Detonautas mete o pé na porta mais uma vez; Ouça Kit Gay

O Detonautas Roque Clube lançou nesta sexta-feira (6) mais um single com temática social: Kit Gay. Com direção de Rômulo Menescal e Vinícius Olivo, e produção executiva da Lor Bull Filmes, o videoclipe é um mosaico sobre a questão das fake news que permeiam o debate político no Brasil. Kit Gay é a quarta música com temática político social que a banda lança durante a pandemia, desde agosto de 2020. Anteriormente, divulgou Carta ao Futuro, Micheque, Mala Cheia, além de Fica Bem. “Kit Gay é uma música que faz uma sátira com as fake news espalhadas nos últimos anos e ao longo das eleições. Lembra da Mamadeira de Piroca, Terra Plana, Lei Rouanet, Anti-Vacina, e a capacidade insistente do Presidente da República de mentir sistematicamente. Um rock divertido e ao mesmo tempo crítico”, reflete o vocalista, Tico Santa Cruz.

Nunca Fomos Tão Lindos, de Frank Jorge e Kassin, lança single O Que Vou Postar Aqui

Nunca Fomos Tão Lindos, projeto do gaúcho Frank Jorge e do carioca Kassin, lançou O Que Vou Postar Aqui, single que critica a necessidade de ficar gerando conteúdo freneticamente nas redes sociais, para tentar ser assunto ou apenas para mostrar que está vivo. Este é o primeiro lançamento do álbum Nunca Fomos Tão Lindos, que será apresentado para o público no primeiro semestre de 2021. “A composição (letra/música) é assinada por mim e apresenta beats eletrônicos evocando drum’n bass, disco music, baixo synth, vocais finais a la Beach Boys. Essas ideias foram trazidas oportunamente pelo Kassin (arranjador/produtor da música) que ainda inseriu efeitos de plateia, palmas, vaias, assobios, dando uma atmosfera de ‘festivais’. Isso, em alguma boa medida, reproduz o ambiente caótico das mídias sociais digitais, no qual encontramos muita coisa bacana e, por vezes, muito ruído e desordem”, explica Frank. A canção traz uma boa dose de humor e ironia, o que também pode ser observado no videoclipe, captado, editado e dirigido por Vinicius Angeli. A direção de fotografia e fotografia em set é da Vitória Proença e a Direção de Arte é da Gabriela Lhamas. O clipe, inteiramente produzido durante o período de pandemia, teve a sua ideia inicial em juntar digitalmente Frank e Kassin para o universo da música. Para isso foi utilizado como personagem principal o recurso do chroma key, mesclando imagens disponibilizadas gratuitamente no YouTube e antecipando o cenário do disco.

Vídeos novos: Erasure, Wallows e Mogwai

Erasure – Fallen Angel O Erasure lançou um novo vídeo, evocando o espírito de Halloween com o curta sombrio para Fallen Angel. A produção conta com as participações de Heidi N Closet (RuPaul’s Drag Race) e a modelo Alexa Abraxas. A direção é de Brad Hammer, responsável pelo fabuloso vídeo de Nerves of Steel. O vídeo antecipa o lançamento do novo vinil 12” e um box set de CD, ambos previstos para o dia 4 de dezembro. Wallows – Wish Me Luck Seguindo o lançamento do EP Remote, na última semana, o Wallows divulgou o vídeo de Wish Me Luck, dirigido por Dillon Dowdell. O clipe animado mostra a banda em uma jornada espacial épica, completando a Curly Fry Trilogy, narrativa que começou com o clipe de OK, seguido do registro de Nobody Gets Me (Like You). Mogwai – Dry Fantasy O Mogwai anunciou o álbum As the Love Continues para 19 de fevereiro de 2021. E já divulgou o primeiro single do disco, Dry Fantasy, que veio com videoclipe oficial. As the Love Continues é a continuação do álbum Every Country’s Sun, de 2017. O novo álbum foi gravado no início deste ano em Worcestershire, na Inglaterra, com o produtor Dave Fridmann. O novo álbum será lançado nos formatos vinil, digital e CD, bem como uma caixa de edição especial que inclui o CD, vinil duplo colorido, um único LP com faixas demo do disco ao vivo e um álbum de fotos.

