Motionless In White lança single “Afraid Of The Dark”
O quinteto Motionless In White lançou o single Afraid Of The Dark, que chegou nesta quarta-feira (28) acompanhada de um videoclipe. A música serve como um elo entre o passado, o presente e o futuro da banda, misturando a fúria metálica característica do grupo com embelezamentos eletrônicos. História de resiliência Para o vocalista Chris Motionless, a faixa é muito mais do que apenas um novo lançamento, é um reflexo da jornada difícil, mas vitoriosa, do grupo. Ele relembra o início humilde há 20 anos. “Há 20 anos, entrei numa van de turnê com os meus melhores amigos, sem fazer ideia do que viria a seguir a cada quilômetro que percorríamos… Curiosamente, avariamos duas horas depois, de madrugada, numa tempestade de neve. Tivemos que dormir no chão de uma parada de descanso… e esperar o que pareceu uma eternidade por um guincho”. Aquele momento definiu o espírito da banda. Eles foram forçados a cancelar os primeiros shows da primeira turnê, mas rasparam cada centavo para consertar a van e voltar para a estrada. “No nosso aniversário de 20 anos, esse espírito arde tão forte como naquele dia. Recusamo-nos a contentar-nos, recusamo-nos a deixar que qualquer força oposta nos impeça de sair do inferno e recusamo-nos a temer a escuridão do desconhecido”. O que vem por aí A nova era do Motionless In White, agora via Roadrunner Records, começa com esta faixa que infunde metalcore bem executado com aberturas góticas e coragem industrial. A banda passará a primavera (do hemisfério norte) em turnê apoiando o Bring Me The Horizon, incluindo uma apresentação no lendário Madison Square Garden e participações nos festivais Welcome To Rockville e Sonic Temple.
Black Veil Brides lança “Certainty” e questiona crenças absolutas
O Black Veil Brides decidiu começar o ano com intensidade. A banda, liderada por Andy Biersack, lançou hoje (9) o single Certainty. A faixa fará parte do próximo álbum de estúdio do grupo e já chega acompanhada de um videoclipe impactante. A formação atual conta com Biersack nos vocais, os guitarristas Jake Pitts e Jinxx, o baixista Lonny Eagleton e o baterista Christian Coma. Juntos, eles entregam uma sonoridade que mistura a identidade clássica da banda com novas reflexões filosóficas. Inspiração cinematográfica e crítica social em Certainty Segundo Andy Biersack, o conceito de “certeza” permeia todo o novo disco. Curiosamente, o filme Conclave inspirou a criação da letra. O vocalista reflete sobre como sistemas de crença rígidos podem se tornar prisões. “Quando a certeza se cristaliza, curiosidade, crescimento e disposição para mudar se tornam impossíveis”, explica Biersack. Além disso, a música critica o cenário atual. O cantor aponta que grande parte do discurso político e social existe dentro de “câmaras de eco”, onde as pessoas apenas reforçam suas próprias crenças absolutas. Essa tensão narrativa impulsiona a nova fase da banda. Videoclipe com estética de cinema Para ilustrar essa mensagem, o Black Veil Brides convocou o diretor George Gallardo Kattah. A equipe filmou o videoclipe em Bogotá, na Colômbia, aproveitando a passagem da banda pelo país. O resultado visual impressiona. Com uma cinematografia que remete aos filmes da produtora A24, o vídeo interpreta o medo e o orgulho como “gêmeos bíblicos”. Biersack classificou a produção como uma das favoritas de sua carreira, elogiando a interpretação visual dos temas da canção. Uma trajetória de sucesso A faixa Certainty surgiu de última hora. Jake Pitts enviou a ideia inicial e a banda finalizou a gravação em poucos dias, sentindo que ela era essencial para o álbum. Vale lembrar que o grupo vive um ótimo momento. O disco anterior, The Phantom Tomorrow, alcançou o topo da parada Top Hard Rock Albums da Billboard. Agora, com o selo Spinefarm e após 15 anos de estrada, o Black Veil Brides renova seus votos com o BVB Army e mostra que ainda tem muito a dizer. Assista ao clipe abaixo.
