Artistas se despedem de Eddie Van Halen nas redes

A morte do guitarrista e fundador do Van Halen, Eddie Van Halen, entristeceu o mundo roqueiro nesta terça-feira (6). Vítima das complicações de um câncer, o músico sai de cena aos 65 anos, mas deixa um legado imensurável para todos os fãs e apaixonados por música. Nas redes sociais, muitas bandas e artistas se despediram do guitarrista com lindas mensagens. Aerosmith Rest In Peace @eddievanhalen You will be missed! #Legend pic.twitter.com/A2dpG41dbS — Aerosmith (@Aerosmith) October 6, 2020 Flea, baixista do Red Hot Chili Peppers Oh man, bless his beautiful creative heart. I love you Eddie Van Halen, an LA boy, a true rocker. I hope you jam with Jimi tonight. Break through to the other side my brother. ❤️❤️❤️ https://t.co/XpcTlPJq9A — Flea (@flea333) October 6, 2020 “Eu amo você, Eddie Van Halen, um garoto de Los Angeles, um verdadeiro roqueiro. Eu espero que você toque com o Jimi hoje à noite. Boa passagem para o outro lado, meu irmão”. Billy Idol Rest in peace guitar legend Eddie Van Halen. 💔 We will miss you. #fuckcancer @eddievanhalen #eddievanhalen pic.twitter.com/S4vnN3tyWc — Billy Idol (@BillyIdol) October 6, 2020 “Descanse em paz, lenda da guitarra. Nós vamos sentir sua falta”. Gene Simmons, músico e fundador do Kiss “Meu coração está partido. Eddie não era apenas um deus da guitarra, mas uma alma genuinamente bonita. Descanse em paz, Eddie!” Tommy Thayer, músico do Kiss “Tão triste ouvir isso”. Fred Sablan, baixista de Marilyn Manson “Descanse em paz um dos melhores de todos os tempos”.

