Guinebissau mistura stoner, jazz e punk no EP de estreia

O duo paranaense Guinebissau, formado por Thiago Franzim e Douglas Labigalini, dois músicos das bandas Red Mess e Aminoacido, entre outras tantas, mistura do stoner ao jazz e do punk ao country nas cinco músicas do EP de estreia, Talvez pode ser quem sabe. O registro está disponível nas plataformas de streaming via Abraxas Records. Nascido sem muitas pretensões na casa da Dona Cida, o Guinebissau fez do porão da vó um estúdio improvisado. Em resumo, com microfones emprestados, bateria remendada, guitarra suando, calor de janeiro, ventilador no máximo. Durante três dias, em meio às fotos de família que vão dos anos 50 aos 90, surgiram os primeiros sons do que é o Guinebissau. Aliás, o duo se intitula um projeto stoned punk psycho smooth country jazz rock. A faixa título do EP ganhou videoclipe com direção de Gabriel Lemes.

Lucifer Kabra canta a melancolia em seu videoclipe “Horror”

Lucifer Kabra é um peregrino. Nascido em Porto Alegre, se embrenhou pela selva de pedra paulistana por cerca de sete anos. Aliás, foi por lá que encontrou o cenário perfeito para suas realizações cinematográficas e musicais. Em resumo, seu primeiro videoclipe, dirigido e editado pelo próprio Lucifer Kabra com direção de fotografia de Rafael Avancini, traz a melancolia de quem fechou o bar, a solidão dos últimos proprietários da pista de dança ao alvorecer, num techno-sonho que emerge tomando fôlego para resistir ao horror cotidiano. Por fim, confira abaixo o videoclipe de Horror

Persie lança lyric video da música “Buraco de minhoca”

Persie - Odaléa

Buraco de Minhoca, de Persie, ganhou um lindo lyric vídeo, feito pela cineasta baiana Thais Demelo. A música é um elogio à humanidade. Em resumo, fala sobre paixões e sentimentos profundos. Aliás, a letra compara pessoas a imensidão do universo, com luz própria e poder de brilhar cada vez mais se incentivada. “Pessoas são como deuses , quando se acredita nelas realizam desejos”, canta o refrão. Em síntese, a música traz em sua atmosfera um clima espacial com referências oitentistas, que vão de Marina Lima até o krautrock de Kraftwerk. Buraco de Minhoca foi produzida por Persie e Carlos Tupy, que também registrou guitarras junto com Dreg Araújo no baixo. O trabalho foi mixado por Chris Kuntz e masterizado Na Casinha Lab, por Iago Guimarães. O título da música é uma referência à uma teoria de Albert Einstein, que fala sobre uma distorção do “espaço-tempo”, dando a possibilidade de atalhos a uma viagem ao passado, futuro ou outras possibilidades de universos paralelos. Por fim, esta faixa é uma metáfora em forma de convite para transcender, esquecer as horas e o próprio corpo para escutar a alma e o coração. Persie está em atividade desde 2018. Anteriormente, ela divulgou o EP Índigo (2019) e o single Lanchonete Cupido. Posteriormente, em agosto de 2021, depois de lançar alguns singles como Baixo Oceano (feat com Luísa e os Alquimistas) e Antenas, Persie lançou seu primeiro álbum: Odaléa, pelo Maxilar.

