L.A. Times, o décimo álbum de estúdio da banda escocesa Travis, está disponível no streaming. E a boa notícia é que o novo registro de estúdio do grupo será divulgado com uma série de shows na América Latina, em novembro, que devem ser anunciados em breve.
Gravado no estúdio do vocalista Fran Healy, que fica à beira da Skid Row, em Los Angeles, cidade que ele chama de lar há uma década, o disco traz dez faixas bem pessoais.
Meses atrás, quando anunciou o álbum, Healy já havia falado um pouco sobre o que os fãs poderiam esperar do disco.
“O L.A. Times é o nosso álbum mais pessoal desde The Man Who. Naquela época, havia muitas coisas importantes para escrever, as placas tectônicas haviam se movido na minha vida. Eu tinha 22 anos quando estava escrevendo aquelas músicas. Elas eram minha terapia. Mais de 20 anos depois, as placas se moveram novamente. Há muito o que falar”.
Apesar de ter adotado Los Angeles como cidade-base e batizado o novo álbum com esse nome, engana-se quem pensa que a visão dele sobre a metrópole é positiva.
Na quinta-feira (11), Healy deixou bem claro o que pensa de Los Angeles e Glasgow, sua cidade natal. Ele concedeu uma coletiva de imprensa para veículos da América Latina e explicou que é impossível comparar as cidades. Para ele, as cidades não possuem nada em comum.
“São diferentes porque Glasgow é uma cidade com um centro, um metrô e um sistema de transportes. Glasgow é um lugar onde as pessoas se encontram e se divertem e isso acontece nas ruas, no centro da cidade, em todas as casas noturnas e em todos esses lugares. Mas temos um lugar comum onde todos vão se encontrar no centro da cidade. Também temos um sistema de transporte público. Acho que isso faz, essa é a principal diferença entre esses dois lugares”.
Na sequência, Healy falou sobre a segregação na cidade californiana. “Los Angeles não tem isso. Los Angeles tem todas essas microcomunidades, mas é muito segregada. Você tem os brancos lá, os negros lá, as latinas aqui, os etíopes ali, os sem-teto aqui e todos estão em seu próprio pequeno setor da cidade. Eles não recebem uma chance. Estava dizendo para alguém outro dia, é como se as pessoas em Los Angeles não tivessem a chance de ensaiar ser humano, como criticar alguém de quem você não gosta ou conhecer alguém de quem você gosta no trem, no ônibus, no metrô ou na rua”.
Para Healy, nenhum morador de Los Angeles tem culpa da cidade ser assim. De acordo com o músico, a região evoluiu dessa forma. “É completamente diferente de Nova York, Buenos Aires, Cidade do México”.
Acostumado com o clima mais interiorano de Glasgow, apesar de ser uma das principais cidades da Escócia, Healy detalhou ainda mais o seu pensamento.
“Você vai a Glasgow, fica dois minutos em um ponto de ônibus e conversa com alguém. ‘Como vai, filho? Eu estou bem. Qual o seu nome? De onde você é?’ E você sabe tudo sobre a pessoa quando desce do ponto de ônibus. Você sabe que o cachorro deles acabou de falecer ou que o marido deles vai ser operado. Você sabe o que quero dizer? É humano! E acho que, curiosamente, Los Angeles não tem um palco onde todos possam ser humanos”.
O vocalista do Travis fez a comparação do mundo real de Los Angeles com os filmes de Hollywood. “É irônico que todos os filmes do mundo sejam feitos lá. E os filmes são esses mundos artificiais. Eles são brilhantes em fazer essa coisa mágica. Mas quando se trata da vida real, eles têm dificuldade porque não tem centro, metrô, esse lugar onde as pessoas se reúnem”.
Confira abaixo outros trechos da coletiva de imprensa de Fran Healy (Travis)
Diferença para os outros álbuns da Travis
Acho que este é um disco de vida ou morte para a Travis. Estávamos tentando fazer um dos melhores discos que já fizemos. E eu sei que toda banda diz isso e é tão clichê, mas nossas carreiras estão em jogo. Este é um disco que define a carreira e tivemos que fazer um disco incrível.
