Mastrobiso une rap e rock em cypher com Dani Buarque, MC Taya, Kouth e Scarlett Wolf
Quebrando divisões de gênero musical para colocar a fúria feminina na linha de frente com humor, atitude e deboche: a cantora e compositora Mastrobiso disponibilizou nas principais plataformas digitais o single Cruelas Vol. 1. Lançada pela gravadora Deck, a faixa assume o formato de um cypher visceral que costura as batidas do hip hop à distorção do rock, reunindo um time de peso: Dani Buarque (vocalista e guitarrista do The Mönic), MC Taya, Kouth e Scarlett Wolf. A iniciativa nasceu da vivência de Mastrobiso com a cultura do rap, cultivada desde a adolescência, somada ao desejo de transportar essa dinâmica de rimas coletivas para a cena do rock protagonizada por mulheres. Para a artista, a simples existência feminina em um mercado dominado por homens já é um manifesto punk por si só, abrindo mão do peso didático. “Chega de explicar o óbvio. Agora é hora de falar sobre o que quiser, colocar a raiva para fora, se divertir e fazer barulho”, crava Mastrobiso. Resposta à misoginia com produção de Dé Barros Em um cenário de recrudescimento de discursos misóginos e ataques a direitos históricos, Cruelas Vol. 1 converte o incômodo em energia sonora criativa. A música dispensa o tom defensivo para apostar na autonomia estética, unindo artistas com posicionamentos contundentes e linguagens complementares. A arquitetura das batidas e guitarras tem a assinatura de Dé Barros, DJ e produtor atuante na vanguarda do rap e do trap nacional, parceiro de longa data nas composições e arranjos de Mastrobiso. Como primeiro volume de uma série colaborativa, o lançamento marca território na nova safra da música urbana e alternativa feita por mulheres no Brasil.
Confirmada no Lollapalooza Brasil 2027, Catïça lança o explosivo álbum “Cereja de Xuxu”
A banda paranaense Catïça lançou nas principais plataformas de streaming o seu segundo álbum de estúdio, intitulado Cereja de Xuxu. O projeto chega chancelado pela gravadora Deck no mesmo momento em que o quarteto foi confirmado no line-up oficial do Lollapalooza Brasil 2027, onde se apresenta no domingo, 21 de março de 2027. O trabalho marca a estreia em estúdio do baterista Diego Jordão, que completou a formação ao lado de Lucas Waricoda (Nobu) (voz), André Melo (baixo) e William Lopes (guitarra). A entrada de Jordão trouxe uma pegada mais encorpada e veloz às baquetas, aproximando em definitivo a identidade do grupo de vertentes mais agressivas e cruas do metal e do punk. Crítica social sem pose, causos de estrada e orgulho londrinense Ao longo de dez faixas, Cereja de Xuxu preserva a linguagem direta, ácida e bem-humorada que transformou a Catïça em um dos nomes mais comentados da cena alternativa recente, dispensando posturas professoralmente engajadas. Surpresinha, por exemplo, canaliza a revolta popular inspirada nos debates sobre a taxação de super-ricos e privilégios de classes dominantes. “Vem de um sentimento de raiva, de impotência, de olhar pra essas paradas e sentir que a gente não pode fazer nada”, explica o vocalista Lucas Nobu. Em contrapartida, canções como Sofá Cubista transformam perrengues de vans e turnês em combustível cômico, enquanto a épica intitulada Em Todos Esses Anos Nessa Indústria Vital, Essa É A Primeira Vez Que Isso Me Acontece celebra a persistência de viver de rock independente. Já Pé Vermei presta homenagem explícita às raízes do grupo em Londrina, no Paraná. Do thrash ao pós-punk: quebrando expectativas Sem temer desvios de rota sonora, o repertório passeia por experimentações audaciosas: Agenda de shows: De São Paulo ao Circo Voador e Lollapalooza
Tony Iommi lança o álbum “From The Dark” com Jorn Lande e estreia lyric video
