Magic! retorna ao Brasil para turnê em 2025
A banda canadense Magic! retorna ao Brasil em 2025 para uma turnê em grandes praças. O conjunto se apresenta no festival Capital Motoweek, em Brasília, no dia 1 de agosto; em São Paulo, no Tokio Marine Hall, dia 2 de agosto e encerra em Florianópolis no domingo, dia 3, no John Bull. O Magic! é uma banda canadense de fusão de reggae, fusion e pop, formada pelos integrantes originais Nasri Atweh (vocal e guitarra), Mark “Pelli” Pellizzer (guitarra e teclas), Ben Spivak (baixista). Narsi também atua como produtor e compositor. Já fez músicas para artistas como Justin Bieber, Shakira, Christina Aguilera, Lana Del Rey, e Vanessa Hudgens, entre muitos outros. Uma dessas é Cut me Deep, que rendeu uma parceria do Magic! com Shakira em um dos álbuns da cantora. Fundado em 2012, o conjunto lançou o álbum de estreia dois anos mais tarde, intitulado Don’t Kill the Magic, com o qual se tornaram um fenômeno mundial ao emplacar a música Rude. Na sequência, lançaram Primary Colours (2016) e Expectations (2018). O mais recente lançamento do Magic! é o álbum Inner Love Energy, quarto trabalho de estúdio, que tem sucessos como I’m Rich e Good Feeling About You, que inclusive, mostrando a ótima relação da banda com nosso país, ganhou uma Brazilian Version.
Dream Theater inicia turnê pelo Brasil nesta terça; veja datas e locais
O Brasil é a próxima parada da já histórica turnê que celebra os 40 anos do Dream Theater, banda que revolucionou o metal progressivo e é referência máxima do gênero com uma carreira vitoriosa, de números impressionantes. Com o baterista Mike Portnoy de volta ao posto após 14 anos, o quarteto norte-americano desembarca para cinco shows em território nacional, com apresentações de terça (10) a 17 de dezembro. A realização é da Liberation Music Company. O show na capital mineira Belo Horizonte será o primeiro em solo brasileiro da turnê An Evening With Dream Theater: 40 anniversary, que também passará pelo Rio de Janeiro (13/12, Vivo Rio), São Paulo (15/12, Vibra São Paulo), Curitiba (16/12, Live Curitiba) e Porto Alegre (17/12, Auditório Araújo Vianna). Cada apresentação terá duração de aproximadamente três horas, com um repertório que incluirá clássicos, músicas favoritas dos fãs e até um dos novos singles, Night Terror, em uma noite que promete ser inesquecível. A turnê traz a formação icônica com James LaBrie, John Myung, John Petrucci, Mike Portnoy e Jordan Rudess, que estão novamente juntos na estrada desde outubro deste ano, quando iniciaram a primeira perna da turnê europeia, com diversos shows sold-outs. No momento, o Dream Theater está trabalhando em seu estúdio, DTHQ, no 16º álbum da história da banda, o primeiro com o Portnoy de volta à formação desde o Black Clouds & Silver Linings (2009). Mais informações sobre o novo lançamento serão reveladas no futuro. “Nosso novo álbum, Parasomnia, marca um novo capítulo especial para nós como companheiros de banda e como irmãos. Esta coleção de músicas representa não apenas de onde viemos, mas também para onde iremos em seguida”, comenta a banda. SERVIÇO 10/12 (terça-feira) Belo Horizonte @ BeFly Hall 13/12 (sexta-feira) Rio de Janeiro @ Vivo Rio 15/12 (domingo) São Paulo @ Vibra São Paulo 16/12 (segunda-feira) Curitiba @ Live Curitiba 17/12 (terça-feira) Porto Alegre @ Auditório Araújo Vianna
Pierce The Veil anuncia shows no Brasil; veja locais e datas
A banda Pierce The Veil anunciou dois shows no Brasil para 2025. As apresentações acontecem em Curitiba, dia 14 de dezembro, na Live Curitiba e em São Paulo, dia 16 de dezembro, no Espaço Unimed. O evento é produzido pela Live Nation Brasil. Os artistas de apoio para a etapa na América Latina serão anunciados em breve. No Brasil, a venda de ingressos para o público geral começa na sexta-feira (6), às 10h pelo site da Ticketmaster, e às 11h00 nas bilheterias físicas oficiais. Ao longo da turnê I Can’t Hear You, o Pierce The Veil não apenas apresentará músicas de seu mais recente álbum de sucesso, Jaws of Life (2023), como também faixas dos cinco álbuns de estúdio da banda. Isso levará os fãs de volta aos primeiros dias de A Flair for the