Los Cafres traz o reggae roots em espanhol a São Paulo no festival Mucho! Ciudad Sonora
Uma das maiores referências do reggae latino-americano, a lendária banda argentina Los Cafres se apresenta em São Paulo neste sábado (29), no Cine Joia. O show integra a programação do MUCHO! Ciudad Sonora, projeto que expande o tradicional festival MUCHO! em uma plataforma contínua de shows pela capital paulista ao longo do ano. Pioneiros do reggae roots em espanhol desde sua formação em Buenos Aires, em 1987, o grupo liderado pelo vocalista Guillermo Bonetto acumula quase quatro décadas de estrada, 14 álbuns lançados e diversas certificações de Ouro e Platina. O show marca o reencontro da banda com o público brasileiro em meio à circulação da turnê celebrativa Los Cafres Hoy 3Décadas. Serviço: Los Cafres no Cine Joia (MUCHO! Ciudad Sonora) Próximos shows da programação MUCHO! Ciudad Sonora 2026 O calendário do projeto ocupa diferentes casas de show da capital paulista com grandes nomes da música latino-americana e ibérica:
Nickelback lança o single Leave Me Behind, antecipando o novo álbum Everything Under The Sun
O Nickelback lançou o single Leave Me Behind, terceira amostra do seu décimo primeiro álbum de estúdio, Everything Under The Sun, que tem lançamento confirmado para 30 de outubro de 2026 via Virgin Music Group. A nova música chega após a recepção calorosa do single pesado Rattle The Cage (que contou com a participação do guitarrista John 5) e do sucesso Bones For The Crows. Vulnerabilidade e resiliência Se Rattle The Cage apostou em riffs pesados e energia de arena, Leave Me Behind explora o lado mais emocional e confessional do grupo. Construída sobre uma promessa de apoio incondicional e superação, a canção aborda a tensão de ajudar alguém a atravessar momentos difíceis sem se afastar no caminho. “Há muito peso nesta música, mas também há muita esperança”, comenta o vocalista Chad Kroeger. “Trata-se de estar ao lado de alguém quando essa pessoa está lidando com coisas que a quebraram, juntando os cacos, tirando um pouco desse peso dos ombros e lembrando que ela não precisa passar por isso sozinha. Ao mesmo tempo, há aquele sentimento de não querer ser deixado para trás. Adoramos essa tensão”. Nova era com a Virgin Music Group Formada em Hanna, Alberta, a banda, composta por Chad Kroeger, Ryan Peake, Mike Kroeger e Daniel Adair, já vendeu cerca de 60 milhões de álbuns mundialmente e ostenta o certificado de Diamante. O lançamento de Everything Under The Sun coroa um período de intensa reconexão com o público, impulsionado pelo sucesso do documentário Hate to Love: Nickelback na Netflix e pela histórica turnê Get Rollin’ World Tour. O novo trabalho marca a estreia oficial do grupo sob o selo da Virgin Music Group, trazendo uma fusão de hinos de arena, guitarras marcantes e composições reflexivas que definiram as mais de três décadas de carreira do Nickelback.
Morre Dolly Parton, ícone absoluto da música country e rainha do pop cultural, aos 80 anos
A cantora, compositora, atriz e filantropa Dolly Parton faleceu aos 80 anos, no Vanderbilt University Medical Center, em Nashville. A confirmação foi feita publicamente por seu sobrinho e chefe de segurança, Brian Seaver, cumprindo um pedido feito em vida pela própria artista. Com uma trajetória que ultrapassa seis décadas e mais de 3 mil composições registradas, Dolly transcendeu os limites da música country para se tornar uma raríssima unanimidade cultural. Celebrada tanto pela classe trabalhadora do sul dos Estados Unidos quanto como um ícone da comunidade LGBTQIA+, Parton uniu gerações com seu carisma, inteligência afiada e um senso de humor único. Um legado de sucessos e impacto filantrópico Dolly Parton construiu um catálogo de clássicos atemporais que moldaram a história da música global. Entre seus maiores sucessos estão hinos como Jolene, Coat of Many Colors, 9 to 5 e a imortal I Will Always Love You, canção escrita por ela em 1974 e que se tornou um dos maiores fenômenos comerciais de todos os tempos na voz de Whitney Houston. Ao longo da carreira, acumulou 11 prêmios Grammy (incluindo o Lifetime Achievement Award), além de indicações ao Oscar, Emmy e Tony. Em 2022, foi introduzida ao Hall da Fama do Rock and Roll, lançando no ano seguinte o álbum Rockstar com colaborações de Paul McCartney, Elton John e Miley Cyrus (de quem era madrinha). Para além dos palcos e das telas de cinema, Dolly marcou a história por sua generosidade. Criou o parque temático Dollywood no Tennessee para gerar empregos e desenvolvimento em sua região natal, e fundou o projeto Imagination Library, que já doou mais de 200 milhões de livros gratuitos para crianças em todo o mundo. Como ela própria registrou em sua autobiografia: “No final das contas, espero ser lembrada como uma boa compositora. As músicas são meu legado.”
