Sam Smith lança Gloria, álbum que já chega com hit gigante
Logo depois de uma aparição no programa Saturday Night Live, o artista britânico Sam Smith lançou seu quarto álbum de estúdio, Gloria. Em comemoração ao tão aguardado disco, eles compartilham o vídeo de visual exuberante para a faixa produzida por Calvin Harris, I’m Not Here To Make Friends. Dirigido por Tanu Muino (Lil Nas X), o vídeo musical de I’m Not Here To Make Friends mostra Sam como uma visão em rosa (feita sob medida por Tomo Koizumi), chegando em grande estilo, de helicóptero dourado, em uma festa inspirada em bacanais romanos. Hedonista, emocionante e convincente, é assim que testemunhamos Sam em seu elemento, vivendo plenamente seu momento enquanto se espalha por uma casa de campo cheia de folia em cada canto. Sam se balança em um bola de demolição pendurada em um grande candelabro, a faixa vai crescendo, e o povo na festa se acaricia ao redor deles. Feito uma alegoria da individualidade que nao pede licença a ninguém, as imagens denotam liberdade, alegria e autoexpressão. Elas funcionam como uma introdução sagaz ao tema abrangente do álbum que está por vir. Gloria não é somente uma revelação criativa, é também muito pessoal. É o som de algemas se espatifando no chão, de limites alegremente rompidos, de um talento que ainda procura descobrir o que significa ser verdadeiramente livre — para estar em contato com seu eu mais interior. Como desafio criativo, Sam se propôs a criar o oposto de um álbum de coração partido; a intenção deles foi construir a armadura que desejavam quando cresceram, queriam gravar o disco que desejavam ter para acompanhar seus anos de formação. Gloria se apoia em algumas celebradas figuras femininas do mundo musical de Sam (Jessie Reyez), além de explorar temas como sexo, paixão, autoexpressão e imperfeição. O título do álbum não é um aceno para uma pessoa, nem passado, nem do presente, mas para aquela força de vida enigmática e enérgica que Sam Smith batizou de Gloria. Ao falar sobre o álbum, Sam explica: “Gloria é também uma celebração de todos os gêneros e de todas as divas femininas, vocalistas e compositoras pop que eu amo. Eu aproveitei todas essas memórias e as coloquei em um único álbum. E eu queria ser desafiante. Meu álbum de divas? Eu acho que sim! Acho que finalmente liberei minha Gloria”. Seus colaboradores habituais, Jimmy Napes, Stargate e Max Martin, e o parceiro ILYA ajudaram a alimentar o álbum de 13 faixas que ousadamente costura electropop cheio de glitterball, devaneios melódicos, o freakpop do dancehall jamaicano, sofisticadas baladas de piano e um hino entoado por grande coral. Além do recente single Gimme, com a cantora colombiana-canadense de R&B Jessie Reyez e a estrela jamaicana Koffee, Gloria também se orgulha de ter a emocionante Who We Love, com Ed Sheeran, a garantia de euforia nas pistas de dança Lose You, a bela canção de ninar Gloria e o hit Unholy, com Kim Petras.
