Turim aposta em animação no videoclipe de Voltar a Sorrir
A banda de pop punk/hardcore melódico Turim apresenta um dinâmico, colorido e divertido videoclipe em animação do recém-lançado single Voltar a Sorrir. Os movimentos e a narrativa da produção traduzem a letra da faixa, que fala em superação e nunca desistir dos objetivos, mesmo em desvantagem ou com algum tipo de problema. “Decidimos fazer em animação para de alguma forma suavizar e trazer leveza ao contexto, não deixando de lado o humor. O cartoon te dá muito essa possibilidade, de trazer assuntos sérios e delicados usando uma abordagem mais despojada”, explica a banda. Neste clipe, a Turim traz diversos cenários que remetem à cidade de São Paulo, terra natal da banda, valorizando de onde vieram e exaltando a ‘selva de pedra’ cheia de oportunidades. Guilherme Krol, o diretor da animação, fala sobre o clipe de Voltar a Sorrir: “Foi bem divertido analisar o roteiro que o Neto (vocais e guitarra) me trouxe e nos divertimos muito criando ideias e situações que são clichês, consolidados dos desenhos que assistíamos na infância, como Pernalonga, Pica Pau, South Park, Doug e muitos outros”. Voltar a Sorrir, a música Carregada de melodias e batidas que marcaram o pop punk e hardcore melódico nos anos 2000, A música fala sobre persistir, superar problemas e novamente estampar um sorriso no rosto. Voltar a Sorrir chegou às plataformas digitais no último mês de setembro. Blink 182 e CPM 22 são referências para esta composição da Turim.
Conheça Duda Modesto: cantora do Acre lança videoclipe de Pressa Safada
Nascida em Rio Branco, capital do Acre, a cantora e compositora Duda Modesto iniciou a carreira interpretando clássicos do rock e do blues nos bares da cidade. Logo foi tomada pela urgência de mergulhar mais fundo no universo musical e criar suas próprias composições. Hoje a cantora almeja mostrar pro resto do Brasil e do mundo, a música que tem sido feita no Acre. Pressa Safada, lançada em videoclipe com direção de Diogo Soares e animação do cartunista Leandro Franco, faz parte do EP Duda Modesto de 2022, que navega entre o pop e a nova MPB, com influências de rock, indie e de ritmos regionais. Produzida por Carlos Gara, Pressa Safada fala sobre ansiedade, condição que faz parte da rotina da cantora. “Ter ansiedade é uma constante na minha vida, essa sensação de estar sempre alerta, ‘há tanto tempo em pé que esqueci como sentar’, como diz a letra. Mas quis falar disso com uma melodia gostosa e envolvente, porque faz parte de mim e não quero associar sempre a algo ruim. Vou seguindo nessa ‘dança’ do dia a dia com ansiedade e tudo, cuidando e aproveitando apesar disso”, revela Duda, que diz compor principalmente a partir das suas vivências pessoais. “Crio cenários nos quais outras pessoas conseguem se enxergar, seja sobre relacionamentos abusivos, seja sobre essa busca por escapar de um modus operandi ansioso, até sobre o lugar comum de estar se apaixonando intensamente”. O último single da cantora, Língua, lançado neste ano, dá uma ideia do que está por vir em Esparramar, seu álbum de estreia. Mas antes disso, a artista promete a divulgação de uma nova música, intitulada Vapor. Duda Modesto se apresenta acompanhada dos músicos Saulo Olímpio na guitarra, Isabel Darah no baixo e Jorge Anzol na bateria. “Sempre fui uma pessoa muito aberta e que abraça as pessoas e as experiências. É isso que me vejo fazendo com a minha voz: me mostrar, experimentar, absorver, criar pontes daqui pra onde for e deixar um rastro de música”.
Two Door Cinema Club inicia nova fase com single Sure Enough; assista!
