Tom Odell revela sexto álbum de estúdio, Black Friday; ouça!
Will Magalhães une MPB, blues, rock e jazz em plural álbum de estreia Impressões
Trazendo um caldeirão de influências que aproxima o rock progressivo do jazz, o blues ao Clube da Esquina e ao Azymuth, o guitarrista, compositor e produtor musical mineiro Will Magalhães lança seu álbum de estreia solo, Impressões. O projeto é uma viagem sensorial que abrange uma variedade de timbres, desde as guitarras que marcam o trabalho do artista até sintetizadores e percussão. Will Magalhães, que também integra o renomado Sexteto Sucupira, inclui em sua carreira colaborações com diversos artistas e grupos, desde ícones da MPB e do jazz até nomes proeminentes do universo do samba e do pop. Ele já compartilhou o palco com artistas como Jane Duboc, Ney Matogrosso, João Donato, Fernanda Abreu e muitos outros. O álbum foi gravado na Bituca – Universidade de Música Popular, em Barbacena, com produção de Nema Antunes, que também assina os baixos, junto de uma banda formada por Max Dias (baixo), Marco Brito (teclado), Erivelton Silva (bateria), André Fróes (bateria), Licinho (percussão), Marcelo Martins (sax/flautas), Breno Mendonça (sax), Fernanda Santanna, Hilreli e Ciro Belucci (vocais). A mixagem e masterização foram realizadas por Fabrício Mattos, um profissional laureado com dois prêmios Latin Grammy e sete indicações. Ouça o álbum Impressões, de Will Magalhães, abaixo
Bullet Bane lança No Fundo Me Importo, segundo single de novo álbum
A banda Bullet Bane lançou o single No Fundo Me Importo, segunda música de trabalho de seu novo álbum, Art.ficial. A faixa é um pop/rock com uma letra que fala sobre o amor e a importância de se importar com as pessoas. “Estamos muito felizes com o lançamento dessa música”, diz Arthur Mutanen, vocalista do Bullet Bane. “Ela é uma ótima representação do que estamos buscando fazer com o novo álbum. Queremos fazer música que seja acessível e que também tenha algo a dizer”, acrescenta. Segundo o vocalista, a canção é quase uma resposta a comentários negativos que surgem nas redes sociais acerca da inovação proposta pelos artistas. “No Fundo Me Importo é uma das músicas mais ‘raivosas’ do disco. Ela tem uma certa energia caótica, mas, ao mesmo tempo, me carrega por momentos de paz e tranquilidade, e é essa ambiguidade que eu gosto nela. O que ela representa é isso, tanto no âmbito de relações amorosas, quanto em relação ao ‘hate’ que recebemos na internet por sermos uma banda sem medo de inovar, se reinventar, fazer música de coração sem amarras ao passado. Estamos muito animados para o futuro, muito confiantes no nosso novo trabalho, no disco, e com muito amor a cada pedaço de arte que a gente fez, e essa música representa muito este momento, essa certeza”, finaliza Arthur Mutanen. O novo álbum do Bullet Bane, Art.ficial, será lançado no primeiro semestre de 2024 e contará com 14 faixas e cinco videoclipes. O disco representa uma nova fase na carreira da banda, que está apostando em uma nova roupagem ao rock nacional, ao mesmo tempo mantendo a essência de uma música pesada. A primeira música de trabalho do álbum, Elevador, foi lançada em dezembro de 2023 e conta com um clipe dirigido pelo vocalista da banda e criado a partir de inteligência artificial. A faixa é uma analogia sobre a inconstância da vida e dos sentimentos. Além do lançamento do álbum, o Bullet Bane também tem planos de realizar uma turnê nacional para divulgar o novo trabalho. A turnê deve começar no segundo semestre de 2024.