Disney+ anuncia documentário Bono & The Edge para 17 de março
O Disney+ anunciou a data de estreia do documentário Bono & The Edge: A Sort of Homecoming com Dave Letterman, no qual o cineasta vencedor do Oscar Morgan Neville registra a primeira visita de Dave Letterman a Dublin para passar um tempo com Bono e The Edge e se juntar aos dois músicos do U2 em um show completamente diferente do que já fizeram até agora. Bono & The Edge: A Sort of Homecoming com Dave Letterman terá sua estreia mundial no Disney+ em 17 de março, mesmo dia do lançamento do esperado álbum Songs of Surrender, uma coleção de novas versões de 40 músicas mais importantes do U2, de todas as épocas da banda. Bono & The Edge: A Sort of Homecoming com Dave Letterman traz registros do show, assim como uma viagem repleta de aventuras com a incrível presença de Bono e The Edge e com todo o humor de Dave. Além do show em si, o especial documental focará no extraordinário relacionamento de Bono e The Edge e como ele se desenvolveu ao longo de mais de 45 anos de uma amizade próxima – sendo, além de grandes amigos, uma das duplas de compositores mais extraordinárias da história do rock – e também registra Dublin através dos olhos de Dave, em sua primeira visita à cidade de Bono e The Edge. “Bono e The Edge são a força motriz por trás de uma das bandas mais prolíficas e influentes na história do rock, e estamos honrados em trazer para o público global, através do Disney+, este retrato verdadeiramente íntimo do começo dessa história, da amizade e do processo criativo deles”, disse Davis. “Recentemente, eu ganhei um concurso de rádio”, disse Letterman. “O vencedor visitará Dublin com Bono e The Edge. A parte do concurso não é verdade, mas eu me sinto um vencedor. Eles me mostraram a cidade, me apresentaram a seus amigos músicos e cantaram alguns de seus grandes sucessos em um pequeno teatro. Foi uma visita extraordinária. Fale com eles, porque me disseram que ainda tem alguns lugares disponíveis. Sou o homem mais sortudo do planeta (não tem mais lugares disponíveis)”. Letterman, que aceitou o convite dos dois integrantes do U2 para visitá-los em Dublin em sua primeira viagem à Irlanda, tem um relacionamento de 25 anos com a banda, mas somente esteve com Bono e The Edge nos Estados Unidos. Além de ser o convidado de honra em um show íntimo feito em um icônico teatro local, o edifício do antigo cinema Ambassador na rua O’Connell Street no norte de Dublin, Dave embarca em sua própria jornada para explorar a cidade. Em resumo, ele visita o lendário balneário natural Forty Foot em uma manhã gelada, e pega o trem DART (Dublin Area Rapid Transit) no condado de Wicklow com destino ao norte. Letterman também é a inspiração da nova canção do U2 composta por The Edge e Bono e escapa, por pouco, de ter que cantar em público no lendário pub McDaid’s, perto da Grafton Street, ao lado de um grupo igualmente lendário de artistas e músicos, incluindo Bono, The Edge, Glen Hansard, Markéta Irglová, Imelda May, Loah, Saint Sister, Grian Chatten, de Fontaines DC, e Dermot Kennedy, cuja voz é descrita por Bono como uma “explosão sônica”. “Eu me apaixonei pelo U2 e David Letterman mais ou menos na mesma época, em algum momento do meu segundo ano no ensino médio”, disse o diretor Morgan Neville. “Pensar que, de alguma forma, décadas depois, estaríamos todos juntos na Irlanda para gravar um filme, é um sonho improvável que de alguma maneira se tornou realidade”. “Tive um sonho incrível, que estava na mágica cidade de Dublin com Bono, The Edge e David Letterman”, disse o produtor Justin Wilker. “E se não fosse pelo fato de Morgan ter capturado maravilhosamente essas imagens, eu ainda não acreditaria que realmente aconteceu”. Novo álbum do U2 Também foi anunciado o novo álbum Songs of Surrender, uma coleção de novas versões das 40 músicas mais importantes do U2 de toda a carreira da banda, gravadas para 2023 em sessões realizadas nos dois últimos anos, que será lançado na íntegra em 17 de março. A primeira faixa disponível desta nova série de gravações é Pride (In The Name Of Love), que pode ser ouvida aqui. “Songs of Surrender tem curadoria e produção de The Edge e inclui novas versões das canções mais famosas de sua carreira de mais de 40 anos, entre elas estão With Or Without You, One, Beautiful Day, Sunday Bloody Sunday e Invisible, em novas versões musicais que resultam de uma gravação totalmente nova de cada faixa, com novos arranjos e, em alguns casos, novas letras.
Fall Out Boy revela single do novo álbum com vocal do Weezer no clipe
A banda de rock Fall Out Boy está dando mais um gosto do aguardado novo projeto com o lançamento do single Heartbreak Feels So Good, já disponível em todas as plataformas digitais. Previsto para 24 de março, So Much (For) Stardust é o oitavo álbum do grupo. Junto com a chegada do single, a banda também revelou o videoclipe de Heartbreak Feels So Good, com a participação do vocalista do Weezer, Rivers Cuomo. Em conjunto com o anúncio do projeto, a banda lançou o primeiro single do trabalho, Love From The Other Side, imediatamente desencadeando uma onda global de emoção sem precedentes e conversas de fãs em todo o mundo que não mostram sinais de desaceleração. So Much (For) Stardust é o primeiro disco de estúdio do Fall Out Boy desde M A N I A, de 2018, que recebeu uma indicação ao Grammy de Melhor Álbum de Rock e marcou seu terceiro álbum consecutivo e quarto número 1 geral.
