C6 no Rock revisita os álbuns fundamentais do BRock no Ibirapuera

O C6 Bank e a Dueto anunciaram o C6 no Rock, um festival inédito que acontecerá nos dias 22 e 23 de agosto, na área externa do Auditório Ibirapuera, em São Paulo. Diferente de outros festivais de “grandes sucessos”, a proposta aqui é o conceito de álbum. Bandas e artistas fundamentais dos anos 80 subirão ao palco para executar, do começo ao fim, os discos que definiram a linguagem de uma geração. Em 2026, muitos desses trabalhos completam exatamente 40 anos. Programação por dia do C6 no Rock Sábado (22 de agosto) Domingo (23 de agosto) Além do palco O festival também contará com a Vila Coala (área de convivência) e uma grande feira de vinis com cerca de 20 expositores, reforçando o foco no formato “álbum” que o evento propõe. 💿 Serviço: C6 no Rock Preços (por dia)

Massive Attack e Tom Waits lançam a explosiva “Boots on the Ground”

Duas das entidades mais respeitadas e íntegras da música mundial acabam de unir forças em um lançamento que já nasce histórico. O Massive Attack e o lendário Tom Waits liberaram hoje a colaboração Boots on the Ground, uma faixa de “impulso impiedoso” que serve como trilha sonora para o atual momento de tensão política e autoritarismo estatal no Ocidente. O projeto vai muito além da música. Ele chega acompanhado de um filme (criado pela banda em parceria com o artista thefinaleye) que utiliza dados reais sobre a militarização das forças policiais e os protestos contra o ICE (Serviço de Imigração e Alfândega dos EUA). Fora do Spotify e vinil de garrafa pet Em um movimento raro para artistas desse porte, Boots on the Ground é a primeira música do Massive Attack distribuída sob uma política de isenção do Spotify. A faixa não estará disponível na plataforma de streaming como forma de protesto/política do grupo, sendo lançada apenas em outros serviços digitais e em formato físico. A edição física, aliás, é uma revolução tecnológica: o vinil de 12 polegadas foi fabricado com a tecnologia EcoSonic, utilizando 100% de pet reciclado (rpet) em vez do tradicional PVC. O disco é totalmente reciclável e produzido com baixíssima emissão de carbono. O Lado B traz uma peça exclusiva de Tom Waits chamada “The Fly”, uma performance falada e sardônica sobre a “praga alada”. Filantropia e reflexão Todos os lucros das vendas do vinil serão doados para a American Civil Liberties Union (ACLU) e para o US Immigrant Defense Project. Além disso, o projeto conta com uma reflexão escrita pelo premiado romancista Omar El Akkad, aprofundando os temas de guerra e imigração que a música evoca. “É uma honra colaborar com um artista da magnitude de Tom, mas esta faixa chega em um momento de caos. O autoritarismo estatal e a militarização estão se fundindo com políticas neofascistas”, declarou o Massive Attack.

A Olívia leva turnê “Obrigado por Perguntar” ao Estéreo MIS com Lúcio Maia

Nesta sexta-feira (17), o Auditório do Museu da Imagem e do Som (MIS), em São Paulo, recebe a banda A Olívia. O quarteto, que transita entre o indie, o punk e o reggae, apresenta o espetáculo de seu álbum mais recente, Obrigado por Perguntar, em uma noite que promete expandir a experiência sonora para o campo visual. O show contará com a participação especial do guitarrista Lúcio Maia (Nação Zumbi) e um bloco visual inédito inspirado no EP Selva Rock Brasileira. O grupo é formado por Louis Vidall (vocais), Pedro Tiepolo (baixo), Marcelo Rosado (guitarra) e Pedro Lauletta (bateria). Crônica da exaustão e reconexão Lançado em 2025, o álbum Obrigado por Perguntar utiliza experiências cotidianas para falar sobre temas densos como a ansiedade, o excesso de informação e a busca por afeto em tempos de crise. A sonoridade aposta em refrões diretos e uma ironia ácida que já se tornou marca registrada da banda. “O disco nasce desse momento em que todo mundo parece cansado e atravessado por distância. Obrigado por Perguntar é uma forma de falar o que está entalado, mas sem perder a vontade de se reconectar com o outro”, explicam os integrantes. Quilometragem e palcos internacionais A turnê do novo disco já acumula um currículo robusto, tendo passado por 13 cidades em seis estados brasileiros, além de apresentações em Buenos Aires (Argentina) e um show de abertura para o cantor Frejat na capital paulista. Serviço: A Olívia no Estéreo MIS

Marcelo Falcão anuncia a turnê nacional “O Legado”

