Gritando HC lança single em videoclipe; assista “Se Reinventar”
Nesta sexta-feira (30), a banda paulista Gritando HC lançou, pela Redstar Records, o single Se Reinventar. Em resumo, a faixa é mais um passo importante na carreira da banda, que percorre as estradas e palcos do Brasil há quase 30 anos. O videoclipe dirigido por Milton Maps, captura a intensidade da performance da banda para as telas, e transporta os espectadores para o mundo anárquico e intenso do Gritando HC. Mixada e masterizada por Diego Rocha, do Bay Area Estúdios, Se Reinventar dá vida ao som cru do grupo, que se mantém fiel ao seu propósito de resgatar a essência do punk rock e do hardcore. Segundo a vocalista Lê, a inspiração para a faixa veio da trajetória da banda e de seus integrantes. “A mensagem que queremos passar é: Se reinvente quantas vezes for necessário, se o seu ideal for genuíno. Assim, independente das barreiras que apareçam, absolutamente nada vai te afastar do seu propósito, do seu caminho”. Além de Lê, o Gritando HC é formado atualmente por Japa (guitarra), Fabão (guitarra), Vagau (baixo) e Léo (bateria). Por fim, vale destacar que a banda vem trabalhando no próximo álbum, Dogmas e Dígitos, com lançamento previsto para dezembro deste ano. Assista o vídeo de Se Reinventar, do Gritando HC
Francisco, el Hombre transporta o público para um show em “10 AÑOS”
O quinteto Francisco, el Hombre abriu um novo capítulo de sua trajetória e reuniu as músicas mais marcantes de um show da banda no disco 10 AÑOS. O álbum traz 16 faixas, com novos acordes repletos de latinidades e composições que expressam todas as transformações que a Francisco, el Hombre experienciou ao longo da última década. “É a captação do nosso amadurecimento sonoro”, resume Sebastianismos sobre o novo trabalho. 10 AÑOS é a síntese das fases que a Francisco, el Hombre atravessou ao longo dos anos e isso fica claro logo na primeira faixa, que simula mudanças de estações de rádio e gera uma mistura dos acordes marcantes na trajetória do grupo. “A gente conseguiu manter uma sobrevivência da banda sem deixar de botar a cara a tapa, de dizer nossa mensagem e de lutar por aquilo que a gente acredita”, relembra Mateo. E traduzir tais movimentações em algumas faixas da tracklist não foi tarefa fácil, mas uma simples pergunta guiou todo esse processo, segundo Sebastianismos: “quais músicas não podem faltar na nossa festa de aniversário?”. Foi assim que composições dos primeiros trabalhos, como La Pachanga!, do EP de estreia La Pachanga! (2014); e Soltasbruxa, Tá com Dólar, Tá com Deus e Sincero, de Soltasbruxa (2016), foram escolhidas para integrar a obra. Os álbuns Rasgacebeza (2019) e Casa Francisco (2021) também foram contemplados neste resgate, com as faixas mais combativas, entre elas Chama Adrenalina, do primeiro, e as esperançosas e divertidas Nada Conterá a Primavera, Arrasta e Loucura, do segundo. Já canções como Matilha ultrapassam os minutos de suas versões originais e transportam o ouvinte ainda mais para a atmosfera enérgica do show da Francisco, el Hombre (algo alcançado ao incluir na faixa as interações que a banda faz com o público ao vivo). “Sempre fomos conhecidos por reinventar as músicas a cada show e, uma década de turnês e experiências depois, elas soam muito diferentes de como eram originalmente, não queríamos perder esse registro”, comenta Sebastianismos.
Meu Funeral e Jimmy London lançam funk rock Inimigos do Fim; ouça!