Pioneiro do metalcore, Integrity estreia no Brasil com show único
A banda Integrity, enfim, estreia no Brasil com show único em São Paulo, dia 26 de outubro, no Burning House. Os ingressos do show, que tem produção da ND Productions, estão à venda no Fastix. O Integrity começou e fez história nos Estados Unidos em 1988, mas está radicada desde 2003 na Bélgica, país que tem raízes firmes na história do hardcore metal dos idos de 1990 por conta de bandas como Liar e Arkangel. Conhecidos por seu som intenso e presença de palco energética, o Integrity se inspira em bandas como Judge, Septic Death, Negative Approach, Slayer e Celtic Frost. Já nomes como Ringworm, Buried Alive, Death Threat, Merauder, No Warning, All Out War e Strife são contemporâneas e que seguem a mesma linha do Integrity. O álbum de estreia, Those Who Fear Tomorrow (1991), foi crucial. A conceituada revista Revolver apontou que o disco “influenciou praticamente todos os breakdowns gravados depois” e a banda tem como discípulos bandas como Converge, Hatebreed e Killswitch Engage. A discografia do Integrity é imensa, com nove álbuns de estúdio, muitos slipts, registros ao vivo e participações em compilações. O lançamento mais recente é desde ano, um split com o Earth Crisis, em que uma banda toca músicas da outra. Três pilares moldaram o sucesso do Integrity ao longo dos anos: a atitude e ética DIY do hardcore punk (especialmente da cena straight edge e underground dos EUA, mesmo não sendo uma banda SXE), destilar riffs sombrios, distorcidos e pesados inspirados no metal, especialmente no thrash, death e black metal, além de letras com temáticas obscuras, existenciais e até místicas, diferente da política direta do hardcore tradicional. Vale destacar que o Integrity foi um dos precursores no uso de elementos eletrônicos, samples e influências góticas/industriais no hardcore. SERVIÇO Integrity pela 1ª vez em São Paulo Data: 26 de outubro de 2025 Local: Burning House Endereço: Av. Santa Marina, 247 – Água Branca, São Paulo Ingressos: R$150,00 (1º lote – meia e meia promocional); R$ 300,00 (1º lote – inteira) Venda online
Underoath lança The Place After This One indo do metalcore ao pop
A banda Underoath lançou seu aguardado décimo álbum de estúdio, “The Place After This One”, reafirmando sua capacidade de evoluir sem perder a essência que os consagrou. Conhecidos por incorporar elementos eletrônicos e industriais ao seu som desde os anos 2000, o grupo da Flórida entrega uma obra que mescla agressividade e experimentação de forma coesa. O álbum inicia com a já lançada “Generation No Surrender”, uma faixa caótica e dissonante que serve como uma excelente abertura, destacando os vocais potentes de Spencer Chamberlain. Na sequência, as inéditas “Devil” apresenta uma pegada groove envolvente e “Loss” é agressiva na medida que os fãs aguardavam. Logo depois, o álbum segue com outros dois singles já revelados: “Survivor’s Guilt” e a principal música de trabalho “All The Love is Gone”, que cativa com seu refrão pop e marcante. “And Then There Was Nothing” mantém o clima de tensão e a intensidade características da banda para fechar a primeira metade. Contudo, a segunda metade do álbum apresenta uma leve queda em comparação às faixas iniciais, iniciando com a já conhecida “Teeth” e investindo no lado mais pop. Na sequência, “Shame” investe em um refrão no melhor estilo “Summer Eletrohits”. Ponto alto desta segunda metade são as faixas “Spinning in the place”, que conta com uma insana bateria, e “Vultures” que conta com a participação de Troy Sanders do Mastodon. O álbum fecha com “Cannibal” que sabe transitar bem entre um refrão radiofônico e o lado agressivo dos berros. A última música, “Outsider”, oferece um desfecho mais contido, contrastando com a energia avassaladora das músicas anteriores. Apesar de uma segunda metade mais pop, isso não faz com que o álbum não atinja plenamente o nível de suas obras clássicas. A habilidade do Underoath em transitar por diferentes sonoridades sem perder sua identidade é evidente, e este trabalho adiciona uma camada interessante ao seu repertório. Com certeza vai atrair novos fãs sem desapontar quem conheceu a banda ainda nos anos 2000. A produção do álbum é um destaque a parte, evidenciando a maturidade da banda em equilibrar peso e melodia. As experimentações sonoras demonstram a disposição do grupo em explorar novos territórios musicais, mantendo-se relevante no cenário atual. Em resumo, “The Place After This One” solidifica a posição do Underoath como uma banda que não teme a evolução e que não entrou no terreno confortável de repetir fórmulas. O álbum representa um capítulo significativo em sua trajetória, refletindo a contínua busca por inovação e expressão artística. Nota: 8.5