Eddie Van Halen morre aos 65 anos, vítima de câncer

O lendário guitarrista Eddie Van Halen morreu aos 65 anos, vítima das complicações de um câncer de garganta, contra o qual lutou nos últimos anos. A triste notícia foi confirmada por Wolf, filho e baixista do Van Halen desde 2006. No Twitter, Wolf prestou uma homenagem ao pai e falou da dor que está sentindo com a perda. Eddie Van Halen foi um dos maiores nomes da história do rock. “Não acredito que estou tendo que escrever isso, mas meu pai, Edward Lodewijk Van Halen, perdeu sua longa e árdua batalha contra o câncer essa manhã. Ele era o melhor pai que eu poderia pedir para ter. Cada momento que eu compartilhei com ele dentro e fora do palco foi um presente. Meu coração está partido e eu não acho que me recuperarei completamente dessa perda”. Vida e obra de Eddie Van Halen Eddie Van Halen nasceu Edward Lodewijk Van Halen em 26 de janeiro de 1955, em Nijmegen, na Holanda, onde passou seus primeiros anos. Seu pai, Jan Van Halen, nascido em 1920, era um músico talentoso de saxofone e clarinete. A mãe de Eddie era Eugenia Van Beers, que nasceu na Indonésia, em 1914. A família se mudou para os EUA em 1962 e se estabeleceu perto de outros membros da família em Pasadena, na Califórnia, onde Eddie e seu irmão estudaram no ensino fundamental. Eddie e seu irmão, Alex Van Halen (1952), tiveram aulas de piano desde cedo. E ambos se tornaram pianistas talentosos. A influência do piano foi claramente a base da carreira musical dos dois. Influências A invasão do movimento rock britânico no final dos anos 1960 hipnotizou os irmãos. Logo, eles abandonaram seus pianos e começaram a tocar bateria e violão. Inicialmente, Eddie era o baterista, Alex o guitarrista. No entanto, logo na sequência, eles trocaram de instrumentos, uma jogada inteligente porque Alex se tornou melhor na bateria do que Eddie, e a proeza e fama de Eddie como guitarrista de rock é uma história que dispensa comentários. Guitarristas de hard rock, como Eric Clapton e Jimmie Page, influenciaram o desenvolvimento de Eddie no instrumento. Entretanto, o líder do Van Halen foi considerado por muitos especialistas como o pioneiro do “Modern Rock and Roll Show”, no qual o guitarrista geralmente é o músico mais proeminente. Eddie também recebeu crédito por ser o guitarrista mais imitado de sua geração. Um importante reconhecimento que Eddie recebeu foi ser eleito o melhor guitarrista de rock durante o período de 1979-1983 pela influente revista Guitar Players. Em 2013, a revista Guitar World nomeou Eddie o Melhor Guitarrista de Todos os Tempos. Eddie Van Halen não apenas foi um dos melhores guitarristas de sua época, mas também esteve ativamente envolvido no desenvolvimento da guitarra elétrica. Guitarras projetadas Durante sua carreira, ele tocou em guitarras personalizadas que foram projetadas e / ou construídas por ele. Como resultado de sua habilidade no design de guitarras, ele se envolveu ativamente com as guitarras Kramer na década de 1980. Mais tarde, Eddie se mudou para a Ernie Ball Company, na qual criou sua própria linha de guitarras. Posteriormente, em meados dos anos 1990, ele mudou de fabricante e trabalhou com a Peavey. Mais tarde, se envolveu com a Fender Musical Instruments (FMIC), uma divisão da Charvell. Com a FMIC Eddie desenvolveu sua própria linha de marca chamada “EVH”. Crescimento com o Van Halen A ascensão de Eddie ao ápice de sua carreira foi, obviamente, realizada através da banda Van Halen. Em resumo, Eddie e Alex começaram a tocar em clubes locais na área de Los Angeles, com outros membros da banda, é claro, sob o nome de Mammoth no início dos anos 1970. Lembre-se de que naquela época eles eram apenas adolescentes. A qualidade da música, todavia, foi rapidamente notada por outros. Em 1974, os dois irmãos se juntaram a David Lee Roth, um “cantor de metal” que havia se apresentado com outras bandas na área de Los Angeles. Roth tinha uma experiência considerável em gerenciamento de banda e reconheceu o talento de Eddie. Naquela época, Michael Anthony também se juntou à banda como baixista. Como já havia outra banda Mammoth em Los Angeles, Roth propôs mudar o nome de sua banda para Van Halen. Naquela época, Eddie começou a empregar uma nova abordagem de tocar guitarra chamada de técnica “tap de duas mãos”, uma técnica que se tornou a marca registrada de Eddie e logo foi copiada por outros músicos. Com sua velocidade incrível e fraseado popular, Eddie rapidamente se tornou o melhor guitarrista da cena musical de Los Angeles. E o Van Halen ganhou projeção nacional. Apoio de Gene Simmons, do Kiss Em 1976, Gene Simmons, do Kiss, compareceu a um show do Van Halen e os ajudou a produzir uma demo. Eventualmente, a Warner Brothers conseguiu uma cópia da demo e, em 1977, assinou um contrato com a banda. Essa parceria resultou em uma série de álbuns multi-platina e turnês esgotadas. A banda se tornou nacional e logo internacional. Sem dúvida, no final dos anos 1970, Van Halen era a banda de rock and roll mais popular nos Estados Unidos e no exterior. Em 1985 houve um desentendimento entre David Lee Roth e os irmãos Van Halen. Roth saiu e foi substituído por Sammy Hagar. A mudança não afetou a popularidade da banda, indicando claramente que Eddie tinha o poder de atração dominante de todos os integrantes da banda. Nos anos posteriores, Sammy Hagar foi substituído por Gary Cherone e, a certa altura, Roth voltou para algumas apresentações. A vida pessoal de Eddie e seus problemas afetaram bastante a atuação da banda. O legado, no entanto, jamais será esquecido. Obrigado por tudo, Eddie Van Halen! Abaixo uma homenagem feita pelo ilustrador e chargista Marcelo Padron, cinco anos atrás.

