MIS anuncia exposição inédita de Janis Joplin no dia em que ela faria 83 anos
Hoje, 19 de janeiro, é uma data especial para a história do rock. A lendária Janis Joplin completaria exatos 83 anos se estivesse viva. Para celebrar esse legado, o Museu da Imagem e do Som (MIS) de São Paulo escolheu o dia para anunciar a data de abertura da exposição inédita Janis. A mostra abrirá as portas para o público geral no dia 16 de abril de 2026. Com curadoria de André Sturm, diretor-geral do museu, a exposição promete uma imersão completa na vida da artista. Acervo exclusivo de Janis vindo de Los Angeles O público brasileiro terá uma oportunidade única. A exposição trará mais de 300 itens pessoais da cantora, cedidos diretamente pela família da artista em Los Angeles. Pela primeira vez no Brasil, os fãs poderão ver de perto figurinos icônicos, fotografias raras, manuscritos de letras e instrumentos. É a chance de conhecer a intimidade da mulher por trás da voz rouca que mudou o rock mundial. Acesso VIP e Clube MIS Para os fãs mais ansiosos, o MIS preparou uma ação especial. A partir desta quarta-feira (21), o museu abre uma campanha exclusiva válida até 8 de fevereiro. As primeiras 100 pessoas que assinarem o Clube MIS (programa de sócios da instituição) garantirão acesso VIP à exposição. O valor da adesão é de R$ 192,00. O pacote VIP inclui: Serviço Exposição “Janis” no MIS
The Bombers revira o baú e lança Achados e Perdidos Volume 2 com pérolas de 2007
Após celebrar três décadas de dedicação ao punk rock em 2025, a banda The Bombers decidiu começar o novo ciclo olhando para o passado, mas com a maturidade do presente. O grupo acaba de disponibilizar nas plataformas de streaming o EP Achados e Perdidos Volume 2, que completa um ciclo iniciado há quase 20 anos. O novo trabalho reúne quatro faixas que, até então, estavam guardadas nos arquivos da banda. Elas são sobras de estúdio das gravações do aclamado álbum Democracia Chinesa (2007) e complementam o primeiro volume de Achados e Perdidos, lançado em 2019. Arqueologia punk em Achados e Perdidos Volume 2 Para entender o lançamento, é preciso voltar a 2019. Naquele ano, o The Bombers lançou o primeiro volume desta coletânea de raridades, revelando cinco músicas que não entraram na tracklist final do disco de 2007. Porém, a “arqueologia” não estava completa. “Essas músicas são as que ficaram de fora do Achados & Perdidos, de 2019. Ficaram quatro de fora e agora resolvemos liberar elas no Volume 2”, explica o vocalista, Matheus Krempel. A decisão de lançar o material agora vem de um senso de justiça com a própria obra. Segundo o grupo, independentemente dos motivos que deixaram essas faixas na gaveta anteriormente, era fundamental que elas estivessem disponíveis para o público, fechando o quebra-cabeça daquela era. Maturidade e mudanças nas letras O lançamento de Achados e Perdidos Vol. 2 também traz uma reflexão interessante sobre o passar do tempo. Revisitar músicas compostas por jovens músicos no meio dos anos 2000 exigiu um olhar crítico dos integrantes atuais. Na época, a banda buscava ser um contraponto à “enxurrada de bandas com letras de amor” que dominava o cenário, apostando em temas diferentes. No entanto, ao ouvir o material hoje, o grupo reconhece a ingenuidade de algumas passagens. Essa autocrítica resultou em uma intervenção artística curiosa na faixa Sempre Assim. O grupo optou por alterar a gravação original. “As letras são bem mais ingênuas do que gostaríamos que fossem, mas isso retrata quem éramos naquela época”, pontua Krempel, reforçando a honestidade do lançamento. O que esperar de 2026? Se o início do ano é marcado por esse resgate histórico, o restante de 2026 promete celebrar a energia da banda no palco. Os planos para a temporada envolvem o lançamento do aguardado disco Ao Vivo de 30 Anos, cujo registro foi gravado em outubro do ano passado, em São Paulo. O projeto é ambicioso: além do álbum nas plataformas, haverá uma versão em vídeo e o lançamento em formato físico.