Dramatic, passando pelo Selfish Machines (2010), que entrou nas paradas da Billboard, por Collide with the Sky, que apresentou o hit King For A Day, e pela intensidade crua de Misadventures. Seja você um ouvinte de longa data ou novo no universo de Pierce The Veil, o setlist promete uma jornada pela evolução de seu som pós-hardcore até a banda que entrega um hit de rádio número 1, com as mesmas apresentações cheias de energia e profundidade emocional que os consolidaram como ícones do gênero. CURITIBA Data: 14 de dezembro 2025 (domingo) Abertura dos portões: 17h30 Horário do show: 20h30 Local: Live Curitiba Endereço: R. Itajubá, 143 – Novo Mundo, Curitiba – PR, 81050-040 Ingressos: a partir de R$295,00 (todos os preços e setores abaixo) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.* *Sujeito a alteração por Decisão Judicial. PREÇOS PISTA: R$ 295,00 meia entrada e R$ 590,00 inteira MEZANINO: R$320,00 meia entrada e R$ 640,00 inteira BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Estádio Major Antônio Couto Pereira Endereço: Rua Amâncio Moro, s/n – Alto da Glória, Curitiba *** SÃO PAULO Data: 16 de dezembro 2025 (terça-feira) Abertura dos portões: 19h Horário do show: 21h Local: Espaço Unimed Endereço: R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo Ingressos: a partir de R$195,00 (todos os preços e setores abaixo) * PREÇOS PISTA PREMIUM: R$320,00 meia entrada e R$640,00 inteira PISTA: R$195,00 meia entrada e R$390,00 inteira MEZANINO: R$330,00 meia entrada e R$660,00 inteira CAMAROTE A e B: R$340,00 meia entrada e R$680,00 inteira BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA Shopping Ibirapuera Bilheteria Ticketmaster – Piso Jurupis (subsolo) Endereço: Avenida Ibirapuera, 3103, Indianópolis – São Paulo – SP, CEP: 04029-902 – Entrada pela Avenida Moaci, lateral do shopping. Importante: O acesso à fila será encerrado às 17h. Quem estiver na fila após esse horário será atendido conforme a disponibilidade de ingressos. Atendimento: Terça a sábado: das 10h às 22h. Domingos e feriados: das 14h às 20h.
Buena Vista Social Orchestra, com músicos do grupo cubano, vem ao Brasil em 2025
Formado por integrantes originais do Buena Vista Social Club, o grupo cubano Buena Vista Social Orchestra, com direção musical de Jesus ‘Aguaje’ Ramos (trombonista original do Buena Vista Social Club), vem pela primeira vez ao Brasil em abril de 2025 com um inédito espetáculo repleto de clássicos do projeto musical cubano – criado em 1996 – mais vendido da história, e um patrimônio eterno da música mundial. Com realização da Estética Torta, o Buena Vista Social Orchestra fará uma extensa turnê pelo Brasil, com shows em oito capitais. Os ingressos já estão à venda. A turnê começa dia 12 de abril em Recife, no Teatro Boa Vista, e segue dia 15 para Belo Horizonte, onde o grupo se apresenta no BeFly Minascentro. O show seguinte é dia 17 no Rio de Janeiro, no Teatro Clara Nunes. Em São Paulo, o Buena Vista Social Orchestra toca dia 19 no Teatro Celso Furtado (Parque Anhembi). Dia 22 é a vez de Curitiba, na Ópera de Arame, e depois vem o show em Porto Alegre, dia 24, no Salão de Atos (PUC). As duas últimas datas são em Goiânia, dia 26, no Teatro Madre Esp. Garrido, e em Brasília, dia 27, no Auditório Planalto (CCUG). Legado do Buena Vista Social Club Sob regência e condução de Jesus “Aguaje” Ramos – maestro, trombonista, diretor artístico e compositor original do aclamado grupo Buena Vista Social Club – o espetáculo preserva o legado do grupo cubano mais famoso de todos os tempos, com apresentações cheias de energia que têm arrastado multidões para teatros de todo o mundo! Em Buena Vista Social Orchestra, Ramos é acompanhado por um conjunto estelar de músicos cubanos, incluindo outros membros originais do Buena Vista Social Club, como Luis “Betun” Mariano Valiente Marin (congas, bongo), Emilio Senon Morales Ruiz (piano) e Fabían Garcia (baixo), em uma orquestra completa de dez músicos. No repertório do espetáculo, os fãs podem esperar ouvir os principais clássicos do aclamado grupo cubano, incluindo canções do icônico álbum Buena Vista Social Club, lançado em 1997 e consagrado com inúmeras premiações, incluindo um Grammy. SERVIÇO 12/04 – Recife @Teatro Boa Vista 15/04 – Belo Horizonte @ BeFly Minascentro 17/04 – Rio de Janeiro @ Teatro Clara Nunes 19/04 – São Paulo @ Teatro Celso Furtado 22/04 – Curitiba @ Ópera de Arame 24/04 – Porto Alegre @ Salão de Atos – PUC 26/04 – Goiânia @ Teatro Madre Esp. Garrido 27/04 – Brasília @ Auditório Planalto (CCUG)
