Kauan Calazans fala de esperança e positividade em Mentalize (Vem Coisa Boa)
O músico carioca Kauan Calazans, com 15 anos de estrada, compartilha boas energias e força de vontade por meio da arte com a nova música da sua carreira solo, a radiante Mentalize (Vem Coisa Boa). O single, gravado no renomado estúdio Toca do Bandido (RJ), chega nas plataformas digitais pelo selo Toca Discos. Mentalize é uma música que acalma a alma. Com energia solar e leveza nas melodias, é uma música que, acima de tudo, acredita na felicidade da existência. Fala da importância de vivermos o agora, de acordar e desbravar o mundo – como um mantra, mentaliza que vem coisa boa! A sonoridade expansiva de Mentalize (Vem Coisa Boa) tem uma forte base de violão que dialoga com folk rock e levadas pop, além de um frescor de brasilidade que completa a aura da canção. A mensagem diz muito sobre a essência Kauan Calazans. Funciona, ainda, como um abraço de esperança àqueles que experimentaram momentos de dor. Com Mentalize (Vem Coisa Boa), Calazans busca inspiração para seguir em frente; motivação em si mesmo a achar o equilíbrio entre o corpo e a mente. A produção de Mentalize (Vem Coisa Boa) é assinada por Felipe Rodarte, com direção artística de Constança Scofield.
Bruna Alimonda lança vídeo com danças e chamegos de Para de Me Curtir e Me Ama
A cantora, compositora e atriz pernambucana Bruna Alimonda transforma o querer em ação no single Para de Me Curtir e Me Ama, que faz parte do seu aguardado álbum solo Estado Febril. A faixa soma aos singles lançados desde 2022 e canta o desejo com um olhar moderno, trazendo a linguagem das redes sociais para um convite a aproveitar o momento. No vídeo, atores recriam um distanciamento e uma aproximação com delicadeza e clima de chamego. Para de Me Curtir e Me Ama é uma das faixas que melhor resumem Estado Febril e uma representação apurada de seu teor lírico único com uma abordagem musical cheia de frescor. Com sua perspectiva romântica, humorada e irônica, a música reflete as complexidades das relações no mundo virtual e o desejo por conexões genuínas na vida real. Estado Febril será o primeiro álbum solo de Bruna Alimonda, um projeto que ganhou vida durante os desafiadores dias da pandemia. O título do disco, intrigante por si só, surgiu da inspiração de Bruna em momentos de devaneios e temperaturas oscilantes. No entanto, essa febre é mais do que apenas uma condição física; é uma metáfora que ela utiliza habilmente para explorar o amor e a sensibilidade. Bruna Alimonda, uma mulher LGBTQIAPN+ e orgulhosamente nordestina, encontra no amor um refúgio e uma fonte de inspiração. Ela compartilha suas experiências e perspectivas únicas por meio de nove músicas de autoria própria presentes em Estado Febril. Alimonda é também a compositora de muitas das canções da banda que integra, Abacaxepa, uma representante do novo indie nacional que já lançou colaborações com nomes como francisco, el hombre, Filipe Catto e Assucena Assucena. A sonoridade do álbum será uma fusão de influências musicais que abrangem ritmos latino-americanos e a tradicional MPB, que é a raiz musical de Bruna. E ao trazer como grande fonte de inspiração e referência no brega romântico do recife, Bruna honra as tradições desse ritmo tantas vezes subjugado Além de sua música, a artista conquistou uma presença significativa nas redes sociais. Com milhares de seguidores no TikTok e Instagram, ela compartilha seu talento musical de forma autêntica. Seus vídeos em voz e violão, juntamente com músicas autorais, receberam reconhecimento de artistas renomados, como Adriana Calcanhoto, Marina Lima e Maria Bethânia. Esse momento de destaque no ambiente virtual fez a artista preparar algo somente seu para o mundo real com seu debut. O álbum Estado Febril é o próximo passo natural para uma artista em plena ebulição e promete ser uma jornada musical única e uma afirmação poderosa da identidade de Bruna Alimonda como compositora e intérprete.