Para comemorar o Dia do Rock de 2021, a banda Meu Funeral misturou rock com funk na faixa Meu Funeral, que trouxe a participação de Tati Quebra Barraco. Hoje, a banda apresenta uma mistura do funk com rock em Inimigos do Fim, um batidão de festa, bebedeira, farra e folia que traz a colaboração muito especial de Jimmy London. Com uma sonoridade “pop trop punk”, a faixa resume bem aquele momento em que a festa está acabando, luzes acesas, uma pessoa ainda está querendo mais, mas sempre tem alguém disposto a encontrar outro lugar para tomar a saideira. Na mesma data, também é apresentado um divertido videoclipe, no qual a banda se arrisca nos passinhos do funk. Em meio ao caos e a desordem, a nova música ganhou aquele toque especial da produção de Los Brasileiros (Pedro Dash, Dan Valbusa e Marcelinho Ferraz), que também assinam a produção do novo disco da banda, cujos detalhes serão apresentados em breve. “Jimmy é um ídolo de longa data e que, nos últimos tempos, tem virado um bom amigo e conselheiro. Um dos maiores nomes na ativa do rock nacional”, comenta o vocalista Luquita sobre a parceria. “Para a comemoração do Dia do Rock desse ano, nós fomos adiante na ousadia e chamamos pra cantar um funk um cara que é praticamente uma personificação do rock´n’roll. Amamos a mistura!”, disse Tent. E Dan completou: “E não para por aí! O cara é um artista que vai bem além do mundo palco/show de rock. Talvez justamente por isso ele é um monstro nos assuntos de comunicação e music business em geral. Todo papo com ele é uma aula!”. “Inimigos do Fim tem esse batidão e foi escolhida como primeiro single dessa nova fase da banda pelo alto nível de subversão! (risos). Subversão em relação ao que se espera do rock e esse blábláblá. A nossa onda nela foi incorporar o beat do funk carioca como uma reverência a um estilo que é gigantesco na cultura pop brasileira e tá ganhando o mundo. E que a gente ouve pra caramba!”, disse Pepe sobre o lançamento. “Esses garotos são insuportáveis! Quando você acha que o trabalho já terminou, eles tão lá festando e querendo mais. Nunca vi coisa igual! Mas, falando sério, são ultratalentosos e cheios de vontade de fazer acontecer. Foi um grande barato participar dessa doideira e tô pronto pra que venham muitas mais”, disse Jimmy London.
Meu Nome é Gal, estrelado por Sophie Charlotte, tem trailer revelado; assista
A história da maior voz do Brasil acaba de ganhar trailer oficial. Protagonizado por Sophie Charlotte, Meu Nome é Gal, um dos filmes mais esperados do ano, estreia nos cinemas dia 19 de outubro. O longa tem direção de Dandara Ferreira e Lô Politi, que também assina o roteiro, produção da Paris Entretenimento e Dramática Filmes, em coprodução com Globo Filmes e Telecine. O trailer mostra a chegada de Gracinha – como era conhecida antes de ser tornar Gal Costa – ao Rio de Janeiro, onde se junta aos companheiros de vida Caetano Veloso (Rodrigo Lelis), Maria Bethânia (interpretada pela diretora Dandara Ferreira), Gilberto Gil (Dan Ferreira) e Dedé Gadelha (Camila Mardila). Luis Lobianco aparece no papel do empresário Guilherme Araújo, que acompanha a escolha do nome artístico de Maria da Graça para Gal Costa, assim como o lançamento de sua carreira. George Sauma interpreta o poeta, compositor e diretor Waly Salomão, fundamental na construção do contexto estético da turnê Fa-tal, Gal a todo vapor (1971), considerada um marco em sua trajetória e que a consolidou como a voz da contracultura brasileira. Com 57 anos de carreira musical, Gal Costa soma mais de 30 álbuns e diversos prêmios, entre eles o Grammy Latino à Excelência Musical, recebido pelo conjunto de sua obra. Seus sucessos atemporais e que são parte da cultura nacional fazem parte da trilha sonora do filme. Gal morreu, em São Paulo, no dia 9 de novembro de 2022, aos 77 anos.
