Imagine Dragons anuncia data extra em São Paulo
Devido a alta demanda do primeiro show, o Imagine Dragons anunciou data extra no Brasil no dia 1 de novembro, no Estádio MorumBIS, em São Paulo. No dia 15 de julho, clientes Santander Select e Private Banking, portadores dos cartões: Santander Unique Infinite; Santander Unlimited Infinite; Decolar Santander Infinite; GOL Smiles Santander Infinite; American Express Gold Card Santander; American Express Platinum Card Santander; American Express Centurion Card Santander; Santander Unique Black; Santander Unlimited Black; Santander / AAdvantage Black, poderão comprar os ingressos em pré-venda exclusiva. Já a pré-venda para os demais clientes do banco acontece no dia 16 de julho. Neste caso, todos os cartões são elegíveis, exceto os de viagens. A venda para o público geral começa no dia 17 de julho. Clientes Santander podem parcelar em até 5x sem juros e os demais podem parcelar em até 3x sem juros. Tanto na pré-venda quanto na venda geral os ingressos para a data extra do Imagine Dragons em São Paulo estarão disponíveis a partir das 12h pelo site Ticketmaster e a partir das 13h nas bilheteria oficial (sem taxa de serviço). Será permitido comprar até oito ingressos por CPF, limitados a três meias-entradas. A turnê do Imagine Dragons também passará por Belo Horizonte e Brasília. Saiba mais sobre esses shows aqui.
Refused traz turnê de despedida para o Brasil; veja data e local
O Refused vai acabar e a turnê de despedida passa pela América do Sul em outubro deste ano: é a estreia do quarteto sueco por aqui, com show único no Brasil dia 31 de outubro, em São Paulo, no Terra SP. Os ingressos já estão à venda. A realização do show único no Brasil é da Powerline Music & Books em parceria com a Balaclava Records, repetindo a dobradinha de sucesso de 2022 na vinda do quinteto californiano Deafheaven e, em 2018, quando trouxeram o grupo indie norte-americano Built to Spill. O impacto sonoro e ideológico do Refused moldou o caminho para o post hardcore moderno e o renascimento do punk anticonformismo – sempre se posicionou contra o capitalismo, o fascismo e o conformismo da indústria musical. Os suecos deixam claro, por meio da música e discursos, de que o rock é uma ferramenta de ruptura e consciência. A aura visionária do trabalho de décadas do Refused, criado em 1991 na cidade de Umeå, paira sob o clássico álbum The Shape of Punk to Come, um urgente e atemporal manifesto revolucionário. O álbum de 1998 é frequentemente citado como um dos discos mais inovadores da história do punk e do rock alternativo, com sua mistura de hardcore punk com jazz, eletrônica, spoken word e estruturas não convencionais. Faixas como New Noise, Refused are f*ucking dead e The Deadly Rhythm, mais do que músicas, são um marco cultural do rock contemporâneo. Após uma pausa na carreira, retornaram em 2012 e, em 2015 trouxeram ao mundo o álbum Freedom, que concorreu ao Grammy na categoria Melhor Performance de Hard Rock/Metal. War Music, de 2019, é último disco de inéditas, que foi listado pela Loudwire como um dos 50 melhores álbuns daquele ano. Ao vivo, o Refused entrega o show mais verdadeiro que o rock pode oferecer com a energia do instrumental impecável, momentos catárticos e conexão passional com o público. A performance do carismático Dennis Lyxzén é um elemento à parte nos shows do Refused, um frontman que combina teatralidade, dança, discurso e entrega insana. SERVIÇO Refused em São Paulo Data: 31 de outubro de 2025 (sexta-feira) Local: Terra SP Endereço: Av. Salim Antonio Curiati 160, São Paulo, SP Venda online: Ingresso