Influenciada por Blondie, Maria Paraguaya revela Luna de Sangre

Capa de Luna de Sangre, de Maria Paraguaya

Luna de Sangre é o mais novo single da cantora Maria Paraguaya, expoente do cenário curitibano. O tema é uma parceria com o cantor e compositor Yan Lemos, que misturou guitarras quentes com bateria eletrônica e sintetizadores. Paraguaya, por sua vez, entrou com a letra e a melodia de voz, oficializando mais uma de tantas parceiras da dupla, mas que pela primeira vez contou com produção e mixagem de Yan. Gravado em setembro de 2021, no estúdio Loki Records e masterizado por Renato Ximu em Curitiba, Luna de Sangre apresenta uma Maria Paraguaya mais misteriosa e ousada, livre de qualquer amarra do rock and roll tradicional. Em resumo, a canção, que remete ao pop de bandas como Blondie e Desireless, traz na letra despretensiosa uma vampira sedenta em seus percalços em busca de sangue. A arte da capa ficou por conta do artista Leonardo Lotowski. Artista plástica e antropóloga formada em Porto Alegre, hoje residente em Curitiba, Maria é fundadora e vocalista da banda Cavernoso Viñon, que segue em hiato. Aliás, é também conhecida pelo seu trabalho como vocalista e tecladista do Escambau e por liderar as Cigarras, tocando guitarra, compondo e cantando. Há quem não saiba, mas Paraguaya mantém uma carreira solo paralela às bandas, com alguns singles isolados, até então apenas canções em francês. No entanto, dessa vez, a cantora apresenta um single em espanhol.

WRY lança sétimo álbum de estúdio; ouça Reviver

Banda de Sorocaba (SP) com renome no cenário alternativo, WRY olha para o futuro com nostalgia. O álbum Reviver é o seu sétimo LP de estúdio e resgata uma seleção de faixas compostas ao longo dos anos com letras de temas bem particulares e que não tiveram espaço na já extensa discografia da banda. Agora, elas estão conectadas por um olhar renovado que amplia a sonoridade shoegaze e pós-punk do grupo. Depois de revelar o single power-pop solar Where I Stand, o WRY entrega um trabalho onde esta e outras nove composições surgem após um período de imersão no estúdio da banda, Deaf Haus, em Sorocaba (SP), de março a maio de 2021. Entre a familiaridade de habitar o repertório do grupo há anos e o ineditismo nas plataformas digitais, as canções encontram um novo olhar de um grupo que não cansa de se reinventar e auto desafiar. “Por mais que nos sentimos alienígenas, seja no Brasil como uma banda de rock ou na Inglaterra como uma banda brasileira de rock, sempre tivemos orgulho de nossa música. Ao longo dos anos, lançamos discos e EPs, porém um punhado de canções acabou não dialogando com alguns de nossos próprios momentos ou não tiveram a atenção devida. O objetivo do novo álbum é o resgate, a reciclagem da arte e mostrar o poder atemporal que a música pode ter”, resume Mário Bross (vocal, guitarra e synth). Além dele, o WRY conta com Luciano Marcello (guitarra e backing vocal), William Leonotti (baixo e backing vocal) e Ítalo Ribeiro (bateria e backing vocal). O novo disco vem para somar à trajetória de WRY, banda atuante na cena nacional e que já viveu em Londres entre 2002 e 2008, onde tocou com The Subways, The Cribs, Ash e The Joy Formidable. Também trabalhou com Tim Wheeler (Ash) e Gordon Raphael (The Strokes). No Brasil, tocaram com diversas bandas importantes como Make Up, Superchunk, Ira!, Inocentes, Jota Quest e Júpiter Maçã. Passaram por festivais como o goiano Bananada (2017) e o espanhol Primavera Sound (2015), fizeram uma mini turnê em Portugal, e também retornaram a Liverpool e Londres, tendo todos os ingressos vendidos no prestigiado The Lexington. Em 2020 lançaram o disco Noites Infinitas, o qual entrou em dezenas de listas de melhores do ano, top 10 de vários programas de rádios brasileiras e norte-americanas e levou o prêmio Dynamite de Melhor Lançamento Indie de 2020. Além do trabalho mais recente, os músicos trazem na discografia She Science (2009), National Indie Hits (2008), Flames in the Head (2005), Heart-Experience (2000) e Direct (1998), além de três EPs e diversos singles.

