia-entrada) Camarote – R$ 530,00 (inteira) / R$ 265,00 (meia-entrada) Parcelamento em até quatro vezes sem juros

Peter Gabriel lança primeiro álbum de inéditas em 20 anos; ouça i/o

Depois de um ano lançando uma nova canção a cada lua cheia e se apresentando ao vivo de forma arrebatadora no Reino Unido, na Europa e na América do Norte, Peter Gabriel lançou o álbum de estúdio, i/o. i/o são 12 faixas com graça, gravidade e grande beleza que oferecem uma bem-vinda confirmação não apenas da capacidade contínua de Peter de compor músicas que fazem você parar tudo para ouvir, mas também da voz emocionante, que continua perfeita e deliciosamente intacta. Ao longo do álbum, as canções inteligentes e reflexivas (e que também provocam reflexão) abordam a vida e o universo. Nossa conexão com o mundo ao nosso redor — I’m just a part of everything (“sou apenas uma parte de tudo”), canta Peter na faixa-título, i/o. É um tema recorrente do álbum, assim como a passagem do tempo, a mortalidade e o luto, e também temas como injustiça, vigilância e as raízes do terrorismo. Mas não se trata de um disco solene. Embora seja reflexivo, o clima nunca é de desânimo; i/o é musicalmente venturoso, muitas vezes alegre e, em última análise, cheio de esperança, coroado com a música de encerramento excitantemente otimista, Live and Let Live. Gravado em sua maior parte no Real World Studios e no estúdio caseiro de Peter, em uma longa gestação, i/o reúne um elenco considerável. Peter manteve seu fiel círculo interno de músicos por perto, o que significa que o guitarrista David Rhodes, o baixista Tony Levin e o baterista Manu Katché são presenças marcantes em todo o álbum. Várias músicas trazem as impressões digitais do velho parceiro Brian Eno, enquanto há contribuições notáveis de Richard Russell, do pianista Tom Cawley, dos trompetistas Josh Shpak e Paolo Fresu, da violoncelista Linnea Olsson e do tecladista Don E. A filha de Peter Gabriel, Melanie, contribui com vocais de apoio calorosos, assim como Ríoghnach Connolly, do The Breath. Richard Chappell, Oli Jacobs, Katie May e Richard Evans, frequentadores assíduos do Real World, cuidam da programação e tocam vários instrumentos. O Soweto Gospel Choir e o coral masculino sueco Oprhei Drängar emprestam suas magníficas harmonias vocais a algumas faixas, e a seção de cordas da New Blood Orchestra, liderada por John Metcalfe, acalma e eleva.

Bruce Dickinson revela vídeo repleto de ação de Afterglow of Ragnarok

Bruce Dickinson revelou o dramático e repleto de ação videoclipe de Afterglow Of Ragnarok, o primeiro single de seu próximo álbum solo, The Mandrake Project. Diante de uma plateia lotada no primeiro dia do CCXP23, o enorme evento Comic-Con do Brasil em São Paulo, ele estreou o filme espetacular e revelou mais detalhes sobre o álbum e a próxima série em quadrinhos em parceria com a Z2, incluindo o lançamento de 2.000 versões exclusivas da CCXP do gibi para deleite da comunidade internacional de quadrinhos. The Mandrake Project será lançado dia 1º de março, pela BMG. Ao longo de dez faixas inventivas, expansivas e absorventes, Bruce Dickinson e seu co-escritor e produtor de longa data Roy Z criaram um dos álbuns de rock definidores de 2024. Sonoramente pesado e rico em texturas musicais, o álbum dá vida a uma visão musical há muito tempo em gestação de Bruce e apresenta algumas das melhores performances vocais de sua carreira. Gravado em grande parte no Doom Room de Los Angeles, com Roy Z atuando como guitarrista e baixista, a formação do The Mandrake Project foi completada pelo tecladista Mistheria e pelo baterista Dave Moreno, ambos também presentes no último álbum de estúdio solo de Bruce, Tyranny Of Souls, em 2005. Ouça Afterglow of Ragnarok Bruce Dickinson e sua fenomenal banda trarão a música de The Mandrake Project à vida com uma grande turnê de shows no próximo ano. Incluindo sua passagem pelo Brasil, trazendo apresentações em São Paulo, Porto Alegre, Curitiba, Brasília, Ribeirão Preto e Rio de Janeiro entre os dias 24 de Abril e 4 de Maio. Ingressos aqui.

