Day Limns fala sobre estreia no Lolla: “Um sonho! Estou sentindo plenitude”

Um dos maiores nomes do pop/rock brasileiro, Day Limns está pronta para o Lollapalooza Brasil 2024. A cantora e compositora fará sua estreia no festival, no dia 23 de março (sábado), no Palco Alternativo, prometendo mostrar o motivo de ser chamada de uma das revelações do rock nacional. Antes, nesta quarta-feira (20), a finalista do The Voice em 2017 fará o ato de abertura do show da norte-americana Fletcher, uma das atrações do festival, que se apresenta no sideshow oficial do Lolla no Cine Joia, em São Paulo, a partir das 19h. A novidade do show no Lollapalooza e o convite para abertura de Fletcher, que se apresenta pela primeira vez no Brasil, chega após o lançamento do novo álbum de Day, VÊNUS≠netuno, que conta com produção de Los Brasileros – vencedores do GRAMMY com Karol G -, participações de Froid e Hyperanhas, e, que a chancelou como a principal revelação do gênero e estará muito presente em seu repertório para os shows. “É um sonho. Estou fingindo que não é nada de mais, senão o meu coração explode. Estou sentindo plenitude. Agora só penso que nesta apresentação tem que ficar tudo perfeito. Estou preparando um show muito especial que vai mostrar muito quem é a Day Limns”. Sobre o convite para ser o ato de abertura do primeiro show solo da norte-americana no país, Day se diz muito feliz e ainda revela que foi escolhida à dedo pela cantora. “Fiquei muito feliz de ter sido escolhida por ela para o primeiro show solo no Brasil e por finalmente poder conhecê-la pessoalmente!”, revela Day sobre sua parceria com Fletcher, e que se conhecem pelas redes sociais.
Day Limns é convidada da banda Plain White T’s na I Wanna Be Tour

A cantora Day Limns fará uma participação no I Wanna Be Tour, neste sábado (2), no Allianz Parque, em São Paulo. A performance de Day será ao lado da consagrada Plain White T’s, banda sensação dos anos 2000. Juntos, cantarão o sucesso Hey There Delilah. A canção-chiclete lançada pela Plain White T’s em 2006 serviu de inspiração para a série de TV homônima. A história de Hey There Delilah é uma narrativa tocante sobre um relacionamento à distância entre um compositor lutando para realizar seus sonhos em Los Angeles e uma estudante universitária residente em Nova York. A música, parte integrante do terceiro álbum de estúdio do grupo, intitulado All That We Needed, dominou as paradas musicais em 2006, permanecendo no Billboard Hot 100 por impressionantes 35 semanas. Finalista do The Voice Brasil 2017, Day Limns já colaborou com artistas como Vitão e Di Ferrero (NX Zero) e teve a oportunidade de abrir shows para Pitty e Avril Lavigne no Brasil. Recentemente, ela lançou o álbum VÊNUS≠netuno. Já primeira edição da I Wanna Be Tour, realizada pela 30e, tem em seu lineup nomes como Simple Plan, A Day To Remember, The All-American Rejects, All Time Low, The Used, Asking Alexandria, NX Zero, Pitty, Boys Like Girls, Mayday Parade, Plain White T’s e Fresno.
Day Limns revela visualizer do single Anjo Caído; assista!

Day Limns continua desbravando os seus sentimentos e apresentou ao público o visualizer de Anjo Caído. Dirigido por Gafe, conhecido por seu trabalho icônico em Doce 22, de Luísa Sonza, o audiovisual mostra a artista explorando suas vulnerabilidades em meio à faixa. No visualizer, Day Limns aparece sozinha refletindo sobre a relação que acabou. A letra da música fala sobre a dor da perda, mas também sobre o aprendizado que vem com ela. “Anjo Caído é uma música sobre amadurecer e aprender com os erros”, disse Day Limns. “É sobre reconhecer que ninguém é perfeito e que, às vezes, as relações acabam por isso mesmo.” VÊNUS≠netuno representa um marco na carreira de Day Limns, misturando gêneros musicais de forma inovadora. O álbum conta com colaborações especiais de Froid e Hyperanhas, trazendo perspectivas únicas a cada faixa.
Day Limns transforma vulnerabilidades em força no visualizer de Fiel