Com mais de 30 anos de uma carreira pautada pela coerência e pela relevância, Marcelo Falcão se uniu à gigante do entretenimento 30e para lançar sua nova turnê, O Legado. Apresentada pelo Itaú Live, a série de shows celebra o álbum homônimo lançado em 2025 e reforça o posicionamento de Falcão como uma ponte viva entre os clássicos e a nova geração. O disco O Legado já deu o tom do que esperar: uma produção orgânica que reúne nomes como Toni Garrido, Orochi, Major RD e traz uma emocionante colaboração póstuma com Chorão. No palco, Falcão promete um show potente e fiel às suas raízes, acompanhado por uma banda de peso que inclui metais e o lendário DJ Negralha. Datas da turnê O Legado do Marcelo Falcão Informações de ingressos As vendas acontecem pela plataforma Eventim. Clientes Itaú garantem 15% de desconto na pré-venda (que começa hoje, 16/04) e parcelamento facilitado. Tabela de preços – Marcelo Falcão – O Legado em São Paulo (Espaço Unimed) Setor Inteira Meia-entrada Entrada Social Pista R$ 105,00 R$ 52,50 R$ 73,50 Pista Premium R$ 165,00 R$ 82,50 R$ 115,50 Camarote B R$ 265,00 – – Camarote A R$ 280,00 – – Serviço: Marcelo Falcão em SP

Banda japonesa toe traz seu math rock transcendental para show único em São Paulo

A Balaclava Records confirmou a vinda do grupo japonês toe para uma apresentação única no dia 17 de setembro de 2026, no Cine Joia, em São Paulo. O quarteto, que completa 25 anos de carreira, é mundialmente reconhecido por fundir a agressividade do hardcore com a sofisticação do jazz e do post-rock. Desde a sua formação em 2000, o toe redefiniu os limites do rock instrumental. Seus álbuns, como o clássico the book about my idle plot on a vague anxiety (2005) e o divisor de águas For Long Tomorrow (2009), são considerados bíblias para quem busca músicas com estruturas complexas, compassos “quebrados” e uma carga emocional intensa. Equilíbrio entre o caos e a meditação O grande diferencial do toe reside na sua dinâmica rítmica. O baterista Kashikura Takashi é frequentemente citado como um dos melhores do mundo em seu gênero, criando frases staccato e batidas inesperadas que sustentam as guitarras de Yamazaki Hirokazu (acústica) e Mino Takaaki (elétrica). O show em São Paulo servirá como celebração desse legado e também como palco para o novo álbum, Now I See The Light (2024), onde a banda equilibra passagens sinuosas com repetições meditativas, mostrando que, mesmo após duas décadas, eles continuam a expandir seu próprio multiverso sonoro. Ingressos As vendas online já estão abertas pelo site da Ingresse. Para quem prefere fugir da taxa de conveniência, o ponto de venda físico oficial é o Takkø Café, localizado na Vila Buarque, em São Paulo. Serviço: toe (Japão) em São Paulo

Marcos Valle e Ana Frango Elétrico são confirmados no Coala Festival 2026

O Coala Festival acaba de adicionar mais uma camada de inventividade ao seu line-up de 2026. Os cariocas Marcos Valle e Ana Frango Elétrico unirão forças no palco principal do festival, celebrando uma parceria que começou a ganhar forma após o sucesso da regravação de Não tem nada não, clássico de Valle de 1973. A apresentação não é um teste: o encontro já foi provado e aprovado em dezembro de 2025, durante o projeto Coala Apresenta: Noites no Memorial, onde os ingressos se esgotaram em tempo recorde. Agora, a dupla leva essa simbiose entre a bossa clássica e o indie moderno para o público massivo do festival. Divisão por dias e ingressos Com o anúncio, o festival também abriu as vendas para ingressos individuais por dia. O sábado (12/09) foca na sofisticação da MPB e do indie, enquanto o domingo (13/09) aposta no balanço do samba e do piseiro. Novidades na edição de 2026 Além da música, o Coala traz novidades estruturais. A Vila Coala será inaugurada como uma área exclusiva integrada ao backstage, oferecendo uma experiência diferenciada para o público. Serviço: Coala Festival 2026