Gorillaz + Elton John = impossível isso dar errado

The Pink Phanton com colaboração de Elton John & 6LACK é o mais recente episódio de Song Machine, que mostra o Gorillaz acompanhado de uma combinação do talento único de Elton John – como você nunca o viu antes! – e do rapper de Atlanta 6LACK. “Damon me procurou e me pediu para fazer alguma coisa e a maneira como a faixa ficou é ótima. Eu estavam em estúdio, em Londres, e ele estava do outro lado, em Devon, mas, mesmo remotamente, foi um processo muito engajador e criativo. Eu sempre amei o Damon porque ele engloba tantos tipos diferentes de música. Ele coloca a mão em tantas coisas e, embora tenha conquistado tanto, nunca fica parado criativamente. Está constantemente avançando e abraçando o novo, o que é admirável e raro. Ele está sempre trabalhando – sempre fazendo alguma coisa”, elogiou Elton John. O pianista também ressaltou todo o trabalho de pesquisa de Damon. “Ele fez tanto para promover a música de todo o mundo, da África, da China, que as pessoas não tinham ouvido antes e eu realmente admiro isso. Sempre fui um fã do Gorillaz de qualquer maneira, então, quando ele me pediu para fazer uma faixa do Gorillaz – foi óbvio. Estou muito, muito feliz por isso ter acontecido”. O vocalista do Gorillaz, 2D, adicionou: “obrigado por ser tão generoso conosco, Mr. Elton Sir John, com o seu tempo e genialidade, e obrigado também por aqueles doces dinamarqueses que você trouxe, e por fazer algumas das melhores músicas de todos os tempos”. A coleção completa de Song Machine: Season One ficará disponível no dia 23 de outubro. E nos dias 12 e 13 de dezembro, está programada a apresentação Song Machine Live, um show ao vivo, que será o único ao vivo do Gorillaz neste ano.

Felipe Machado, do Viper, lança primeiro single de álbum de remixes

O repertório de rock de FMSolo, primeiro álbum solo do guitarrista e fundador do Viper, Felipe Machado, ganhou uma versão eletrônica produzida por DJs e produtores de prestígio internacional. O álbum FMX: FMSolo Remixes traz dez remixes e uma composição inédita, New York City. Entre os nomes estão Mario Fischetti, referência da house music brasileira no exterior, e Beatmux, que já trabalhou com Brian Molko, do Placebo. O primeiro single, Someday: PROX Remix, já está nas plataformas de streaming. Posteriormente vem o álbum, que chega no próximo dia 23. “Sempre gostei de bandas como Nine Inch Nails, Prodigy e Chemical Brothers, mas nunca havia surgido a oportunidade de trabalhar com produtores desse estilo”, afirma Felipe Machado. “Conheci alguns DJs e percebi que seria interessante ver como eles fariam a releitura do meu álbum solo. Enviei as tracks das músicas e não exigi nada específico, pelo contrário. Todos tiveram liberdade total para fazer o que quisessem com o material. O resultado ficou excelente e bem diferente das composições originais”.

Wonder: Shawn Mendes divulga primeiro single do novo álbum

O cantor e compositor Shawn Mendes lançou, na última sexta-feira (2), Wonder, o primeiro single e faixa-título de seu quarto álbum de estúdio, que será lançado dia 4 de dezembro. A música foi escrita por Shawn Mendes, Scott Harris, Thomas Hull e Nate Mercereau e produzida por Mendes, Kid Harpoon e Mercereau. O álbum foi gravado durante uma série de sessões de gravação em Rhinebeck, NY, e Big Sur, CA, no ano passado. O vídeo foi dirigido por Matty Peacock e escrito por Shawn Mendes, Matty Peacock e Connor Brashier. O clipe estreou na segunda posição do ranking “Vídeos em Alta” do YouTube Brasil. Junto do anúncio de Wonder, a Universal Music Brasil disponibilizou na plataforma Umusic Store, uma loja exclusiva para os fãs brasileiros de Shawn Mendes. A página permite que os usuários se cadastrem para serem avisados sobre novidades do lançamento, que já está em pré-venda. Além de variados formatos físicos de Wonder, como CD standard, vinil e cassete, os fãs também encontram camisetas oficiais do novo álbum.

YES divulga linda versão para Imagine, de John Lennon

Para marcar o que teria sido o 80º aniversário de John Lennon, o YES lançou Imagine como um single. A faixa foi gravada no Hard Rock Hotel, em Las Vegas, durante o encore na noite final da US Royal Affair Tour 2019. Em resumo, a canção será incluída no álbum The Royal Affair Tour Live From Las Vegas, com lançamento previsto para 30 de outubro de 2020. John Lennon teria celebrado seu 80º aniversário em 9 de outubro de 2020. Como uma das forças criativas dos Beatles, John Lennon continua sendo um dos músicos mais influentes de todos os tempos e Imagine é uma de suas canções mais amadas. Ademais, a canção foi gravada em maio de 1971, após a separação dos Beatles, no estúdio de Lennon em sua casa em Berkshire. Além disso, apresentava o futuro baterista do YES, Alan White, que era membro do grupo Plastic Ono Band de Lennon.