O lendário guitarrista do Black Sabbath Tony Iommi disponibilizou nas principais plataformas digitais o seu novo álbum solo, intitulado From The Dark. Para celebrar a chegada do registro, o músico apresentou o lyric video oficial da faixa de abertura, Over The Violent Sun, que já pode ser assistido no YouTube. O disco já se encontra disponível para streaming e download nos principais tocadores digitais. Parceria de peso com Jorn Lande e cozinha de alto escalão Em From The Dark, Iommi uniu forças com uma das vozes mais potentes e respeitadas do hard rock e metal tradicional mundial: o vocalista norueguês Jorn Lande (ex-Masterplan, Avantasia). Lande assume todos os microfones do trabalho e assina como coautor de todas as composições ao lado do guitarrista. A seção rítmica reúne instrumentistas de destaque: Produção assinada com Mike Exeter A sonoridade densa, soturna e marcada pelo inconfundível timbre de guitarra afinada em tons mais baixos que definiu a história do heavy metal foi lapidada nos mínimos detalhes. A produção musical de From The Dark é assinada pelo próprio Tony Iommi em parceria direta com o renomado engenheiro e produtor Mike Exeter, seu colaborador criativo histórico de estúdio (com créditos em trabalhos marcantes do Black Sabbath, Heaven & Hell e projetos solo anteriores do guitarrista).
LS Jack reinventa o clássico “Vento Ventania”, do Biquini Cavadão, em nova fase
A banda LS Jack lançou nas principais plataformas de streaming a sua releitura para Vento Ventania, hit consagrado pelo Biquini Cavadão. A faixa integra o EP Canções que Ficaram em Nós e chega como o terceiro single do projeto, apresentando a roupagem da atual formação em power trio com Vitor Queiroz (baixo e voz), Bicudo (bateria) e Sérgio Ferreira (guitarra). O trabalho conta com direção musical de Marcelo Sussekind e produção da MS Produções. Diálogo geracional e a bateria reproduzindo os metais Originalmente lançada em 1991 no álbum Descivilização, do Biquini Cavadão, Vento Ventania estabelece agora uma ponte direta entre as duas trajetórias: recentemente, o próprio Biquini regravou Carla, maior sucesso da história do LS Jack. O vocalista e baixista Vitor Queiroz celebra essa sintonia e a consolidação de sua voz à frente do grupo: “Vento Ventania é uma canção com uma riqueza poética, repleta de lindas imagens, feita por uma banda que vem atravessando gerações. O Biquíni recentemente regravou Carla e é interessante esse diálogo entre os nossos públicos. Aos poucos, sinto que o som revela uma nova identidade com o eco da nossa sonoridade”, comenta Vitor. Sem contar com instrumentos de sopro na formação enxuta de trio, a banda encontrou uma solução criativa para um dos ganchos mais marcantes do arranjo original. “Uma das marcas registradas da música é a linha de metais. Como a banda não conta com esses instrumentos, surgiu a ideia de reproduzir esse fraseado na bateria. Embora não seja um instrumento harmônico ou melódico, ela poderia dar uma nova interpretação a esse elemento tão característico. A ideia acabou funcionando muito bem e trouxe um resultado bacana para o arranjo”, detalha o baterista Bicudo. O guitarrista Sérgio Ferreira reforça o equilíbrio entre respeito e reinvenção: “Em Vento Ventania, buscamos trazer essa energia de liberdade e movimento, sem perder a força do original. Nossa expectativa é que o público cante junto e se conecte com a música de um jeito diferente”. Continuidade narrativa no clipe e os próximos passos do EP O lançamento ganha as telas sob a direção e roteiro do cineasta Thadeu Vivas (filho do cantor Jerry Adriani), que dá andamento à narrativa seriada que conecta os registros audiovisuais do projeto: Completando o repertório de cinco faixas do EP Canções que Ficaram em Nós, o LS Jack já prepara as próximas estreias: releituras para Se, clássico de Djavan, e Sinônimos, composição de Paulo Sérgio Valle e José Augusto imortalizada por Chitãozinho & Xororó.