Hollow Coves inicia turnê inédita no Brasil hoje em Curitiba
O duo australiano Hollow Coves desembarcou no Brasil pela primeira vez e dá o pontapé inicial em sua turnê hoje (19). A estreia acontece em Curitiba, no palco do Tork n’ Roll. Matt Carins e Ryan Henderson trazem na bagagem uma sonoridade que mistura harmonias vocais etéreas e violões acústicos. O som deles evoca paisagens abertas e momentos de calmaria, algo que conquistou o mundo com o hit viral Coastline. Mensagem de esperança e gratidão do Hollow Coves Além dos sucessos antigos, o duo apresenta as canções do álbum Nothing To Lose (2024). O disco funciona como um chamado para valorizar o presente em meio à pressão da era digital. As letras exploram a gratidão, a simplicidade e a beleza natural. A imprensa mundial costuma destacar a capacidade da dupla de transformar temas complexos, como ansiedade e desafios pessoais, em simplicidade poética e esperança. >> LEIA ENTREVISTA COM O HOLLOW COVES Abertura nacional Para aquecer o público nas quatro datas, a produção escalou o talento brasileiro Rafael Witt. O cantor e multi-instrumentista gaúcho, natural de Caxias do Sul, tem se destacado no cenário do pop alternativo e fará a abertura de todos os shows. Depois de Curitiba, a banda segue para Belo Horizonte, Rio de Janeiro e encerra a passagem por aqui em São Paulo, no próximo sábado. Confira o roteiro completo abaixo e garanta os últimos ingressos. Serviço Ingressos: Disponíveis no site da Fastix. Curitiba/PR (HOJE – 19/01) Belo Horizonte/MG (21/01 – Quarta) Rio de Janeiro/RJ (23/01 – Sexta) São Paulo/SP (24/01 – Sábado)
Debrix lança “Brisa de Espelho” e consolida nova fase em português
O quinteto Debrix acaba de lançar nas plataformas digitais o single Brisa de Espelho. A faixa consolida a nova fase criativa da banda, que aposta em letras em português e em uma sonoridade cada vez mais robusta. Este lançamento sucede a dinâmica Nada pra Falar, apresentada em novembro de 2025. Agora, o grupo entrega uma mensagem de confronto interno necessária para os tempos atuais. Um grito de guerra contra a manipulação Brisa de Espelho funciona como um convite ao despertar. A letra mergulha na temática da manipulação e questiona como tentamos nos encaixar em “mundos mentirosos”. A música captura o exato momento em que a pessoa olha o próprio reflexo, enxerga sua essência e decide agir. Com um refrão direto (“Esperando o que aqui? Olha pra você!“), a Debrix deixa o abstrato de lado para entregar uma verdadeira pedrada. “É sobre refletir mesmo, enxergar sua verdade e se perguntar: agora que você entendeu, está esperando o que aqui? Vai pra cima!”, define a banda. Produção e evolução sonora da Debrix Musicalmente, a faixa mostra a evolução da identidade do grupo. Felippo entrega uma interpretação vocal visceral, sustentada pelos novos riffs de guitarra de Friggi e pelas camadas de baixo e teclado de Alisson Magno. A própria banda (Friggi e Alisson) assina a produção. Já a captação de bateria, mixagem e masterização ficaram a cargo de Felipe Rinke, do AS Estudio. Show gratuito em São Paulo Para celebrar este momento, a Debrix sobe ao palco no dia 28 de fevereiro (sábado). O show acontece no Burning House, em São Paulo. A apresentação faz parte do evento de lançamento do álbum Unleashed Fury, da banda Válvera. Ambas integram o cast da Vênus Concerts e a entrada será gratuita.