Monster Hunter apresenta Diablo em teaser empolgante

O filme Monster Hunter participou de um painel na Comic Con da Rússia, no último sábado (3), e apresentou Diablo, um dos principais monstros do filme. Dirigido por Paul W S Anderson e protagonizado por Milla Jovovich e Tony Jaa, o longa chega aos cinemas em dezembro deste ano. Monster Hunter ainda conta com a participação especial da atriz brasileira Nanda Costa. Paralelo ao nosso mundo, existe outro: um mundo de poderosos e perigoso monstros que controlam seus territórios com ferocidade mortal. Quando a Tenente Artemis (Milla Jovovich) e seu esquadrão de elite são transportados através de um portal que liga os dois mundos, eles vão ser confrontados com a experiência mais chocante de suas vidas. Em sua desesperada tentativa de voltar para casa, a corajosa tenente encontra um caçador misterioso (Tony Jaa), cujas habilidades permitiram com que ele sobrevivesse. Enfrentando incansáveis e aterrorizantes ataques dos monstros, os dois guerreiros se unem para lutar contra eles e encontrar um meio de voltarem para casa. Baseado no fenômeno global dos video-games, Monster Hunter.

Documentário MATRIZ.doc, sobre Pitty, estreia na GNT

“É um resgate de identidade, é uma retomada. É uma ocupação de uma coisa que é nossa, que é nossa cultura. Porque é isso: ou você respeita a existência ou espere resistência”. Com essa declaração, Pitty abre o documentário MATRIZ.doc, que irá ao ar nesta quarta-feira (7), à 0h, no GNT. Após a transmissão, o filme ficará disponível por sete dias no GNT Play para não assinantes do canal. O filme foi capitaneado por Otavio Sousa, que além de já trabalhar com Pitty há muitos anos, é amigo dela e da equipe, e por isso mesmo consegue trazer à público a intimidade do estúdio, das conversas, dos comentários divertidos, das alegrias dos encontros e trocas, que em geral ficam só nos bastidores. MATRIZ.doc é muito mais do que o making of das gravações do álbum MATRIZ (Deck/ 2019). O filme tem recorte biográfico, traz imagens do início da carreira de Pitty e ela mesma contando sua trajetória, visitando lugares fundamentais em Salvador como o Café Calypso, onde encontrou o ex-proprietário Jean Claude. Eles, junto com o guitarrista Martin, lembram como eram os shows da casa nos anos 1990 e sua importância na cena soteropolitana. Otavio também documentou vários dias das gravações do álbum, incluindo quando Pitty recebeu no estúdio Lazzo Matumbi, Larissa Luz, Nancy Viegas e os integrantes do BaianaSystem Russo Passapusso, Roberto Barreto e SekoBass. Trechos de entrevistas da cantora e compositora na ocasião do lançamento também estão filme. Com coprodução da gravadora Deck, MATRIZ.doc é um passeio pela jornada de Pitty desde o início de sua história na música. Ademais, passeia por tudo que está em seu entorno: o processo de criação e a construção de uma carreira artística.

Nie Myer homenageia disco music brasileira com Papagaio

O Nie Myer liberou mais um single para o público. Papagaio é uma homenagem aos clássicos da disco music brasileira que embalou toda uma geração com Tim Maia, Lincoln Olivetti e Lady Zu. Com uma sonoridade anos 1970, teclados Rhodes, Wurlitzer somados ao tempero de um baixo acústico, foi criada um ambientação que pode ser vista no videoclipe dirigido pelo Fabio Mergulhão e gravado no Museu de Mineralogia, em Belo Horizonte, com suas paredes cor de cobre brilhante e suas obras de arte. O Nie Myer é formado pelo DJ Anderson Noise e pelos músicos do Skank Henrique Portugal e Lelo Zanetti. Anteriormente, o grupo já havia revelado as canções Sol Nascente e The Secret Bossa, ambas disponíveis no YouTube.