O Two Door Cinema Club embarcou em uma nova era com seu single Sure Enough. O grupo passou a última década em movimento para a perfeição, e o novo som ressalta a energia da banda. Começando com um sintetizador ARP e batidas esparsas, Sure Enough carrega um dos refrãos mais carregados da banda. Com linhas de guitarra sinuosas, marca registrada de Sam Halliday, o baixo sonoro de Kevin Baird e a entrega vocal completamente contagiante de Alex Trimble, Sure Enough é uma adição valiosa ao cancioneiro da banda. No single, a banda diz “conforto, segurança e proteção são fáceis de encontrar. Tudo que você deve fazer é aceitar a mentira”. O lançamento do single acompanha o anúncio de uma turnê pelos Estados Unidos que começa em fevereiro de 2024. Começando em Atlanta no dia 21 de fevereiro, com o apoio do Joywave em fevereiro e março, antes do retorno da banda em maio com o apoio do Day Wave para shows terminando em Austin, Texas.
Black Pumas revela single Mrs. Postman; ouça!
O duo Black Pumas compartilhou Mrs. Postman, a segunda faixa lançada antes do aguardado segundo álbum, Chronicles of a Diamond, previsto para 27 de outubro pela ATO Records. A faixa é acompanhada por um novo videoclipe dirigido por Amos David McKay, que também dirigiu uma sessão de Colors do álbum de estreia da banda, que acumulou mais de 220 milhões de visualizações. Junto com o lançamento de Mrs. Postman, Black Pumas anunciou novas datas de turnê para 2024, abrangendo cidades da Europa e dos EUA. Coescrita pelo cantor/compositor/produtor da banda Eric Burton e pelo guitarrista/produtor Adrian Quesada, junto com o tecladista JaRon Marshall, Mrs. Postman marca a primeira vez que Black Pumas coescreveu com outro músico. Também produzida por Quesada e coproduzida por Burton, Mrs Postman é uma serenata conduzida por piano que destaca a versatilidade fenomenal da forma de tocar teclado de Marshall. A faixa atemporal, mas requintadamente distinta, tomou forma a partir de uma colaboração improvisada entre Marshall e Quesada.
DeCore lança single depois de dez anos do hiato da banda
A banda de hardcore crossover e rap DeCore acaba de disponibilizar o primeiro single após o hiato em 2013. A música O mau filho a casa torna tem produção de Jair Cortecertu e faz parte do EP intitulado Sem Medo, que tem lançamento previsto para janeiro de 2024. O power-trio paulistano liderado por Rica Silveira retornou em abril do ano passado e vem excursionando desde então. O novo EP, com cinco músicas, tem cronograma de lançamento de um single por mês até janeiro e participações especiais de Rodrigo Lima (Dead Fish), Jimmy Luv (Carniça de Bode) e Tiago Maciel (ex-Calibre 12). O DeCore, que teve início em 2001, na zona leste de São Paulo, tem na bagagem dois álbuns oficiais, um split CD, EP’s e diversas coletâneas, além de turnês internacionais pela Argentina e Europa.
Com residência no incrível Sphere, em Las Vegas, U2 lança vídeo de Atomic City
O U2 lançou a música Atomic City. Produzida por Jacknife Lee e Steve Lillywhite, a faixa foi gravada no Sound City, em Los Angeles, e chega junto com a turnê da banda no Sphere, em Las Vegas, em comemoração ao álbum seminal Achtung Baby, de 1991. Atomic City é uma homenagem de 3 minutos e meio ao espírito magnético do pós-punk dos anos 70, com uma homenagem ao Blondie, cujo trabalho pioneiro com Giorgio Moroder inspirou e influenciou a banda. “É uma canção de amor para o nosso público… ‘where you are is where I’ll be (onde você está é onde eu estarei)’”, comenta Bono. Atomic City é um apelido dos anos 50 para Las Vegas, de uma época em que o fascínio nuclear tomou conta da nação e a cidade se promoveu como um centro de turismo atômico devido à sua proximidade com o local de testes em Nevada. O vídeo foi dirigido por Ben Kutchins, com direção criativa de Tarik Mikou, da Moment Factory Music. Ele mostra a apresentação surpresa do U2 no final da noite, tocando a música no centro de Las Vegas na semana passada, no mesmo local da Fremont Street onde Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. filmaram o icônico vídeo de I Still Haven’t Found What I’m Looking For há mais de 36 anos. Shows do U2 no Sphere O U2 deu início à turnê U2:UV Achtung Baby Live At Sphere na última sexta-feira (29). A série de 25 shows verá a maior banda de rock do mundo lançar o mais novo local de shows com o que há de mais moderno em tecnologia no mundo. Este mais recente e ambicioso projeto celebra o aclamado álbum Achtung Baby e também a ZOO TV Tour, que rompeu com antigos moldes e redefiniu a indústria em 1991; foi aquela turnê que estabeleceu a reputação do U2 como artistas que sempre ultrapassam os limites da apresentação ao vivo, com shows revolucionários incorporando o que há de mais moderno e inovador em tecnologia.