Epica anuncia turnê no Brasil com seis shows; veja datas e locais
A banda holandesa Epica, um dos maiores nomes do metal sinfônico, retorna ao Brasil para seis shows em 2025. Com ingressos disponíveis a partir de sexta-feira (29), às 10h, as apresentações da Epica no Brasil acontecerão em Porto Alegre (06/09, Opinião), Curitiba (07/09, Ópera de Arame), Belo Horizonte (09/09, Grande Teatro BeFly Minascentro), Brasília (11/09, Toinha Brasil Show), Rio de Janeiro (13/09, Sacadura 154) e São Paulo (14/09, Terra SP). A abertura ficará por conta da banda italiana Fleshgod Apocalypse. “Estamos muito animados para anunciar nosso retorno à América Latina!”, comenta a banda. “A paixão e dedicação que recebemos dos nossos fãs são incomparáveis. Com muitas músicas novas, garantiremos um setlist equilibrado. Não hesitem em nos enviar sugestões de músicas que gostariam de ouvir neste show”. Recentemente, eles lançaram o single Arcana, primeira inédita desde o álbum Omega e o EP colaborativo The Alchemy Project. Chegando junto de um clipe, a faixa traz um vislumbres dos caminhos que a banda projeta para 2025, já tendo sido tocada ao vivo nos shows Symphonic Synergy, realizados na Holanda e no México, onde o grupo se apresentou ao lado de uma orquestra. A faixa já está disponível em todas as plataformas de streaming e inclui The Ghost in Me, uma colaboração especial com o parque temático mais popular da Holanda, o Efteling. O vídeo pode ser visto no canal da banda no YouTube.
Kaleo coloca o Brasil na rota de sua nova turnê mundial, Payback Tour
A mais nova turnê da banda islandesa Kaleo, Payback Tour, tem data para chegar ao Brasil. Em uma realização da 30e, a apresentação de Kaleo passa pelo Rio de Janeiro, no dia 17 de abril, na Sacadura 154; e por São Paulo, no dia 22 de abril, na Audio. A venda de ingressos começa na sexta-feira (29), às 10h, na Eventim. Kaleo é formado por JJ Julius Son (voz, guitarra, piano), Rubin Pollock (guitarra), Daniel Kristjansson (baixo) e David Antonsson (bateria). O grupo apresenta uma sonoridade que transita entre os gêneros folk e rock com influências do blues. Kaleo @ Payback TourRealização: 30e RIO DE JANEIROData: 17 de abril de 2025 (quinta-feira)Local: Sacadura 154 – R. Sacadura Cabral, 154 – Saúde – Rio de Janeiro/RJHorário de abertura da casa: 19hClassificação etária: 18+ Setores e preços Pista – R$ 180,00 (meia-entrada) | R$ 360,00 (inteira) Pre-show Vip Experience* – R$ 549,00 (meia-entrada) | R$ 729,00 (inteira) Meet & Greet Vip Experience* – R$ 860,00 (meia-entrada) | R$ 1.040,00 (inteira) * SÃO PAULOData: 22 de abril de 2025 (terça-feira)Local: Audio Club – Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca – São Paulo/SPHorário de abertura da casa: 19hClassificação etária: 18+ Setores e preços Pista – R$ 180,00 (meia-entrada) | R$ 360,00 (inteira) Pre-show Vip Experience* – R$ 549,00 (meia-entrada) | R$ 729,00 (inteira) Meet & Greet Vip Experience* – R$ 860,00 (meia-entrada) | R$ 1.040,00 (inteira)
Entrevista | Adi Oasis – “Minha criatividade vem da falta de recursos”
A cantora franco-caribenha Adi Oasis retornou ao Brasil após sete meses de sua estreia no país. Fez uma série de shows no início do mês nas unidades de São Paulo e Rio de Janeiro do Blue Note. Depois, Adi Oasis esticou a programação com alguns shows surpresas pelo país, além de uma visita com sua filha de um ano pela Bahia. Um pouco antes de uma das apresentações no Blue Note do Rio de Janeiro, Adi Oasis conversou com o Blog n’ Roll sobre suas influências, raízes, importância do baixo, entre outros assuntos. Confira abaixo a entrevista com Adi Oasis A primeira coisa que realmente me deixa curioso é sobre sua rica formação cultural. Como suas raízes influenciam sua arte, não apenas a música, mas seu figurino também? Não faço