Trilha sonora de GTA VI terá 34 faixas com Keith Richards, Travis Scott e PinkPantheress
A Rockstar Games e a Atlantic Records anunciaram o projeto Grand Theft Auto VI: The Album. O compilado reúne 34 faixas inéditas compostas com exclusividade para o universo de Leonida e Vice City, com lançamento mundial marcado para o dia 19 de novembro de 2026, mesma data em que GTA VI chega às lojas. A distribuição no Brasil é assinada pela Warner Music Brasil. Com uma curadoria que transita do hip-hop ao reggaeton, passando pelo pop eletrônico e pelo classic rock, o disco dá sequência à tradição histórica da franquia de ditar tendências culturais e revolucionar as estações de rádio virtuais e as trilhas sonoras dinâmicas nos games. Seis singles já disponíveis no streaming Para antecipar a grandiosidade do projeto, seis faixas exclusivas já foram liberadas nos tocadores de música digital, revelando encontros sonoros de peso: Edições especiais em vinil preenchido com líquido e colecionáveis Além da chegada às plataformas de streaming, Grand Theft Auto VI: The Album já se encontra em pré-venda física em múltiplos formatos de luxo pela Atlantic Records e lojas especializadas. Entre os destaques para colecionadores estão: O pré-save digital e a pré-venda das edições físicas já podem ser realizados nas páginas oficiais do projeto.
Roger Daltrey escala superbanda estelar para show no Best of Blues and Rock em São Paulo
Aos 82 anos e com uma das presenças de palco mais emblemáticas da história do rock mundial, Sir Roger Daltrey, lendário cofundador e vocalista do The Who, revelou o time de peso que o acompanhará em São Paulo. O músico se apresenta no sábado, 21 de novembro de 2026, no festival Best of Blues and Rock, na plateia externa do Auditório Ibirapuera. Para dar vida a hinos atemporais como Baba O’Riley, Behind Blue Eyes, Pinball Wizard, Won’t Get Fooled Again, My Generation e Love, Reign O’er Me, Daltrey reuniu uma verdadeira big band composta por veteranos dos palcos internacionais e parceiros históricos de sua trajetória: Best of Blues and Rock 2026 O festival, que chega em clima comemorativo e já teve os ingressos para sexta-feira (20) e domingo (22) totalmente esgotados, tem suas últimas entradas à venda especificamente para o sábado (21). A edição reúne uma escalação histórica que contempla nomes como Eddie Vedder, Chris Isaak, Christone “Kingfish” Ingram, Linka Moja, Samuel Rosa, Artur Menezes e Vitor Kley. Serviço – Best of Blues and Rock 2026
A Olívia lança edição deluxe de Obrigado Por Perguntar com show gratuito na Vila Itororó
Celebrando o primeiro ano de seu trabalho mais expressivo até aqui, a banda paulistana A Olívia lança oficialmente nas plataformas digitais o álbum Obrigado Por Perguntar Deluxe. O projeto chega via selo ForMusic e ganha celebração especial com um show gratuito nesta sexta-feira (18), a partir das 19h, no centro cultural da Vila Itororó, no bairro da Bela Vista, em São Paulo. Com 16 faixas no total, a versão expandida resgata a tracklist original e introduz três novidades que ampliam os horizontes sonoros do quinteto. Repertório ampliado e nova integrante No palco da Vila Itororó, além das canções da edição deluxe, o grupo dedicará um bloco especial do repertório para revisitar faixas de Selva Rock Brasileira (2024), projeto marcante que consolidou o público da banda após a estreia com o disco Jardineiros de Concreto (2017). A apresentação também marca uma das primeiras oportunidades de ver a nova formação consolidada ao vivo. Além de Louis Vidall (voz e guitarra), Pedro Tiepolo (baixo), Pedro Lauletta (bateria) e Marcelo Rosado (guitarra), o time conta com a tecladista Jules Altoé, que se juntou oficialmente ao grupo após a marcante apresentação realizada no MIS (Museu da Imagem e do Som) no primeiro semestre. Serviço: A Olívia – Show de lançamento Obrigado Por Perguntar Deluxe
Loyle Carner anuncia estreia no Brasil com apresentação única no Cine Joia em São Paulo
O rapper e letrista Loyle Carner confirmou sua aguardada primeira passagem pelo Brasil. A apresentação única acontece no dia 24 de novembro de 2026 (terça-feira), no histórico palco do Cine Joia, em São Paulo. O espetáculo é realizado pela 30e por meio da plataforma Itaú Live. Os ingressos gerais estão à venda pela Eventim a partir desta sexta-feira, 18 de setembro, com entradas a R$ 162,50 (meia-entrada) e R$ 325,00 (inteira) para o setor de pista. Clientes que utilizam cartões de crédito Itaú contam com 15% de desconto promocional. Do spoken word ao jazz orgânico: o universo de hopefully ! Distanciando-se de bases eletrônicas convencionais do rap mainstream, o espetáculo ao vivo de Loyle Carner se apoia em uma banda completa que dialoga intensamente com o jazz, o neo-soul e o indie. A dinâmica reflete a transição estética apresentada em seu disco mais recente, hopefully ! (2025), trabalho que sucedeu o aclamado e denso hugo (2022). Enquanto em hugo o artista confrontava conflitos paternos, feridas geracionais e discussões sobre identidade racial de forma crua, a nova fase abraça o afeto, a paternidade e a construção da própria família. No palco, a cadência acelerada abre espaço para momentos de pura recitação poética em spoken word e melodias cantadas, estruturadas como uma jam session sofisticada e acolhedora. * Serviço: Loyle Carner em São Paulo