RPM revela última gravação em estúdio de Schiavon; ouça O Dia
O Dia é o décimo primeiro single lançado com a nova formação do RPM. A canção fala sobre a realidade imposta pela pandemia. A solidão e o vazio dos lugares como cidades e praias anteriormente cheios. Mas a música oferece saída e deixa mensagem positiva pro futuro. Fernando Deluqui e Luiz Schiavon assinam a composição que é a última gravação em estúdio de Schiavon. A banda conta ainda com o baixo de Dioy Pallone e bateria de Kiko Zara.
Todo Lugar, novo videoclipe da Nattiva, marca recomeço da banda
Após um acidente de carro fatal, que vitimou o tecladista Pietro Dessotti, a banda gaúcha Nattiva decidiu lançar a última faixa gravada pelo músico. Todo Lugar, divulgada nesta segunda-feira (2), vem acompanhada de um videoclipe produzido pela LG MÚSICA e roteirizado pelo vocalista Gui Bertollo. “O clipe é dedicado aos nossos amigos Pietro, seu irmão Lorenzo e namorada Daniele, que também partiram e faziam parte do vínculo da banda desde o início. É uma homenagem feita com muito amor e com a participação de seus amigos e familiares. Tem o objetivo de exaltar a vida e as boas recordações que tivemos com eles, e celebrar os momentos de muita alegria que vivemos juntos nessa passagem”, explica o vocalista. Todo Lugar traz referências musicais que se tornaram os pilares da banda, como a fusão do rock com brasilidades, inspirada tanto nos clássicos Novos Baianos, Os Mutantes e Chico Science, quanto em artistas atuais como o Braza, Baiana System e The Baggios. “É essa alma ‘tropical brasilis’, de diversidade e miscigenação cultural, que une várias vertentes, do rock, samba, mpb, reggae, rap, em uma coisa só”, conta Bertollo. Produzida por Lelê Griebler, a faixa foi uma das primeiras compostas pela banda, ainda em 2018, num período de embrião do projeto. De acordo com o vocalista, numa época em que os amigos apenas se “juntavam e faziam um som”. “Essa música veio com muita espontaneidade, sentimento e verdade. Ela fala sobre a busca pela felicidade e a ‘luz’ num sentido existencial e contemplativo da vida. É sobre aquela força interior que nos faz ter a sagacidade de viver, de correr atrás dos sonhos, de se aventurar em busca de mais, mas com gratidão e amor pelo que já foi e o que é”. Uma versão acústica, com violão e percussão, foi laçada em 2020 e Todo Lugar se tornou conhecida pelo público da Nattiva. Agora a canção ganha uma gravação oficial, um videoclipe cheio de significados e se torna um marcador do que promete ser um recomeço para a Nattiva.
Johnny Monster lança Armadilhas do Pensamento, terceiro single do novo álbum
O músico e compositor paulista Johnny Monster lançou mais um single antecipando seu novo álbum, A Nova Era Do Só Você, que será lançado no próximo dia 27 via ForMusic Records. Dessa vez, a amostra do disco é a faixa Armadilhas do Pensamento, uma canção reflexiva mas também energética, conduzida por uma levada de violão inspirada no country folk, e sonoridade orgânica. Johnny já havia antecipado a sonoridade desse novo trabalho, citando influência de artistas como Beach Boys e Velvet Underground: “o álbum é super ‘vintage’, gravado de modo orgânico, e com poucas edições. Eu e o produtor Carlos Eduardo Freitas nos inspiramos nas produções nos anos 60 e 70”, conta ele. A Nova Era Do Só Você incluirá também as faixas Os Pássaros e Cidade Grande, singles já divulgados anteriormente. Será o primeiro álbum de Johnny desde Futuro Perplexo, disco que incluiu participações de artistas como Clemente Nascimento e Leela, entre outros.