A cantora Day Limns lançou o visualizer de Fiel, single do seu novo álbum, VÊNUS≠netuno. A música explora a culpa por não ser perfeito o suficiente e não merecer o amor da outra pessoa. O visualizer, dirigido por GAFE, complementa a experiência visual com imagens que representam a angústia e o conflito interno da personagem. Fiel é uma das faixas mais impactantes do álbum, e o visualizer “é uma representação da cegueira da devoção que não traz nada além de angústia e sensação de rejeição”, disse Day Limns. “Estava tudo muito à flor da pele e a culpa foi desencadeada. Não me fizeram sentir assim, mas reagi baseada na minha vivência. Pensava: ‘Eu era muito ruim, eu sou um lixo, uma cruz para aquela pessoa’. Percebi que a minha necessidade de endeusar alguém vinha muito desse lugar, de crescer precisando de salvação”, explica Day Limns sobre o álbum. O visualizer de Fiel foi dirigido por GAFE, assim como todos os outros do projeto. As cores utilizadas são fortes e contrastantes, com predominância do vermelho, do preto e do branco. Os takes em close mostram os sentimentos da personagem de forma visceral. O contraste do sofrimento e libertação são o pano de fundo para impulsionar uma das faixas mais pessoais do álbum.
Day Limns revela segundo disco de estúdio, VÊNUS≠netuno

Trazendo à toda sua verdade e vulnerabilidade, Day Limns lançou o segundo álbum de estúdio, VÊNUS≠netuno. O disco é uma jornada emocional que traça um paralelo entre complexidade das relações humanas, abordando temas como dualidade, sacralidade, pecado e redenção. VÊNUS≠netuno trata da dificuldade de conciliar a relação entre o terreno e o espiritual, o sacro e o profano, o bem e o mal etc, mas com a eterna tentativa de fazer dar certo. Segundo a artista, VÊNUS≠netuno é alguém obcecado por romantizar, idealiza quem ama a ponto de colocá-la num pedestal, atribuindo a essa pessoa a importância “de um deus”, (no nosso caso – deusa) e que, quando de frente com a realidade nua e crua, encontra verdadeiras dificuldades para enfrentá-la ou simplesmente aceitá-la como é, levando à desilusão. VÊNUS≠netuno é uma jornada de auto libertação, carregada de raiva, paixão e uma pitada de inocência de seus trabalhos anteriores. Para Day, esse disco representa o exorcismo de sentimentos que a devoravam, como o da “culpa de nunca ser o suficiente”, que ela foi ensinada a sentir por tanto tempo em sua vivência na igreja. “Estava tudo muito à flor da pele e a culpa foi desencadeada. Não me fizeram sentir assim, mas reagi baseada na minha vivência. Pensava: ‘Eu era muito ruim, eu sou um lixo, uma cruz para aquela pessoa’. Percebi que a minha necessidade de endeusar alguém vinha muito desse lugar, de crescer precisando de salvação”. Vulnerabilização Para o projeto, Day Limns mergulhou firme nas próprias sensações, abrindo feridas na intenção de se curar. Ao lado dos cinco vezes indicados ao Grammy Latino, Los Brasileros, a cantora conta com DMAX e Isadora Sartor como produtores do projeto, além de compositoras como Carolzinha e Jenni Mosello que contribuem muito para o pop brasileiro. Investindo em uma sonoridade mais forte e elementos mais dark, VÊNUS≠netuno mostra uma Day potente, tanto em suas letras, quanto nas músicas em si, provando o clamor da artista ao mostrar seus sentimentos. “Tive a ideia de falar sobre o relacionamento da perspectiva de alguém que viveu na igreja por muito tempo. Tratando essa pessoa como se fosse uma deusa mesmo, uma coisa romântica e idealista. O resultado de colocar alguém no pedestal é que você se sente inferior. É uma expectativa irreal e injusta que você coloca na pessoa e que ela nunca vai atingir porque é tão humana quanto você”. Parcerias Day Limns escolheu cuidadosamente seus colaboradores para trazer perspectivas nunca antes vistas em cada faixa do projeto. Na já lançada Cinzeiro, a artista se une a FROID, uma figura proeminente na cena musical urbana, que emprestou seu talento a uma composição instigante. Conhecidas por sua imponência e letras fortes, Hyperanhas une forças com Day Limns em Apocalíptka, faixa que captura a essência de um apocalipse iminente, criando uma experiência musical inesquecível. Lançado junto a audiovisual dirigido por GAFE, conhecido por seu trabalho icônico em Doce 22, de Luísa Sonza, VÊNUS≠netuno será apresentado por meio de visualizers envolventes, criando uma jornada visual que complementa a música. O novo álbum é um divisor de águas na carreira da cantora, fundindo diversos gêneros musicais e uma visão artística profunda.
Day canta com Froid no single Cinzeiro; ouça!