Turnstile anuncia o álbum colaborativo Never Enough: Versions com Elton John e Hayley Williams
A aclamação do Turnstile ganhou um novo e ousado capítulo com o projeto Never Enough: Versions, que chega às plataformas de streaming na próxima sexta-feira, 28 de agosto de 2026. O trabalho reimagina as faixas do aclamado disco Never Enough, vencedor do Grammy nas categorias de Melhor Álbum de Rock e Melhor Performance de Metal por Birds, através de colaborações com nomes de diferentes vertentes da música mundial. Entre as participações confirmadas estão Elton John, Hayley Williams (Paramore), Julien Baker, Four Tet, Blood Orange, Slayyyter, Alex G, A.G. Cook, Floating Points, Panda Bear, Faye Webster, Dying Fetus, Porches, Dan Deacon, entre outros grandes artistas. O pré-save do projeto já está disponível para os fãs anteciparem as releituras da obra. Turnê Never Enough Tour PT. 2 Além das novidades em estúdio, a banda se prepara para dar início no próximo mês à Never Enough Tour PT. 2. A excursão contará com 16 datas em arenas e palcos internacionais, trazendo line-ups montados sob medida para cada cidade. Entre os convidados para a estrada estão nomes lendários do hardcore, punk e hip-hop, como Clipse, Thundercat, Hatebreed, Vince Staples, Yves Tumor, Pennywise, Ceremony, Slayyyter, Die Spitz, Cold World e Texas Is The Reason. Reforçando o compromisso com a ética e a comunidade das cidades por onde passam, o TURNSTILE firmou parceria com organizações locais sem fins lucrativos, que estarão presentes com ações de conscientização e suporte durante cada um dos shows da turnê. Mais detalhes sobre ingressos e locais podem ser conferidos no site oficial turnstilehardcore.com.
Queen Budapest, histórico show da banda de Freddie Mercury, chega aos cinemas em outubro
Celebrando os 40 anos de um dos momentos mais marcantes da história do rock, o concerto registrado no estádio Népstadion, na Hungria, ganha novo fôlego nas telonas. A Sony Music Vision anunciou o lançamento mundial de Queen Budapest, o registro da antológica apresentação realizada em 27 de julho de 1986 durante a lendária The Magic Tour. O longa-metragem será exibido por tempo limitado nos cinemas e em salas IMAX de todo o mundo a partir de 7 de outubro de 2026, em parceria com a Trafalgar Releasing. Os ingressos começam a ser vendidos nesta quarta-feira, 26 de agosto de 2026, através do site oficial QueenBudapest.com. Para antecipar o lançamento, a produção disponibilizou o vídeo da performance ao vivo de Who Wants to Live Forever, clássico composto por Brian May para a trilha do filme Highlander. A Cortina de Ferro e o último concerto filmado de Freddie Mercury Dirigido por János Zsombolyai, o concerto no Népstadion tem um valor histórico inestimável. Trata-se do primeiro show de rock em estádio de uma banda ocidental realizado atrás da Cortina de Ferro e do último show ao vivo do Queen registrado em filme com Freddie Mercury, ocorrido apenas cinco apresentações antes do encerramento definitivo da turnê. A grandiosidade da produção contou com a autorização inédita do governo húngaro: 17 câmeras e cerca de 40 quilômetros de película de 35 mm foram operados pelos melhores cinegrafistas do país para registrar o evento diante de 80 mil fãs pagantes e outros 45 mil que acompanharam do lado de fora do estádio. O setlist traz execuções monumentais de sucessos como We Will Rock You, We Are The Champions, Under Pressure, Bohemian Rhapsody e a tradicional canção folclórica húngara Tavaszi Szél Vizet Áraszt. Restauração em 4K por Peter Jackson e lançamentos em áudio Em comemoração às quatro décadas desse marco, o filme passou por uma restauração minuciosa em 4K realizada pela Park Road Post Production, produtora do renomado cineasta Sir Peter Jackson na Nova Zelândia. O áudio também foi completamente remixado a partir das fitas multicanal originais. Para além das telonas, o material ganhará lançamento físico e digital no dia 30 de outubro de 2026 através da Columbia/Legacy Records (internacionalmente) e Hollywood Records (América do Norte):
