Revelação do R&B, Maggioli lança primeiro single autoral “Após”

Se tem clima melhor do que um belo romance para o feriado prolongado, ainda não conhecemos! Mas Maggioli já garantiu a trilha sonora para todos os apaixonados. Em resumo, a cantora e compositora de apenas 22 anos, divulgou seu primeiro single inédito, Após. Maggioli dá o pontapé em sua carreira musical com muita atitude e uma voz doce que conquista ao mesmo tempo que impacta pela potência. Após é o início de sua identidade musical com letra romântica e melodia inspirada no R&B clássico dos Estados Unidos. “A letra eu fiz no meio de um relacionamento, estava inspirada e me peguei escrevendo sobre isso, sobre o que estava sentindo. Pela força que eu acredito que a letra tenha, Após é simples, não é construída dentro de uma superprodução melódica com vários elementos, o que também é um diferencial do som que vem sendo produzido no mercado hoje, sabe? A proposta foi que a música fosse simples, mas sem deixar de ser eficiente no seu papel de atingir as pessoas”, conta Maggi, como já foi apelidada. O clipe engloba perfeitamente esse conceito minimalista. O jogo de câmeras mostra a cantora descobrindo o amor de forma pura e natural, tão natural que seu par romântico é seu próprio namorado, combinação que garante beijos apaixonados e verdadeiros. Quem é Maggioli Nasceu Amanda, mas floresceu Maggi. Essa é a melhor forma de descrever a artista forte, doce, imponente e delicada que é Maggioli. O início de seu contato com a música é bem comum: a igreja. Amanda se apaixonou pelas levadas de soul, blues, jazz, R&B, neo-soul- gêneros que embasaram o gospel norte americano-, mas foi Maggioli que fez dessas referências uma sonoridade única. Com apenas 13 anos, a paulistana já mostrou seu talento com violão. De lá para cá foi uma verdadeira autodidata, entendeu seus alcances vocais, seus tons confortáveis e a melhor forma de dar vida e voz às canções que escreve. Seu estilo musical? Não resta dúvidas, ela veio tomar seu lugar no R&B brasileiro que, apesar de estar se desenvolvendo, ainda sente carência de uma representante. Tendo como referência as grandes divas como Alicia Keys, Beyoncé, Mariah Carey, Maggi tem muita voz, emoção e atitude para mostrar nas canções e palcos. Agora, Amanda, de 22 anos, dá lugar de vez para Maggioli e se prepara para iniciar verdadeiramente a sua carreira na música. Posteriormente, ele virá com lançamentos em junho e julho.

Caverjets pede impeachment do boçal e do general em Genocidas

Contra tudo e todos no que diz respeito ao descaso do governo federal ante à pandemia da covid-19, o Caverjets tem a resposta em Genocidas. Em síntese, derrubar os dois figurões boçais da presidência. Com rock n’ roll e verve do punk, a banda carioca entrega mais uma música política e divertida. Aliás, é o quinto single do disco O Manifesto Caverjetico. Em resumo, Genocidas é repleta de frases irônicas e de críticas escancaradas contra um Brasil desgovernado e isolado de todo o mundo por mazelas políticas. Xandão do Rock, o vocalista e baixista, comenta sobre a Genocidas. “A música é uma crítica a tudo que está ocorrendo no Brasil e à própria eficácia do mecanismo constitucional do impeachment, pois, ocorrendo esse, vamos trocar um genocida por outro. Bolsonaro, o genocida boçal, pelo Mourão, o genocida general”. Se a letra é inspirada na “história da humanidade”, a sonoridade de Genocidas, todavia, tem arranjos inspirados em Ratos de Porão, Surra, Brujeria e nos clássicos Black Flag e Sex Pistols. “Tentamos nos prender nos fundamentos do punk rock em termos de arranjo por ser uma música de protesto contra o regime fascista que estamos vivendo”, destaca o vocalista. Aliás, a postura política da Caverjets é bastante clara: esquerda libertaria, antiproibicionista e contra o conservadorismo da teocracia que está se instalando na nação. “O que expressamos através de nossas músicas é que todos têm direito à liberdade. E o papel do Estado é de garantir e não restringir, como acontece na nossa nação corrompida”.

Com produção infinita, The Bombers revela EP O Abismo

Pandemia alguma vai parar a produção criativa do The Bombers. A banda santista radicada em São Paulo revelou, nesta sexta-feira (2), o terceiro EP do projeto mensal. O Abismo, disponível exclusivamente no Bandcamp, traz mais quatro sons do grupo. Além da faixa-título, que tem um refrão marcante e chicletão, O Abismo traz as músicas Lua Vazia e Help Me. A primeira conta com a participação da incrível Letty, enquanto a segunda é um resgaste dos sets antigos da banda. Lua Vazia ainda fecha o EP com uma versão mais noise. Curioso ressaltar que Help Me traz um medley de Orgasmatron, do Motörhead, com o ex-guitarrista do The Bombers, Wagner Tick, matando a saudade do vocal mais headbanger. Anteriormente, o The Bombers divulgou os EPs A Morte (fevereiro) e Não Vencer Não é Perder (março). Em resumo, a ideia da banda é seguir com os lançamentos mensais até o fim do ano. Posteriormente, um álbum cheio com as melhores desses sons será disponibilizado nas plataformas de streaming. Aliás, a ideia de soltar seus trabalhos no Bandcamp é uma forma de valorizar os artistas. Cansados das regras esquisitas do Spotify, que remunera muito mal os artistas, o Bombers encontrou seu lugar seguro na plataforma mais friendly aos artistas independentes. Clique aqui para ouvir.