Miss May I, referência do metalcore, volta ao Brasil com show único em São Paulo
Uma das bandas mais explosivas do metalcore por mais de 15 anos, a norte-americana Miss May I volta ao Brasil em maio. Será show único no país, dia 29, em São Paulo, no City Lights (rua Padre Garcia Velho, 61). Os ingressos estão à venda. As canções do Miss May I são caracterizadas por produções modernas e atmosféricas, com massivos breakdowns, riffs pesados e empolgantes, muito groove e refrões melódicos crescentes. Também são comuns as guitarras com afinação mais baixa e uma presença maior de eletrônicos e arranjos de cordas. Os vocais de Levi Benton estão entre guturais intensos e rasgados, enquanto o baixista Ryan Neff traz melodias vocais limpas, criando um contraste dinâmico entre agressividade e melodia. O show em São Paulo, parte de uma inédita turnê pela América Latina, acontece em meio à produção de um novo álbum, que será o sucessor do aclamado Curse of Existence. A banda também tocou mês passado no Knotfest Austrália e é um dos nomes cotados para a edição de retorno do Vans Warped Tour. Ao mesmo tempo, o Miss May I vem ao Brasil no ano seguinte da vitoriosa The Apologies Tour, em que a banda celebrou em 2024 o 15º aniversário do álbum de estreia, Apologies Are for the Weak, ainda hoje um registro emblemático do metalcore mundial. O som e a fúria do Miss May I estão profundamente enraizados nos corações e mentes de uma legião de fãs, de diferentes nichos e idades, com diversas experiências de vida, que se conectam com a combinação de brutal do metal e do hardcore e entrega apaixonada em palco do quarteto norte-americano. A realização do show em São Paulo é da New Direction Productions, que já iniciou os trabalhos em 2025 com as turnês pela América Latina do Glitterer, Lionheart, Zulu e traz de volta ao Brasil o icônico Earth Crisis. A realização da turnê completa, que contempla mais países da América Latina, é da Dreamers Entertainment junto à Sound Talent Group. SERVIÇOMiss May I em São Paulo Data: 29 de mio de 2025 Horário: 19h (portas) Local: CityLights SP Endereço: Rua Padre Garcia Velho, 61, São Paulo Ingressos: R$150,00 (Lote Promocional), R$170.00 (1º lote) Venda online
The Devil Wears Prada retorna ao Brasil após 13 anos com shows em São Paulo e Curitiba
A renomada banda norte-americana The Devil Wears Prada, nome de destaque mundial do metalcore moderno, retorna ao Brasil após 13 anos com dois shows em agosto: dia 16/08 em Curitiba, no Jokers, e dia 17 em São Paulo, no Carioca Club. As apresentações fazem parte de uma extensa turnê pela América Latina com realização da Liberation Music Company. Os ingressos estarão à venda a partir das 12h de quinta-feira (6). Homônima ao livro escrito por Lauren Weisberger – cuja literatura posteriormente ganhou a tão famosa versão cinematográfica – a banda norte-americana The Devil Wears Prada, oriunda de Dayton, Ohio, foi formada em 2005 e logo nos primeiros momentos em cena já transcendeu os limites da cena hardcore/metal para se transformar em uma força criativa da música pesada, com performances ao vivo dinâmicas e poderosa. Trata-se de uma banda que cresceu na cena metal pelo precisão no uso de elementos eletrônicos e sintetizadores, vocais contrastantes (a dualidade entre vocais melódicos e agressivos), melodias emotivas e produção lapidada e moderna, seja em estúdio ou ao vivo. Ao longo da carreira, a banda lançou oito álbuns de estúdio aclamados pela crítica, como Dear Love: A Beautiful Discord (2006), Plagues (2007), With Roots Above and Branches Below (2009) e Dead Throne (2011). Seu álbum mais recente, Color Decay, foi lançado em 2022, demonstrando a contínua evolução e relevância da banda no cenário metalcore moderno. Foi na turnê do álbum With Roots Above and Branches Below que o The Devil Wears Prada veio pela primeira vez ao Brasil, também por meio da Liberation. O álbum foi um sucesso colossal: alcançou a posição #11 na Billboard 200, um feito notável para uma banda de metalcore na época. Músicas como Danger: Wildman e Assistant to the Regional Manager se tornaram clássicos do gênero. O Zombie EP, de 2010, foi um divisor de águas para a banda, trazendo um som mais pesado e uma temática de apocalipse zumbi, sendo considerado um dos melhores EPs de metalcore da história. Em 2021, a banda lançou Zombie II, dando sequência ao conceito e mantendo a mesma brutalidade sonora. Nos anos seguintes, a banda amadureceu e modernizou o som, incorporando ainda mais elementos eletrônicos, sempre em músicas atmosféricas e pesadas. The Act foi considerado um dos álbuns mais experimentais do metalcore, e Color Decay seguiu a linha, mostrando que a banda não tem medo de ousar. SERVIÇOThe Devil Wears Prada em CuritibaData: 16 de agosto de 2025 Local: Jokers Endereço: Rua São Francisco 164, Curitiba, PR Ingressos: a partir do dia 6/02 The Devil Wears Prada em São PauloData: 17 de agosto de 2025 Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde 2899, São Paulo, SP Ingressos: a partir do dia 6/02
