Bad Religion entrega aula de punk rock para pais e filhos em São Paulo

Bad Religion 2026

Já se passaram quase 30 anos desde a primeira vez que assisti ao Bad Religion no Brasil. De lá para cá, houve mudanças na formação (principalmente na bateria), muitos cabelos brancos e diferentes formatos de show (de festivais a casas de diversos tamanhos). O que impressiona, no entanto, é como a banda jamais perde o gás. Seja na primeira ou na décima vez, o show continua sendo parada obrigatória para quem ama punk, hardcore e suas vertentes. Setlist atemporal do Bad Religion O aspecto mais interessante da apresentação é notar como o repertório soa atual. Das 1h20 de show, o arco temporal foi de Recipe For Hate, que abriu a noite, até o hino American Jesus, responsável pelo encerramento. Aula de história (com distorção) Essa atualidade explica a comoção de muitos pais na pista premium do Espaço Unimed. Era visível a presença de crianças e adolescentes acompanhando seus responsáveis para assistir a uma verdadeira aula de história ministrada por um PhD em Zoologia (Greg Graffin). Graffin conduz o espetáculo amparado pelo peso das guitarras de Brian Baker e Mike Dimkich, além dos backing vocals viscerais do baixista Jay Bentley. O baterista Jamie Miller, no grupo desde 2016, completa a cozinha com precisão absoluta. Estatísticas e ausências no set do Bad Religion Dos 17 álbuns de estúdio, a banda visitou 12 deles. The Gray Race foi o grande protagonista da noite, com cinco faixas. American Jesus para fechar o arco Para selar a atemporalidade, American Jesus (1993) fechou o set. A música, que nasceu como resposta à Guerra do Golfo (sob o comando de Bush pai), permanece dolorosamente precisa ao descrever o imperialismo norte-americano, independentemente de quem ocupe a Casa Branca. Como citado na biografia Do What You Want, o Bad Religion vive uma espécie de déjà vu constante. A obra relata que figuras como fundamentalistas e negacionistas climáticos sempre encontram eco no poder, tornando as letras de 30 anos atrás tão urgentes quanto as de hoje. O Bad Religion não suporta a ideia de que uma única nação possa determinar o futuro do mundo. Enquanto os integrantes deixavam o palco, Jay Bentley resumiu o espírito da noite com um discurso direto: “A mudança depende de vocês. Só vocês podem mudar o mundo.”

Hayley Williams anuncia show solo em São Paulo para novembro

Os fãs brasileiros de Hayley Williams já podem preparar o coração. A vocalista do Paramore confirmou que a sua nova turnê, The Hayley Williams Show, desembarcará em São Paulo no dia 12 de novembro, ocupando o palco do Espaço Unimed. Após esgotar datas em tempo recorde na América do Norte e Europa, Hayley traz ao Brasil a celebração de sua carreira solo, com foco especial no aclamado álbum Ego Death At A Bachelorette Party (2025). O trabalho, lançado de forma independente pelo seu próprio selo, o Post Atlantic Records, rendeu à artista quatro indicações ao Grammy no último ano e consolidou sua posição como uma das vozes mais influentes da música alternativa atual. Celebração Se nas etapas anteriores da turnê a cantora apresentava o novo disco na íntegra, a fase The Hayley Williams Show promete ir além. O setlist deve reunir músicas de seus três álbuns solo (Petals for Armor, Flowers for Vases / descansos e o recente Ego Death), além de surpresas que podem incluir releituras e colaborações. Hayley, que recentemente abriu a The Eras Tour de Taylor Swift na Europa com o Paramore, vive seu auge criativo. 20 anos de legado Enquanto brilha em carreira solo, o legado de Hayley com o Paramore também segue vibrante. O álbum de estreia da banda, All We Know Is Falling, acaba de completar 20 anos, e o retorno com This Is Why (2023) rendeu ao grupo dois Grammys, tornando-os a primeira banda liderada por uma mulher a vencer a categoria de Melhor Álbum de Rock. Ingressos A realização é da 30e e a venda será feita pela plataforma Eventim. Fique atento ao cronograma: * The Hayley Williams Show em SP