Yellowcard e Good Charlotte lançam versão de “Bedroom Posters” e confirmam turnê
O Yellowcard lançou uma versão do single Bedroom Posters, desta vez com a participação especial do Good Charlotte. A faixa original faz parte do álbum Better Days (2025), o primeiro trabalho de estúdio do Yellowcard em quase uma década. Agora, a música ganha uma nova vida com os vocais de Joel Madden, celebrando a amizade entre as duas bandas. Nostalgia e memórias da cidade natal O vocalista Ryan Key explicou o significado emocional da canção. Segundo ele, a letra fala com qualquer pessoa que guarda com carinho as memórias de sua cidade natal. “Você já voltou para visitar sua cidade natal e se sentiu esmagado por todas as memórias que levaram ao dia em que partiu? Você já sentiu que se estabelecer em algum lugar significava desistir do seu sonho? Se sim, ‘Bedroom Posters’ é para você”, diz Key. Ele acrescenta que a entrada de Joel na música elevou a faixa a um lugar ainda mais impactante, transportando o ouvinte de volta ao quarto onde se apaixonou por sua banda favorita pela primeira vez. Joel Madden confirma turnê do Yellowcard e Good Charlotte A colaboração, apelidada carinhosamente de “GC x YC”, veio acompanhada de uma notícia bombástica. Joel Madden, vocalista do Good Charlotte, celebrou a parceria e confirmou que as bandas vão excursionar juntas. “GC e Yellowcard finalmente têm uma música juntos e parece tão certo… E agora vamos sair em turnê! Essa é a nossa linguagem do amor e espero que todos que ouçam sintam o amor que ambas as bandas têm uma pela outra”, declarou Madden. O toque de Travis Barker Vale destacar que o álbum Better Days tem um peso extra na produção. O onipresente Travis Barker (Blink-182) atuou como produtor executivo e tocou bateria em todas as faixas, incluindo Bedroom Posters e o hit Better Days, que rendeu ao Yellowcard seu primeiro número 1 nas rádios alternativas.
The Funeral Portrait lança primeiro álbum ao vivo e clipe de “Stay Weird”
Após a Pandora citá-los como um dos “Artistas para ficar de olho”, a banda The Funeral Portrait celebra a ascensão meteórica com o lançamento de seu primeiro álbum ao vivo, intitulado Live From Suffocate City. O disco chega hoje via Better Noise Music e está disponível nas plataformas digitais, além de versões físicas em CD/Blu-ray e vinil. Para marcar o lançamento, o grupo também divulgou o videoclipe da faixa Stay Weird, trazendo a energia do palco para as telas. Uma carta de amor aos fãs O vocalista Lee Jennings define a nova música de trabalho como uma homenagem direta à base de fãs da banda, carinhosamente chamada de “The Coffin Crew”. “Stay Weird sempre foi nossa carta de amor às almas maravilhosamente estranhas que apoiam esta banda desde o primeiro dia… Aquela noite capturou tudo o que defendemos: individualidade, pertencimento e a liberdade de ser exatamente quem você é”, declara Jennings. O álbum Live From Suffocate City convida o ouvinte a entrar no caos e na catarse do show “Suffocate City Town Hall Meeting”. A gravação ocorreu em 2025, durante uma apresentação esgotada no The Masquerade, casa de shows na cidade natal da banda, Atlanta. O registro documenta performances cruas e teatrais, incluindo sucessos do aclamado álbum de estúdio Greetings From Suffocate City (2024).