Repetente Records inicia série de live sessions com Fibonattis
The Town anuncia Post Malone e encontro entre Racionais MCs e Orquestra Sinfônica de Heliópolis
Após uma noite memorável no Rock in Rio, Post Malone foi confirmado para se apresentar na primeira noite do The Town, que acontece em setembro, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O músico volta ao Brasil no dia 2 de setembro de 2023, no Palco Skyline, onde vai fazer uma apresentação tão marcante e emblemática quanto fez no festival carioca. Os organizadores também confirmam um encontro que promete ser um grande espetáculo: Racionais MC’s & Orquestra Sinfônica de Heliópolis subirão ao palco do The One, também encerrando o primeiro dia. The Town realizará sua primeira edição no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023 e já conta com Foo Fighters, Maroon 5, Ludmilla, Jão, Racionais MC’s e Orquestra de Heliópolis, Iza e Criolo como atrações confirmadas, além de um momento mágico com um espetáculo de luz, música, fogos de artifício e transmissão ao vivo nos telões. A organização também anunciou uma parceria inédita com o Grupo CCR, que garante que os trens que dão acesso ao Autódromo de Interlagos funcionem 24h nos dias de evento e a data da venda do The Town Card: 14 de março.
Novo álbum do Metallica, 72 Seasons terá pré-estreia nos cinemas
Bloco do Caos anuncia EP e DVD com Caminhada, parceria com Bells
Depois do grande sucesso de Na trilha do Bloco #1: Boiçucanga, lançado em 2018, o Bloco do Caos decidiu repaginar o projeto e desta vez aposta em grandes parcerias femininas do reggae em Na trilha do Bloco com elas. O EP e DVD, que será lançado aos poucos, teve seu debute com o single Caminhada, que conta com a participação de Bells, artista nova da cena do reggae mas que vem se destacando pelo seu estilo e suas músicas já lançadas. Composta por Alê Cazarotto, Renato Frei e Bells, a faixa fala sobre trilhar o próprio caminho, por mais árduo que ele seja. “A caminhada é longa mas é minha”, canta o refrão. Num arranjo que mistura o acústico com o beat eletrônico, temos reggae e lo-fi coexistindo, com pitadas de hip hop. Música leve, acústica, goodvibes, intimista e reflexiva, como promete ser todo o projeto. Com cinco singles inéditos em áudio e vídeo, todos com participações femininas que despontam no cenário do reggae nacional, o Na Trilha do Bloco com Elas é um mini DVD Acústico produzido pela Plural Brother Filmes, parceiros de longa data da banda, e dirigido por Rodrigo Rímoli. A produção musical ficou por conta de Alê Cazarotto e Renato Frei, ambos integrantes do Bloco do Caos. A mixagem e masterização ficou por conta de Fábio Chapa do Chapa Music Estúdio. “Um dos intuitos do projeto Na Trilha do Bloco com Elas é dar notoriedade e visibilidade para a força e o talento da mulher brasileira regueira, conectar o público com a arquitetura da cidade de São Paulo e também mostrar o lado reggae mais leve da banda, realizando tudo isso de forma harmônica e sutil, buscando um alcance mais amplo no mercado fonográfico”, explica Alê Cazarotto, vocalista do Bloco. Em complemento à música, o projeto contará com cinco entrevistas das participantes em formato de podcast, contando um pouco sobre sua trajetória, dificuldades e outros assuntos com o objetivo de motivar outras mulheres do reggae. Esse projeto foi contemplado pela 5ª Edição do Edital de Apoio ao Reggae para a cidade de São Paulo — Secretaria Municipal de Cultura.