Anderson .Paak e Cordae lançam o álbum colaborativo “Heavy Is The Crown”
O cantor, baterista e produtor Anderson .Paak e o rapper Cordae lançaram nas plataformas digitais o álbum conjunto Heavy Is The Crown. Distribuído globalmente pelo selo Empire, o disco celebra anos de sintonia criativa e amizade. Essa química começou no clássico instantâneo RNP (do álbum The Lost Boy, de Cordae) e se estendeu por colaborações como Two Tens e Summer Drop, trilogia que já acumula quase 300 milhões de streams combinados. Produções de J. Cole, Swizz Beatz, 9th Wonder e Conductor Williams Com 11 faixas inéditas, Heavy Is The Crown reúne uma das seleções de beatmakers mais expressivas do hip hop e R&B recente: A estética visual do trabalho reflete o espírito descontraído das gravações. A capa oficial homenageia a clássica comédia Quase Irmãos (Step Brothers, 2008), estrelada por Will Ferrell e John C. Reilly, traduzindo visualmente o pacto de dois talentos que operam no topo da indústria sem perder a espontaneidade. Homenagem a “Sexta-Feira em Apuros” e sample de Bill Withers Apresentado previamente para aquecer o público, o single A Good Day foi montado sobre um sample do clássico atemporal Lovely Day, de Bill Withers. A faixa ganhou um registro audiovisual divertido dirigido em tributo ao clássico cinematográfico Sexta-Feira em Apuros (Friday, 1995), contando com a participação especial da atriz Jennifer Freeman (eternizada pelo papel de Claire Kyle na série Eu, a Patroa e as Crianças). O projeto coroa um período fértil para os dois artistas. Cordae segue como um dos liricistas mais requisitados dos Estados Unidos, enquanto Anderson .Paak comemora o marco de uma década do seminal álbum Malibu e sua recente parceria com a Riot Games, emprestando a voz ao campeão K’Sante na faixa Live My Life, do grupo virtual Heartsteel. Tracklist | Heavy Is The Crown
U2 confirma quarto e último show no MorumBIS em março de 2027 com abertura de Beck
A banda irlandesa U2 anunciou a abertura de uma quarta e última data no Brasil para a turnê mundial The Greatest Show On Earth. A apresentação extra do U2 acontece no dia 16 de março de 2027 (terça-feira), no Estádio MorumBIS, em São Paulo. O giro promove Carnaval De Luz, 16º álbum de estúdio do quarteto formado por Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr., marcando o retorno oficial do baterista à formação de estrada em arenas e estádios pelo mundo. Todas as apresentações da etapa sul-americana contam com show de abertura do cantor e compositor norte-americano Beck. A venda dos ingressos para o novo concerto acontece pela plataforma Ticketmaster Brasil, com janelas de pré-venda iniciando nesta quarta-feira, 28. Rota latino-americana exclusiva: México, Brasil e Argentina A etapa na América Latina visitará apenas três cidades antes de seguir para a Europa e América do Norte (com expectativa iminente de confirmação de datas na Irlanda): Cronograma de vendas A comercialização das entradas para a apresentação de 16 de março segue o seguinte calendário oficial: A turnê mundial é uma realização da Live Nation Global Touring, com apresentação nacional do Santander Brasil e apoio do Metrô de São Paulo. Serviço | U2 no MorumBis (4ª data confirmada)
Simple Plan retorna ao Brasil para shows com All Time Low, Fresno, Set It Off, Di Ferrero e Supercombo