Ouça The Melting of the Sun, segunda prévia do novo álbum de St. Vincent

A cantora, compositora e multi-instrumentista St. Vincent disponibilizou nas plataformas digitais a música The Melting Of The Sun. A faixa é o segundo single apresentado do aguardado álbum Daddy’s Home, produzido pela cantora e o produtor pop Jack Antonoff. Aliás, os fãs da cantora já podem começar a contagem regressiva, pois o disco será lançado em 14 de maio. A pré-venda do álbum já está disponível. “Fui inspirada pelos discos clássicos dos anos 1970. Stevie, Sly, Stones, Steely Dan, Chords, Groove. Os dias em que a harmonia e o ritmo sofisticados não soavam inebriantes – apenas soavam e eram bons. Muita guitarra. Mas sons quentes, não distorção e caos. Esperançosamente, uma mudança que ninguém verá chegando”, disse a cantora. Anteriormente, em março, St. Vincent já havia apresentado a canção Pay Your Way In Pain, faixa que abrirá o disco, que trará ao todo 11 faixas. Em resumo, a música soa como o resultado de viajantes do tempo do futuro que reservaram uma sessão do Electric Lady, no início dos anos 1970. Conteudo, dirigido por Bill Benz, o clipe oficial de Pay Your Way In Pain abre o mundo visual de Daddy’s Home, um mundo no qual a artista mais progressiva de uma época se joga voluntariamente em uma toca de coelho durante um show de variedades da TV. St. Vincent começou a escrever as músicas para o compilado no final do ano de 2019, bem no período em que seu pai foi solto da cadeia, após nove anos de prisão. Em português, o título do disco significa “papai está em casa”. Ademais, este será o sexto álbum da cantora, que revelará a faceta mais recente de uma artista em constante evolução. Confira a tracklist completa de “Daddy’s Home” Pay Your Way In Pain Down And Out Downtown Daddy’s Home Live In the Dream The Melting Of The Sun The Laughing Man Down Somebody Like Me My Baby Wants A Baby …At The Holiday Party Candy Darling

We Never Have Sex Anymore: o punk rock sumiu de vez em single do Offspring

Já está disponível We Never Have Sex Anymore, o segundo single do aguardado novo álbum do The Offspring, Let The Bad Times Roll. A faixa é uma canção que acena com o humor atrevido da banda, mas por baixo está a história de um cara que só quer que sua esposa sinta qualquer coisa em relação a ele, amor ou ódio. Contudo, We Never Have Sex Anymore pode não cair muito bem para os fãs mais antigos. Em resumo, a faixa deixa o punk rock característico de lado, apostando numa vertente muito mais pop. No entanto, não chega a ser novidade. No fim dos anos 1990, o Offspring mostrou um talento incrível para fazer canções mais pop em Americana. Seu décimo álbum de estúdio, Let The Bad Times Roll, estará disponível no dia 16 de abril e pode ser pré-encomendado no site da banda. O primeiro single apresentado, Let The Bad Times Roll, também teve seu videoclipe apresentado. Lendas e precursores da cena punk rock do sul da Califórnia, The Offspring vendeu mais de 40 milhões de álbuns em todo o mundo. Aliás, ganhou inúmeros prêmios e fez turnês consistentes, tocando em mais de 500 shows apenas na última década.

Com o melhor videoclipe de sua história, Helloween libera épica “Skyfall”