Acho que você pode ouvir isso no disco, ver isso nos vídeos, ver no meu cabelo. É legal!
Se você pudesse nos ver no palco todas as noites, você entenderia. A maioria das bandas não tem chance de chegar aos 50, a maioria das bandas não tem chance de chegar aos dez álbuns. E se você tiver a chance de chegar a dez álbuns, você realmente tem que fazer valer a pena. Essa é a diferença.
Demora para voltar à América do Sul
Bem, demitimos nosso empresário lá, isso deve lhe dar uma boa explicação do motivo de estarmos voltando para a América do Sul.
O problema é que as bandas não dirigem seus negócios. Na maioria das vezes, são esses adultos de terno. E há anos imploramos ao nosso manager que nos traga de volta à América do Sul. Conseguimos chegar até o México. E temos implorado para ir para a Austrália. Estamos implorando para ir para a Índia.
Há muitos lugares que frequentamos que talvez às vezes não façam sentido financeiro para o nosso manager, porque ele leva uma parte. E se não tivermos lucro, ele não terá.
Então, portanto, não vamos. E temos implorado. Então, você sabe, é por isso que você demite pessoas. E nós o demitimos. E estamos voltando. E a primeira coisa que fizemos foi planejar o retorno para a América do Sul.
Quero dizer, nós assumimos o nosso negócio. Esta é outra razão pela qual este é um disco importante para Travis. Tomamos nossos destinos e nossos negócios em nossas próprias mãos.
Temos um ótimo gerente. Nosso manager é fenomenal agora, entende a banda, adora a banda.
Nós nunca pensamos em dinheiro. E não sei se isso é uma boa ideia. Mas acho que para a Travis o mais importante é o amor, humor, a vida, tocar as músicas para as pessoas.
Trabalhar com Chris Martin e Brandon Flowers
Conheço o Chris há 20 ou 23 anos, o Brandon há 20 anos, eles são velhos amigos. Liguei para Chris para me ajudar com a ordem de execução do álbum. E ele elogiou muito Raze the Bar. Ele ficava parando e dizendo: ‘volte ao início, você pode tocar aquela música de novo?’ Quando voltamos para a casa dele, ele tocou no piano e cantou. Ele havia se lembrado da letra.
Liguei para ele alguns dias depois e pensei: ‘ah, talvez você pudesse cantar no refrão. Porque é como se fosse uma grande gangue cantando’.
Logo depois, ele sugeriu que eu perguntasse a algumas outras pessoas porque ele estava falando sobre alguma música de Donna Summer, que ela traz muitos de seus amigos músicos famosos e legais. E ninguém é creditado. É apenas uma coisa conhecida.
E a única outra pessoa que conheço é Brandon. E então liguei para Brandon e disse: ‘ei cara, você poderia, você se importaria, você sabe, de dar sua voz sobre isso?’ Ele disse: ‘claro’. E eles se saíram muito bem.
É bom ter esse pessoal que é muito, muito musical e tem muito bom gosto. Eles têm um certo brilho.
Processo criativo
Meu método é cavar, é manual. Não há arte envolvida nisso, é apenas enxertar, enxertar, enxertar, cavar e cavar, sentar ao piano ou ao violão e tentar encontrar essas coisas. No nível espiritual, acho que nas músicas, ainda não descobrimos o que acontece na música.
Por que a música é tão especial? Por que os humanos e todos os animais cantam? Por que todos nós amamos tanto isso? Por que fazer isso quando as pessoas colocam fones de ouvido em pessoas com Alzheimer ou demência? Você coloca fones de ouvido com músicas que elas lembram da infância, isso as tira de seu coma. A música é um milagre moderno. Não sabemos nada sobre isso, mas o que sabemos é que não podemos viver sem ela.
E sendo uma pessoa que faz música, levo isso muito a sério. Realmente sinto que há um poder de cura na música e é isso que fazemos quando você está em uma banda. Então juntar dez músicas, poder sair e ver em tempo real.