Depois de chocar os conservadores em seu último e controverso lançamento, Day Limns lança o single Cinzeiro, em parceria com o rapper Froid. A canção chega com clipe no YouTube da artista. Composta por Day e Froid, produzida por DMAX e Los Brasileros, Cinzeiro foi escrita há mais de um ano, mas hoje tem um novo significado para a cantora. “Quando eu escrevi, estava naquela fase final do relacionamento, em que você não entende muito o que está acontecendo, mas chega a conclusão de que está em um momento diferente do da outra pessoa. Agora, me vejo como ‘os dois personagens’ apresentados na música, e simboliza a aceitação da minha dualidade, do meu 8 e 80, e significa o meu processo, que vivo em tempo real, de tentar encontrar um pouco de paz no meio do meu caos”, conta a cantora. Sobre a parceria com Froid, Day conta que se tornaram amigos antes mesmo de ouvirem a música um do outro, em uma viagem a trabalho para o exterior. “Depois comecei a ouvir o Froid e ele se tornou o meu rapper favorito, ele realmente tem essa vibe filosófica e eu curto muito o trabalho dele. Hoje, ele é o letrista (homem) que mais admiro no Brasil”, afirma. O clipe, produzido pela GAFE e dirigido por Deni Amorim (amorinpublic), é uma sequência de Minha Religião, que terminou com Day ingerindo uma luz e sendo tomada por ela. “Tínhamos um fundo branco, um fundo preto, um conceito e um sonho (risos). Decidimos fazer em preto e branco pelo conceito da dualidade, além de que o cinzeiro em questão que inspirou a música é quadriculado. No clipe, o Froid simboliza alguém que já chegou num lugar de aceitação do que é ser humano, com suas luzes e sombras. Eu represento a pessoa que está passando por conflitos internos extremamente dolorosos pra chegar nesse mesmo lugar”.
Arena Sessions ganha edição com Supercombo, Day Limns e Menores Atos

O Arena Club confirmou a segunda edição do projeto Arena Sessions para o dia 17 de setembro. Supercombo, Day Limns e Menores Atos são as atrações confirmadas. As santistas Uelo e Cronistas farão a abertura do evento. Os ingressos já estão à venda na Articket e custam de R$ 50,00 a R$ 200,00. Supercombo A banda Supercombo vem com o álbum recém-lançado, Remédios. O disco é composto por 12 faixas incluindo os singles Aos Poucos, Intervenção e Tarde Demais, que foram lançados acompanhados de clipes exclusivos nos últimos meses. A Supercombo é composta por Leo Ramos (voz e guitarra), Carol Navarro (baixo e voz), Paulo Vaz (teclados) e André Dea (bateria). Remédios foi gravado no estúdio BTG, em São Paulo, com a produção da própria banda em parceria com Zeca Leme. Renan Martins é responsável pela edição e a mixagem foi feita por Leo Ramos. A masterização é de Fili Filizzola e a mixagem em Dolby Atmos por Zeca Leme. Day Limns A cantora Day Limns lançou recentemente o single Minha Religião. A faixa está disponível em todos aplicativos de música e com direito a clipe. Composta pela própria artista e produzida por Los Brasileros, o single é, nas palavras de DAY, uma declaração de amor. “Para mim ela é uma poesia, é um pop rock romântico que eu fiz pensando em ser uma declaração de amor. Sabe quando você mostra todos os seus pecados e falhas para a pessoa amada e ela te aceita? É sobre, por um lado, você ficar vislumbrado com isso, mas é também sobre você se sentir que acabou se tornando um peso, ou melhor, uma cruz que o outro passa a carregar.” Minha Religião é o segundo lançamento de novo e poderoso projeto que a artista prepara para este ano e se junta a Vermelho Farol. Menores Atos Com uma sequência certeira na discografia e a experiência adquirida ao tocar em alguns dos palcos mais importantes do País, o menores atos chega ao palco da Arena Club pra divulgar seu novo EP produzido, mixado e masterizado por Gabriel Zander, intitulado Lúmen e lançado pelo selo Flecha Discos, após preparar terreno com os excelentes singles Breu, Muro e Aquário. O trio formando por Cyro Sampaio (guitarra e voz), Celso Lehnemann (baixo) e Ricardo Mello (bateria) entrega um show lindo e intenso que casa perfeitamente com a resposta do público sempre emocionado e eufórico, independentemente se é num palco grande como o do Lollapalooza ou numa casa pequena, o show do menores atos com certeza vai te tocar de alguma forma.
Com Samiam, The Slackers, Blind Pigs e Rancore, Oxigênio Festival divulga lineup