Wet Leg lança segundo álbum de estúdio, Moisturizer
Moisturizer, o aguardado segundo álbum da Wet Leg, chegou hoje ao mundo! Divertido, esquisito e fabuloso, o disco é uma demonstração irrestrita da força que a banda construiu ao longo de alguns anos de turnês ininterruptas. Mais pulsante, mais delicado e mais pervertido nos momentos certos, trata-se de um álbum repleto de canções de amor maníacas e despedidas certeiras, entregues por um dos grupos de excêntricos mais queridos do Reino Unido. No início desta semana, foi ao ar o Tiny Desk Concert da banda para a NPR. A apresentação traz um setlist com material totalmente inédito — duas canções que prometem se tornar favoritas dos fãs, além dos dois últimos singles lançados: mangetout, 11:21, davina mccall e CPR. Esta é a primeira visita da Wet Leg à sede da NPR para um Tiny Desk Concert presencial, embora o grupo tenha gravado, em 2021, um Tiny Desk (Home) Concert diretamente de um pub na Ilha de Wight. No mês passado, a Wet Leg também fez um retorno triunfante ao Glastonbury Festival — sua primeira apresentação no evento desde que lotaram o palco The Park em 2022. A Wet Leg também realiza dois pop-ups especiais de Moisturizer: um na Austrália e outro em Londres. O evento londrino acontece neste sábado (12), no Hackney Furniture, 85 Mare Street. Será uma oportunidade para tirar fotos com The Goblin, beber uma cerveja morna e adquirir produtos exclusivos e edições limitadas de vinil. Wet Leg é formado por Rhian Teasdale, Hester Chambers, Ellis Durand (baixo), Henry Holmes (bateria) e Joshua Mobaraki (guitarra, synth).
Black Pantera lança o single duplo Black Book Club
A banda Black Pantera acaba de voltar de três shows importantes no exterior, sendo dois no festival Hellfest, na França, e outro no Rock Al Parque, na Colômbia. As apresentações foram em ótimos horários, com bom público, e vão amplificando a voz do trio mineiro pelo mundo. Aproveitando a excelente fase da carreira e também a comemoração do Dia Mundial do Rock, 13 de julho, eles lançam o single duplo Black Book Club. O projeto traz a versão original dessa música em português e também a cantada em inglês. “Uma das faixas mais importantes do álbum Perpétuo, que traz na letra uma frase que está na contracapa, ‘Guia de sobrevivência para o povo preto’. Uma música que fala sobre filosofia negra, filosofia dos guetos, como sobreviver no mundo de hoje. A gente faz uma alusão à uma biblioteca secreta, um manual de sobrevivência para o nosso povo”, comentou o baixista e vocalista Chaene. O som é hard rock, muito diferente do que eles costumam fazer, com uma pegada que lembra a banda americana Living Colour. Recentemente o Black Pantera lançou o single Unfuck This e, ano passado, o álbum Perpétuo, foi considerado o melhor do ano por vários veículos de imprensa e formadores de opinião. Eles também ganharam o Prêmio da Música Brasileira na categoria “Melhor Banda de Rock”, o APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) na categoria “Melhor Música do Ano” por Tradução e concorreram ao Prêmio Multishow também na categoria “Melhor Banda de Rock”.
