Crumb traz show do novo álbum a São Paulo em novembro
Com quase dez anos de uma agitada carreira, uma bem repercutida passagem pelo Brasil e o suave e delicioso recém-lançado terceiro disco AMAMA na bagagem, o quarteto indie nova-iorquino Crumb retorna ao Brasil em novembro e confirma show em São Paulo no dia 23 de novembro, no Cine Joia. A realização é da Áldeia Produções em parceria com o Cine Joia. Ingressos já à venda no site da tiqueteria Fastix. Lila Ramani (guitarra e vocal), Bri Aronow (sintetizadores, teclados e saxofone), Jesse Brotter (baixo) e Jonathan Gilad (bateria) estão no topo das paradas de sucesso da nova onda pop psicodélica. Eles costuram uma sonoridade que flerta com o Lo-Fi e beats elegantes, numa paisagem sonora cheia de experimentação lúdica e descolada. O terceiro álbum AMAMA, que dá o tom desta turnê no próximo mês de novembro, continua a aprofundar o som hipnótico do Crumb. São composições da multi-instrumentista Lila Ramani, ora poeticamente abstratas, ora diretamente confessionais, que tanto rememora os anos de turnê da banda como traça o caminho vertiginoso de um grupo que está em constante movimento. AMAMA, que também é a gênese e a síntese do Crumb, existe na encruzilhada da psicodelia, pop, jazz e rock, e mostra com louvor porque são elogiados e apontados mundo afora como uma banda de sonoridade única. Do estúdio para os palcos, o Crumb é nome frequente de grandes festivais, como Wide Awake, em Londres, Primavera Sound, na Espanha e em Portugal, além de tocado na edição 2024 do Pitchfork Music Festival, em Chicago (EUA). A nova turnê do Crumb pelo Brasil também passará pelo Rio de Janeiro (22/11, Agyto) e Porto Alegre (24/11, Opinião). SERVIÇOCrumb em São PauloData: 23 de novembro de 2024Horário: 19h (portas)Local: Cine JoiaEndereço: Praça Carlos Gomes, 82 – Liberdade, São Paulo – SPIngresso:1º lote -R$ 120,00 (meia e meia solidária) e R$ 240 (inteira)2º lote -R$ 150,00 (meia e meia solidária) e R$ 270 (inteira)Venda
Black Pantera lança clipe de “Perpétuo” e álbum em vinil
Vivendo a melhor fase de sua carreira, com confirmações de shows no Rock In Rio, Knotfest, Matanza Fest, abertura do show do Living Colour, do Sepultura e do Sleaford Mods, entre outras apresentações, o Black Pantera lançou o clipe de Perpétuo, com direção da Carol Borges, da Quasque Filmes, que já fez vários clipes da banda. Produzido e gravado em Uberaba, cidade natal do trio, o clipe traz dois cenários distintos e pessoas simbolizando maculelê, capoeira, umbanda, candomblé e outras das milhares de riquezas que a cultura africana trouxe ao mundo. Com o refrão Todo Mundo Já foi Preto um Dia, a ideia é mostrar um pouco disso. “O clipe traduz bem o que a música quer dizer, é a faixa-título, muito importante no álbum e estamos muito felizes demais com o resultado”, comentou o baixista Chaene da Gama. Além do clipe, a banda anunciou o lançamento do álbum Perpétuo (Deck) no formato vinil, que estará nas lojas a partir do dia 20 de agosto.
Augusta Barna lança o single Como Eu Tô, mais uma prévia de Na Miúda
Uma das grandes revelações da geração, Augusta Barna lançou seu surpreendente primeiro álbum, Sangria Desatada, em 2022 e agora se prepara para apresentar Na Miúda, disco no qual ela se aprofunda nas suas influências da black music e se solta mais como letrista e também como cantora. Depois do single Poeira, lançado em junho, agora é a vez da dançante Como Eu Tô, que convida o público para a pista com uma letra de amor. Na Miúda será lançado próximo dia 30. “Eu estava agoniada querendo mostrar o tanto que eu estava envolvida porque para mim era uma amor muito real”, comentou.
Paradise Guerrilla reinventa clássico de Alcione em pop alternativo e trap
Paradise Guerrilla une pop e trap para uma versão cheia de personalidade da clássica Você Me Vira A Cabeça (Me Tira Do Sério), imortalizada na voz de Alcione. Um verdadeiro clássico da Marrom, a gravação mostra a busca por reinvenção contínua do projeto. A faixa é a primeira releitura feita por Paradise Guerrilla, que até então só tinha lançado músicas autorais. A gravação chega com o objetivo de homenagear quem se deve homenagear em vida e casa com os lançamentos recentes, que muitas vezes dialogam sobre paixões viscerais como as que marcam a discografia de Alcione. Após conquistar um público fiel e se apresentar em alguns dos principais eventos de música do Brasil, como o The Town, Paradise Guerrilla prepara está em uma nova fase com uma série de singles especiais e em português. Após trabalhar com Seu Jorge em Um Dia sem Você, que ganhou um clipe realizado com tecnologia de videogame, eles preparam faixas com um rapper lendário brasileiro e com uma das principais novas vozes do R&B. Banda formada por dois seres interdimensionais, Frankstation e U.F.O., e uma terráquea, Starlight, Paradise Guerrilla antecipa os ambiciosos objetivos do projeto: explorar sons novos como quem desafia o desconhecido.