Dreko une trap e reflexão no single “Respirar”, com Igor G
O cantor, compositor e produtor musical Dreko começou 2026 com o pé direito e muita reflexão. O artista, natural de Teresina (PI), lançou o single Respirar, faixa que inaugura uma fase mais madura em sua carreira e antecipa o aguardado álbum Metamorfose. A música traz a participação especial de Igor G e já está disponível em todas as plataformas via Cósmica Records. Musicalmente, a obra equilibra a batida do trap contemporâneo com uma atmosfera introspectiva. O custo do amadurecimento por Dreko Em Respirar, Dreko constrói um relato honesto sobre o processo de crescer. A letra aborda a tensão entre a ambição profissional e as relações pessoais que, muitas vezes, não acompanham o ritmo dessa transformação. O artista abre a faixa com versos incisivos sobre foco e disciplina. Ele descreve o crescimento não como uma conquista glamourosa, mas como um caminho muitas vezes solitário, atravessado por escolhas difíceis e renúncias necessárias. Diálogo sobre saúde mental A presença de Igor G adiciona uma camada emocional extra à canção. O convidado traduz o impacto do ritmo acelerado da vida moderna sobre o psicológico. O encontro dos dois flows cria um contraponto sensível. Eles reconhecem que, às vezes, o afastamento não significa falta de afeto, mas sim uma estratégia de sobrevivência e autocura. O conceito de “Metamorfose” Este single funciona como um pilar central para o novo disco. Previsto para sair ainda em 2026, o álbum Metamorfose tratará da reconstrução interna que nasce do caos e das responsabilidades da vida adulta.
Capitão Fausto anuncia novo disco, lança “Escolhas” e assina com a Balaclava
O Capitão Fausto acaba de anunciar o início de um novo ciclo criativo com o lançamento do single Escolhas. A faixa não apenas antecipa o próximo álbum do grupo, como também inaugura uma parceria estratégica com o selo brasileiro Balaclava Records. A novidade chega logo após uma passagem vitoriosa pelo nosso país. Recentemente, o grupo brilhou no palco do Cine Joia, em São Paulo, e realizou duas apresentações elogiadas no festival Rock the Mountain, no Rio de Janeiro. Nova turnê no Brasil e expansão do Capitão Fausto Esses shows recentes fizeram mais do que matar a saudade: eles pavimentaram o terreno para o futuro. A banda confirmou que essas datas abriram caminho para uma nova incursão no Brasil, que eles devem anunciar muito em breve. Além disso, o Capitão Fausto entra em 2026 com um plano claro de internacionalização. A agenda inclui uma turnê europeia e um diálogo cada vez mais próximo com públicos fora de Portugal. Um histórico de amor com o Brasil Baseado em Lisboa e fundado em 2009, o grupo construiu uma relação orgânica e profunda com as terras brasileiras. Vale lembrar que, em 2019, eles gravaram o aclamado álbum A Invenção do Dia Claro em São Paulo. O trabalho anterior da banda, Subida Infinita (2024), também trouxe conexões fortes. O disco contou com a participação de Tim Bernardes na faixa Cantiga Infinita e marcou a despedida de Francisco Ferreira, tornando o projeto um quarteto formado por Tomás Wallenstein, Domingos Coimbra, Manuel Palha e Salvador Seabra.
Somos Rock Festival chega a Curitiba com Echo & The Bunnymen e Paralamas
A organização do Somos Rock Festival confirmou a expansão do evento, que já tem data em São Paulo, e escolheu Curitiba como sua próxima parada. O encontro de gerações acontece no dia 26 de abril de 2026 (domingo), ocupando um dos palcos mais emblemáticos do país: a Pedreira Paulo Leminski. O festival mantém sua proposta original de unir diferentes fases do rock em um ambiente confortável e plural. Para a edição curitibana, a curadoria montou um line-up que mistura nostalgia internacional e clássicos do rock brasileiro. As atrações confirmadas no Somos Rock Festival Curitiba O público viverá uma experiência completa com grandes nomes. A escalação internacional traz o pós-punk lendário do Echo & The Bunnymen, o som alternativo dos anos 90 com Spin Doctors e Smash Mouth, além do post-grunge do Candlebox. O time nacional joga em casa com a mesma grandiosidade. O palco receberá a história viva d’Os Paralamas do Sucesso, a energia do Detonautas e o peso do Raimundos. É um evento desenhado para pais, filhos e amigos cantarem juntos. Ingressos já à venda A expectativa para o evento é alta e as vendas começaram oficialmente ontem, 16 de janeiro. Os fãs podem adquirir as entradas através do site da Ticketmaster. O festival oferece opções de meia-entrada, ingresso solidário e combos promocionais. Confira o serviço completo abaixo e garanta seu lugar na Pedreira. Serviço Somos Rock Festival 2026 em Curitiba