Deftones lança single My Mind is a Mountain e anuncia novo álbum
O Deftones anunciou o lançamento do seu décimo álbum de estúdio, Private Music, para 22 de agosto via Reprise/Warner Records, com distribuição nacional da Warner Music Brasil. Para anunciar a chegada do disco, o grupo também divulgou um novo single intitulado My Mind is a Mountain, que foi compartilhado com exclusividade por Zane Lowe como seu mais recente World Record na Apple Music. Lowe também se reuniu com os integrantes Chino Moreno, Stephen Carpenter, Abe Cunningham e Frank Delgado no icônico Canter’s Deli, em Hollywood, onde os músicos falaram extensivamente sobre a criação de private music, relembraram memórias e discutiram o que o futuro reserva. Agora, eles iniciam oficialmente um novo capítulo. O Deftones gravou e co-produziu o novo álbum em diversos locais na Califórnia — incluindo Malibu e Joshua Tree — além de Nashville, Tennessee, ao lado do produtor, vencedor do Grammy, Nick Raskulinecz. Este é o terceiro trabalho da banda com Raskulinecz, que também assinou a produção de Diamond Eyes (2010) e Koi No Yokan (2012). No início deste ano, o Deftones iniciou sua primeira turnê como atração principal na América do Norte desde 2022, produzida pela Live Nation — e ela se mostrou a maior e mais bem-sucedida da carreira da banda até agora. Eles tiveram lotação esgotada em uma extensa turnê por arenas, incluindo casas lendárias como o Madison Square Garden em Nova York. A próxima etapa da turnê começa no dia 22 de agosto, na Rogers Arena, em Vancouver, e segue por arenas no Canadá e Estados Unidos. O Deftones terá como atrações de abertura as bandas Phantogram e IDLES em datas selecionadas. A banda The Barbarians of California abrirá todos os shows. Tracklist completa:
Contortion, dos EUA, fará inédita turnê pelo Brasil em setembro
O Brasil recebe em setembro a inédita turnê da banda norte-americana Contortion, que apresenta uma mistura técnica e pesada de thrash, groove e djent e já foi atração de uma edição do Knotfest nos EUA. O giro, até o momento com cinco datas e com realização da Xaninho Discos, divulga o novo álbum The Common Thread. A turnê começa em São Paulo, dia 12 no Burning House e segue no dia seguinte, 13, para Limeira, no interior paulista, com show no Mirage. Belo Horizonte é a parada no dia 14, no Mister Rock. Depois, a turnê vai para o Sul, com shows dia 18 em Curitiba, no Stage Garden, e dia 20 em Florianópolis, no Célula Showcase. Informações sobre ingressos serão divulgadas em breve. Machine Head, All That Remains, After the Burial, Opeth e Pantera são as principais referências para se conectar à sonoridade da Contortion, uma banda, acima de tudo, de música pesada e técnica, com distintas nuances e ambientações. A discografia da Contortion é composta por três lançamentos: Live Grenade (EP, 2013), False Flag Paradigm: (álbum, 2015) e The Common Thread (álbum, 2024). “Nosso esforço é para expandir os limites do que é ser músico. Buscamos criativos que nunca se encaixaram em um molde e nos orgulhamos de saber que estaremos entre aqueles artistas que nunca seguem as regras ou limites do estilo artístico”, comenta Brian Stone, vocalista e cérebro da Contortion. Aliás, Brian é um veterano da música pesada. Ele já excursionou, gravou e produziu com diversas bandas de death metal, thrash, hardcore e nu metal ao redor do mundo e tudo virou bagagem para experimentar e criar na Contortion. Lá fora, o Contortion reverbera muito bem e a banda já teve a oportunidade de tocar para grandes plateias, como no Mayhem Fest e Knotfest, ambos em 2015, além de extensas turnês pelos Estados Unidos e Reino Unido nos últimos dois anos. Em meio à impactante massa sonora, a banda traz mensagens de união entre os povos, mas também se posiciona como um grito de revolta contra os poderosos que ditam os limites de liberdades e vidas. “Como a própria música, as letras falam de um mundo sem fronteiras e de como nós, humanos, temos o poder de governar nossas próprias vidas com amor e força”, destaca Brian. Nesta inédita vinda ao Brasil, a Contortion quer se conectar de vez com o Brasil. “Sabemos que o Brasil tem alguns dos melhores fãs de metal do mundo. Já fiz shows por aí no passado e visitado muitas vezes. Esperamos construir uma base de fãs que nos mantenha retornando ao Brasil repetidamente. Podemos garantir que você vai adorar a música e a performance”.