Nasi, do Ira!, participa do novo EP da TESS; ouça Mod
O novo EP da Tess, projeto liderado pelo cantor, músico e compositor gaúcho Daniel Tessler, resgata suas raízes musicais, a começar pelo próprio título, Mod. A escolha é uma homenagem explícita ao movimento iniciado na Inglaterra nos anos 1960 que revelou bandas como The Who e The Kinks. O impacto do movimento Mod na cena cultural foi tão forte, que reverberou na década seguinte, desencadeando o surgimento de outro gênero importante, o punk. Para fortalecer ainda mais a ideia que rege o trabalho, Tessler convidou outro fã notório da estética Mod. Nasi, o lendário cantor do Ira!, participa da música Eu Ando Pra Frente. “Daniel Tessler é um artista talentoso que apresenta as qualidades de alguns dos guitarristas do cenário Mod que eu mais gosto e suas novas músicas retratam muito bem isso”, comenta Nasi. “O Nasi sempre foi uma referência pra mim. Ele representa o Norte dentro de uma filosofia roqueira que eu tento praticar. Assim que o EP começou a tomar forma, eu o convidei para fazer uma participação especial. Ele aceitou e aí está! A presença dele é o maior selo de aprovação que eu poderia querer”, declara TESS, com orgulho. A potente Eu Ando Pra Frente, assim como as outras três faixas previamente divulgadas (Eu Não Consigo Entender, As Bruxas e Trauma Beat), exibe uma estrutura simples e direta, sem muitas mudanças de andamento ou arranjos super elaborados. O repertório do EP é conciso e as músicas transmitem uma sensação revigorante de underground capaz de colocar um sorriso no rosto até daqueles ouvintes mais rabugentos. Mod foi gravado no estúdio Track 74 (São Paulo) com produção do próprio Tessler, que demonstrou habilidade ao encontrar uma sonoridade que combina a alta fidelidade das produções atuais com o timbre glorioso das gravações da era pré-digital. E assim que rangem os primeiros acordes, vem à tona aquela energia mágica de som de porão, rock and roll cru e barulhento como se fazia antigamente.
Jully lança SOS, álbum que é um pedido de socorro para a Terra
Depois de chamar a atenção para os problemas do planeta através de nove canções lançadas entre o final de 2020 e 2023, a cantora e compositora Jully lançou o álbum SOS em sua versão final: além dos singles, sete novas faixas trazem temas que só uma ativista como ela conseguiria colocar em pauta no mercado da música. A própria faixa-título já começa dando um recado e, com a parceria da cantora franco-brasileira Virginie Boutaud (mais conhecida pelo início da carreira junto à banda oitentista Metrô), deixa claro em duas línguas que é preciso cuidar do mundo todo: “O planeta pede paz”, recita Jully já na introdução. “O álbum SOS é um pedido de socorro do planeta e dos outros animais que aqui habitam, os quais estão sendo dizimados por nós, seres humanos. Está na hora de entendermos que somos todos animais moradores deste planeta, e todos merecemos ter nossos direitos básicos respeitados, independente da espécie ou qualquer outra classificação que nos defina. Fazemos parte da Terra, e precisamos entender que, sem a natureza, não somos nada”, afirma Jully, recém-premiada na categoria Música Eletrônica do Prêmio Profissionais da Música 2023, realizado entre os dias 2 e 3 de junho. A cantora e compositora já trouxe a questão dos animais à tona em Somos Todos Um, cantou a morte e a apatia vivenciada no Brasil da pandemia em Distopia, convidou o ouvinte para uma mudança individual em Tears of Fireflies e chamou a atenção para a covardia de humanos com os animais em Milk e em Stolen Babies. Humanizar deu um feedback sobre o impacto do que tem sido feito com o planeta e The Begining falou sobre cuidar da Terra e buscar outras formas de interação com o planeta. Em Libertação, Jully enfatizou que todos os seres deveriam ter seus direitos básicos respeitados. Em Out of Time, avisou que o tempo para impedirmos maiores catástrofes na Terra está acabando. Músicas lançadas em português, em inglês e agora em francês, para o mundo ouvir e refletir, já estão disponíveis nas plataformas formando uma narrativa completa em plena Semana Mundial do Meio Ambiente (5 a 9 de junho). “Durante a pandemia senti um forte chamado para trazer, através da música, mensagens de consciência e transformação, em prol de um mundo mais ético e justo para todos os seres. Quando produzi ‘Somos Todos Um’, primeiro single que lancei deste álbum, senti um chamado a elevar a voz dos animais e dar visibilidade para eles. A sexta extinção em massa está em andamento e continuamos nos ocupando com valores superficiais e ultrapassados.” Ouça SOS, de Jully
Icon of Sin anuncia álbum Legends e libera videoclipe de Cimmerian
A banda brasileira Icon of Sin acaba de anunciar o lançamento do aguardado segundo álbum, intitulado Legends, que estará disponível a partir do dia 4 de agosto através do selo italiano Frontiers Records. Para dar um gostinho do que está por vir, o primeiro videoclipe, chamado Cimmerian. O grupo é formado por músicos experientes, entre eles o vocalista Raphael Mendes, que ganhou destaque no YouTube devido à sua voz impressionantemente similar à de Bruce Dickinson. Completando o time, temos os guitarristas Marcelo Gelbcke (Landfall, Stormwarning) e Sol Perez, o baixista Caio Vidal e o novo baterista Markos Franzmann. “Legends é uma continuação do nosso primeiro disco, porém com uma grande evolução técnica”, comenta Raphael Mendes. “A adição de Markos como baterista trouxe habilidade e maestria ao pedal duplo, o que agregou muito à nossa sonoridade. Particularmente, estou encantado com a faixa ‘The Scarlet Gospels’, que certamente agradará a muitos ouvintes. Além disso, Heart of the Wolf apresenta um dos solos mais belos de Marcelo, marcante e melódico. Os fãs de The Witcher certamente vão adorar!”, acrescenta.