Spiritbox quebra o silêncio após Tsunami Sea com o single “Mourning”
A banda canadense Spiritbox lançou nas plataformas de streaming o single Mourning. Trata-se da primeira novidade musical do grupo desde a expressiva repercussão do álbum Tsunami Sea (2025). A faixa chega acompanhada de um videoclipe cinematográfico codirigido pelo guitarrista Mike Stringer e por Alex Bemis. Conduzida pelas linhas vocais emotivas e imersivas de Courtney LaPlante, Mourning apresenta uma abordagem mais contida e atmosférica do quarteto: a faixa constrói camadas de sintetizadores e arranjos crescentes de guitarra que culminam no peso característico do grupo. O vídeo oficial rompe com o visual monocromático em preto e branco adotado na era anterior, transportando os músicos para cenários naturais ao ar livre.
Kings of Leon anuncia décimo álbum de estúdio O My Beloved e lança single “My Whole World”
Em uma guinada mais crua, intimista e confessional, o quarteto norte-americano Kings of Leon anunciou o lançamento de seu décimo álbum de estúdio, O My Beloved. Com chegada marcada para 6 de novembro de 2026, o trabalho sai pelo selo próprio Love Tap Records, com distribuição global da Virgin Music Group. Para abrir os caminhos da nova fase, a banda disponibilizou o primeiro single de trabalho, My Whole World, que chega acompanhado de videoclipe oficial nas plataformas digitais. Pela primeira vez em mais de duas décadas de trajetória, os irmãos Caleb, Nathan e Jared Followill ao lado do primo Matthew Followill assinam a produção integral de um disco de estúdio, assumindo controle criativo completo para conceber o registro mais pessoal de sua discografia. Retorno ao espírito de Nashville em O My Beloved Afastando-se momentaneamente dos arranjos polidos e grandiosos de arena que ditaram o tom de suas fases intermediárias, O My Beloved reconecta o quarteto ao frescor garageiro e despojado de suas raízes, quando começaram a compor juntos na cena de Nashville no início dos anos 2000. Liricamente, o álbum reflete sobre a maturidade, a paternidade, a valorização das relações afetivas e as memórias da estrada.
Duo punk britânico The Meffs lança o aguardado álbum Business com foco na faixa “Like Gravity”
Carregando a bandeira do punk rock direto, político e urgente, o duo britânico The Meffs, de Essex, lançou, na sexta-feira (11), seu álbum de estúdio Business. O trabalho chega às plataformas e formatos físicos pelo selo FLG. Para coroar o lançamento, a banda disponibilizou o lyric video da faixa-foco do disco, Like Gravity, uma pedrada conduzida por guitarras sujas, batidas secas e uma lírica focada em autodepreciação e conflitos pessoais. Produção de Dan Weller e fúria sem concessões Formado por Lily Hopkins (vocal e guitarra) e Lewis Copsey (bateria e backing vocals), o duo sintetizou em 11 faixas inéditas a energia rascante que conquistou a crítica inglesa, descritos pela revista Classic Rock como donos de “mais atitude do que o mais rebelde dos adolescentes”. Com produção musical assinada por Dan Weller (conhecido por trabalhos ao lado de Enter Shikari, Holding Absence e Bury Tomorrow), Business equilibra a ferocidade DIY das apresentações ao vivo com letras que miram nas disparidades sociais, nas crises do cotidiano e nos vícios da própria indústria fonográfica: A ascensão do The Meffs no circuito O lançamento encerra um biênio frenético na carreira da banda. Após excursionar ao lado de lendas e gigantes como The Damned, The Undertones, Alice Cooper, Kings of Leon (no festival BST Hyde Park) e os próprios Sex Pistols, o duo marcou presença em grandes palcos como Glastonbury, Download Festival e 2000trees. Em 2026, The Meffs dividiu a programação do festival All Points East com o Twenty One Pilots e abriu a turnê de arenas de Joan Jett no Reino Unido. Além dos palcos de grande porte, Lily e Lewis atuam ativamente como patronos da Music Venue Trust, entidade britânica dedicada à proteção e preservação de pequenas casas de shows e palcos de música de raiz (grassroots venues). Para comemorar a chegada de Business, o duo inicia uma intensa série de apresentações acústicas e autógrafos em lojas de discos independentes no Reino Unido, antes de embarcar em turnês europeias ao lado de Levellers, Itchy e uma data especial com o Sham 69.