Silk Sonic, de Bruno Mars e Anderson .Paak, enfim, lança álbum de estreia

Esse é o momento que todos esperávamos no ano: An Evening With Silk Sonic chegou. Bruno Mars e Anderson .Paak colocam na rua o álbum de estreia do duo Silk Sonic, com a ajuda de convidados especiais como Bootsy Collins. O álbum, disponível em todas as plataformas digitais, inclui os três singles lançados anteriormente e sucessos absolutos nos charts: Leave The Door Open, Skate e Smokin Out The Window, junto a outras cinco faixas inéditas. Em resumo, as sementes da colaboração foram plantadas em 2017 quando os dois excursionaram juntos na etapa europeia da turnê 24K Magic World Tour. Logo depois, uma jam session tarde da noite na estrada acionou imediatamente a química entre eles. Aliás, pouco antes de o mundo se recolher em quarentena, Bruno chamou Anderson. “Lembra daquela ideia que nós tivemos em 2017? Vamos fazê-la!” Smokin Out The Window, single mais recente, chegou na semana passada com a Billboard notando como “Anderson .Paak e Bruno Mars retomam todo o espírito retro da Soul Train setentista no clipe da faixa”. Por fim, uma sessão em estúdio se transformou em uma colaboração que durou meses, culminando na “setlist predestinada.” O lendário Bootsy Collins batizou o duo e chegou como “convidado de honra” para o An Evening With Silk Sonic, seu álbum de estreia.

Santista Marcelo Maccagnan divulga single Vital Spark

O baixista santista Marcelo Maccagnan acaba disponibilizar nas plataformas digitais, Vital Spark, primeiro single de seu próximo disco que será lançado em dezembro. Para Marcelo Maccagnan, residente em Nova York, “a música é bem chill, com texturas criadas pelos acordes. Escrevi uma composição para baixo solo, e adaptei para a banda”, diz. “Também trago referências brasileiras na segunda parte da melodia”, completa. Além do baixista, participam Andrew Cheng (guitarra – Malásia), Sukyung Kim (teclados – Coreia do Sul) e Maxime Cholley (bateria – França). Com 27 anos, Marcelo Maccagnan é formado pela Berklee College of Music em Boston. Em 2017, se mudou para Nova York, onde tem tido oportunidade de se envolver em diversos projetos em gêneros como rock, blues e world music, além do jazz instrumental e da música brasileira. Em 2018, lançou seu primeiro disco autoral, Looking Ahead. Posteriormente, em 2020, lançou Boundless, gravado na sala de sua casa durante a pandemia, ao lado dos músicos Kelvin Andreas (bateria/Indonesia) e Andrew Cheng.

Caos Lúdico lança colorido lyric video da inédita Novo Dia

A banda brasiliense de ska Caos Lúdico lançou um lyric vídeo de Novo Dia, música que chegou às plataformas de streaming em outubro passado. Novo Dia é a primeira música lançada pela banda, após uma série de vídeos com participações de nomes nacionais e internacionais do estilo e apresentações em grandes festivais com transmissão on-line. O vocalista e guitarrista da Caos Lúdico, João Ramos, também compositor da música, afirma que o conceito do lyric vídeo é positividade e esperança. Aliás, remete ainda a boas memórias e boas vibrações. O clipe de cores vibrantes foi produzido pelo conhecido Xtudo Obze. “A banda traz para o público que todo desafio e toda paz são passageiros e para que tudo fique bem, teremos que lutar contra tudo que nos provoca. Temos que acreditar na nossa luta diária com a nossa própria identidade e ser fiel a nós mesmos, sem se importar com os padrões ou com as opiniões. Então a intenção é que ao ver o clipe, as pessoas resgatem boas memórias e boa vibração”, destaca João. Em resumo, Novo Dia é um ska contagiante, com arranjos alegres e dançantes, com melodias que flutuam entre o pop, reggae e o punk. Igualmente pulsante nesta nova canção é o trabalho do naipe de metais.

OneRepublic divulga o single Sunshine, trilha do filme Clifford

OneRepublic

A banda OneRepublic liberou, na última sexta-feira (12), a faixa Sunshine, destaque do filme infantil de longa-metragem Clifford – O Gigante Cão Vermelho (Clifford the Big Red Dog). A nova animação tem lançamento previsto no Brasil para o dia 2 de dezembro. Lançado em agosto, o mais novo álbum da banda, Human, inclui as faixas Run, Somebody To Love, Wanted, Didn’t I, Better Days e Rescue Me. Liderada pelo cantor, compositor e produtor Ryan Tedder, a OneRepublic, dona do hit global Counting Stars, é a 70º artista mais ouvido do Spotify, com mais de 30 milhões de ouvintes mensais e mais de cinco bilhões de streams.