Antonio Sobral revela EP Marulho com vídeo em super-8 de Canto Doce
“Quero o meu canto calmo/Quero o espanto calmo”, afirma o multi-artista Antonio Sobral em Canto Doce em busca de um momento de respiro. A faixa é um dos destaques de Marulho, um álbum visual composto em viagem e traduzido em canções-mergulho sem medo de ir a fundo. O lançamento é do selo Desmonta e ganha um clipe que é um diário visual e afetivo em super-8 sobre um encontro com a natureza. “Era um dia triste e bonito. Resolvi caminhar. Ao chegar no topo de um morro, me deparei com um vale, coberto de mata. A beleza da vista foi dinamizada pelo rasante de um gavião sobre a minha cabeça. Neste momento, a letra e a melodia de ‘Canto doce’ me vieram, praticamente como foram gravadas depois: cristalinas. A música fala sobre o encontro da paz na Natureza, e sobre a importância de ter os olhos abertos nesta jornada, para poder perceber esta paz e afinar o canto com doçura, aveludando as arestas de dentro”, conta Antonio. A estreia como artista solo celebra o seu próprio movimento: há 8 anos, Sobral trocou sua vida em Berlim por uma vivência na serra fluminense, onde se dedica à agroecologia e à produção cultural, no território rural de São José do Vale do Rio Preto, fazendo a curadoria da Residência São João. “O disco foi gravado no auge da pandemia, quando as baterias do mundo andavam fracas. Passamos duas semanas em imersão no estúdio de gravação da Residência São João, um espaço de criação em plena área rural, onde eu vivo. Foi um privilégio ter este tempo para buscar os sons que nos levariam às paisagens emocionais das composições”, reflete Sobral. Ele trouxe para este trabalho sua formação em Cinema e uma trajetória multimídia, passeando pela música, poesia, vídeo e artes visuais, com obras exibidas em mostras internacionais, museus, galerias de arte e espaços independentes. O seu projeto musical anterior, Los Pajaritos, em parceria com Antonio Farinaci, chamou atenção da imprensa especializada e lotou a casa de shows Blue Note, em São Paulo. Agora, Marulho apresenta um novo caminho. As idas e vindas e o balanço das ondas estão no DNA de todo o projeto. Não por acaso, o título do álbum faz referência à constante impermanência – ou à permanente inconstância – das águas do mar. Um movimento incessante, ainda que muitas vezes possa ser imperceptível, está no cerne dessa ideia. Marulho está disponível em todas as plataformas de música e o novo clipe, Canto Doce, no canal de YouTube de Antonio Sobral.
Froid e Veigh se apresentam na Arena Club, em Santos
Os rappers Froid e Veigh subirão ao palco da casa de shows Arena Club, em Santos, nesta sexta-feira (27), a partir das 21h. Os ingressos variam de R$ 50,00 a R$ 200,00 e podem ser adquiridos na plataforma Articket. Froid iniciou sua carreira em 2011. Ele fundou com outros dois parceiros o grupo de hip hop Um Barril de Rap. Inicialmente os integrantes do grupo eram o próprio Froid, Sampa e Yank. Após um tempo, o beatmaker Disstinto também entrou. Em 2017, o grupo foi desfeito após a saída de Yank, assim Froid seguiu em sua carreira solo. Enquanto era integrante do grupo Um Barril de Rap, Froid também participava de batalhas de rap freestyle frequentando a Batalha do Neurônio e a Batalha do Museu, sediada no Museu Nacional da República em Brasília, assim crescendo no cenário do rap nacional e ganhando sua notoriedade. Criado em Itapevi, Zona Oeste de São Paulo, Thiago Veigh está entre as promessas do trap/RnB nacional. Sempre apresentando muita versatilidade em suas composições, já soma mais de 964 mil ouvintes mensais no Spotify. Por falar na plataforma de streaming, Veigh acaba de gravar um mini documentário, produzido pelo Spotify, que retrata sua trajetória. Recentemente, Veigh destacou-se com Paraíso Periférico, single que tem participação de Kyan e produção do Nagalli. Outros singles de sucesso assinados por ele que faturam milhões são: Foto do Corte, O Justo Não Teme e Trap de Cria 2 (Kyan, Danzo, Nagalli e Caio Passos). A Arena Club está localizada na Av. Senador Pinheiro Machado, 33 – Vila Mathias, Santos.