roupas, mas as monto. É engraçado porque você acabou de dizer sobre minha rica formação cultural, e ia fazer uma piada, uma piada ruim, acho que sou uma comediante. Minha formação é pobre, porque meus pais vêm de origens muito pobres, com muitos irmãos e irmãs. Mas acho que aprendi que a criatividade vem disso, da falta de recursos. Essa é a mãe da criatividade, certo? E acho que muito do que sou vem disso, como não ter a escolha a não ser fazer com o que você tem. Especialmente quando se trata de moda. Comecei a montar figurino quando não tinha dinheiro, não tinha dinheiro para grandes marcas. Eu não tinha na época, especialmente. E isso te força a ser mais criativo. Quando você fala sobre essa formação pobre, você está falando de Toulouse ou da formação caribenha? Então, minha mãe não é de Toulouse, mas é perto. Toulouse seria a cidade mais próxima de onde ela é, mas nós viemos de uma longa linhagem de fazendeiros. Meus avós e todos os meus tios eram muito pobres. Eles negociavam uma vaca por qualquer coisa. Costumava ir com minha avó para a fazenda ao lado e nós levávamos ovos para eles, enquanto eles nos davam leite. Meu pai é da Martinica. Então, minha mãe é uma de 11, meu pai é um de dez filhos. Meu pai cresceu escalando. Meu pai subia a colina carregando baldes de água sem sapatos. Não cresci assim, mas meus pais cresceram dessa forma. Lotus Glow foi muito bem recebido pelo público e crítica. Você sente alguma pressão agora para lançar algo tão incrível quanto esse álbum? Quero fazer algo melhor, acho que posso facilmente fazer melhor. Acho que Lotus Glow é a razão pela qual este álbum chegou em um momento em que senti que realmente encontrei meu estilo, encontrei minha personalidade como artista, o pacote está totalmente lá, e agora só pode melhorar. Estou animada para o resto. Só tenho que descobrir que a parte desafiadora é criar com um novo bebê. Quando você descobriu o baixo e como ele influenciou seu processo criativo? O baixo realmente chegou até mim. O universo simplesmente o colocou em minhas mãos. Comecei a tocar violão quando era adolescente, tinha 15, 16 anos, para compor minhas músicas. Só que nunca me conectei ao violão acústico porque sempre quis me mover no palco e ficar parado e não ter isso, ser capaz de ter uma atitude desagradável não combinava muito com violão clássico, certo? Isso não era minha praia. Isso é mais country. Há pessoas que fazem isso de forma incrível, mas para mim, não é onde me sinto mais confortável. E montei um grupo quando me mudei para Nova York e nós tínhamos um show agendado. O baixista que contratamos teve que cancelar a participação no último minuto. E os caras ficaram: ‘ei, você toca violão, por que você não toca baixo?’ Foi assim que comecei a tocar baixo. E me apaixonei completamente. Minha vida mudou. Quero fazer um jogo rápido contigo. Topa, Adi? Eu falo alguns artistas e você os define em uma palavra. Erykah Badu – Eu a conheci no Afropunk Bahia. Ela é uma grande influência. Recorro a ela para aprender a realmente confiar em mim mesma. Ela tem um alinhamento total com o universo. Ela está 100% sintonizada. É assim que parece estar totalmente em sintonia consigo mesma. Prince – Prince é meu artista favorito de todos os tempos. Favorito, número um. Ele incorpora tudo o que amo na música. Álbum favorito do Prince? É impossível escolher, porque depende do meu humor. Tenho um álbum do Prince para tudo, mas vou dizer que meu ritual pré-show é Dirty Mind. Coloquei Dirty Mind quando comecei minha maquiagem hoje. Tracy Chapman – Acho que ela é subestimada. Alguém fez um cover da música dela e estou feliz que ela esteja ganhando dinheiro. Espero que você seja rica, Tracy Chapman. Sentada em uma ilha em algum lugar, tomando margaritas e vivendo sua melhor vida. Aretha Franklin – Minha voz favorita, minhas duas cantoras favoritas são Chaka Khan e Aretha Franklin. Eu ainda a ouço todos os dias. Em termos de como posicionar minha voz, aprendi com Aretha. Como você vê o impacto da música francesa na cena internacional? Você sabe, algo está acontecendo. Aya Nakamura é uma das maiores estrelas do afrobeats, pop R&B. Ela é francesa. E amo essa