Banda 10ventura lança Expresso, faixa que escancara o lado amargo de amar
A banda de rock 10ventura apresentou o single Expresso nesta sexta-feira (26). A faixa busca explorar os aspectos mais sombrios e complexos de um relacionamento tóxico. Expresso mergulha nas profundezas da frustração e dúvida que permeiam um relacionamento tóxico. O eu-lírico da música procura expressar toda a intensidade dessas emoções, questionando a validade da continuidade do relacionamento e buscando razões para seguir em frente, mesmo ciente dos possíveis arrependimentos. Como destaca Victor, vocalista e guitarrista da banda: “Expresso é uma viagem emocional. É sobre olhar para um relacionamento tóxico, enfrentar a dor e a confusão, mas também encontrar força para seguir em frente. Queremos que as pessoas se identifiquem e encontrem consolo nessa música.” A sonoridade de Expresso é marcada por uma batida pulsante e tensa, refletindo fielmente a atmosfera emocional da letra. No entanto, o refrão traz uma reviravolta, tornando-se mais agitado e convidando os ouvintes a se entregarem ao momento, criando um contraponto vibrante com a mensagem mais densa da música. O processo de composição de Expresso teve uma trajetória interessante. Originalmente escrita em 2017, a música recebeu uma nova roupagem em 2024, com a inclusão de um refrão sugerido por Caio, da banda Cefa (e produtor da faixa), que trouxe uma nova perspectiva à música. A inspiração para a letra veio de experiências pessoais, com a intenção de oferecer uma narrativa que ressoasse com aqueles que vivenciam relacionamentos semelhantes. “Em 2017, eu tinha um amigo que estava sofrendo muito com um relacionamento tóxico. Lembro que a turma meio que desistiu dele pelo fato de continuar nessa relação. Parecia que ele tinha assinado um contrato com essa namorada no qual sabia que iria sofrer pra caramba, mas mesmo assim ele concordou em continuar. Quando mostrei a ele essa canção, ele me disse que teve um insight e isso o ajudou a sair dessa relação”, relembra Victor. A 10ventura, formada por Victor (vocais, guitarra), Pedro (bateria), e Pagani (baixo, teclado), tem uma trajetória musical que começou em meados dos anos 2010. Com influências que vão desde Supercombo e Zimbra até Red Hot Chili Peppers e Jakubi, a banda já lançou singles como Óculos (2022) e De Qualquer Mulher (2021). Em 2024, a banda está preparando o lançamento do seu primeiro álbum, produzido por Caio Weber.
Uns e Outros divulga o single A Verdade Está Voltando; assista
Às vésperas de completar 38 anos de carreira, a banda de rock Uns e Outros lançou o single A Verdade Está Voltando. É o terceiro trabalho já com a nova formação: Marcelo Hayena (vocais), Gueu Torres (baixo), Bruno Baiano (bateria) e Raul Dias (guitarras e violões). A música com clara influência de Enio Moricone, já diz a que veio nas primeiras notas. Um riff de guitarra poderoso embalado por uma envolvente levada de baixo e bateria, entregam o clima perfeito para tudo desaguar num refrão matador. Na letra a banda propõe uma reflexão sobre um tema bem atual: Qual o lugar da verdade em tempos da pós-verdade? O clipe é dirigido por Rafael Ramos (Okami Produções), que também havia trabalhado com a banda em outras produções, com edição de Paulo Gabriel (Space Horse Films) e conversa intimamente com o belíssimo design de Fernando Ramos, que assina a capa. “Com o acelerado desenvolvimento da Inteligência Artificial, esse é um dilema ao qual devemos nos debruçar com muito cuidado…do contrário, pode ser tarde demais. A verdade não necessariamente poderá ter correspondência com a realidade e isso é mais perigoso do que pensamos”, comenta Hayena. Assista o videoclipe de “A Verdade Está Voltando” abaixo
Supergrupo do underground santista, Apnea revela Hope Springs Eternal
A banda santista Apnea abriu o trabalho de divulgação do EP Beyond City Limits, gravado no Dissenso Studio, em São Paulo, que deve ser lançado em breve. O single inaugural, Hope Springs Eternal, chegou ao streaming nesta sexta-feira (26), data que também é comemorado o aniversário de Santos, cidade natal da Apnea. Para esse disco, os integrantes fizeram questão de trabalhar com uma mulher na produção, convidando Muriel Curi, que produziu e mixou as quatro músicas do EP. A masterização é de Fernando Sanchez. Formada por membros das bandas Ratos de Porão, Garage Fuzz e Bayside Kings, o quarteto é considerado como um supergrupo do cenário underground. Com proposta de apresentar um som influenciado pela música dos anos 1970 e 1990, mesclando grunge, heavy metal e stoner rock, a banda Apnea construiu seu som com influências que passam por A.S.G., Fumanchu, Alice in Chains, Soundgarden, Cave In, até Led Zeppelin e Black Sabbath. Formado em 2019 em Santos, berço de grandes nomes do underground nacional, o Apnea surgiu quando Mauricio Boka (Ratos de Porão) convidou Marcus Vinicius (ex-Bayside Kings) para mostrar as ideias que tinha na cabeça há muito tempo e testou a construção de um estilo e uma identidade sonora. Após algumas jams, recrutaram o guitarrista Nando Zambeli (ex-Garage Fuzz), e a linguagem musical começa a se definir com mais clareza. O baixista Gabriel Imakawa chegou para completar o quarteto que passou a ensaiar com frequência, compondo e aprimorando o estilo da banda. Em agosto de 2020, o Apnea entrou em estúdio para gravar suas primeiras músicas, que foram lançadas em 2021 no EP Salt Water. O material foi gravado em Santos no Electro Sound Studio, estúdio comandado por Marcão Britto (ex- Charlie Brown Jr). A produção, mixagem e masterização é assinada por André Freitas. Em setembro de 2022, lançaram o álbum de estreia, Sea Sound, também gravado no Electro Sound Studio comandado por André Freitas. A mixagem e masterização é assinada por Fernando Sanches. Atualmente a banda segue realizando shows pelo Brasil e se preparando para lançar o novo EP Beyond City Limits.