The Bombers lança “Que Pasá?” e antecipa DVD de 30 anos

Uma das bandas mais resilientes da cena de Santos, o The Bombers, deu início oficial às celebrações de seus 30 anos de história. O grupo liberou o single Que Pasá?, a primeira amostra do DVD Noite Alucinante 30 Anos Ao Vivo. A faixa escolhida para abrir os trabalhos conta com as participações especiais de Jay Bone e Jhou Bastos nos vocais, trazendo a energia colaborativa que marcou a gravação realizada no dia 18 de outubro de 2025, no RedStar, em São Paulo. Resistência e amizade Para o vocalista e guitarrista Matheus Krempel, o lançamento é o reflexo de três décadas de dedicação ao autoral. “São três décadas de resistência, suor, amizade e muito punk rock. A nossa história sempre foi escrita no palco, junto com vocês, dividindo energia e cantando a plenos pulmões”, celebrou o músico em suas redes sociais. O registro audiovisual teve direção geral de Nacho Martin e aposta em uma estética crua e vibrante. A mixagem e masterização ficaram a cargo de Davi Pacote, nome de referência no som pesado nacional, garantindo que o “estalo” característico do punk rock santista fosse preservado no registro ao vivo. Turnê sul-americana Além do DVD, que deve ser lançado na íntegra nos próximos meses, o The Bombers já planeja os próximos passos. Para o segundo semestre de 2026, o quarteto formado por Matheus Krempel, Gustavo Trivela, Junior Drummer e Fernando Hago embarca em uma turnê que passará por: Serviço: The Bombers – “Noite Alucinante 30 Anos” Mix/Master: Davi Pacote Single: Que Pasá? (feat. Jay Bone & Jhou Bastos) DVD: Noite Alucinante 30 Anos Ao Vivo (Lançamento em breve) Direção: Nacho Martin

Kid Abelha anuncia turnê comemorativa por todo o Brasil em 2026

Uma das bandas mais amadas da história do pop rock brasileiro confirmou o que muitos sonhavam: Paula Toller, George Israel e Bruno Fortunato estarão juntos novamente no palco. A turnê Eu Tive Um Sonho, do Kid Abelha, começa no dia 12 de junho, no Rio de Janeiro, e percorrerá dez capitais brasileiras ao longo do segundo semestre de 2026. Diferente de um “retorno” burocrático, o projeto é tratado como uma continuidade da história do grupo, focando no presente e na vontade de fazer o público dançar. Com direção musical de Liminha e arte de Gringo Cardia, o espetáculo promete revisitar os 40 anos de sucessos com uma roupagem grandiosa e astral elevado. Vendas começam hoje! Para quem não quer perder a chance de ouvir hinos como Pintura Íntima, Como Eu Quero e Fixação, é preciso correr. A venda de ingressos para o público geral começa hoje, 13 de abril, às 10h online e às 11h nas bilheterias oficiais. Agenda da turnê “Eu Tive Um Sonho” Data Cidade Local 12 de Junho Rio de Janeiro Farmasi Arena 27 de Junho São Paulo Allianz Parque 04 de Julho Belo Horizonte Arena MRV 11 de Julho Salvador Arena Fonte Nova 25 de Julho Brasília Arena Mané Garrincha 08 de Agosto Recife Classic Hall 22 de Agosto Fortaleza CFO 26 de Setembro Porto Alegre Estádio Beira-Rio 10 de Outubro Curitiba Pedreira Paulo Leminski 17 de Outubro Florianópolis Arena Opus Preços de ingressos (principais capitais) SÃO PAULO (Allianz Parque) RIO DE JANEIRO (Farmasi Arena) Serviço: Ingressos Kid Abelha 2026

Luiza lança álbum de estreia após hit viral de 1,5 bilhão de views

A nova promessa da música global tem raízes no Brasil e o coração em Paris. Luiza, cantora franco-brasileira que se tornou onipresente nas redes sociais em 2025 com o hit Soleil Bleu, lançou seu primeiro álbum de estúdio, autointitulado. O trabalho chega via selo Chapter Two e consolida uma sonoridade que a própria artista define como um convite para “viver com os pés na água e a cabeça pegando fogo”. Com mais de 1,5 bilhão de visualizações no TikTok e Instagram, Luiza conseguiu o que poucos artistas novos alcançam: o topo das rádios na França e Bélgica com uma faixa que mistura pop e reggae de forma despretensiosa. Identidade híbrida e produção O álbum nasceu durante um verão passado entre o agito de Paris e a calmaria da cidade portuária de Salerno, na Itália. Produzido por Victor Vagh (conhecido pelo trabalho com Flavia Coelho), o disco reflete essa dualidade cultural. Luiza transita entre o francês, o português e, ocasionalmente, um idioma inventado por ela mesma, onde a mensagem é transmitida puramente pelo som e pela emoção da voz. O repertório é variado e ambicioso: Fenômeno digital Os números de Luiza impressionam pela rapidez. Além do sucesso nas rádios europeias (NRJ, Europe 2), a artista já ultrapassou a marca de 135 milhões de streams apenas com seu primeiro single. O álbum é o fechamento de um ciclo de crescimento orgânico que a levará agora para os palcos dos maiores festivais do mundo, como o Paleo Festival na Suíça e o Reeperbahn na Alemanha.