Documentário sobre Paul McCartney chega ao Brasil em outubro
Os fãs de Paul McCartney, enquanto se preparam para os três shows da turnê no Brasil em outubro deste ano, têm mais um motivo para comemorar. A Trafalgar Releasing e a Mercury Studios anunciaram uma oportunidade única para o público voltar no tempo para 1974 e testemunhar a magia de Paul McCartney e Wings – One Hand Clapping. O documentário cativante de Paul McCartney, filmado em fita de vídeo capturando a aparência e a sensação da época, explora sua histórica sessão de gravação no Abbey Road Studios. A exibição será exclusiva no cinema, a partir de 26 de setembro. Esta visão dos bastidores foca na criação do aclamado álbum One Hand Clapping, apresentando imagens raras, entrevistas com a banda, conversas da equipe criativa e muito mais. “É muito bom relembrar aquele período e ver este pequeno show ao vivo que fizemos. Fizemos um barulho muito bom, na verdade! Foi um ótimo momento para a banda, começamos a ter sucesso com Wings, o que já vinha acontecendo há muito tempo”, disse Paul McCartney em nota enviada à imprensa. Além do documentário completo dirigido por David Litchfield, a exibição conta também com as inéditas Backyard Sessions, com Paul McCartney no violão acústico tocando faixas de seu catálogo. Os destaques incluem a música inédita Blackpool e covers de favoritos pessoais como Twenty Flight Rock, canção que tocou para John Lennon durante seu primeiro encontro. As exibições trazem ainda uma abertura exclusiva de Paul McCartney e fotos Polaroid inéditas dos encontros. One Hand Clapping apresentou a nova formação do Wings, recém-saídos de seu retorno de Nashville, onde gravaram o single clássico Junior’s Farm. Abrindo com uma jam instrumental que se tornaria a música tema do One Hand Clapping, o filme intimista apresenta interpretações ao vivo em estúdio de clássicos do Wings, incluindo Live and Let Die, Band on the Run, Jet e My Love. Durante o filme, Paul fala sobre sua satisfação em trabalhar em uma banda, seu processo de composição e como ele pensou que aos 14 anos poderia ter um futuro como cantor. Ouvimos os membros da banda sobre a experiência de fazer parte do Wings e trabalhar com Paul McCartney. Paul também aparece se apresentando ao lado da esposa Linda e há até mesmo algumas exibições de caratê do baterista Geoff Britton. One Hand Clapping é uma celebração do legado duradouro de Paul McCartney e Wings. Ele capturou um momento em que o Wings encontrou e definiu seu som característico – assim como Paul moldou a cultura popular na década anterior com os Beatles, ele estava fazendo isso novamente nos anos 70 com o Wings. Este documentário dá uma visão do funcionamento interno da banda enquanto eles trabalham e tocam juntos no estúdio. O filme, um olhar íntimo sobre a gravação originalmente filmado em videoteipe dos anos 1970, foi escaneado e restaurado em 4K.