O Helloween disponibilizou o single Skyfall ao lado de um videoclipe incrível! Em resumo, escrito por Kai Hansen, Skyfall é uma jornada de mais de sete minutos dentro do universo Helloween e além. A faixa épica descreve um alienígena pousando na terra e uma perseguição dramática enquanto Michael Kiske, Andi Deris e Kai Hansen duelam entre si de uma maneira deslumbrante e criam uma grande aventura vocal. Produzido por Martin Häusler, é o videoclipe mais elaborado da história da banda, mostrado com animação 3D e com um visual cinematográfico. “Por favor, continuem juntos!”. Esse foi o pedido ardente de milhares de fãs gritando para Andi Deris, Michael Kiske, Michael Weikath, Kai Hansen, Markus Grosskopf, Sascha Gerstner e Dani Löble durante o Pumpkins United World Tour. Contudo, o pedido foi atendido. Com o próximo álbum, simplesmente intitulado Helloween, a banda abre um novo capítulo após 35 anos de uma carreira gloriosa. Aliás, o futuro de uma das bandas alemãs de metal mais influentes de agora em diante contará com três cantores. Anteriormente, planejado apenas para apresentações ao vivo, foi o nascimento de uma aliança única de metal de sete peças. A pré-venda para o álbum homônimo, que será lançado em 18 de junho, via Nuclear Blast, Tonträger Produktions e Vertriebs GmbH, já está disponível. Tracklisting 01 – Out For The Glory02 – Fear Of The Fallen03 – Best Time04 – Mass Pollution05 – Angels06 – Rise Without Chains07 – Indestructible08 – Robot King09 – Cyanide10 – Down In The Dumps11 – Orbit12 – Skyfall Bonustracks Mediabook & Vinyl:01 – Golden Times02 – Save My Hide Bonustracks Earbook01 – Golden Times02 – Save My Hide03 – Pumpkins United

Once In a Lifetime: All Time Low retorna com single novo

O All Time Low revelou nos últimos dias o single Once In A Lifetime. Um vídeoclipe, dirigido por Max Moore, também está disponível no canal oficial da banda no YouTube. Aliás, para a música, o grupo se juntou aos colaboradores Zakk Cervini (Blink-182) e Andrew Goldstein (Maroon 5), que dirigiram o álbum Wake Up, Sunshine. “Once In A Lifetime é uma música sobre perdas e como lidar com elas, enfrentando duras realidades e saindo do outro lado mais forte”, compartilhou o vocalista do All Time Low, Alex Gaskarth. “Nós escrevemos essa música em tempos mais sombrios, em um mundo ainda adormecido ao volante que nos deixou reaprendendo a navegar nas incertas estradas à frente, mas, no final das contas, há um tom de esperança em todo o sentimento da faixa. As coisas só podem estar tão ruins e, quando acabar, acabou; há espaço para começar a reconstruir. Essa música parece ter sido retirada do mesmo tecido de Monsters: uma progressão e evolução contínua da celebração de All Time Low, que foi Wake Up, Sunshine”. Na última semana, All Time Low subiu no palco do programa Ellen para uma performance de alta energia de Monsters. Ademais, a banda também apresentou a música no show Good Morning America, da ABC.

Abrindo 2021, Julia Michaels revela o single All Your Exes

A cantora Julia Michaels lançou na sexta-feira (26) o single All Your Exes. Aliás, ela também surpreendeu os fãs com o anúncio de que seu tão aguardado álbum de estreia chegará em 30 de abril. Em resumo, coescrita com o cantor e compositor JP Saxe, a faixa destaca a proeza lírica característica de Julia antes da forte sonoridade de uma guitarra distorcida. Sobre All Your Exes e o próximo álbum, Julia disse: “No passado, eu definitivamente fui um limão azedo quando se tratava de amor, mas tudo isso mudou. Agora que estou em um relacionamento saudável, redirecionei essa angústia sobre os meus ex-namorados para as ex-namoradas do meu atual parceiro. Espero que os fãs apreciem o humor ácido da música. Eu a escrevi com JP e ela fala sobre estar tão abertamente apaixonado que é realmente doloroso pensar sobre essa pessoa tendo estado com outra – tipo, como é possível que você estivesse com outra pessoa antes de mim? Eu amo que músicas como essa existam no novo álbum. São faixas que exploram as vantagens de estar apaixonado tanto quanto a profundidade de estar magoado. É uma nova experiência para mim e estou animada para que os fãs riam e sorriam comigo”.

A Última Música: Stereotrilhos aborda rotina e sentimentalidade em novo single

Não é novidade que a pandemia do covid-19 trouxe novos hábitos e rotinas. E com o virtual à frente do presencial, é comum se sentir perdido. Esse é o tema do novo single da banda Stereotrilhos, intitulado A Última Música. Aliás, o som é uma prévia do álbum Uma Forma de Sonhar, previsto para o segundo semestre deste ano, pelo selo Elevarte Music. No âmbito melódico, a faixa remete-se ao rock alternativo. Ademais, a faixa foi majoritariamente gravada em home studios. Assim, cada integrante do grupo gravou a sua parte da casa. A produção ficou a cargo do baixista Rodrigo Murasawa, que ainda realizou a mixagem e a masterização.  Para o vocalista Juliano Arruda, A Última Música consiste em trazer o ouvinte para um momento de reflexão. “A música é sutil e marcante à medida que remete-se às lembranças da vida antes da pandemia. Isso tende a tocar o coração, já que todo mundo carrega uma história”. Além de Rodrigo e Juliano, a Stereotrilhos é formada pelo baterista Gabriel Freitas e pelos guitarristas Lucas Almeida e Raul Faria. Aliás, os três ainda colaboram com backing vocals. Anteriormente neste ano, a banda lançou o single Janelas. Agora, o quinteto já prepara um novo lançamento para abril.