O quarteto canadense Simple Plan confirmou seu retorno ao Brasil em maio de 2027 com a The Bigger Than You Think! South America Tour. Realizada pela 30e e apresentada pela plataforma Itaú Live, a excursão passará por três capitais: A pré-venda exclusiva para clientes do Itaú Unibanco (com 15% de desconto no valor de inteira no cartão de crédito e parcelamento em até 3x sem juros) começa no dia 28 de outubro de 2026, às 10h. Já a venda geral para o público tem início em 30 de outubro de 2026, ao meio-dia, no site da Eventim. Celebração de 25 anos, fenômeno no TikTok e livro infantil Desde a explosão do disco de estreia No Pads, No Helmets… Just Balls (2002), o Simple Plan construiu hinos que atravessaram gerações. Faixas seminais como I’m Just a Kid ganharam uma segunda vida viral recente no TikTok, somando quase 500 milhões de reproduções no Spotify, servindo de inspiração para o documentário Simple Plan: The Kids in the Crowd (Amazon Prime Video, 2025) e para o primeiro livro infantil da banda, I’m Just a Kid: The Story of Simple Plan, com lançamento global programado para março de 2027. O carinho dos canadenses pelo Brasil é histórico desde a primeira visita em 2005. Em 2024, como um dos headliners da edição de estreia da I Wanna Be Tour, a banda viralizou ao lançar a bem-humorada paródia “Welcome to Brasil” e assinar mensagens como “Pedro, Carlos, Jefferson e Sebastião”. Atualmente, o grupo acumula 10,8 milhões de ouvintes mensais no Spotify, tendo São Paulo como a segunda cidade que mais consome a banda em todo o planeta. Encontros no palco O line-up estruturado pela 30e dialoga diretamente com as intersecções de estúdio e estrada do quarteto de Montreal: Setores e preços da turnê do Simple Plan no Brasil Cidade / Local Setor Meia-Entrada Desconto Itaú (15%) Inteira Rio de Janeiro (Qualistage) Poltronas Poltrona A Pista Pista Premium Itaú Personnalité Camarote C Camarote B Camarote A R$ 97,50 R$ 132,50 R$ 162,50 R$ 272,50 R$ 357,50 R$ 377,50 R$ 397,50 R$ 165,75 R$ 225,25 R$ 276,25 R$ 463,25 R$ 607,75 R$ 641,75 R$ 675,75 R$ 195,00 R$ 265,00 R$ 325,00 R$ 545,00 R$ 715,00 R$ 755,00 R$ 795,00 Curitiba (Arena da Baixada) Cadeira Superior Pista Cadeira Inferior Lounge Premium Pista Premium Itaú Personnalité R$ 107,50 R$ 187,50 R$ 237,50 R$ 237,50 R$ 287,50 R$ 182,75 R$ 318,75 R$ 403,75 R$ 403,75 R$ 488,75 R$ 215,00 R$ 375,00 R$ 475,00 R$ 475,00 R$ 575,00 São Paulo (Nubank Parque) Cadeira Superior Pista Cadeira Inferior Pista Premium Itaú Personnalité R$ 107,50 R$ 187,50 R$ 237,50 R$ 287,50 R$ 182,75 R$ 318,75 R$ 403,75 R$ 488,75 R$ 215,00 R$ 375,00 R$ 475,00 R$ 575,00 Serviço | Simple Plan no Brasil (2027) 13 de maio de 2027 (quinta-feira) – Rio de Janeiro (RJ) 15 de maio de 2027 (sábado) – Curitiba (PR) 16 de maio de 2027 (domingo) – São Paulo (SP)
My Chemical Romance lança edição comemorativa de 20 anos de “The Black Parade”
Celebrando duas décadas da ópera-rock que redefiniu o rock alternativo dos anos 2000 e conquistou quatro discos de platina nos Estados Unidos, o My Chemical Romance lançou The Black Parade (20th Anniversary), edição especial e expandida do seu terceiro álbum de estúdio. Eleito pela revista Rolling Stone como um dos “500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos”, o disco ganha uma edição definitiva que compila, pela primeira vez em um único projeto, todo o material finalizado durante as históricas sessões de gravação de 2006. A celebração visual inclui um reencontro com o renomado ilustrador e artista plástico James Jean, responsável pela arte original do álbum, que criou três novas obras retratando os personagens emblemáticos