Conheça Jô Estrada, guitarrista baiano que acaba de lançar álbum de estreia

O guitarrista e cantor baiano Jô Estrada lançou o álbum de estreia, Silver Tapes, na última quinta-feira (29). Produzido e gravado de forma independente pelo próprio músico, o disco é resultado de anos de trajetória. Ao longo dos anos 1990 e 2000, Jô viajou o Brasil e o mundo acompanhando na guitarra, tanto nos palcos como em estúdio, nomes como Sidney Magal, Guilherme Arantes, Cascadura e Paulinho Boca de Cantor. Com trabalhos autorais, formou a Dead Easy e a Lacme. Produzir Silver Tapes sozinho foi um desafio fácil de encarar, uma vez que Jô também acumula experiências na função. Foi um dos responsáveis pela produção dos discos do Cascadura, que entre os fãs constam nomes como Nando Reis e Lobão. Junto com o álbum de estreia, Jô Estrada também compartilhou o clipe para a faixa de abertura Beautiful High. Confira abaixo.

Hot Chip e Jarvis Cocker animam a pista de dança com Straight to the Morning

O Hot Chip divulgou nesta sexta-feira (23) o single Straight To The Morning, com a participação do incomparável Jarvis Cocker. Produzido pela banda e Mark Ralph, a canção traz o frescor do disco moderno para remeter (e ao mesmo tempo avançar) a uma união despreocupada e feliz na pista de dança. Originalmente escrita com Dua Lipa em mente, a música encontrou um novo caminho depois de uma colaboração entre Hot Chip e Jarvis Cocker em um evento no lendário Les Bains-Douches, em Paris. O quinteto contou sobre trabalhar com Cocker. “Straight To The Morning é um hino disco sobre sair, em um momento em que isso não é muito possível. E possui o incentivo de Jarvis Cocker a ir direto até o amanhecer. De certa forma, ele parece uma figura improvável nisso isso, e nós gostamos assim”. Jarvis retribuiu o carinho em nota à imprensa: “Essa foi a última sessão de gravação que eu estive envolvido antes do confinamento. Foi muito comovente cantar uma música sobre dançar a noite inteira em uma balada mesmo sabendo que isso não seria algo possível no futuro próximo. Mas nós dançamos muito pelo estúdio nesse meio tempo. Foi bom ser um membro da Straight Through Crew por um dia.” O clipe de Straight To The Morning é tão contagiante como a música. A produção mostra um grupo de garotas tendo seu tipo de diversão enquanto os pais estão fora: fazendo desafios bobos e ousados da internet, guerras de travesseiro, karaokê e cercadas de lanches e doces, tudo de uma vez. Ademais, o single terá um lançamento de um vinil 10” em edição limitada, com a faixa original, Mighty Mouse Remix e um baralho temático. O lançamento está marcado para 15 de janeiro de 2021.

Revoluzen lança videoclipe do single Nossa Vitória

Após a divulgação do single, a banda paulista de reggae Revoluzen lançou o videoclipe de Nossa Vitória nesta sexta-feira (16). A faixa conta com a participação do grupo Turistae. Nossa Vitória é o primeiro single inédito lançado em 2020 e abre uma sequência de músicas que serão liberadas ao longo dos próximos meses. A faixa é um reggae, que agrega o Boom Bap e levadas de rap, trazendo uma letra que aborda os problemas da sociedade. Assista:  A Revoluzen está na cena alternativa desde 2014. Durante este período, lançou dois EPs, alguns singles, clipes e participou de diversos shows, incluindo uma apresentação no Lollapalooza Kids 2014, no mesmo dia de Nação Zumbi, Imagine Dragons e Muse. A apresentação teve o apoio do Conservatório Souza Lima, que apoia a banda desde o início. Na discografia, Revoluzen lançou o EP de estreia “Em Canto a Paz”, em 2015. Três anos depois, o EP “Nas Ondas da Vida”, que conta com a participação do Bloco do Caos. A banda lançou, ainda, “Mãe Iemanjá”, gravada ao vivo em 2018, e “Discurso de Ódio”, com Brandini & Daniel Fernández, em 2019. Esta, inclusive, aborda o racismo, homofobia e outros temas tão presentes em nossa sociedade, infelizmente. Liderada por Raul (vocal e guitarra base), em parceria com Rafa Rennó (guitarra), a banda marcou presença no projeto One Love Reunion, o qual reuniu grandes artistas para uma versão especial de One Love, clássico de Bob Marley. O projeto foi idealizado pelo Bloco do Caos, em parceria com o renomado produtor Rodrigo Castanho. Participaram Tato Cruz (Falamansa), Zeider Pires (Planta & Raiz), Marceleza (Maskavo), Rodrigo Piccolo (Mato Seco), PEU, Marina Peralta, Rike (NDK), entre outros. Raul representou a Revoluzen.