Deva Premal & Miten retornam ao Brasil após dez anos

O público brasileiro que busca conexão, espiritualidade e harmonia através da música já tem um encontro marcado. Os artistas Deva Premal & Miten, referências mundiais do movimento New Age, anunciaram seu aguardado retorno ao Brasil em 2026. Com uma trajetória que soma mais de 2 milhões de álbuns vendidos, o duo não se apresentava por aqui há mais de uma década. A turnê passará por cinco cidades entre o final de abril e o início de maio, oferecendo uma experiência sonora dedicada à meditação e à devoção. Reverenciados por nomes que vão de Cher a Dalai Lama, Deva e Miten consolidaram-se como pontes entre a tradição milenar dos mantras e a sonoridade contemporânea, tendo sido indicados ao Grammy de Melhor Álbum New Age em 2020. Datas Os concertos foram estrategicamente agendados em teatros e casas de shows que permitem a imersão necessária para este tipo de espetáculo: Fenômeno além dos palcos As composições de Deva Premal & Miten são onipresentes em retiros espirituais, trilhas de filmes e nas principais playlists de ioga do mundo. Para os artistas, os shows no Brasil em 2026 não serão apenas apresentações musicais, mas sim “noites de presença e harmonia”, onde o público é convidado a participar ativamente do fluxo de energia. Serviço: Deva Premal & Miten em SP

Fresno estreia turnê “Carta de Adeus” com show inédito no Espaço Unimed

A Fresno promove neste sábado (18) o capítulo mais audacioso de seus 27 anos de história. O trio formado por Lucas Silveira, Gustavo Mantovani (Vavo) e Thiago Guerra sobe ao palco do Espaço Unimed, em São Paulo, para a estreia da turnê Carta de Adeus. O evento carrega um diferencial raríssimo na indústria atual: será uma “audição ao vivo”. Os fãs presentes ouvirão o álbum homônimo na íntegra pela primeira vez, antes mesmo do lançamento oficial nas plataformas de streaming. Além do novo material, a banda promete um setlist recheado de clássicos que moldaram o rock emocional brasileiro nas últimas décadas. Humanização vs. algoritmos O conceito de Carta de Adeus é uma resposta direta à era da Inteligência Artificial. Em um cenário onde comandos rápidos geram discografias inteiras, a Fresno questiona: por que fazer música da forma mais difícil? “O conceito é nos perguntar: a quantas mãos podemos fazer um projeto artístico? Queremos humanizar e dar voz às pessoas criativas que contribuem conosco, celebrando os encontros e os acidentes de percurso que a tecnologia não consegue replicar”, explica o vocalista Lucas Silveira. Simbiose com a “fanbase” A Fresno sempre foi pioneira na relação direta com sua comunidade. Este show no Espaço Unimed é tratado como um pacto de união. Ao apresentar um trabalho inédito “olho no olho”, sem que ninguém tenha decorado as letras previamente pelo celular, a banda resgata o frescor e o impacto imediato da música orgânica. Serviço: Fresno – “Carta de Adeus”

Per Gessle e Lena Philipsson celebram legado do Roxette com casa cheia em São Paulo