Banda liderada por membro do Kings of Convenience, The Whitest Boy Alive vem ao Brasil
Em parceria inédita, os selos e produtoras Balaclava Records e Heavy Love se unem para trazer ao Brasil a influente banda The Whitest Boy Alive, um dos principais nomes do indie pop dos anos 2000. O quarteto germano-norueguês, liderado por Erlend Øye – também conhecido por seu projeto folk Kings of Convenience – vem ao país em apresentação única no dia 30 de outubro, na Audio, em São Paulo. Os ingressos já estão à venda online no site da Ingresse, nos setores pista e camarote. Formado no ano de 2003 em Berlim, na Alemanha, The Whitest Boy Alive começou como um projeto solo do cantor e guitarrista Erlend Øye, mas conta também com os músicos Marcin Öz no baixo, Daniel Nentwig nos teclados e sintetizadores, e Sebastian Maschat na bateria. Originalmente, a banda trazia uma sonoridade mais eletrônica, mas rapidamente evoluiu para um formato mais orgânico, limpo e minimalista, misturando elementos de pop, soul, funk com a música eletrônica, sempre com uma estética suave e melódica. A discografia do grupo teve início em Dreams (2006), álbum de estreia, elogiado por sua estética leve e elegante. Faixas como Burning, Golden Cage e Fireworks dominaram as pistas dos clubes indies ao redor do mundo e catapultaram o sucesso do grupo. Na sequência, veio Rules (2009), disco gravado no México, mantendo o estilo característico da banda, com canções mais introspectivas e grooves sutis. Ao vivo, os integrantes fazem questão de tocar todos os instrumentos, sem computadores ou efeitos pré-gravados. O teclado de Daniel, o baixo groovado de Marcin e a bateria precisa de Sebastian formam uma base sólida, ao mesmo tempo dançante e delicada, unindo o indie europeu ao soul californiano e a estética do minimalismo pop. Apesar das músicas parecerem suaves e com poucos elementos nas gravações, nos shows elas ganham corpo, intensidade e um ritmo contagiante. O grupo transforma canções sutis em jams dançantes, com variações improvisadas. Com seu estilo despretensioso, voz calma e presença de palco peculiar, Erlend Øye sabe envolver o público. Ele dança de forma leve, interage com os fãs e transmite uma alegria genuína, criando um ambiente acolhedor e descontraído. Em 2010, o quarteto anunciou um hiato indefinido em sua carreira, momento em que os integrantes decidiram focar em outros projetos, especialmente Erlend Øye, que lançou álbuns solo e participou de outras colaborações musicais. Foi somente em 2020 que o grupo retomou suas atividades e lançou o single inédito Serious. Esporadicamente, os membros do The Whitest Boy Alive se reúnem para se apresentar em raras oportunidades. Esta será a terceira passagem da banda pelo Brasil, tendo vindo em 2009 e 2011. Balaclava e Heavy Love apresentam: The Whitest Boy Alive em São Paulo Data: 30 de outubro de 2025, quinta-feira Local: Audio Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca, São Paulo – SP, 05001-100 Horários: Portas 20h / Show 22h Classificação etária: 16+ / menores de 16 anos acompanhados dos pais ou responsável legal Ingressos
Yellowcard, Story Of The Year e Neck Deep comandam sideshow em SP
Na véspera do I Wanna Be Tour, as bandas Yellowcard, Story Of The Year e Neck Deep se apresentam no Tokio Marine Hall, em São Paulo, em 29 de agosto. Clientes que adquiriram entrada para a IWBT têm um período de pré-venda de terça (8), ao meio-dia, até quinta (10), às 10h. A venda geral começa a partir de quinta (10), ao meio-dia, no site da Eventim. O Yellowcard, quarteto da Flórida (EUA) formado em 1997, voltou aos palcos recentemente depois de um hiato de sete anos. Reconhecido por incorporar o violino à sonoridade do pop punk, a banda reúne mais de dez trabalhos de estúdio, entre eles o álbum de platina Ocean Avenue (2003). O disco inclui os sucessos Only One, Way Away, Breathing e Ocean Avenue, um dos clássicos do grupo que registra mais de 430 milhões de plays nas plataformas de áudio. Em abril deste ano, a banda realizou seis shows da turnê comemorativa do álbum de 2003 na Austrália. Sites locais noticiaram as