Leon Bridges lança Peaceful Place, primeiro single de seu novo álbum
Leon Bridges anunciou seu quarto álbum completo, Leon, que será lançado em 4 de outubro de 2024 pela Sony Music, após um hiato de três anos. A primeira amostra do trabalho é a música Peaceful Place, que chega com videoclipe filmado nos arredores da Cidade do México. O audiovisual oferece uma visão sincera da gravação do álbum, mostrando as explorações de Leon enquanto encontra inspiração na cultura com seu novo estado de espírito. Gravado e produzido por Ian Fitchuk (Kacey Musgraves) no El Desierto, nos arredores da Cidade do México, e com coprodução de Daniel Tashian (Kacey Musgraves) em Nashville, Leon apresenta 13 faixas que exibem a assinatura narrativa de Bridges e sua fusão orgânica de gêneros. O álbum se desdobra como seu trabalho mais emocionante, poderoso e pessoal até hoje, enquanto o próprio artista leva os fãs pelas ruas que conhece melhor, as coisas que mais valoriza e as memórias das pessoas e do lugar que o moldaram. Este disco é inconfundivelmente Leon Bridges. O trabalho segue seu terceiro álbum de estúdio, Gold-Diggers Sound, lançado em 2021 com aclamação e que rendeu a Leon Bridges sua terceira indicação ao Grammy, na categoria Álbum de R&B do Ano (dos três álbuns lançados). Lista oficial de faixas de “Leon” When A Man CriesThat’s What I LoveLaredoPanther CityAin’t Got Nothing On YouSimplifyTeddy’s TuneNever SatisfiedPeaceful PlaceCan’t Have It AllIvyGhetto HoneybeeGod Loves Everyone
Rashid registra ciclos de ensinamentos com novas sonoridades em Portal
Montanee lança Never Good Enough, com guitarras distorcidas e energia eletrizante
O grupo carioca de rock alternativo Montanee lançou mais um single que antecipa seu próximo EP. Dessa vez, eles lançam a canção Never Good Enough, uma faixa cheia de energia e guitarras distorcidas. A música estará presente no EP Recalling Dreams, que será lançado em 27 de setembro. O projeto foi produzido em Nova York pelo renomado produtor Joel Hamilton. “Never Good Enough foi com certeza a música que mais mudou durante a gravação do EP. Lembro que no nosso primeiro encontro com o Joel Hamilton essa foi a primeira música que mostramos, ainda numa versão voz e violão”, afirma o vocalista Felipe Areias. “Dessa conversa surgiu a ideia de termos uma nova letra para o momento antes do solo de guitarra, e daí veio minha parte preferida em toda a letra: “I’ve got a million reasons why I don’t need you”. Joel foi muito muito feliz em captar a essência da canção e sugerir mudanças pontuais que elevaram ainda mais a música.” O lançamento é o terceiro single novo divulgado pela banda: anteriormente, foram disponibilizadas as faixas Gray e Brooklyn Sleeps. Essa última teve a participação de Tyler Bryant, líder da banda Tyler Bryant and the Shakedown, que já excursionou pelo mundo com gigantes do rock como AC/DC e Guns N’ Roses. Assim como nos singles previamente lançados, as letras são reflexivas e inspiradas em experiências pessoais, conta Felipe. Never Good Enough fala do eterno ciclo dos relacionamentos humanos, quando você acha que uma pessoa não é suficiente para você, mas ao mesmo tempo você não é suficiente para quem você queria ter do seu lado. Como todas as nossas letras, coloquei minhas experiências pessoais no papel, mas tenho certeza que muita gente vai se identificar, é atemporal, mesmo depois de alguns anos ela ainda faz bastante sentido na minha vida. É a minha música preferida do EP.” O EP Recalling Dreams será lançado no dia 27 de setembro pelo selo ForMusic Records. No projeto, a banda cita influências de artistas como Foo Fighters, Arctic Monkeys, Nothing But Thieves, Royal Blood, e conta com participações de nomes como Rodrigo Suricato (Barão Vermelho) e Tyler Bryant (Tyler Bryant and the Shakedown). Montanee é composta por Felipe Areias (vocal e guitarra) Teo Kligerman (bateria) e Raphael Moraes (baixo e guitarra).
Maneva lança “Me Leva” e busca transmitir a leveza do reggae na faixa
A banda Maneva lançou o single Me Leva, a primeira faixa a ser disponibilizada do aguardado álbum autoral, que será lançado no segundo semestre. O novo projeto traz um diferencial único: o registro audiovisual foi gravado em meio à paisagem deslumbrante do Deserto do Atacama. Me Leva surge como uma celebração à leveza e à felicidade que permeiam as apresentações ao vivo da banda, como revela o vocalista, Tales de Polli. “Me Leva foi construída justamente para isso, sabe? Músicas que mudam o clima, que põem para cima. Ela foi feita pensando nisso… é uma parada que a gente sente muito no show do Maneva, essa vibe da leveza, da felicidade, do astral. Faltava uma música assim, para simbolizar tudo isso”. Com uma melodia cativante e um refrão que promete grudar na mente dos ouvintes, Me Leva é uma verdadeira ode à união entre a banda e seus fãs, como conta Tales. “A gente imaginava a galera indo para o show, pegando metrô, se encontrando… É uma música que serve como trilha para essa felicidade em estar junto”. O lançamento de Me Leva marca o início de uma nova fase para o Maneva, que promete surpreender com o novo álbum, um projeto que mescla a força da música com a imponência das paisagens naturais do Atacama. Este lançamento certamente promete levar os fãs a uma jornada inesquecível. No próximo dia 31, a banda Maneva volta ao palco do Vivo Rio, no Rio de Janeiro, para uma noite especial de muito reggae e boas vibrações. Celebrando 19 anos de carreira e mais de 1,5 bilhão de streams, o grupo promete um show inesquecível com a apresentação de seu mais recente lançamento, Me Leva.