King Princess revela inédita Only Time Makes It Human

O King Princess compartilhou nesta sexta-feira (16) uma nova faixa, Only Time Makes It Human, produzida por ela e por Mike Malchicoff e coproduzida por Mark Ronson. A faixa chega junto com um clipe dirigido por Quinn Wilson, com um avatar de King Princess criado pelo artista 3D Pastelae. Além disso, novos materiais de merchandising estão disponíveis no site oficial de King Princess − os fãs podem obter a calcinha e a regata icônicas que a artista usa no vídeo e uma série de outros itens novos. Em 2019, seu álbum de estreia, Cheap Queen, foi lançado pela Zelig Records/Columbia Records, de Mark Ronson, e foi muito aclamado pela crítica. Além disso, ela já se apresentou no Saturday Night Live e no The Late Show with Stephen Colbert. Nascida e criada no Brooklyn, Nova York, King Princess é uma vocalista, multi-instrumentista e compositora. Seu single de estreia de 2018, uma ode a histórias queer não contadas, intitulado 1950, tornou-se um sucesso da noite para o dia. Em resumo, foram mais de 300 milhões de streams até o momento e alcançando o status de platina nos Estados Unidos e na Austrália.

The Bombers libera videoclipe de Ardendo em Chamas

A banda santista The Bombers lançou nesta sexta-feira (16) o videoclipe de Ardendo em Chamas, primeiro single do EP Bumerangue. O registro em estúdio, que será lançado pelo selo Craic Dealer Records em parceria com a Bode Preto Produções e com apoio da D’Outro Lado Merchs, chega na próxima sexta (24). Com uma letra que aborda a forma encontrada pela banda para lidar com a angustia causada pela ansiedade, Ardendo em Chamas, foi criada à distância. “Essa coisa de criar uma composição, sem nos encontrarmos, foi uma coisa nova para nós. Então quis aproveitar essa oportunidade para compartilhar com as pessoas, na forma de música, nossos truques para lidar com toda essa loucura que vem sendo 2020”, disse Matheus Krempel, vocalista e guitarrista da banda. O clipe foi gravado em Cubatão pelo diretor Rodiney Assunção, do documentário Califórnia Brasileira – O Hardcore Punk em Santos 1991–1999, em parceria com Wladimyr Cruz. O vídeo mostra a banda tocando ao ar livre, em uma estação trem abandonada, enquanto o vocalista corre atrasado para se juntar aos outros integrantes.

Five Finger Death Punch dá a porrada certeira em vídeo de Living The Dream

O Five Finger Death Punch lançou nesta sexta-feira (16) o terceiro vídeo de seu mais recente álbum, F8. A faixa escolhida foi Living The Dream, que tem figurado nas paradas de rock norte-americanas. Filmado em Los Angeles, no mês passado, o vídeo é repleto de simbolismo e comentários sociais implícitos. Tendo conceituado a ideia irônica para o vídeo, Zoltan Bathory, guitarrista do Five Finger Death Punch, comentou sobre a proposta da produção audiovisual. “A América é uma bela ideia que atrai imigrantes como eu de todo o mundo para a terra prometida de igualdade, vida, liberdade e a busca da felicidade. Esta ideia está agora sob cerco e certos eventos estão começando a me lembrar das coisas que muitos de nós viemos aqui para escapar… Não é um problema de “esquerda contra direita”, mas um problema evolutivo. É uma civilização que sem a iluminação espiritual necessária, chegou um pouco cedo a um nível de tecnologia onde todos estão conectados. A boa notícia é que agora todos têm voz. A má notícia é que agora todos têm voz”.