performances como “algo que vai além de uma viagem nostálgica, com uma nova energia empolgante”. A tour ainda lotou arenas em Londres, Suíça, Bélgica, França e Alemanha. Os americanos do Story Of The Year são um dos primeiros nomes do post hardcore a chegar a marca de um milhão de cópias vendidas na história, e é formada por Dan Marsala (voz), Ryan Phillips (guitarra), Adam Russell (baixo) e Josh Wills (bateria). Para representar o tamanho do sucesso, só o single Until the Day I Die, do álbum Page Avenue (2003), conta com mais de 150 milhões de plays no Spotify e permanece como um hino mesmo após mais de 20 anos de seu lançamento. Os músicos também são reconhecidos por entregarem experiências ao vivo extremamente envolventes, e participações em turnês de Linkin Park (2018), My Chemical Romance (2004) e The Used (2024). Antes de desembarcar no Brasil, o Story Of The Year se apresenta no Roxx Fest, maior festival ao ar livre do norte da Indiana, e também tem datas confirmadas no When We Were Young Festival (Las Vegas), um dos principais eventos da cena emo e hardcore dos Estados Unidos. Diretamente do País de Gales, o Neck Deep aterrissa em terras brasileiras representando a nova geração do pop punk. Marcado por guitarras aceleradas, o grupo usa uma estética ligada à herança deixada pelos ícones dos anos 2000. A última obra do quinteto é o álbum homônimo, Neck Deep (2024), que traz canções como Heartbreak of The Century e Dumbstruck Dumbf**k. Há ainda outros cinco trabalhos na discografia, incluindo The Peace And The Panic (2017), que atingiu o segundo lugar da lista de vendas de álbuns nos Estados Unidos, e o quarto lugar do Top 200 da Billboard na época. Marcada para os dias 23 de agosto, em Curitiba, na Pedreira Paulo Leminski; e 30 de agosto, em São Paulo, no Allianz Parque, a I Wanna Be Tour reúne Fall Out Boy, Good Charlotte, Yellowcard, Story Of The Year, The Maine, The Veronicas, Neck Deep, Fresno, Forfun, Dead Fish, Gloria e Fake Number. I Wanna Be Tour Sideshow @São PauloRealização: 30e Yellowcard, Neck Deep e Story Of The Year @Tokio Marine HallData: 29 de agosto de 2025 (sexta-feira)Horário de abertura dos portões: 18hLocal: Tokio Marine Hall – Rua Bragança Paulista, 1281 – Várzea de Baixo, São Paulo/SPClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 5 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais. Setores e preços
The Hives libera terceiro single do novo álbum; ouça Legalize Living
A banda sueca The Hives lançou o terceiro single do seu novo álbum, The Hives Forever Forever The Hives, que chega às plataformas digitais em 29 de agosto. A faixa da vez é Legalize Living, que veio acompanhada de um videoclipe dirigido pelos renomados Filip Nilsson e Henry Moore Selder, com quem a banda já havia colaborado no single anterior, Paint A Picture. “Você já sentiu como se a vida estivesse te estrangulando um pouco a cada dia? Como um suéter de gola alta apertado ou as mãos de um gnomo de jardim invisível? Você sente que estão te colocando em gaiolas cada vez menores e em horários cada vez mais apertados? Você se identifica com Michael Douglas em Falling Down? Você não está louco! Governos ao redor do mundo têm, lenta mas seguramente, tomado medidas para tornar a própria vida ilegal. Pare de normalizar essa normalização! Junte-se ao The Hives na campanha pela legalização do direito de viver em todos os países! As coisas precisam mudar agora!” Este novo futuro favorito também sucede sua declaração inicial, Enough Is Enough, lançada em abril para anunciar a chegada de sua nova obra-prima, momento marcado por uma apresentação imponente na Cidade do México e, depois, um show aos pés do Rockefeller Center, em Nova York. Outro triunfo musical, Paint A Picture mais uma vez entrega uma dose de rock ‘n’ roll de alta energia como ninguém mais no planeta. Em 2025, The Hives farão as seguintes visitas oficiais, incluindo uma passagem pela América do Sul no início do próximo ano como convidados do My Chemical Romance, com dois shows confirmados no Allianz Parque, em São Paulo, nos dias 5 e 6 de fevereiro. Ouça Legalize Living