Silent Planet traz seu metalcore moderno ao Brasil em 2025
Sensação do metalcore moderno, a banda norte-americana Silent Planet vem pela primeira vez à América do Sul em abril de 2025, com dois shows no Brasil: dia 12 em São Paulo (City Lights) e dia 13 em Curitiba (Belvedere). O quarteto da Califórnia, em intensa atividade desde 2009, vem com a turnê que divulga o quinto disco, Superbloom. Silent Planet rapidamente se tornou mundialmente conhecida por sua fusão única de letras narrativas e metal moderno. A sonoridade é pesada, densa, com algumas incursões de elementos eletrônicos e passagens atmosféricas. Em estúdio, e também ao vivo, é um som repleto de atmosferas espaciais e guitarras de outro mundo, criando uma experiência totalmente imersiva, com riffs, e nítidas influências de djent. No mais recente lançamento Superbloom, que colocou o Silent Planet de vez no primeiro escalão do metalcore, a banda fala de temas que utilizam a alegoria do fenômeno em que uma grande quantidade de flores silvestres floresce brevemente de uma só vez, onde geralmente ficam adormecidas, deixando uma impressionante exibição de cores semelhante a um alienígena. SERVIÇO São Paulo Data: 12 de abril de 2025 Hora: 17h (abertura da casa) Local: City Lights (R. Padre Garcia Velho, 61 – Pinheiros, São Paulo – SP) Ingresso: https://fastix.com.br/events/silent-planet-eua-em-sao-paulo Valores R$ 120,00 (lote promocional, meia-entrada/solidária) R$ 140,00 (1º lote, meia-entrada/solidária) R$ 150,00 (2º lote, meia-entrada/solidária) R$ 160,00 (3º lote, meia-entrada/solidária) * Curitiba Data: 13 de abril de 2025 Hora: 16h (abertura da casa) Local: Belvedere Bar (Rua Inácio Lustosa 496 São Francisco, Curitiba – PR) Ingresso: https://fastix.com.br/events/silent-planet-eua-em-curitiba Valores R$ 100,00 (lote promocional, meia-entrada/solidária) R$ 120,00 (1º lote, meia-entrada/solidária) R$ 130,00 (2º lote, meia-entrada/solidária) R$ 140,00 (3º lote, meia-entrada/solidária)
Breakdown #52: os melhores lançamentos do metalcore em abril e maio
Festival ‘Armored Dawn Convida’ é adiado em Santos
A edição de Santos do festival Armored Dawn Convida, que aconteceria neste sábado (23) à noite, no Arena Club, foi adiada por causa do coronavírus (Covid-19). Uma nova data será divulgada em breve. Unindo estilos e nomes consagrados do cenário rock e metal nacional no mesmo palco, apresentando a banda anfitriã, Armored Dawn, e convidados especiais como Korzus, Dr. Sin e Jimmy London, a turnê passaria por oito cidades do Brasil. Sensação do metal brasileiro, a banda Armored Dawn estava preparando também sua próxima turnê mundial. Em comunicado divulgado pela plataforma HonorSounds, o grupo lamenta o adiamento dos planos devido à pandemia, mas ressalta a importância do isolamento e distanciamento social para ajudar a reduzir a disseminação do novo coronavírus. “É com enorme tristeza que anunciamos o adiamento da tour, mas com a consciência de estarmos atendendo às recomendações da Organização Mundial da Saúde (OMS) e do Ministério da Saúde, e o mais importante de tudo, preservando a saúde e a integridade de nossos fãs, amigos, colaboradores e o público em geral.” O Armored Dawn Convida teria início em 30 de abril, no Rio de Janeiro (RJ). Em seguida passaria também por Curitiba (PR), Porto Alegre (RS), Uberaba (MG), Belo Horizonte (MG), Manaus (AM) e São Paulo (SP). “Os eventos estavam se desenhando pelo sucesso de vendas em todas as cidades que a tour estava programada, e estudos estão sendo finalizados para que possam ser anunciadas novas datas.” Todos os ingressos adquiridos antecipadamente serão válidos para a nova data, não havendo necessidade de troca. Mais informações:http://www.armoreddawn.comhttp://www.facebook.com/events/775661349588710http://www.honorsounds.com.br/armored-dawn-convidahttp://www.eventim.com.br/artist/armoreddawnsp/armored-dawn-convida-medjay-jimmy-rats-korzus-e-dr-sin-santos-2698888