Leon Bridges anuncia o álbum Happiness Anytime, com produção do Jungle, e libera quatro faixas
O cantor e compositor norte-americano Leon Bridges deu mais um passo significativo rumo ao lançamento de seu quinto álbum de estúdio, Happiness Anytime. Com lançamento marcado para o dia 25 de setembro de 2026 pela Columbia Records, o trabalho conta com produção assinada por J Lloyd e Lydia Kitto, integrantes do coletivo britânico Jungle. Para antecipar o disco, Bridges disponibilizou o segundo de uma trilogia de EPs conceituais que, juntos, comporão a íntegra da obra. O pacote traz quatro faixas inéditas: a faixa-foco Talk It Over, a faixa-título Happiness Anytime, a intimista All Day All Night (com participação vocal de Lydia Kitto) e a ensolarada Fly Baby. O lançamento chega acompanhado do videoclipe de Talk It Over, filmado em Amsterdã sob a direção da dupla criativa D+Y e com coreografia da Plue Agency, capturando a energia de movimento, dança e conexão humana que guia toda a estética do novo álbum. Encontro do calor texano com o groove londrino Em Happiness Anytime, Leon Bridges resgata o calor acolhedor e a textura vintage de sua estreia com Coming Home (2015), combinando-os ao groove aventureiro explorado em suas aclamadas parcerias com o trio instrumental Khruangbin (Texas Sun e Texas Moon). A parceria com o Jungle resultou em uma sonoridade sem fronteiras geográficas, com ecos de mestres como Fela Kuti, a fase afro-brasileira de Paul Simon em The Rhythm of the Saints e a cadência contagiante de Jorge Ben Jor. “Para mim, felicidade não é um sentimento que você corre atrás. Quero que este álbum permaneça com as pessoas e as marque até os ossos. Existe uma sensação de que temos que consertar os problemas do mundo; você se sente inadequado e isso pode ser debilitante. Meu papel é ser a luz, e eu espero que isso venha através desse álbum”, reflete Leon Bridges. Gravado entre sessões dinâmicas de estúdio que contaram com o toque refinado do lendário baixista Pino Palladino (colaborador histórico de D’Angelo e John Mayer) no Chaplin Recording Studios, em Los Angeles, o álbum foi concebido para celebrar o baile, o presente e o retorno de Bridges à dança na linha de frente dos palcos.
Yellowcard anuncia edição deluxe do álbum Better Days e lança a inédita Calvary Drive
A banda de pop-punk Yellowcard anunciou o lançamento de uma versão expandida e exclusivamente digital do seu trabalho de estúdio, Better Days (Deluxe Edition). Com lançamento marcado para o dia 18 de setembro de 2026 pelo selo Better Noise, o projeto celebra a excelente fase criativa do grupo e já teve sua primeira amostra divulgada com o single inédito Calvary Drive. A faixa recém-lançada veio acompanhada de um lyric video oficial no YouTube e traz a energia característica do quarteto, com guitarras aceleradas, ganchos melódicos e um refrão marcante. Parceria com Travis Barker e participações de peso Curiosamente, Calvary Drive foi a primeira demo trabalhada pelo vocalista Ryan Key ao lado de Nick Long e de Travis Barker (baterista do Blink-182). O que começou como uma despretensiosa sessão de fim de semana com Barker acabou se transformando na fagulha que deu origem a todo o álbum Better Days. Essa colaboração nos estúdios também abriu portas para um dos momentos mais marcantes da discografia recente da banda: a parceria com Avril Lavigne na emotiva faixa You Broke Me Too. O disco expandido conta ainda com colaborações de peso como Matt Skiba (Alkaline Trio) em Love Letters Lost, o DJ Steve Aoki em Hell With Me, além da versão remixada do hit Bedroom Posters com a participação de Good Charlotte, faixa que alcançou o 1º lugar na parada Billboard Alternative Airplay. Tracklist: Better Days (Deluxe Edition)
Weezer lança seu 20º álbum de estúdio, o autointitulado The Gold Album