Adriano Grineberg lança versão para Promessa de Pescador, de Dorival Caymmi
O músico, cantor e compositor Adriano Grineberg vem preparando um álbum-registro de seu mergulho na obra de Dorival Caymmi. Recentemente, ele lançou o single Promessa de Pescador, que revela muito do conceito do projeto. “Quando conheci as canções praieiras do Caymmi eu praticamente já visualizei esse trabalho pronto pela forma como me tocou. Esse azul do mar sempre me levou para a profundidade, o blues é uma música muito profunda e eles convergem no infinito que é o próprio símbolo do mar”, comentou Grineberg. “Em Promessa de Pescador procurei respeitar as formas melódicas do Dorival Caymmi, as desconstruções foram mais nos arranjos, nos ritmos, então entra o piano blues dialogando com o violão e a melodia se acomodou. Promessa nos remete a um rezo em forma das harmonias do blues e vem para encerrar como forma de gratidão esse ano de 2023, que foi tão bom para mim, e dar as boas-vindas a 2024”, finaliza. Adriano (voz, piano e escaleta) é acompanhado por Edu Gomes (violão), Fabio Sá (baixo), Carlos Bala (bateria), Mestre Dalua (percussão) e Carlos Gomes (loop de bateria). Promessa de Pescador faz parte do novo álbum, que será lançado em janeiro de 2024. Ouça o single inaugural abaixo.
Boom Boom Kid confirma dois shows em São Paulo; veja local e datas
A banda argentina de punk Boom Boom Kid, com mais de 20 anos de carreira e conhecida por um dos shows mais incendiários e divertidos do cenário latino-americano, retorna a São Paulo em janeiro de 2024 para dois shows exclusivos no Sesc Paulista, nos dias 18 e 19, ambos às 19h. A realização é da Powerline Music & Books. Boom Boom Kid é o nome artístico do argentino Carlos Rodríguez, também conhecido como Nekro. O carismático BBK é um ícone do punk rock no país vizinho – uma figura buena onda também muito respeitado e admirado pelo público brasileiro desde os tempos de sua primeira banda, a Fun People. A banda ganhou holofotes, público e elogios na mídia sul-americana pela sua sonoridade única, rápida e divertida: são músicas que misturam uma grande variedade de estilos que vão do hardcore bruto às baladas, do punk ao pop e até boleros, cantadas ora em inglês, ora espanhol. As letras trazem temas como vegetarianismo, igualdade de gênero, ação não-violenta, celebração da alegria infantil, ética DIY, canções de amor nostálgicos etc. Um dos discos mais icônicos do BBK é Okey Dokey, de 2001, que foi alvo de concorridos shows especiais da banda no Brasil, em meados de 2022, e também com realização da Powerline Music & Books. É um registro com 22 músicas que carregam um peculiar senso de humor com tamanha sinceridade, recheadas de distorções e com a urgência sonora do punk rock/hardcore. Em uma recente entrevista ao jornal argentino La Nación, BBK falou sobre a importância de Okey Dokey à sua trajetória artística e ao rock sul-americano. “Foi um novo começo, um ‘vamos lá’, após o fim de um ciclo. E ao mesmo tempo foi uma continuação dessa bela loucura em que vivo, de colocar cor onde não há. Okey Dokey significava ‘deixe-o saber que está tudo bem’, para mim: Okey Dokey, seja você, simplesmente isso”. Serviço Boom Boom Kid dia 18/01 no Sesc Paulista Data: 18 de janeiro de 2024 Horário: 19h Local: Sesc Paulista Endereço: Av. Paulista, 119 – Bela Vista, São Paulo Classificação etária: 16 anos Boom Boom Kid dia 19/01 no Sesc Paulista Data: 19 de janeiro de 2024 Horário: 19hLocal: Sesc Paulista Endereço: Av. Paulista, 119 – Bela Vista, São Paulo Classificação etária: 16 anos
Iron Maiden anuncia show extra em São Paulo; venda começa no sábado
Day Limns revela visualizer do single Anjo Caído; assista!