Na noite desta terça-feira (14), o Espaço Unimed, em São Paulo, não foi apenas uma casa de shows, foi uma máquina do tempo. Com casa cheia e um público ávido por nostalgia, o Roxette encerrou sua turnê brasileira com uma apresentação que equilibrou a dor da ausência com o êxtase de um catálogo recheado de hits atemporais. Cérebro e a nova voz do Roxette Assistir a Per Gessle aos 67 anos é entender a engenharia por trás do pop perfeito. Conservado, enérgico e com seus icônicos violões quadriculados, ele provou por que Marie Fredriksson o descrevia em sua biografia como uma “máquina de sucessos”. Gessle não é apenas o guitarrista, ele é o arquiteto de cada melodia que dominou as rádios brasileiras nas últimas décadas. A missão de dividir o palco com ele coube a Lena Philipsson. Aos 60 anos, a cantora (amiga de longa data de Per) foi cirúrgica: não tentou mimetizar Marie. Com um timbre diferente e uma presença de palco autêntica, ela e Per deixaram claro que não há espaço para comparações. “Eu sei que nem todo mundo gosta do fato de eu estar ali no lugar da Marie. Tento fazer justiça às canções e deixá-la orgulhosa”, já havia declarado Lena anteriormente. No palco paulista, essa honestidade se traduziu em respeito. Homenagens que tocam o céu O momento de maior nó na garganta veio antes de It Must Have Been Love. Lena dedicou a canção à antiga parceira de Per: “Esse é para Marie. Vocês sentem muita falta dela e eu também. Talvez ela consiga ouvir no céu”. O público, que já havia ovacionado Lena durante sua apresentação em Dressed for Success, respondeu com lágrimas e aplausos efusivos. Opções técnicas Musicalmente, o show optou por um caminho mais “clean”. A banda, que conta com veteranos da história do grupo como o tecladista Clarence Öfwerman e o guitarrista Jonas Isacsson, priorizou a equalização das melodias radiofônicas. Se por um lado isso destacou os vocais, por outro, tirou um pouco do “punch” rock’n’roll de faixas como Sleeping in My Car e How Do You Do!. Outro ajuste técnico notável foi a transposição de tons. As músicas foram tocadas um tom abaixo para acomodar a extensão vocal de Lena, já que Marie alcançava notas consideravelmente mais agudas. O resultado foi um som confortável e tecnicamente impecável, embora menos explosivo que nos anos 90. Interação e hino nacional Sem telões laterais (por decisão da banda, apenas uma tela de fundo com animações), o foco total foi na performance. Per Gessle assumiu o papel de frontman absoluto, regendo a plateia que cantou diversas faixas à capela. O tempero local ficou por conta do guitarrista Christoffer Lundquist. Vestindo a camisa da Seleção Brasileira, ele tocou o Hino Nacional no meio do set, além de arriscar riffs de Highway to Hell (AC/DC), trazendo a dose de adrenalina que o público roqueiro esperava. Inventário de hits Durante pouco mais de 1h30, o Roxette desfilou por álbuns fundamentais como Look Sharp! e Joyride. Do início vibrante com The Big L. ao encerramento emocionante com Queen of Rain, o que se viu foi a prova de que boas canções são à prova de tempo e luto. Como o próprio Per Gessle mencionou em entrevistas recentes, o Brasil tem uma conexão única com a banda, a ponto de os hits ganharem versões em forró e tecnobrega. No Espaço Unimed, a versão original retomou seu trono, provando que, mesmo com uma formação renovada, o “estilo sueco” de fazer hits segue atemporal. Setlist – Roxette em São Paulo

Gipsy Kings confirma show único no Espaço Unimed em julho

O Gipsy Kings, sob a liderança de seu fundador e principal compositor Tonino Baliardo, confirmou seu retorno ao Brasil para uma apresentação única em São Paulo. O show acontece no dia 26 de julho de 2026 (domingo), no palco do Espaço Unimed. A vinda do grupo não celebra apenas os hinos que atravessaram gerações, mas também marca o lançamento de História, o primeiro álbum de material inédito de Tonino em mais de 13 anos. Legado além das fronteiras Longe de ser apenas um grupo de “world music”, os Gipsy Kings cravaram seu nome na cultura pop através de trilhas sonoras memoráveis. Quem não se lembra da versão icônica de Hotel California em O Grande Lebowski dos irmãos Coen, ou do toque cigano em You’ve Got a Friend in Me (Amigo Estou Aqui) em Toy Story 3? No repertório da nova turnê, Tonino Baliardo promete equilibrar os clássicos absolutos como Volare, Djobi Djoba e Bamboleo com as novas composições que exploram o jazz, o pop e a dance music, sem perder a essência da rumba que rendeu ao grupo o Grammy em 2013. “Pensei no título História porque queria criar um álbum com todas as diferentes influências musicais que experimentei ao longo dos anos, viajando pelo mundo. Minha música não tem fronteiras”, afirma Tonino. 💿 Serviço: Gipsy Kings em São Paulo Ingressos

Babymetal confirma retorno ao Brasil em novembro de 2026

O “Fox Day” (1º de abril no Japão) trouxe a notícia que os fãs brasileiros mais esperavam: o Babymetal está voltando. Após uma passagem arrebatadora em 2024 pelo Knotfest e pela Audio, o trio formado por Su-Metal, Moametal e Momometal confirmou uma apresentação única em São Paulo, no Espaço Unimed, no dia 28 de novembro de 2026. O anúncio consolida o Brasil na rota obrigatória do grupo, que em 2025 fez história com o álbum Metal Forth. O disco estreou na 9ª posição da Billboard 200, tornando o BABYMETAL a primeira banda 100% japonesa a figurar no Top 10 da principal parada dos Estados Unidos. Kawaii Metal O que começou como um experimento inusitado, fundir a doçura do J-Pop com a agressividade do heavy metal, tornou-se um dos maiores nomes da música pesada contemporânea. O BABYMETAL já ultrapassou a marca de 3 bilhões de streams e coleciona elogios de lendas como Lars Ulrich (Metallica) e Rob Halford (Judas Priest). No palco, a experiência é catártica. Além dos clássicos Gimme Chocolate!! e Pa Pa Ya!!, o público brasileiro poderá ouvir ao vivo as novas colaborações que dominam as paradas, como Ratatata (com o Electric Callboy) e from me to u (com a cantora Poppy). Guia de ingressos e pré-venda A venda de ingressos será realizada pela Eventim e contará com o benefício exclusivo para clientes Itaú: 💿 Serviço: Babymetal em São Paulo PREÇOS (Os valores detalhados por setor serão divulgados em breve pela produtora 30e).