O Weezer está oficialmente de volta com uma nova era cromática e um retorno às origens criativas. Após as célebres fases do Blue, Green, Red, White, Teal e Black, Rivers Cuomo e sua turma inauguram o capítulo dourado da carreira com o lançamento de seu 20º álbum de estúdio, o autointitulado The Gold Album. Disponível agora nas plataformas digitais, o projeto nasceu de um processo analógico e coletivo. Embalado pelo sucesso de sua turnê de 30º aniversário, o quarteto se reuniu em um espaço de ensaios no condado de Orange, na Califórnia. A dinâmica marcou a primeira vez desde o disco de estreia de 1994 que Cuomo e o baterista Pat Wilson estruturaram a base de uma música juntos em uma sala de estar, lado a lado, durante meses. Participações especiais no Gold Album Para moldar a sonoridade do disco, a banda contou com a produção de Klas Ahlund e Kenneth Blume (Kenny Beats). Enquanto Ahlund trouxe uma abordagem “mais matemática e rigorosa”, Blume assumiu a missão de ajudar a criar “o álbum do Weezer mais violento de todos os tempos”. Composto por dez faixas, o trabalho inclui os singles principais Shine Again e We Might As Well Be Strangers, esta última contando com a participação especial da banda Wednesday. O grupo esteve recentemente nos palcos do programa The Tonight Show Starring Jimmy Fallon para apresentar a nova faixa e falar sobre o processo artesanal do disco. “O que você ouve no disco é algo que só pode ser criado por humanos se unindo, sendo vulneráveis e criando algo juntos”, destacou Rivers Cuomo a Jimmy Fallon. “Isso simplesmente não pode ser criado por IA ou por alguém sozinho trabalhando em um computador.”
Black Pantera lança o quinto álbum de estúdio, Continental
A banda mineira Black Pantera disponibilizou nesta sexta-feira (21) o seu quinto álbum de carreira, Continental, lançado pelo selo Deck. Consolidando a força do trio formado por Chaene da Gama (baixo e vocal), Charles Gama (guitarra e vocal) e Rodrigo “Pancho” (bateria), o novo trabalho chega às plataformas de streaming trazendo um som pesado, urgente e profundamente enraizado nas reflexões sociopolíticas e culturais do Brasil. Sucessor dos aclamados Ascensão (2022) e Perpétuo (2024), o disco funciona como um verdadeiro caldeirão sônico e conceitual. Um retrato dos “vários Brasis” Inspirado pela grandiosidade de um país de dimensões continentais e pelas teorias do renomado geógrafo e pensador Milton Santos (1926–2001), cuja voz inclusive abre trechos de depoimentos ao longo do projeto, Continental examina as belezas, contradições e feridas históricas do Brasil contemporâneo. Enquanto a sonoridade transita com maestria entre o rock pesado, o crossover e o thrash metal, as letras abordam desde a vida na estrada (Velho Jeans Rasgado) e polarizações políticas (Start the Game, Obsoleto) até denúncias contundentes contra o racismo (Hórus, Negusa Nagast, W.P.P. e Sic Mundus). “É o melhor álbum que a gente construiu até hoje. É a soma de tudo que a gente passou, e trata desse Brasil que é gigante e desse Black Pantera também, imenso, muito maior do que a gente”, destaca o baixista Chaene da Gama. Parcerias de peso e vozes intergeracionais em Continental Para traduzir a pluralidade sonora e cultural do país, o Black Pantera reuniu um time impressionante de participações especiais em Continental: produzido por Rafael Ramos e gravado no Estúdio Tambor (RJ), com mixagem de Leo Ramos e masterização de Fernando Delgado e Chris Gehringer (Sterling Sound), Continental coroa o momento mais maduro e expansivo da trajetória do grupo. Show de lançamento em São Paulo O lançamento do álbum abre alas para uma maratona de shows da banda, que inclui o aguardado show de estreia da turnê no Cine Joia, em São Paulo, neste domingo (23), onde tocarão o disco Continental na íntegra, antes de embarcarem para uma apresentação explosiva no Palco Sunset do Rock in Rio 2026.