Day Limns continua desbravando os seus sentimentos e apresentou ao público o visualizer de Anjo Caído. Dirigido por Gafe, conhecido por seu trabalho icônico em Doce 22, de Luísa Sonza, o audiovisual mostra a artista explorando suas vulnerabilidades em meio à faixa. No visualizer, Day Limns aparece sozinha refletindo sobre a relação que acabou. A letra da música fala sobre a dor da perda, mas também sobre o aprendizado que vem com ela. “Anjo Caído é uma música sobre amadurecer e aprender com os erros”, disse Day Limns. “É sobre reconhecer que ninguém é perfeito e que, às vezes, as relações acabam por isso mesmo.” VÊNUS≠netuno representa um marco na carreira de Day Limns, misturando gêneros musicais de forma inovadora. O álbum conta com colaborações especiais de Froid e Hyperanhas, trazendo perspectivas únicas a cada faixa.
Hurricanes lança single Penny In My Pocket e antecipa segundo disco
A banda de rock e blues Hurricanes lançou o single Penny in My Pocket. Continuando com a sonoridade vintage blues que apresentaram em seu álbum de estreia lançado esse ano, o grupo já prepara o segundo trabalho de estúdio, que deve ser lançado em 2024. Com esse single, o grupo traz novamente o melhor do rock & roll clássico com técnicas de mixagem modernas; incluindo solos de guitarra excelentes, vocais impressionantes e arranjos precisos. Essa faixa marca também o primeiro trabalho da banda com o novo baterista, Lucas Leão, que conduz a banda com energia efervescente. Segundo o guitarrista Leo Mayer, os fãs não vão precisar esperar muito para escutar o novo material da banda. “O processo de composição está sendo muito tranquilo, levantamos quatro músicas novas nesse último mês. Gravamos algumas demos e por fim decidimos entrar em estúdio, gravar e lançar Penny In My Pocket! Estamos muito contentes com esse single, e ansiosos para finalizar as novas músicas”, conta o guitarrista, que também produziu o single e o álbum de estreia da banda. O álbum de estreia da banda, auto-intitulado Hurricanes, foi lançado esse ano, pelo selo ForMusic Records com oito faixas cativantes e cheias de energia. Esse novo single marca o final de um ano intenso e produtivo para a banda, que se posicionou como uma promessa brilhante no cenário do rock brasileiro. Além de terem lançado seu álbum de estreia, recebido positivamente pelo público e crítica, o quarteto realizou inúmeros shows: incluindo noites lotadas na capital paulista, e uma noite histórica no Espaço Unimed, como show de abertura do The Black Crowes.
Hugo Mariutti lança EP Blue Era, com b-sides e cover de New Order
Hugo Mariutti lança o EP Blue Era. O trabalho é composto por cinco músicas que foram escritas e gravadas junto com o material de The Last Dance, terceiro álbum solo do guitarrista, mas que acabaram não fazendo parte do disco. “Quando escolhi o que lançaria no The Last Dance, só uma delas já estava totalmente pronta e naquele momento achei que as que entraram tinham uma unidade maior”, conta o artista. “Quando finalizei todas para esse EP tive a certeza de que aquela escolha foi a melhor, pois essas canções funcionam muito bem juntas, elas têm o mesmo clima, mais melancólico, e fiquei muito feliz com o resultado”. A sonoridade apresentada no álbum, lançado em junho também pelo selo ForMusic Records, continua sendo explorada em Blue Era. Se diferenciando do heavy metal por qual Mariutti é muitas vezes conhecido, o projeto tem influências britânicas que vão desde The Smiths, Joy Division, Beatles até Radiohead e Arctic Monkeys. Entre as faixas do EP, o músico ainda incluiu uma homenagem mais direta a uma de suas inspirações: o cover de Ceremony, do New Order. Hugo produziu o trabalho inteiro sozinho e tocou a maioria dos instrumentos; escalando apenas a ajuda de Edu Cominato para a bateria. O último disco solo do guitarrista foi o primeiro desde que o fim do Shaman foi anunciado em janeiro. The Last Dance foi para o artista o projeto que mais o fez sair da tradicional zona de conforto, além de desafiador.
King Krule confirma show único em São Paulo