representação porque tem ela, Izzard, que é uma nova artista também, que está realmente bombando agora, que é da França. Fico feliz que essas sejam mulheres negras de pele escura. Adoro que agora o que está acontecendo é que essas grandes artistas francesas são essas mulheres negras. É ótimo que a França tenha que lidar com o fato de que somos a representação do país. Também é interessante para a América ver isso porque muitos supremacistas brancos, pessoas de mente fechada na América, adoram se declarar europeias. E eu fico tipo, não, você não é. Sou europeia, e sou negra. E é assim que uma europeia se parece. Por que é tão importante saber sua identidade, saber sua herança? Cresci com duas culturas muito diferentes entre meu pai do Caribe e minha mãe, uma francesa
Jinjer e Heaven Shall Burn desembarcam no Brasil para seis shows
Tem início no próximo sábado (30) a mega-turnê de retorno à América Latina da banda ucraniana Jinjer, com seu metalcore progressivo e repleto de nuances e atmosferas. Como convidados especiais em todos os shows da turnê, com a exceção do México, estão os pesos pesados do Heaven Shall Burn, uma das mais consagradas e talentosas formações do melodic death metal/metalcore em todo o mundo. No Brasil, Jinjer e a convidada especial Heaven Shall Burn realizarão seis shows. O primeiro compromisso será em Porto Alegre, no sábado (30), no Bar Opinião. Em seguida, as bandas tocam dia 1º/12 em Curitiba, no Tork and Roll, com abertura da banda paulistana Fim do Silêncio. As bandas seguem para Belo Horizonte, dia 3/12, no Mister Rock, além de Brasília no dia 5/12, no Toinha e no Rio de Janeiro, dia 7/12, no Circo Voador, com abertura das bandas Clava e Innocent Lost. A última data no Brasil é em São Paulo, dia 8/12, no Terra SP, com abertura do Fim da Aurora. Nestes shows, Jinjer e Heaven Shall Burn prometem um set list repleto de clássicos e músicas veneradas pelo público, além de possíveis novidades. Jinjer está nos preparativos de lançar – via Napalm Records – o quinto disco da carreira, já intitulado Duél, e recentemente lançou mais um single: Kafka. Nesta canção complexa e pesada, Tatiana intercala vocais limpos e guturais incríveis e técnicos. Já o Heaven Shall Burn lançou em setembro deste ano o single Keinen Schritt Zurück, com a participação da banda punk alemã Donots. Este lançamento marca o primeiro material novo desde o cover em 2022 para Pillars Of Serpents, do Trivium, e do elogiadíssimo e agressivo álbum Of Truth And Sacrifice, de 2020. Ingressos 30/11 em Porto Alegre. Local: Opinião 01/12 em Curitiba. Local: Tork’n Roll 03/12 em Belo Horizonte. Local: Mister Rock 05/12 em Brasília. Local: Toinha 07/12 no Rio de Janeiro. Local: Circo Voador 08/12 em São Paulo. Local: Terra SP
Stray Kids, fenômeno do k-pop, anuncia shows em São Paulo e no Rio
A banda sul-coreana Stray Kids, fenômeno do gênero do K-pop, anunciou que trará a sua turnê mundial “” para o Brasil. Produzidos pela JYP Entertainment, os shows irão acontecer no Rio de Janeiro e em São Paulo e estão programados para abril de 2025. O grupo musical se apresenta na capital carioca em 1º de abril, no Estádio Nilton Santos. Eles desembarcam na capital paulista poucos dias depois, e se apresentam no dia 5 de abril no Estádio MorumBIS. O Stray Kids acumula sucessos como os hits Chk Chk Boom e I Like It, e já alcançou mais de 10 milhões de ouvintes mensais em sua conta no Spotify. A banda de oito membros surgiu em 2017, dentro de um reality show homônimo da Coreia, produzido para amplificar o seu surgimento. O grupo participou como headliner de importantes festivais em 2024, como o Lollapalooza em Chicago, nos Estados Unidos, o I-Days, em Milão, na Itália, e o BST Hyde Park, que acontece na cidade Londres, na Inglaterra. A pré-venda de ingressos tem início na próxima segunda-feira (25), para os clientes Santander Private e Sandanter Select, pelo site da Ticketmaster. Já no dia 26, os demais clientes Santander terão a oportunidade de garantir os seus ingressos, a partir das 10h. A venda geral começa no dia 27 de novembro, às 10h, no site da Ticketmaster, enquanto as vendas físicas terão início a partir das 11h.