Arena Club revive emo com festival Quando Éramos Jovens neste sábado
Neste sábado (1º), o Arena Club, em Santos, apresenta Quando Éramos Jovens, um evento para quem era adolescente na época de 2010 reviver os melhores momentos. Para viajar no tempo, Pe Lanza volta aos palcos cantando as melhores da banda Restart. Rodrigo Costa relembra os sucessos de Forfun, Marcelo se apresenta com as músicas do Strike, além da banda Glória. Ingressos Os ingressos já estão disponíveis a partir de R$ 50, e podem ser adquiridos pela plataforma Articket. O Arena Club está localizado na Av. Senador Pinheiro Machado, 33 – Vila Matias, em Santos. Serviço Quando Éramos Jovens Local: Arena Club Data: 1 de julho Horário: 21 horas Ingressos: Articket.
VERO e lucasbin mesclam R&B, indie e pop na envolvente “Fascínio”
VERO se aprofunda nas temperaturas da paixão em Amormaço, seu novo EP, previsto para setembro. A artista retoma a parceria da cantora com o produtor lucasbin, uma tradução dos desejos em forma de indie pop, MPB e R&B no single Fascínio. Com uma estética cada vez mais madura, VERO retorna após o disco de estreia, Contrapranto (2021), e uma sequência de singles para falar de amor e sensualidade. Com palavras macias e um instrumental envolvente, criado pelo produtor musical lucasbin, Fascínio mantém o caráter inovador e experimental de sua parceria consolidada e promete um EP intimista, caloroso e intenso. “Conseguimos extrair melhor o que a gente acha válido de cada experiência que passamos nos últimos dois anos, e registrar isso em músicas mais refinadas. Fascínio é sensual, romântica, instigante. Da mesma forma que eu tenho pessoalmente entendido o que é um amor maduro, e relacionamentos maduros, a música tem me acompanhado nisso. O EP Amormaço vai nessa mesma onda, de criar uma trajetória das formas que eu já olhei pro amor (até porque tem músicas escritas desde 2019 até 2023) e trazer uma leitura de como eu vejo hoje. E a ideia depois desse lançamento é fazer shows com uma banda completa, que tenho começado a formar desde o início do ano”, adianta a artista. Amormaço é mais um passo na carreira de VERO, cantora, performer e compositora. Sua trajetória inclui o Grupo de MPB da UFPR e é uma das fundadoras do Coro Cênico de Curitiba, onde atua até hoje. Em 2020, começou a criar seu trabalho como artista individual, já ao lado do DJ e produtor musical lucasbin. Em 2021 a dupla lançou um álbum de 10 canções autorais, que já caminha para 100 mil audições apenas no Spotify, além de 4 videoclipes, shows online, entre outros projetos. Com Contrapranto, VERO e lucasbin ocuparam palcos de Curitiba, São Paulo, Londrina e Maringá, além de dividirem noites com artistas como Sophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo, Pedro Bienemann e Lumanzin. Ao longo de 2022, VERO lançou músicas inéditas, como Sina, Cilada, Ladainha e Errei a Dose.