Arnaldo Antunes anuncia show com Marisa Monte, Ana Frango Elétrico e Vandal em SP

O ex-Titã Arnaldo Antunes anunciou um show inédito e histórico no Espaço Unimed, em São Paulo, marcado para o dia 22 de maio (sexta-feira). Para celebrar a turnê do seu disco mais recente, Novo Mundo (2025), o cantor e poeta convidou ninguém menos que Marisa Monte, Ana Frango Elétrico e Vandal para dividirem o palco. A noite será registrada para dar origem a um álbum ao vivo e um projeto audiovisual. Peso de “Novo Mundo” e o palco visual de Arnaldo Antunes Se nos últimos anos Arnaldo excursionou com o espetáculo intimista Lágrimas no Mar (ao lado do pianista Vitor Araújo), a fase Novo Mundo traz uma sonoridade muito mais pesada, dançante e urgente, refletindo as angústias dos tempos atuais. Acompanhado de uma banda espetacular, que conta com nomes como Curumin (bateria) e Kiko Dinucci (guitarras), Arnaldo traz um show com direção artística de Batman Zavareze. Esqueça os tradicionais painéis de LED: a cenografia aposta pesado em luzes e lasers como elementos narrativos, criando atmosferas e sombras que “dançam” com as canções. Setlist imprevisível “Poder celebrar esse momento juntando pela primeira vez no palco Marisa, Ana e Vandal, artistas que participaram do álbum, é motivo de imensa gratificação e alegria”, conta Arnaldo Antunes. * 🎫 Serviço

Angra anuncia show histórico com a formação “Nova Era” em SP

O que parecia impossível finalmente vai acontecer. Celebrando os 25 anos de Rebirth, o álbum que redefiniu o destino da banda e marcou uma geração inteira do metal brasileiro e mundial, o Angra acaba de anunciar um show histórico e exclusivo no Espaço Unimed, em São Paulo, no dia 29 de abril de 2026. Esta será a única apresentação da aclamada formação “Nova Era” fora do festival Bangers Open Air. 19 anos de espera e um encontro de gerações Para se ter ideia do peso deste anúncio, a última vez que o quinteto formado por Edu Falaschi, Kiko Loureiro, Rafael Bittencourt, Felipe Andreoli e Aquiles Priester dividiu o palco para um show completo foi em 2007, no encerramento da turnê de Aurora Consurgens. Essa longa ausência de 19 anos ganha contornos ainda mais épicos: o evento reunirá também os atuais integrantes do Angra, Alírio Netto, Marcelo Barbosa e Bruno Valverde. Será um verdadeiro encontro de eras e talentos, simbolizando a força de um legado construído ao longo de três décadas. O que esperar do setlist? O espetáculo será apresentado em formato ampliado. O prato principal é a execução completa do álbum Rebirth, mas o repertório foi desenhado para ser uma viagem por todas as fases decisivas da banda: 🎫 Serviço e ingressos: Angra Reunion (Espaço Unimed) Prepare o alarme, pois os ingressos vão evaporar. As vendas começam nesta quinta-feira, 26 de fevereiro, às 10h (online) e às 11h (bilheteria oficial). 💰 Tabela de preços (1º Lote) Setor Meia-Entrada / Ingresso Solidário* Inteira Pista R$ 175,00 R$ 350,00 Pista Premium R$ 280,00 R$ 560,00 Mezanino R$ 300,00 R$ 600,00 Camarote B R$ 325,00 R$ 650,00 Camarote A R$ 350,00 R$ 700,00 *Ingresso solidário disponível mediante doação de 1kg de alimento não perecível (campanha #corridacontrafome). Onde comprar: