Luiza Goto anuncia álbum com clipe de “Não vou mais cantar”
A compositora e guitarrista Luiza Goto usa os aprendizados de relações passadas como força para seguir em frente tendo o amor como escudo. Isso fica visível no clipe de Não vou mais cantar, primeira amostra de seu segundo álbum. O disco está previsto para o começo de 2022. A artista está reinventando a sonoridade que marcou o início da sua carreira em uma música pop alternativa com tons de indie, guiada ainda por guitarras focada nas narrativas e afetos entre duas mulheres, de um jeito sarcástico, cáustico e corajoso. Isso já se apresenta no vídeo de “Não vou mais cantar”. “É um clipe pra dizer que eu amo mesmo. Para apresentar a perspectiva de alguém que se entrega totalmente. De alguém que já se entregou e se desiludiu tantas vezes que diz que não vai mais fazer isso, mas acaba acreditando mais uma vez e se entregando novamente. Nessa história em que digo que nunca mais vou amar mas 5 minutos depois me apaixono de novo”, reflete. Luiza Goto é guitarrista desde pequena. A partir de meados da década passada, tem se destacado em bandas e em 2018 lançou Goto Em um Quartinho, seu trabalho de estreia. Para 2022, ela prepara seu segundo disco propondo um aprofundamento em um pop oitentista com tons indies, rock e synth pop autobiográfico com letras diretas em canções para transar, chorar e dançar. “A música é sobre a liberdade de ser quem se é, sobre a coragem de sentir. Acho que você falar que ama mesmo uma pessoa é algo muito poderoso, sabe? Quero trazer esse poder para as pessoas e que elas sintam junto comigo através da música”, conclui. Ao contrário de seu título, Não Vou Mais Cantar inaugura uma nova fase na carreira de uma artista que segue desbravando novos limites para sua voz. A faixa está disponível nas plataformas de streaming e o clipe, no canal de YouTube de Luiza Goto.
MB questiona fórmulas de sucesso e pressão por padrões em “Sobrevivo na Cidade”
Crônicas urbanas inspiradas pelo cotidiano dão o tom das canções de MB, artista alagoano que anuncia seu primeiro álbum solo após se destacar no cenário musical com a banda $ifrão. Trazendo um olhar ao mesmo tempo intimista e plural sobre os dilemas atuais com um forte tempero pop e de reverência sobre a música brasileira, ele lança o single Sobrevivo na Cidade, uma faixa que questiona a procura pela perfeição e a necessidade constante de agradar e atender as expectativas. Trazendo em sua sonoridade a referência de nomes como Black Alien, Curumim, Jorge Ben e Bob Marley, MB mescla inspirações para criar canções com sua própria personalidade, mas que refletem questões em sintonia com os tempos atuais. Sobrevivo na Cidade debate a padronização como forma de tolher o que há de mais único em nós, como se houvesse apenas um caminho ou uma forma para se atingir os objetivos, a felicidade, a realização de um sonho. “Seja quem for, quando menos se espera, todo mundo acaba sendo convidado a se adequar a alguma ‘formula do sucesso’ para não ficar para trás. A música nos leva a refletir sobre o caminho que estamos seguindo e assim nos alerta sobre o quanto pode ser perigoso seguir a multidão. O ‘não se encaixar’, por ser subjetivo, nos leva a questionar se isso deveria nos deixa alegres ou tristes”, explica o artista. MB é Marcos Bruno, cantor e compositor de Maceió que faz sua primeira incursão solo se aventurando por sons que buscam resgatar elementos da cultura e história da sua cidade. Sua musicalidade é experimental, espiritual e percussiva, flertando com sotaques carregados e batidas eletrônicas. Dos passeios de bicicleta e corridas pelas ruas da capital alagoana – em especial no bairro do Pinheiro, que foi notícia por ser um dos territórios afundando devido à mineração do sal -, passando pelos trabalhos sociais e pelos palcos com a banda $ifrão, o artista traz suas múltiplas vivências para esse primeiro trabalho solo. Com participação especial do rapper e violonista Diogo Rezende, Sobrevivo na Cidade é o primeiro gostinho dessa nova caminhada de MB.
Julies e Good Vibe lançam single em parceria; ouça Quando Você Vem
De um lado, os mineiros da Good Vibe, influenciados pelo dub & roots e com milhares de streamings na bagagem. Do outro, Julies, uma das principais apostas do pop reggae. Juntos, eles somam 5 milhões de streamings só no Spotify e são apontados como as principais apostas da nova geração do reggae brasileiro. Agora, mostrando a força e a qualidade do reggae nacional, os artistas se uniram na envolvente e dançante Quando Você Vem. Com influências de beats, dub e do bom e velho pop, Quando Você Vem foi produzida por PEU e Lucas, vocalista da Good Vibe. O single também leva assinatura do produtor musical Thiago Stancev, responsável por trabalhos de nomes como Maneva e Pixote. “Esse som vem com um gosto especial para mim! Fiz a pré-produção toda no meu quarto em um momento difícil pra todos nós, que foi o ápice da pandemia. – A inspiração veio de um amor que eu nunca havia vivido na vida, algo que eu precisava colocar pra fora de algum jeito. É uma canção que fala sobre aquele amor que leva a gente além do infinito e de onde podemos imaginar”, conta Lucas. A canção celebra a bonita amizade entre as partes. Amigos de longa data, Julies diz que ‘se convidou’ para participar da canção e está muito feliz em participar de um trabalho ao lado do amigo. “O Luquinhas é um cara sensacional. Quando ele me mostrou essa música pela primeira vez eu respondi: ‘Se eu não for participar desta, nem fala mais comigo. Resultado? Queria ver ele ficar sem o amigo! (risos). Eu tô muito feliz em poder participar de mais um projeto com uma pessoa que gosto muito. Espero que nossos fãs gostem do resultado!” Futuros projetos da Good Vibe e Julies Lucas ainda revelou que o grupo está em processo final de seu primeiro álbum de estúdio. O disco conta com produção musical de Thiago Stancev, responsável por trabalho de nomes como Maneva, Salgadinho e Pixote, e deve contar com participações especiais. “Estamos em processo final de produção do nosso disco de estreia. Com a brilhante produção do Thiago Stancev, o álbum contará com algumas participações especiais que ainda não posso revelar, mas estamos muito ansiosos. Julies revelou que as novidades não param. O cantor contou que Ela Arrebenta, single em parceria com Viegas, finalista da segunda edição do reality No Limite, chega em 26 de setembro. A canção faz parte do álbum de estreia do artista, que deve chegar aos apps no final do ano.
Não Me Segue é a novidade do duo carioca Tuim; ouça!
A potência do indivíduo floresce por meio da reflexão, a faísca dos pensamentos que nascem pela combustão – racional e passional – das necessidades e desejos internos. Este é um dos pontos de partida e possibilidades de Não Me Segue, a nova música do duo carioca Tuim, que em tempos de likes nas redes, quer apenas sorrisos espontâneos e a liberdade para ir e vir guiados pelas emoções. Não Me Segue também sai em um minimalista videoclipe, com direção de André Hawk. A nova música antecede uma grande notícia: o Tuim fez a trilha sonora de um espetáculo teatral chamado Bichos Dançantes, que vai ser lançado no próximo dia 4. A doçura permeia esta canção, composta por Paula Raia e Felipe Habib ainda em 2019 e que inclusive estava no repertório do último show do Tuim, antes da pandemia. Aliás, a imersão profunda da humanidade no mundo virtual devido ao necessário distanciamento social nestes tempos – que ainda vigoram – coloca Não Me Segue no debate sobre saúde mental e busca da liberdade individual. Na música, o duo, entre acordes de violão e melodias suaves, transitando entre o pop e a MPB, convida todos nós para sairmos da introspecção e inércia e ampliar-nos em alegrias e vontades. Paula e Habib pedem o olhar interior para, em seguida, vislumbrar um universo todo, mas numa dinâmica que deve ser única para valer a pena. Não Me Segue, apesar do título, é uma canção e reflexão passíveis de múltiplas contemplações e admirações. As harmonias progressivas e a letra tão pertinente à realidade dão a sensação de querer expandir, de logo poder abraçar todas as pessoas queridas e sair em festa com eles. É o caminho do sair do micro e ir ao macro, de desolar a solidão e mergulhar na imensidão. “Não me segue não, porque seguir alguém é andar sem pernas”, canta altivamente o Tuim no refrão. É o alerta máximo para ser autêntico na multidão e trilhe o caminho junto a alguém apenas quando os corações estiverem em sintonia. Existe ainda, neste single, uma coragem de artista do Tuim, de pedir para ser seguido exclusivamente pela arte, pela sua música. A inspiração do Tuim A letra de Não Me Segue é a leitura de um sonho da Paula. Ela sonhou que dormia na casa dos pais e de repente se levanta para ir à rua, sentar-se num banco ali próximo, um conforto pessoal desde a infância. No mesmo banco havia um homem, desconhecido, que começa a perguntar ‘para onde você vai?’, um desconforto e pressão que faz Paula sair correndo rua abaixo até encontrar um bloco de carnaval já em marcha, o qual ela se junta e segue em alegria – entre amigos e alegrias.