Alkaline Trio compartilha single inspirado em situação aterrorizante

O Alkaline Trio compartilhou Bad Time, o segundo single de seu próximo álbum, Blood, Hair, and Eyeballs. A faixa foi inspirada em eventos aterrorizantes da vida real, como explicou o vocalista Matt Skiba em um comunicado à imprensa. “Bad Time foi inicialmente inspirada por uma amiga e paixão que me ligou enquanto eu estava em turnê em El Paso, Texas, durante uma situação de tiroteio que acontecia bem perto do hotel em que estávamos hospedados”, disse ele. “Podíamos ouvir tiros e sirenes à medida que a situação se intensificava. Minha amiga me perguntou se era um mau momento para falar, e eu disse que não – eu realmente queria falar com ela. Na verdade, era um momento terrível e aterrorizante, mas nunca era um mau momento para ouvir a voz dela”. Ele continuou: “O segundo verso volta a um momento em Chicago quando eu e meu colega de quarto Bobby quase fomos mortos no fogo cruzado de um tiroteio drive-by, muito chapados de cogumelos. Morávamos em um bairro controlado pelos Latin Kings na época do tiroteio, então eu faço referência a todos esses fatos e como teria sido bom ouvir da mesma garota naquela época também”. Ouça abaixo Bad Time, do Alkaline Trio

Lana Del Rey lança versão de clássico de John Denver

De surpresa, Lana Del Rey lançou Take Me Home, Country Roads, uma versão da clássica música de John Denver. A nova faixa, produzida por Zachary Dawes, um colaborador de longa data de Lana, vem após o recente single de sucesso Say Yes To Heaven, além do álbum Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd. Lana recebeu incríveis cinco indicações para o Grammy de 2024, incluindo Álbum do Ano, por Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd.

Mahi lança música autoral em parceria com Milton Guedes; ouça Tão Bem

A banda Mahi lançou a música Tão Bem, composta por Léo Jack e inspirada nos poemas escritos por sua esposa e vocalista da banda, Rafaella Guarany. A faixa conta com a participação do multi-instrumentista, cantor e compositor Milton Guedes. “Gravar com novos artistas é sempre um prazer, ainda mais este casal talentoso da Mahi, e ainda, com o convite do produtor Marcelão, baterista da banda Yahoo, com quem já trabalhei tantas vezes. Música boa e leve é sempre mais fácil de gravar, e o arranjo de assovio e gaita vai grudar nos ouvidos. Toda sorte e sucesso para a Mahi”, diz Milton Guedes. A vocalista Rafaella Guarany vem de longa participação na TV, onde atuou em Malhação, Zorra Total, Turma do Didi. Além das novelas da Globo, Totalmente Demais e A Força do Querer. Foi também assistente de Pedro Bial no Big Brother Brasil. Ela começou sua carreira musical em 2012 cantando na banda Octus, de atores-cantores, logo após com seu marido Léo Jack nos projetos Tritongo Acústico e Montes Alpha. Hoje atuando mais dentro da música na banda Mahi que teve início em 2021, é a vocalista junto com o Léo e o baixista Wellington Graziane e já teve vários singles lançados.

