Vanessa da Mata estreia a turnê “Todas Elas” em São Paulo na próxima semana
A cantora e compositora mato-grossense Vanessa da Mata tem encontro marcado com o público paulistano na próxima semana. No dia 21 de março (sábado), a artista sobe ao palco do Tokio Marine Hall, na zona sul de São Paulo, para apresentar o espetáculo de sua nova turnê, batizada de Todas Elas. O projeto dá sequência à fase criativa explorada em Vem Doce (2024), álbum e turnê que renderam à cantora uma indicação ao Grammy Latino na categoria de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira. Conceito do show e repertório Para formatar a turnê Todas Elas, Vanessa repete a parceria com o diretor Jorge Farjalla, que também assinou a direção de seu espetáculo anterior. O repertório foi desenhado para mesclar faixas inéditas aos maiores clássicos de seus mais de 20 anos de carreira. Liricamente, o show funciona como uma extensão das temáticas que pautam a obra da artista. O espetáculo aborda com franqueza questões sociais e pessoais, passando por discussões sobre o pós-feminismo, a maternidade (Vanessa é mãe de três filhos), a negritude e a desigualdade social, além das habituais crônicas sobre encontros e desencontros amorosos. 🎫 Serviço: Vanessa da Mata em São Paulo
A Olívia lança live session gravada nos antigos estúdios de Gustavo Cerati e Fito Paez
A banda A Olívia disponibilizou nesta sexta-feira (13) a live session Ao Vivo na Argentina. O material audiovisual, já liberado no YouTube e nas plataformas de streaming via ForMusic Records, documenta a passagem do grupo por Buenos Aires e o carimba como o primeiro projeto brasileiro a gravar em dois estúdios históricos da capital argentina em uma mesma turnê. A viagem ocorreu em junho de 2025, a convite da Mural Session, produtora portenha que atua majoritariamente com artistas de língua espanhola. Durante a passagem, a banda também realizou shows no pub Mitos Argentinos e na casa La Trastienda. Peso histórico das gravações A escolha dos locais de gravação foi o ponto central do projeto. O registro passou por dois estúdios que fundamentaram o rock argentino nas últimas décadas: Repertório e conexão latina O setlist da sessão intercala faixas do álbum Obrigado Por Perguntar (2025) com versões inéditas e uma demo. Para os ouvintes das plataformas de áudio, o lançamento ganhou uma versão estendida contendo uma faixa bônus captada ao vivo durante o show no La Trastienda. Para o vocalista Louis Vidall, o projeto reforça o elo cultural sul-americano. “A Argentina e o Brasil são países irmãos que viveram suas ditaduras e viram nas canções do seu tempo uma ferramenta para a transformação. É uma conexão natural e muito potente, capaz de quebrar a barreira do idioma”, afirma.
Athletico Paranaense e 30e instalam 1ª arquibancada retrátil do país para conciliar shows e jogos
A disputa de calendário entre o futebol e as turnês musicais ganhou uma solução estrutural em Curitiba. O Club Athletico Paranaense e a produtora 30e anunciaram um projeto conjunto para a Arena da Baixada: a instalação da primeira arquibancada retrátil em um estádio brasileiro. As intervenções estruturais ocorrem entre abril e agosto de 2026. O modelo de negócio adotado, dentro do contrato firmado entre as partes em 2025, permite a execução da obra sem a imobilização de recursos financeiros por parte do clube. Como funciona a estrutura criada pela parceria entre Athletico Paranaense e 30e A obra será concentrada no Setor Cel. Dulcídio Inferior, com o objetivo de criar uma área específica para a montagem de palcos fora da área do gramado. Para isso, a atual arquibancada de concreto será demolida. Em seu lugar, será implantada uma arquibancada metálica com sistema motorizado de abertura e fechamento (acionamento hidráulico), que reaproveitará as cadeiras originais do setor. Os módulos metálicos já estão em fase de produção na cidade de Piracicaba (SP). Logística e aumento de público A principal finalidade da obra é permitir que a Arena da Baixada sedie jogos de futebol mesmo durante os dias de montagem e desmontagem das megaestruturas de shows. A alteração arquitetônica também trará um impacto direto no tamanho dos eventos. Com a implementação de novas rotas de fuga a partir do gramado, a capacidade de público nos shows realizados no estádio será ampliada em aproximadamente 20%. “A parceria da 30e com a Arena da Baixada vai além da gestão de agenda. Temos o cuidado de investir na infraestrutura das casas em que somos parceiros, com previsão de aprimoramento da estrutura de som e da operação”, aponta Claudio Macedo, vice-presidente sênior da 30e. 📋 Serviço: Impacto para sócios do Athletico-PR Durante o período de obras (abril a agosto de 2026), a logística para os associados do clube sofrerá alterações:
Danko Jones retorna a São Paulo com a turnê do álbum “Leo Rising”
O hard rock sem concessões do trio canadense Danko Jones tem data marcada para voltar ao Brasil. O grupo confirmou uma apresentação em São Paulo no dia 21 de maio (quinta-feira), no Fabrique Club, sob a realização da Powerline Music & Books em parceria com a Heart Merch. O show faz parte da turnê de divulgação de Leo Rising, o 12º álbum de estúdio da banda, lançado em novembro de 2025. A apresentação também marca a celebração das três décadas de atividade do grupo na cena independente global. 30 anos de estrada e a conexão com Lemmy Na ativa desde 1996, o trio formado por Danko Jones (voz e guitarra), John “JC” Calabrese (baixo) e Rich Knox (bateria) construiu sua reputação com base em turnês constantes e uma discografia de rock direto. A crueza do som do grupo chamou a atenção de pares de peso ao longo dos anos. Lemmy Kilmister, saudoso líder do Motörhead, foi um mentor declarado de Danko, enxergando no canadense a mesma postura de palco e a dedicação ao rock and roll que definia sua própria trajetória. Fómula de ‘Leo Rising’ Lançado no final do ano passado, o álbum Leo Rising mantém a estrutura de riffs e refrões imediatos que consolidou a identidade da banda. O disco conta com 11 faixas curtas, destacando-se músicas como What You Need e o power pop de Everyday Is Saturday Night. A faixa Diamond In The Rough traz ainda a participação do guitarrista Marty Friedman (ex-Megadeth). Sobre o novo trabalho, o vocalista é categórico: “Eu poderia te dar algumas respostas prontas sobre nosso processo de composição, experimentações e tudo mais. Mas a verdade é que isso é apenas mais uma porção de hard rock, servido por baixo, bateria, guitarra e vocais. Sem firulas, só música carne e batata, feita para colocar um sorriso satisfeito no seu rosto.” 🎫 Serviço: Danko Jones em São Paulo Os ingressos já estão disponíveis e contam com a opção de Meia Solidária, que exige a doação de 1kg de alimento não perecível na porta do evento.
Getúlio Abelha lança a versão expandida do álbum “Autópsia+” e faz show hoje em São Paulo
O cantor e performer Getúlio Abelha disponibilizou nas plataformas digitais o álbum Autópsia+, uma versão expandida do seu último projeto de estúdio. Para marcar a chegada do disco, o artista sobe ao palco da Casa Natura Musical, em São Paulo, na noite de hoje. O novo material aprofunda o universo apresentado na primeira parte do trabalho (lançado em 2025 e eleito um dos melhores álbuns do ano pela APCA). Novas faixas e mistura sonora de Getúlio Abelha Autópsia+ adiciona cinco faixas inéditas ao repertório: O Corte, Brincadeira do Ossinho, Zé Pinguelo, Espantalho (composição em parceria com Alice Caymmi e Helô Duran) e A Cova. O disco também traz duas faixas bônus: o single Ranço e Caranguejeira Satanista. Liricamente, o álbum aborda relações desgastadas, vínculos quebrados e dores que não se resolvem com o tempo. As letras usam imagens ligadas ao corpo e à decomposição para tratar de emoções em colapso. O disco parte da ideia de que muita coisa morre enquanto ainda está viva, e que o reconhecimento e o cuidado costumam chegar tarde demais. Sonoramente, Getúlio continua empurrando os limites do forró para territórios inusitados. A produção musical, assinada por Glhrmee (com coprodução do próprio Getúlio), promove a convivência entre o forró eletrônico, punk, jazz, rock, psicodelia e o piseiro. O novo trabalho apresenta arranjos com mais guitarras e mudanças bruscas de estilo, além de exigir novos registros vocais do intérprete. 🎫 Serviço: show de lançamento – Autópsia+ A nova turnê conta com direção reformulada pelo próprio artista em parceria com a diretora de movimento Fernanda Fiuza.