Balara e Raphael Ota unem suas influências em “Não Deu Pra Disfarçar”
A banda santista Balara e o cantor e compositor paranaense Raphael Ota lançaram a canção Não Deu Pra Disfarçar, acompanhada de produção audiovisual. O clipe traz um conceito visual retrô que se conecta com a sonoridade da música. Com fortes influências de Beatles e o soft rock britânico, a música é cantada pelas vozes de Luccas Trevisani, vocalista da banda, e do paranaense Raphael Ota. A faixa é uma junção do trabalho da banda santista e do cantor paranaense, com uma composição que remete ao amor de forma subjetiva e relacionamentos contemporâneos. Nos arranjos e timbres, os artistas uniram suas influências musicais que exercem forte inspiração para eles na produção do single. Raphael Ota é cantor e compositor da cena paranaense e já soma parcerias com vários artistas independentes da Nova MPB. Sobre a ideia para o feat, Luccas Trevisani, vocalista da Balara, comenta que é a segunda composição em parceria. “Nasceu de uma ideia de melodia de piano e voz que enviei pro Ota e que fomos lapidando juntos. O feat veio naturalmente por ser uma composição que traz bastante das inspirações musicais que temos em comum e que faria sentido dentro da discografia de ambos”. Com a pegada do ‘Pop Inspirador’, que é a mais pura essência da banda, a Balara vem crescendo gradualmente e conquistando fãs ao redor do Brasil. Apenas no Spotify, o grupo já soma 320 mil ouvintes mensais, com planos de lançamentos que irão preceder o segundo trabalho de estúdio da carreira, com previsão de estreia para o primeiro semestre de 2022.
Na depressão e bem estar, Zander lança a inédita “Não Morri de Saudades”
King In The Belly lança novo single; Ouça “Tell Me”
Natalie Imbruglia revela terceiro single do novo álbum; ouça On My Way
A cantora Natalie Imbruglia revelou mais um single do seu próximo álbum, Firebird, que será lançado em 24 de setembro. A bola da vez é On My Way. Continuando com uma trilha sonora perfeita para este inverno, a chiclete e alegre On My Way foi escrita com o colaborador regular EG White, com quem ela escreveu o hit de 2005, Shiver, de seu terceiro álbum, Counting Down the Days. “On My Way é tão fácil que posso me imaginar ouvindo no carro com a janela aberta”, diz Natalie sobre a música. Anteriormente, dando início ao projeto, a artista disponibilizou o single Build It Better. Em resumo, se trata de um single atemporal e que te faz sentir bem. Natalie participou na composição e na produção da faixa. Aliás, a faixa veio acompanhada de um videoclipe eletrizante, que mostra com bastante cor e beleza a temática da canção. Ademais, Natalie falou sobre a faixa. “Rendendo-se ao caos e vendo o que há do outro lado é uma ótima lição de vida. Deixar algo desmoronar e ficar bem com isso é algo que eu tive que fazer na minha vida, e várias vezes”. Por fim, outra faixa que também estará presente no novo disco de Natalie Imbruglia é Maybe It’s Great. Você pode ouvir as três no player acima.
Exodus anuncia 11º álbum de estúdio, “Persona Non Grata”
Com uma união forjada na juventude de uma amizade de décadas, o Exodus retornou para revelar seu 11º álbum de estúdio, Persona Non Grata, com lançamento programado para 19 de novembro pela Nuclear Blast Records. Na sexta (20), no entanto, a banda revelou o videoclipe do primeiro single, The Beatings Will Continue (Until Morale Improves). Assista abaixo ao videoclipe que foi dirigido e escrito por BJ McDonnell e produzido por James A Rota. Gary Holt comentou a empolgação com a preparação e lançamento do novo álbum do Exodus. “Após o que parecia uma Era, nós agora estreamos o nosso primeiro single, The Beatings Will Continue (Until Morale Improves). Então, estou empolgado com este lançamento de Persona Non Grata. Vamos dar início à sangria!” Literalmente traduzido para uma pessoa “que não é bem vinda” ou “inaceitável”, Persona Non Grata toca em temas que revoltam e enojam a sociedade moderna. A banda se juntou na casa de Tom Hunting nas montanhas, onde produziram e gravaram o disco de três estúdios construídos em casa. Steve Lagudi foi o homem responsável pela engenharia enquanto a banda encarregou Andy Sneap do Backstage Studio para a mixagem do álbum. Pela terceira vez na história da banda, eles voltaram a trabalhar com o artista sueco Par Olofsson que ficou encarregado pela arte da capa. Posteriormente, o Exodus ainda se junta ao Testament e Death Angel na turnê The Bay Strikes Back. Esta trilha de 30 datas começará no dia 6 de outubro, no Fremont Theter, em San Luis Obispo, na Califórnia, e fará paradas em Austin, Nova York e Detroit. Por fim, conclui no The Fox, em Oakland, em 27 de novembro.