do universo visual da marcha. A pré-venda física em formatos colecionáveis (vinil duplo na cor exclusiva Bloodline Red, fitas cassete e CDs) e o pré-save digital já se encontram abertos. Raridades de estúdio e o lendário registro ao vivo no Maxwell’s Como prévia do lançamento, a banda disponibilizou nas plataformas de áudio e vídeo a gravação de The Sharpest Lives (Live from Hoboken). O registro foi captado durante a histórica apresentação realizada no minúsculo e cultuado clube Maxwell’s (com capacidade para apenas 200 pessoas), em Nova Jersey, no dia 24 de outubro de 2007. Até hoje, esse áudio só podia ser acessado no DVD da coletânea The Black Parade Is Dead! (2008). O pacote de aniversário reúne o tracklist original na íntegra somado a seis faixas bônus indispensáveis: “Há vinte anos, escrevemos o que se tornaria The Black Parade, nosso sucessor de Three Cheers for Sweet Revenge. Na época, jamais poderíamos imaginar o que esse disco representaria. Tudo o que sabíamos era que tínhamos criado algo maluco e que mal podíamos esperar para compartilhar com o mundo. Obrigado por marcharem ao nosso lado. Até a morte!”, declarou o quarteto em comunicado conjunto. “The Black Parade 2026 Tour” em grandes estádios O anúncio do relançamento acontece no auge da The Black Parade 2026 Tour, turnê comemorativa que vem lotando estádios e arenas na América do Norte. Neste fim de semana, o espetáculo desembarca no gigantesco Alamodome, em San Antonio, Texas. A produção de palco da turnê atual resgata a veia teatral da banda, trazendo cenografia imersiva, atores de apoio, figurinos originais de época e pirotecnia divididos em dois atos dramáticos.
John Mayer lança o single “Tom and Jerry” e oficializa a criação do selo Sob Rock Records
Marcando seu retorno aos lançamentos solo de estúdio e inaugurando uma nova estrutura fonográfica, o cantor e guitarrista John Mayer, disponibilizou nas principais plataformas digitais o single Tom and Jerry. A faixa é a primeira música solo original do músico norte-americano desde o ciclo do aclamado álbum Sob Rock (2021). O lançamento chega acompanhado por outro anúncio de peso: a fundação de seu próprio selo, a Sob Rock Records, criada em parceria estratégica com a Mercury Records (Republic Corps / Universal Music Group). Concepção, produção de ponta e bastidores da faixa A faixa teve sua pré-estreia exclusiva no canal oficial do guitarrista na rádio via satélite norte-americana SiriusXM, a LIFE with John Mayer. Na parte técnica, Tom and Jerry reúne uma equipe de peso da indústria: foi coproduzida pelo requisitado produtor Blake Slatkin em parceria com o próprio Mayer, gravada nos lendários Chaplin Studios (histórico complexo fundado por Charlie Chaplin em Hollywood) e mixada pelo renomado engenheiro Serban Ghenea. O músico comentou sobre a faísca criativa que originou a composição: “Tom and Jerry’ foi o nome que usei ao salvar meu primeiro áudio com a ideia para essa música. ‘E, se algum dia você aparecer por aqui, o que duvido que aconteça, fugirei com você.’ A partir daquele momento, começou a aventura de dar vida a esse sentimento”, revelou John Mayer. Gênese do selo Sob Rock Records Com o lançamento de Tom and Jerry, Mayer inicia uma nova fase comercial e criativa com o selo Sob Rock Records. A marca dá continuidade à estética sonora oitentista e melódica explorada em seu oitavo álbum de estúdio, mas agora com autonomia editorial ampliada sob o guarda-chuva global da Mercury Records.