Kadavar confirma Hammerhead Blues e Espectro para abertura de show em São Paulo
A produtora Agência Sobcontrole confirmou os grupos paulistas Hammerhead Blues e Espectro como bandas de abertura para a apresentação dos alemães do Kadavar, no dia 21 de março (sábado), no Carioca Club, em São Paulo. O evento marca o retorno do Kadavar à capital paulista após um intervalo de oito anos, trazendo na bagagem uma fase de reinvenção sonora e mudanças na formação. Retorno ao stoner rock Hoje atuando como um quarteto — com a adição de Jascha Kreft —, o Kadavar chega ao Brasil promovendo a turnê do álbum K.A.D.A.V.A.R. (Kids Abandoning Destiny Among Vanity and Ruin), lançado em novembro de 2025. O trabalho representa uma volta às raízes para a banda. Após um período de experimentações nos discos anteriores, o grupo resgatou a estética analógica, a energia crua do rock dos anos 70 e a força do stoner rock que os projetou na década de 2010. Faixas como “Lies”, “Stick It” e “Total Annihilation” mostram um foco renovado em riffs pesados e groove pulsante. >> LEIA ENTREVISTA COM KADAVAR Peso da cena nacional Para preparar o palco, a curadoria do evento selecionou dois nomes ativos no underground de São Paulo: 🎫 Serviço: Kadavar em São Paulo Os ingressos já estão disponíveis e a opção de meia-entrada solidária exige a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento.
Leal anuncia show no Blue Note São Paulo para celebrar álbum de estreia e edição em vinil
Após dois anos de circulação do seu álbum de estreia homônimo, o cantor e compositor Leal marcou um reencontro com o público paulistano. O artista se apresenta no Blue Note São Paulo no dia 7 de abril (terça-feira), às 22h30, em um show que encerra o ciclo atual e prepara o terreno para o lançamento da obra em formato vinil. O disco Leal unificou a vivência musical do cantor, propondo um diálogo franco com a diversidade brasileira. O projeto de estúdio contou com a participação de nomes como Ney Matogrosso, Davi Kopenawa e Bia Ferreira. Celebração e novos caminhos Com direção artística assinada por Lua Leça e Patricia Palumbo, o espetáculo no Blue Note vai muito além da reprodução do disco. “Este show é uma segunda etapa do lançamento do álbum, que se materializará também em vinil. É mais uma celebração deste repertório, mas também um anúncio de novos caminhos, projetos e canções. Trago novas ‘reverências’ a artistas que têm sido importantes para mim”, explica Leal. Acompanhado por uma banda entrosada, formada por Rafael dos Santos (bateria), Zeca Loureiro (guitarra), Fernanda Horvath (baixo) e Reyviton Lima (trombone), Leal apresentará faixas autorais como Lógica Maneira, Karma e Jardim a Jardim. O repertório do show também inclui releituras bem pensadas, como: 🎫 Serviço: Leal no Blue Note SP Os ingressos para a apresentação já estão disponíveis na plataforma Eventim.