Always Lalisa: documentário sobre Lisa chega aos cinemas e salas IMAX em outubro
Acompanhando os bastidores da consolidação de sua carreira solo, a superestrela global, rapper, dançarina e atriz Lisa terá sua trajetória retratada no documentário em longa-metragem Always Lalisa. Distribuído pela Trafalgar Releasing, o filme estreia globalmente em salas de cinema convencionais e no formato IMAX a partir de 12 de outubro de 2026 para uma temporada limitada. Os ingressos já estão disponíveis para compra no site oficial alwayslalisa.com. Dirigido por Sue Kim, o documentário mergulha em um ano decisivo na vida da artista tailandesa: o momento em que, pela primeira vez desde a adolescência, ela se afastou temporariamente das atividades do Blackpink para abraçar a independência artística. A produção expõe as pressões, os medos e os bastidores da criação de sua própria marca e da carreira solo antes do reencontro com o grupo, além dos esforços para preservar sua intimidade longe dos holofotes. Após o período de exibição nas telonas, o longa-metragem será lançado com exclusividade no streaming pelo YouTube Premium ainda em 2026. Serviço
Santista limmbo estreia na Casalago Records com o single “glitter eyes”
Destaque da nova geração da cena musical santista, o artista limmbo lançou nas plataformas de streaming o single glitter eyes. Marcando sua estreia pelo selo Casalago Records, a faixa é a primeira gravação lançada sob o novo nome artístico adotado neste ano e abre caminho para a divulgação de um álbum completo em desenvolvimento. A gênese da composição surgiu do resgate de um comentário que o músico ouve desde a infância, sobre enxergar o mundo com o fascínio e o brilho nos olhos de uma criança descobrindo algo novo, conectado ao título de uma entrevista do australiano Luke Hemmings e a um ensaio fotográfico em preto e branco assinado por Giovanna Barbosa. A síntese desse contraste se traduz no verso: “I don’t see the world in black and white” (“eu não enxergo o mundo em preto e branco”). O dilema da inocência e as influências sonoras A letra aborda o conflito de tentar preservar a sensibilidade e o encanto diante do peso das responsabilidades adultas, frustrações e interferências externas. Longe de dualismos simplistas, a canção reflete sobre a coexistência entre o brilho e a cicatrização: na ponte, limmbo dispara que “só porque brilham, não significa que não se machucaram”. Musicalmente, a faixa transita pelo rock alternativo com a pulsação tensa do post-punk, dialogando com referências que passam pela energia de The Cure e Paramore. A faixa parte de uma base rítmica de violão combinada a uma bateria acelerada, guitarras atmosféricas e teclados melódicos que preparam a dinâmica para um refrão marcado pela repetição de “my, my, my, my, my”. Enzo Santana Borges assina de ponta a ponta a composição, produção musical, vozes, instrumentos (guitarra, baixo, violão), mixagem e masterização, executadas em seu próprio home studio. Formado em Cinema e Audiovisual, o músico prepara a direção do videoclipe da faixa, além de novos singles que anteciparão o disco cheio. Do quarto à Casalago Records Antes de assumir a alcunha de limmbo, Enzo construiu uma discografia autoral focada em vulnerabilidade, ansiedade, autoimagem e amadurecimento, passando pelo EP de voz e ukulele A Few Thoughts in a New Year’s Eve (2019) e pelos álbuns nineteen (2021) e i care about what you think of me (2025). Deste último, o clipe da faixa “dancing with wolves”, dirigido por Caroline Famula e Giovanna Barbosa, integrou a Mostra Videoclipe Caiçara do 23º Curta Santos. A mudança de identidade reflete a atração do compositor pelo conceito de “não-lugares”, como aeroportos e estradas, onde a obrigatoriedade de definições rígidas se dissolve, refletindo sua vivência como artista bissexual e birracial.