A edição 2023 do Oxigênio Festival foi oficialmente lançada com um lineup diversificado, recheado de bandas importantes e em alta do punk, hardcore e rock alternativo nacional e internacional. São mais de 20 bandas que se apresentarão entre os dias 26 e 27 de agosto, em um amplo hangar do Aeroclube Campo de Marte, em São Paulo. A realização é da GIG Music e Hangar 110. Assim como nas últimas edições, o Oxigênio Festival 2023 contará com dois palcos. No Aeroclube do Campo de Marte, com uma vista para a pista de decolagem e aterrisagem do local, a área externa é ampla e, como aconteceu na edição anterior, os palcos ficam distantes o suficiente para que tudo aconteça de forma independente e em horários alternados. O Oxigênio 2023 será palco, nos dois dias, para um dos shows mais esperados de anos: Rancore com a formação completa, a mesma do emblemático disco Seiva (3º da carreira, lançado em 2011), que mudou paradigmas do rock alternativo do independente nacional. Bandas internacionais renomadas e com grande público no Brasil também estão no lineup: no sábado, 26/08, Samiam, banda remanescente da cena punk do final da década de 1980 da Califórnia (Estados Unidos) e considerada pioneira do então chamado ‘emocore’, devido à mistura única de punk rock, hardcore, pop e indie. Ainda no sábado, The Slackers com seu altíssimo ska, fundado em 1991 em Nova York, o grupo tornou-se um dos mais influentes em todo planeta quando o assunto é tocar ska dos mais tradicionais, repleto de influências do reggae. Dead Fish volta ao Oxigênio com a turnê que celebra 30 anos de intensas atividades dessa principal banda da cena independente nacional. Quando o assunto é retorno, imprescindível mencionar o Blind Pigs, ícone do punk rock nacional que fez história na década de 90, e farão um show especial para o primeiro dia de festival. No domingo, além de duas bandas surpresas a serem anunciadas, a banda Granada, nome de peso do rock alternativo e que até hoje permeia a lembrança dos fãs do estilo, se apresenta no domingo, 27/08. É mais um show de reunião para tocar músicas dos três discos lançados, assim como aconteceu no Oxigênio 2019. Day Limns, umas das revelações da música independente nacional, que estourou no Youtube, é mais uma atração no domingo, mesmo dia do Zander, com a nova e enérgica formação, e Hevo84, expoente do emocore de décadas passadas. Lineup completo por dia 26 de agosto (sábado):Rancore, Samiam (EUA), Dead Fish, The Slackers (EUA), Blind Pigs, Chuva Negra, Colid, Molho Negro, Sapobanjo, Lilith Pop, Refugiadas e Karaokillers 27 de agosto (domingo):Rancore, Granada, Day Limns, Zander, Hevo84, Mia, Leela, Bad Luv, Putz!, The Zasters, Uelo, Karaokillers e duas bandas surpresas a serem anunciadas em breve Em paralelo à música rolando nos palcos, o festival terá espaços de arte urbana, fotografia e gastronomia, além de espaço de merchandise oficial. Serviço Datas: 26 e 27 de agosto de 2023 Local: Aeroclube Campo de Marte (próximo ao Sambódramo do Anhembi) Endereço: Avenida Santos Dumont, 1979 – Santana, São Paulo/SP Horário: 12h (abertura da casa) Local: Aeroclube Campo de Marte Endereço: Avenida Olavo Fontoura, 650, Santana – São Paulo, SP Ingressos (para cada dia de evento): R$170,00 – Pista 1º Lote R$220,00 – Camarote 1º Lote Passaporte (válido para os dois dias de evento) R$300,00 – Pista R$400,00 – Camarote(ingresso pessoal e INTRANSFERÍVEL válido para os dois dias de evento) Meia/Promo (válidos com a doação de 1kg de alimento não perecível ou apresentação de comprovante meia entrada de acordo com a Lei Federal nº 12.933/2013) Vendas e informações
Após brilhar no Best of Blues and Rock, Day Limns lança Minha Religião

Após se apresentar no Best of Blues and Rock, a cantora Day Limns lançou o single Minha Religião. A faixa chega acompanhada de um videoclipe que mostra todos os demônios e pecados da cantora, de forma artística e impactante. Composta pela própria artista e produzida por Los Brasileros, o single é, nas palavras de Day, uma declaração de amor. “Para mim, ela é uma poesia, é um pop rock romântico que eu fiz pensando em ser uma declaração de amor. Sabe quando você mostra todos os seus pecados e falhas para a pessoa amada e ela te aceita? É sobre, por um lado, você ficar vislumbrado com isso, mas é também sobre você se sentir que acabou se tornando um peso, ou melhor, uma cruz que o outro passa a carregar”. Essa contraposição entre colocar o amor acima de qualquer mal que a outra pessoa possa te provocar é o tema principal do clipe, dirigido pela GAFE. A canção foi a grande surpresa da apresentação da artista no festival Best of Blues and Rock 2023, onde subiu ao palco no último domingo (4). “Minha religião é te ver pelada na minha frente. Arrebatamento é quando cê me leva pra tua mente”. Foi com os versos do refrão que Day surpreendeu o público, mostrando que a música romântica nunca sai de moda e cabe em qualquer estilo. Minha Religião é o segundo lançamento do novo e poderoso projeto que a artista prepara para este ano e se junta a Vermelho Farol, faixa que já está disponível em todos os aplicativos de música.