“Queen II” ganha box luxuoso com mixagem inédita e raridades
Cinquenta e dois anos após o seu lançamento original, a obra que reescreveu o manual de regras do rock clássico está de volta, maior, mais limpa e muito mais ambiciosa. No dia 27 de março, o imponente segundo álbum do quarteto britânico, Queen II (1974), ressurge em edições remixadas e remasterizadas, encabeçadas por uma luxuosa caixa Collector’s Edition. Com Brian May e Roger Taylor atuando como produtores executivos, o material ganhou uma nova e impressionante mixagem realizada pela equipe de confiança da banda (Justin Shirley-Smith, Joshua J. Macrae e Kris Fredriksson), a mesma responsável pela aclamada reedição de Queen I. Queen II, a obra mais pesada da realeza Para muitos fãs devotos, e astros do calibre de Axl Rose (Guns N’ Roses), Queen II é, de longe, o álbum mais pesado e fascinante da banda. Em vez da divisão tradicional, o disco original foi conceitualmente separado em Side White (Lado Branco, dominado pelas composições de Brian May) e Side Black (Lado Preto, dedicado às excursões musicais complexas de Freddie Mercury). O álbum traz clássicos estrondosos como Ogre Battle e Father To Son, além da colossal The March Of The Black Queen, um mini-épico que apontava diretamente para o futuro glorioso do grupo. “Acho que March Of The Black Queen é muito precursora de Bohemian Rhapsody. A complexidade dela é enorme. Você tem pequenos momentos teatrais, coros, trechos de guitarra, partes pesadas, partes delicadas. Está tudo lá”, reflete o guitarrista Brian May. O que traz a “Collector’s Edition”? Para os colecionadores, a caixa com 5 CDs, 2 LPs e um livro de 112 páginas (repleto de fotos inéditas de Mick Rock, letras manuscritas e páginas de diário) é um verdadeiro Santo Graal. O material escancara o processo criativo da banda no lendário Trident Studios. Confira o raio-x do conteúdo dos discos: Disco Conteúdo O que esperar CD 1 2026 Mix O álbum original com uma mixagem que revela camadas e clareza antes ofuscadas pelas limitações tecnológicas de 1974. CD 2 Sessions Um tesouro de outtakes, vocais guia, erros e conversas de estúdio. Inclui a faixa inacabada e inédita Not For Sale (Polar Bear). CD 3 Backing Tracks As bases instrumentais puras, evidenciando a técnica absurda de May, Taylor e do baixista John Deacon sem os vocais. CD 4 At The BBC Sessões gravadas para a rádio BBC entre o fim de 1973 e início de 1974, além do show no Golders Green Hippodrome. CD 5 Live Apresentações viscerais da turnê captadas no lendário Rainbow Theatre (março de 1974) e no Hammersmith Odeon (dezembro de 1975).
João Rock 2026 anuncia CPM 22, Paralamas e abre pré-venda na próxima semana
O João Rock 2026 confirmou as primeiras atrações de peso para a sua próxima edição, que está marcada para o dia 1º de agosto, em Ribeirão Preto (SP). Quebrando o protocolo de anos anteriores, a organização decidiu divulgar um recorte do line-up antes mesmo da abertura das vendas, que acontecerá na próxima semana. E a primeira amostra já deixou claro que o rock nacional vai bater forte nos palcos do interior paulista! Peso dos clássicos e a diversidade Entre os primeiros nomes anunciados, o rock dos anos 2000 chega com os dois pés na porta através de Detonautas e CPM 22, esta última sendo a recordista absoluta do festival, caminhando para a sua 14ª participação. “Tocar no João Rock é sempre uma expectativa muito grande. Estamos definindo o setlist para compor um show nostálgico e diferente do que fizemos nos últimos anos”, garantiu Badauí, vocalista do CPM 22. A força dos hinos que unem gerações estará muito bem representada pela lendária Os Paralamas do Sucesso e pelo ícone Zé Ramalho. Para completar a mistura característica do evento (que contará com mais de 27 atrações espalhadas por cinco palcos), foram escalados o rapper Criolo, o regueiro Armandinho e a cantora Marina Sena. A organização também adiantou que o cobiçado Palco Brasil terá como tema “De Norte a Sul”, reforçando a conexão do festival com a diversidade musical do país. 🎫 Serviço: Pré-venda João Rock 2026 Os ingressos do lote especial (e limitado) terão pré-venda exclusiva entre os dias 17 e 23 de março. Será possível escolher opções para todos os setores: Pista, Pista Premium, Camarote João Rock e Camarote Eisen.