Banda virtual brasileira CriaZ do Bit critica a indústria musical em single

CriaZ do Bit, primeira banda virtual brasileira que conta com nomes como Pablo Bispo e Ruxell, produtores e compositores responsáveis por alguns dos maiores sucessos de Anitta, Gloria Groove, Ludmilla, IZA, Pabllo Vittar e Pedro Sampaio, na produção musical, lançou o single Isso Não É Hit. A faixa chega acompanhada de um lyric video, que poderá ser assistido no canal oficial do projeto no YouTube a partir do dia 7. CriaZ do Bit é formada pelos personagens Alice, Caramelo e Tilt. Quem dá vida aos personagens é o próprio Pablo Bispo, como Caramelo (um cão que é MC), a cantora Thamy Mangia como a humana Alice, e Sabrina Azevedo como a robô Tilt. Com uma letra divertida e ácida, Isso Não É Hit traz uma mistura de funk e rock com um refrão “grudento” (como, ironicamente, todo bom hit deve ter): “E eu cantei pra ela e ela disse / Isso não é hit / Isso não é hit e ninguém vai gostar”. Esta faixa é o segundo lançamento do projeto CriaZ do Bit, sucedendo o EP Faya Baby, lançado no final de outubro e que trouxe duas faixas: Faya Baby e Olho do Furacão. “Quando eu e Pablo nos juntamos pra criar Isso Não É Hit, foi um sentimento muito maneiro de ser resgatado, pois tivemos grandes inspirações em bandas que a gente já consumia na nossa adolescência como Mamonas Assassinas, Raimundos e Smash Mouth”, conta Ruxell. “A gente acha que misturar o baile funk com o rock pode trazer uma sensação subversiva de uma nova estética sonora, fortalecendo ainda mais a inovação que o CriaZ do Bit vem propondo na música urbana e esperamos que, no mínimo, as pessoas se divirtam e deem boas risadas com algumas brincadeiras que fizemos com a indústria da música”, completa o produtor reconhecido no universo do rap e do funk, que já desenvolveu trabalhos com grandes nomes da música brasileira como Anitta, IZA, Lexa e Rashid.

Jade Baraldo canta sobre desiguldade de gênero no EP Infame

A cantora e compositora Jade Baraldo está pronta para impactar o cenário musical com o lançamento de seu mais recente EP, intitulado Infame. O álbum aborda, de maneira descontraída, assuntos bem atuais e impactantes com relação a desigualdade de gênero e as inúmeras situações de discriminação enfrentadas pelas mulheres. As cinco faixas inéditas que compõem o EP exploram as nuances emocionais de um término de relacionamento, destacando os altos e baixos desse momento e a posição da mulher diante do machismo durante o processo de separação. O projeto incorpora ainda uma variedade de influências musicais, indo do eletrônico ao pop, com elementos do beat, do funk, tudo isso combinado com letras profundas e repletas de significado. “Estou muito animada em compartilhar Infame com o mundo. Este EP é um reflexo das experiências que muitas mulheres enfrentam diariamente, explorando a complexidade das relações e os desafios impostos pela desigualdade de gênero. Quis abordar essas questões de forma leve, mas ao mesmo tempo profunda, utilizando a música como meio de expressar as nuances emocionais de quem passa por situações como essa”, comenta a artista. O projeto reforça ainda a ideia da luta das mulheres contra o machismo em diversos ambientes, seja no trabalho, na família ou na sociedade em geral. De maneira bastante pessoal, Jade coloca-se como ponto central desse discurso, oferecendo uma perspectiva única e autêntica sobre as experiências femininas. A cantora já havia dado um gostinho do que estava por vir ao lançar o primeiro single do EP, Fim da Festa, que chegou acompanhado de um videoclipe cheio de personalidade. “Esse novo projeto é muito especial pra mim, pois é um convite à reflexão sobre as lutas das mulheres em diversos contextos. Cada faixa carrega uma narrativa única e pessoal, e espero que as pessoas se identifiquem com as histórias e os sentimentos que compartilho neste EP”. Jade explica ainda que, durante a criação, sentiu que poderia ser uma voz para aquelas que muitas vezes não são ouvidas. “Quero que as mulheres se sintam representadas e empoderadas ao ouvirem essas músicas, sabendo que não estão sozinhas em suas experiências”, conclui. Ouça Infame, de Jade Baraldo

Tuyo abre os trabalhos do terceiro álbum com o single Maravilha

Três anos depois do elogiado Chegamos Sozinhos em Casa, o grupo Tuyo dá início aos trabalhos que anunciam o terceiro disco de estúdio do trio, previsto para 2024. Maravilha é a primeira faixa e carrega consigo a responsabilidade de convidar o ouvinte à contemplação do agora. Para eles, aproveitar o presente e as pequenas conquistas é um exercício diário em meio ao frenesi causado pelo imediatismo do século 21. “Não tem a ver com ausência ou presença de ambição, mas a contemplação da paisagem, do que está acontecendo”, pontua Lio. Acompanhado de um videoclipe, o single tem produção musical assinada pelo próprio trio e por Lucs Romero. Ouça Maravilha abaixo